下面是小编收集整理的《使徒行者2：谍影行动》犀利影评500字，本文共7篇，供大家参考借鉴，欢迎大家分享。本文原稿由网友“hansen16”提供。
篇1：《使徒行者2：谍影行动》犀利影评500字
【使徒行者2——应该没有剧透】
看完感觉导演和演员想做点不一样的事了，也很使劲了，结果参杂了很多莫名其妙的元素。
“仔细想想，这个电影仿佛就是在讲古天乐、张家辉和吴镇宇的友情，不是角色，就是这三个演员。换成谁，掐在这个剧情里都更人让看不下去。”
比如说莫名其妙的高科技(但又高科技不起来);
各种突如其来的动作戏(动作戏是真的好看，可以有，但很多场景都觉得没必要，甚至想问为什么，是不是编剧编不出剧情了只能打???这个时候你就会觉得就当看看古天乐和张家辉吧，不然就想进去让他们别打了，打个锤子。)
再比如西班牙真的很美，奔牛节也很棒，西班牙人也真的好看，但是就很想问为什么，这些场景、这些莫名其妙的赛车情节;并没有给剧情和人物带来更丰满的效果，反而有种“为了取材缅甸、西班牙，把人物掐到这个城市里。”
然后就是反派，反派那几个boss，混着光影在西班牙的宫廷式建筑里出场，应该很高大上，还总部，弄了一个类似九头蛇的设定，最后却感觉是只租得起写字楼一个50平米办公室的传销头头，既不聪明也不有钱。
反派的左臂右膀是个有瓦片刘海的男孩儿，一张嘴咧着，想演出精分和邪恶的感觉，你仿佛看得出导演想要一个什么角色，但不知道为什么看起来像韩国一些早年间出道的男团偶像(的形象)。
但也有很多我很喜欢的地方。
看得出想要塑造的人物形象，挣扎与矛盾，吴镇宇主打的角色就是师傅，相信自己相信自己带的徒弟;古天乐和张家辉从小身世就比较惨，虽然聪明绝顶，但不受待见，彼此之间心心相惜。
后面不写了，感觉要剧透了，中间有很多镜头穿插、回忆、反转来解释一些事情;很多地方都有呼应，在人性的坚持上下了一番功夫。
写到这里又想吐槽了!
明明人物背景还可以，成长过程也各自艰辛，好不容易到了现在这个地步，为什么能越写越不丰满，感觉长大了就不是电影角色了，而是“古天乐、张家辉和吴镇宇”的故事。
真的很喜欢他们几个，希望下次也能看到他们合演(一个好剧本)。
篇2：《使徒行者2：谍影行动》犀利影评500字
原本还在犹豫哪天去看《使徒行者2》，因为最近北京老下雨，拿捏不准天气，还想等过几天的，然后忽然被群里的小伙伴科普说里面有小破球里的联合政府紧急技术观察员李一一【张亦驰】，立马决定，今儿就去看!
和《使徒行者1》一样的铁三角搭配，当然，演的都不是前一部的人物，但还是古仔和渣渣辉演绎兄弟之间的相爱相杀，于是，和第一部给我的感觉一样，吴镇宇依然不能摆脱角色设定的尴尬——“明明是三个人的电影，我却始终不能有姓名……”
更为奇怪的是，吴镇宇两部《使徒行者》都给我同一个印象——他怎么老得这么厉害?整张脸完全都塌了……
按说吧，虽然吴镇宇确实是三个人里年龄最大的，61年出生，今年58，不过，另外两个也不算年轻了，古天乐70年的，今年49，张家辉67年的，今年也52了。可他们两个人却都还显得皮肤紧致、成熟而非衰老，那吴镇宇是怎么回事?当然，《使徒行者1》里，吴镇宇的颜就已经塌成这样了，那至少是不是可以说，三年来，情况没有变得更糟?……
啊，不得不再次想起我私心偏爱的倪永孝啊~~~那种斯文败类、谈笑间凭智商掌控全局的真· boss啊!整部《无间道2》里那可真是流光溢彩、艳压群“雄”，表演功力让人击节赞叹!
如果说兄弟情上，吴镇宇的角色只能是旁观者，那这一部更惨的是，连马国钟饰演警务处长助理都没拿他当自己人……IFF招募了渣渣辉，而作为师父的吴镇宇根本全不知情，只能面对“你徒弟是内鬼怎么办?”的质问时，坚定地说一句“我保他”……真是，好可怜啊!
所以，这两部《使徒行者》都看得我挺感伤的，一个是角色设定本身让我觉得尴尬，一个就是“不许人间见白头”的无奈了……
开头说的李长条，这里面饰演一个名字叫Demon的杀手【定位应该不完全是杀手，有点儿像老大身边的小弟】。这是一个从名字就透着各种中二+变态的人物，再加上发型、服装，以及长条的演绎【无时无刻不在上翘的左唇角】，活脱脱的一个杀马特式的变态啊!相当形象了。
怎么说呢，把剧本中的一个变态人设演得果然很变态，这对一个演员来说，就算不是超额完成任务，也算是足额交了功课了。
这个Demon让我想起早年京哥在香港辛苦打拼时演的杀手Jet【《杀破狼》】，也是一个从发型就透着中二+变态的人物，也同样几乎就没有台词……单纯从变态的角度来讲，长条还要更胜一筹。
不过，长条不是专业武术科班出身，所以，具体身手动作上那是和京哥差着十万八千里的。不过剧情也没为难他，动作戏多半都是追车，并不需要拳拳到肉【京哥和甄子丹那段儿陋巷对打，可是没有套招的真刀真枪，全凭真正的功夫底子，搁全中国能做到这一点的，大概一只手也差不多就能数出来了】
至于剧情啥的，港片么，记住那句经典的评价“尽皆过火，尽是癫狂”就对了，不能细琢磨，看着爽就行啦~~~
一个小“彩蛋”【和《使徒行者2》无关】
因为到电影院到的有点儿早，就坐在检票口旁边的椅子上耗时间，然后，一个等着给某场检票的小哥对另一个小哥抱怨说：“这《上海堡垒》真是没人看啊!这么好的黄金场次，就仨diao人!【不是我要爆粗口啊，是小哥原话如此】，还不如排《烈火英雄》呢!”
所以，那个票房，大家可以想象喽~~~
Fin
篇3：《使徒行者2：谍影行动》犀利影评500字
这边刚发布了8月份的电影海报，我那边就忍不住跑电影院去看《使徒行者2》了，没办法，典型的狮子座习性，执行力就是这么强。言归正传，这部港剧除了带给我感官上的刺激之外，不得不承认，我被剧中的铁三角给震撼到了。吴镇宇的大哥大角色诠释得真是到位，尤其是那句“我永远都会信任我的兄弟”，帮古天乐挡枪那一幕令我感动。
张家辉就更不用说了，无论正派反派，都游刃有余，光看他表情，你就知道他有多强的实力。尤其是他和老戏骨黄志忠的“螳螂捕蝉黄雀在后”真是大块人心。
古天乐，港片中永不褪色的光环。我承认，很多的港片，我都是冲着他看过去的，哪怕是历经岁月流转，古天乐身上的某些特质依然熠熠生辉，这部电影，我看到的更多是一个隐忍、默默守护兄弟、内心很受挣扎和煎熬的古天乐，和张家辉的并肩作战，真是忍不住让人点赞!
一个人眼里有一千个哈姆雷特，在我看来，有的电影拍的第1部比第2部好，比如《追龙》。有的电影第2部比第1部好，比如这部《使徒行者2》。能够两部都拍的不错的，港片我还没想起来谁能担任，如若不然，我能想起来的非国产吴京的《战狼Ⅰ》和《战狼Ⅱ》了。
篇4：《使徒行者2：谍影行动》犀利影评500字
“做兄弟，在心中”!导演重拾港片兄弟情，从张彻的巜刺马》、到吴宇森的《英雄本色》、再到杜琪峰的《枪火》等，这是我们对港片永远不变的情怀之一，如今吴宇森和杜琪峰都不玩兄弟情了，导演有勇气重新延续、突破，值得支持和鼓励，不仅没搞砸，最重要的是植入新的格局后，发挥得还不错，很稳，再加上港片的卧底戏码做铺助，虽比不了近年的《无双》，但也是今年目前为止最好的港片了，强烈推荐大家去看，商业性和娱乐性都不错，剧情不停反转，还走出了香港那个蛋丸之地，更国际化，关缅甸街头那场枪战戏就足够值回票价了…
篇5：《使徒行者2：谍影行动》犀利影评500字
前几天刚从电影院看完，由于本人沉迷犯罪文学，在动漫，科幻等众多电影中点出这本，也是有前提影响的，可能略微偏袒。
从整体来说电影观感不错，剧情虽然有些老套，但烧脑也是有点的，渣渣辉和钴天雒不愧是贪玩蓝月两大十阶龙魂战士，演技可圈可点，剧情不拖沓，开头设下的伏笔也是营造出一种紧张的气氛，电影院里经常能听到讨论卧底的声音。若是光光看前几部分，加上我对渣渣辉和钴天雒的喜爱，五分没跑。但后半部分真令人槽欲大发，墨西哥牛群一段刺激异常，奈何走向竟是牛杀死了坏人，一头接一头的救主角。特效也略欠火候，当时在电影院看到最后一段，我竟忍不住留下了，呸，笑了出来哈。张家辉在剧中角色的性格太过单纯，兄弟情体现的难免尴尬。演技再高也救不回剧本。
但电影总体还是值得一看的，相比“流量大片”。
篇6：《使徒行者2：谍影行动》观后感精选500字影评
，一部《使徒行者》红遍两岸三地，人气热度甚至超越了之前同类型的《潜行狙击》，在当年《无间道》系列拯救香港电影市场之后，《使徒行者》作为一部卧底题材的警匪电视剧拯救了TVB，甚至创造了一种全新的卧底影视剧风格。
《使徒行者》大获成功的原因最重要两个方面，第一就是故事创意本身，对比以往同类型影视剧刻画卧底在黑社会中的生存不同，本剧最大的特色在于带动所有观众找卧底，被删除资料的卧底探员和寻找他们的长官经历艰难险阻最后找到彼此，对于观众来说，这些就足以让人欲罢不能。第二就是《使徒行者》创造了很多经典的角色，不论是苗侨伟饰演的卓sir，佘诗曼的丁姐还是许绍雄的欢喜哥都是让人非常映像深刻的存在，可以说，基于这两点，《使徒行者》不成为年度爆款都难。
由于电视剧版超高的人气，导演文伟鸿拍摄了电影版《使徒行者》，影片以黑马的姿态在暑期档创造了超6亿的票房佳绩，成为了当时票房仅次于《寒战2》的香港警匪动作片，但是虽然保留了电视剧版的丁姐和欢喜哥这样的人气角色和忠奸难辨的故事套路，这部电影版却创造出了一堆糟粕，大量逻辑bug，对于张家辉和古天乐角色的过度突出以及相当鬼扯的故事并没有在口碑上有什么大收获。
或许是为了挽回一点电影版造成的口碑影响，或许是不想这么快失去，一棵摇钱树，TVB更换导演拍摄了电视剧《使徒行者》的第二部，严格意义上来说，是一个前传故事，讲述卓sir和另一群卧底之间的故事。但是和所有狗尾续貂的影视剧一个毛病，第二部基本上是有一种无聊并且拖沓的方式把第一集的故事又说了一遍，而且全局都很难找到有趣的角色，大部分时间也都是无聊的感情戏，所以，本剧的口碑和在内地的点击率也都不理想，基本上把这个系列创意枯竭的事实全部摆在了观众面前。
但是让我没想到的是，又没多久，系列的第二部电影版就来了，而且这一次的电影版已经和之前所有的故事没有了任何关系，文伟鸿的回归居然把它打造成了一部反恐谍战动作片?????
这些年，香港商业片对于续集和系列的依赖还是很明显的，故事上有连续的就如同《寒战》系列，烂片《反弹风暴》系列，而另一种则是明明每一部之间都没有联系却又要做成系列的，就如同，《窃听风云》系列，《杀破狼》系列，《扫毒》系列以及即将上映第二部的《拆弹专家》系列，只要班底差不多，演员差不多，能拍几部拍几部，而我今天要吐槽的《使徒行者2谍影行动》明显就属于后者的阵营。
和那些典型的香港商业烂片一样，《使徒行者2》也是一部类型杂糅的、通篇漏洞的、情节任性的、空洞且过火的电影，它不仅仅是香港电影在类型上的一次失败的尝试，更是一次反智却又自我感觉良好的对于观众的戏耍，甚至，它的整体气质滑稽得如同一部没有歌舞场面的宝莱坞动作片。
而当有人称之为拯救暑期档的希望的时候，我真心觉得这就是一个无耻的笑话。
《使徒行者2》是一部融合了很多电影内容的大杂烩，片中的麦格芬争夺、鬼扯的IFF(山寨IMF)部门设置以及假死等桥段来自于《碟中谍》，好兄弟(本片中是孤儿好友)离异之后重聚身处不同阵营最后共同作战的情节来自于《逆战》，前半部莫名其妙的香港警队部分展现来自于《寒战》，浮夸且失真的动作场面来自于一系列宝莱坞动作片，影片把自己包装成一部谍战动作片，但是我看完了之后，这分明就是一部宝莱坞狗血基情科幻动作大片呀!
文伟鸿这一次拍摄的《使徒行者2》不但和电视剧版完全切断了联系，和上一部电影也毫无关系，主角方面保留了古天乐、张家辉、吴镇宇，故事上保留了捉鬼的设计，其余的部分完全是“全新”的，导演试图以《碟中谍》式风格的故事拓宽香港类型片的创作思维，却没有想到过这种题材的故事，当年的《紫雨风暴》、《圣战风云》、《赤道》等等电影早就玩过了，而且玩得比本片不知道严谨了多少。
《使徒行者2》讲述的故事非常简单，任何看过《碟中谍1》的人瞬间就可以明白创意的来源在哪儿。简而言之，本片的故事是以围绕一个记录着恐怖分子资料的硬盘展开的，警队的精英和恐怖分子安排在警队中的内奸争夺这一块磁盘，最终，警队精英还要伪装成为犯罪者与恐怖分子交易，整条故事线就是对于《碟中谍1》简单粗暴的“临摹”。
而另一方面，《使徒行者2》又讲述了一个老掉牙的兄弟情的故事，当年在东南亚国家孤儿院生活的两个好友平时的爱好就是玩魔方，但是一次意外让其中一名被恐怖分子带走并且培养成为了恐怖分子，而两人误打误撞都进入了香港警队，身处要职，几十年没有见的他们最后还是认出了彼此，基情的燃烧让两人最后联手，如同《使徒行者1》中古天乐和张家辉饰演的两人一模一样。
别看影片的情节看似饱满丰富，但是不论是人物的构建、情感的渲染、情节的编排还是动作场面的处理都是非常失败的。
首先来说，从各方面的宣传上都把自己包装成一个标准的三雄电影，但是看完了电影发现不过是一对双雄加一个打酱油的，整部电影大部分时间都在建立古天乐和张家辉饰演的角色之间的情感联系，却把吴镇宇的角色写得一场鸡肋，在影片的开头10分钟，我们还以为他是一个可以连接其他两人的角色，展现了他与古天乐角色的矛盾，展现他的生日会，展现他与张家辉角色的师徒情深，但是当影片演了三十分钟左右的时候，这个角色就丧失了所有戏剧功能，写着写着就写丢了，直到故事中那一段莫名其妙的三雄三桌的情节才给写回来。
对比《扫毒2》，再看看本片，我们明显可以发现《扫毒2》中三位男性角色分工明确、相互制衡，但是本片之中则是双雄对峙，另一人可有可无，甚至让人觉得设置这个角色的目的仅仅是为了让吴镇宇演几场戏而已，哦，对，甚至到影片最后我都不知道古天乐的角色和他是什么时候具有的师徒关系，明明影片开头两人相见的时候看起来非常不熟。
而影片对于兄弟情的设计也非常矫情和做作，不知道是导演有意为之还是怎么样，影片在处理这两个人的感情戏的时候几乎就是把两人当做情侣来写，好几次我都以为两人真的要亲上了。仿佛是编剧在看完了《美国队长》系列之后异常兴奋，直接把美国队长和东兵的关系做了一个琼瑶煽情版，两个男人没事儿就对视然后一眼万年的感觉，而且古天乐与张家辉角色在结尾生死关头的真情流露真的是快把人看吐了，那台词写的真的别提有多恶心了!
想想吴宇森以及杜琪峰在对于男性情谊展现上的那种硬气、天真与传递出来的专属于直男的浪漫，本片中的男性情谊反而显得娘们唧唧，基情四射，感觉完全是在照顾腐女观众。
其实说实话，影片的前半个小时还是正常的，恐怖分子控制他人自杀性袭击香港的开头算得上是噱头十足，而叙事逻辑和一开始的情节设计也没有啥大问题，尤其是在东南亚国家街头的那一段动作戏还算看得到一些师从《盗火线》等经典好莱坞动作片的设计，但是当这场动作戏之后，影片就彻底失控，从一个现实题材动作片彻底变成了科幻谍战片，各种黑科技的加入、浮夸并且虚假的特效非常辣眼睛，而当作为香港山寨版IMF的IFF(Invisible Fortress Force)出现并且场景类似蝙蝠侠的蝙蝠洞的时候，我真的差点笑出声来，当然，整部电影也彻底陷入了精神错乱的地步。
明明后面的故事加入了大量考验编剧技巧的反转，明明可以拍出大快人心的大逆转，但是导演偏偏犯了神经病，让影片最后的三十分钟看起来如同帕金森患者拍摄的一样，并且透露出来浓浓的咖喱味儿。
《使徒行者2》最让我感到恶心的地方就是影片的剧作具有一种爆棚的自作聪明的感觉，不论是人物关系、情节进展还是设局方面都想玩大量反转，但是这些反转却又全是编剧一拍脑门就乱写的，完全不考虑合理性，也丝毫不考虑前后的逻辑。
就比如影片中让其中一个角色假死，然后让他去骗另一个黑警的角色，明明是想促成和黑警背后组织的交易合作，结果却直接造成了黑警的暴露与逃亡。
也比如另一个情节，他们俩原本要在一个地方谈判，恐怖分子组织明明没有拿到硬盘却派人潜入准备杀掉他们，并且莫名其妙地叫来了原本已经被写丢的男三号，最后爆发了一场毫无意义的混战，而在其中，IFF组织居然完全无视自己成员的安危，非但没有派人支援，连监听都没有，可谓是脑子有坑。
而到了影片结尾西班牙的高潮戏份的时候，整个故事彻底失控，前一秒钟警员沾沾自信自己通过特殊手段骗过了恐怖分子，下一秒钟，被保护的女性角色就遭遇了伏击，主角以为只要中途掉个包就可以骗过反派却没想到反派人多势众有几辆车就跟踪几辆车。
而一阵枪林弹雨之后，两位男主角和一个反派的马仔PK，不但不正面较量，反而开车逃跑，明明生死关头却互诉衷情，仿佛这一年所有的狗血都需要在这些情节中爆发一样，和其荒谬。说实话，一群号称精英的反恐警察前往西班牙抓捕恐怖分子，就他么不能多带几个人吗?活该你们被突突死好吗!
当然，影片最让人无语的还是高潮的动作戏，西班牙奔牛节上追车、枪战以及最后的1V2，特效之差，调度之乱，节奏之崩让人非常无语，奔牛用特效做也就算了，就连车子也用特效做，尤其是那段飞车高空360度自由落体并且翻跟头的场面，基本上已经达到了印度动作神片的标准水平。而且最重要的是，影片的终极BOSS居然是一头牛!!!!!!!!!!!!!!
除了视听层面以及剧作层面的无语，影片的配角选择同样是灾难级别的，就像《使徒行者1》中的毫无存在感的张慧雯、克拉拉、成泰燊，本片也再次贡献了合拍片中的灾难casting和更灾难的表演。
被设计成女主角的姜珮瑶几乎是第二个AB，除了干瞪眼、挤眉弄眼就啥也不会，表演状态之僵硬总让人觉得是带资进组的人物。
饰演反派打手的张亦驰则是全片最可怕的角色，从头到尾模仿小丑的坏笑，却如同一个蹭镜头的智障一般，中间有一段戏，在枪战中，他躲在暗处，悄悄走到灯光底下放了冷枪，然后悄悄又消失在黑暗中，整个表演非常诡异和猥琐，而到了结尾高潮的动作戏，他的表演彻底失控，歇斯底里，异常尴尬，就好像当年去上《吐槽大会》的马景涛一般，真的不知道导演是如何容忍这种表演的。
影片另一个让人无语的选角就是饰演反派的黄志忠了，这名内地的实力派演员演绎了大量正面的角色，这一次对于反派角色的把握也是让人非常黑人问号脸，并且特别让人想问，这厮从头到尾除了装逼还干了啥?
最后还是得感叹一句，本片的水军和软文，太特么多了!
篇7：《使徒行者2：谍影行动》观后感精选500字影评
资深影迷都知道，影视行业有一个规律。
那就是——无论多优秀的作品，第二部都通常是烂片。
因为，一部电影能拍第二部，就说明它的第一部，必定拥有相当强的热度。
就说明第二部无论咋拍，都能吸引到第一部的观众，都拥有一定票房基础。
而，为了尽快套现这个票房基础，第二部的创作者不仅很容易“赶工”。
更有甚者，会拿出与第一部风马牛不相及的剧本，强行骗观众走进影厅。
比如，今年的两部港片《追龙2》《扫毒2》，都令我产生了上当的感觉。
这两部“续作”的问题，不止在于剧本平庸无奇。
还在于它们的主题，与“前作”根本就毫无关系。
《追龙1》《扫毒1》最突出动人之处，是哪里?
是男人间的宿命，是爱恨交加错综复杂的兄弟情。
这种兄弟情，其实早在《英雄本色》时期就已奠定。
这种兄弟情，是影响我们成长的，港片的特色之一。
而在《追龙2》《扫毒2》里——
我们完全看不到，港片特有的那种兄弟情。
我们看到的，只是冰冷的人性，和只能刺激感官的动作戏。
这就是为什么，走出影厅后，我们总觉得少了点什么东西。
不过，虽已连续被骗两次，可我对港片仍没彻底死心。
前两天，冒着踩雷的风险，我又去看了一个港片。
同样是第二部，同样借助了前作的IP。
但看完后，我并不失望，反倒激动无比。
是的。
这一次，港片终于给我惊喜。
“第二部必烂”的规律，也终于被打破。
《使徒行者2：谍影行动》
以下简称《使徒行者2》
与《追龙2》《扫毒2》相比，《使徒行者2》有何不同?
首先，它并没像那两部一样，将前作的主创大换血。
导演依然是文伟鸿，编剧依然是关皓月。
三个男主角，依然是张家辉、古天乐、吴镇宇。
表面上，这样的阵容，就透着一股原汁原味的感觉。
而骨子里，它也不只是延续了阵容，还保留并升级了前作的三个主要核心。
即：枪战+反转+兄弟情。
先说枪战。
较之前作在巴西的汽车追逐+小规模枪战戏，《使徒行者2》简直大手笔。
在这部电影里，动作场面不再仅仅只是手枪对抗手枪、警方对抗恶势力。
而是真正的街巷大战。
是直升机对抗火箭筒，是人群对抗西班牙牛群。
毫无疑问。
从制作层面讲，《使徒行者2》完全超越了前作。
那么，故事呢?主题呢?
我们再说反转。
以下内容没有重要剧透
电影开场，背景菲律宾。
两个异姓男孩，彼此情同兄弟。
某天，某个地下恐怖集团突然来袭。
一个男孩成功逃走，而另一个男孩却被掳走。
两兄弟从此失散，展开了长达数年的命运纠缠。
三十年后，不用我说你也能猜到——
这两个男孩，分别长成了张家辉饰演的程滔，和古天乐饰演的井进贤。
也就是从《扫毒1》《使徒行者1》便开始合作的经典好兄(ji)弟(you)。
不过……你可千万别以为，自己比导演编剧更聪明。
因为，你能猜到的东西，其实都是人家想让你猜到的东西。
而，人家不想让你猜到的东西，你几乎没有可能全猜正确。
三十年后，程滔和井进贤，在香港警队意外相遇。
区别就在于，他们俩的其中之一，是真正的警察。
另一个，则表面是警察，实为地下集团派来的卧底。
也因这些复杂的原因，他们虽然相遇，却无法相认。
外国存在一个地下集团
这个集团
已经大量渗透进了全世界的警队
你想问，程滔和井进贤，谁是警察谁是卧底?
抱歉，开头我已表明，本文不写重要剧透。
我只能说，每当你自以为料到一切，都很容易被接下来的情节打脸。
是的。
《使徒行者2》绝不像某些续集作品，挂着羊头卖狗肉。
它的主题，与它的前作之间，与它的名字之间，都存在着密切的联系。
使徒，乃基督教用语，是指背负特殊使命的信徒。
行者，则为佛教用语，是指在外孤苦修行的头陀。
就像程滔和井进贤，都背负着特殊使命，都在外孤苦修行。
美国电影理论家大卫·波德维尔说过——
港片有一种特性，就是总要把一件事情推到极致。
《使徒行者2》就是这样一部电影，它将反转推到了极致。
我所说的反转，并不仅仅是指好人与坏人之间来回调换。
我所说的反转，还包括整部电影，给观众带来的情绪。
怎么讲?
一次任务，程滔和井进贤前往缅甸。
他们全副武装，带着一支现代化特种小队。
结果，却像《黑鹰坠落》里的美军，被当地恐怖分子打得几近全灭。
接下来，井进贤回港，护送手握重要信息的记者：姚可仪(姜珮瑶 饰)。
途中，井进贤再次遭遇恐怖分子，警队再次几近全灭……
又没过多久，就连程滔和井进贤最亲近的人，也失去了生命……
无论警方如何应对，周围都仿佛有一个看不见的幽灵。
这个幽灵，强大而无形，你永远都找不到他，而他随时能杀死你。
这个幽灵，是董先生(黄志忠 饰)。
让身为人类的董先生，充满令人压抑的气场，创作者是怎样做到的?
当然不仅仅只是因为，创作者安排了很多情节，让董先生吊打警方。
更主要的，其实在于——
创作者用几个画面，用欺骗性的视听语言，给观众导入了一个错误的信息。
这个错误的信息，会使观众在潜意识里误以为董先生是永远找不到的幽灵。
你想问，什么错误信息?
抱歉，我还是不写重要剧透。
我只能提醒你六个字：苏格兰黑山羊。
当姚可仪打开电脑时，你自会解开一切秘密。
电影临近尾声，原本看似无敌的董先生，被警方突然围剿。
前一秒，董先生还掌控着战局;后一秒，董先生就死无葬身之地。
几分钟内，你的情绪就从一种无解的压抑，转变成一种成功解密后的快意。
有无逻辑漏洞?
反正，我是没觉得有什么不对的东西。
董先生死后，地下集团受到重创。
程滔和井进贤，也终于可以兄(ji)弟(you)相认。
掩埋了三十年的情感，爆发只在一瞬间。
先前的冰冷谍战，霎时反转成了热情温暖的“男色生死恋”。
总的来讲——
《使徒行者2》的创作者，并没有欺骗我们。
作为一部续作，它在遵循传统的基础上，做到了不啃老本的升级与创新。
尤其是张古二人的兄(ji)弟(you)情部分，能量密度完全超越了前作。
你又想问，为何可以超越前作?
嗯……我还是不写重要剧透。
我只能提醒你十二个字：喜欢就会放肆，但爱就是克制。
也可以再提醒你八个字：有一种爱，叫做放手。
三十年后，因不想再尝痛失爱人之苦，其中一人选择了克制，选择了放手。
也因他的克制和放手，这部动(ai)作(qing)电影，才令我们格外动容。
