以下是小编精心整理的有关远看山有色的谜语，本文共4篇，希望对大家有所帮助。本文原稿由网友“粘贴快乐”提供。
篇1：有关远看山有色的谜语
有关远看山有色的谜语
谜语:远看山有色,近听水无声.春去花还在,人来鸟不惊
谜底：画
经典的谜语及答案
驼背公公，力大无穷;爱驮什么 车水马龙(打一物)
【谜底】桥
头戴红帽子，身披五彩衣，从来不唱戏，喜欢吊嗓子(打一动物)
【谜底】公鸡
先修十字街，在修月花台，身子不用动，口粮自动来(打一动物)
【谜底】蜘蛛
有头没有颈，身上冷冰冰，有翅不能飞，无脚也能行(打一动物)
【谜底】鱼
身披花棉袄，唱歌呱呱叫，田里捉害虫，丰收立功劳(打一动物)
【谜底】青蛙
有趣的谜语及答案
头小颈长四脚短，硬壳壳里把身安，别看胆小又怕事，要论寿命大无边(打一动物)
【谜底】龟
一物长来真奇怪，肚皮下面长口袋，孩子袋里吃和睡，跑得不快跳得快(打一动物)
【谜底】袋鼠
耳朵像蒲扇，身子像小山，鼻子长又长，帮人把活干 (打一动物)
【谜底】大象
八只脚，抬面鼓，两把剪刀鼓前舞，生来横行又霸道，嘴里常把泡沫吐(打一动物)
篇2：《画·远看山有色》翻译赏析
《画·远看山有色》翻译赏析
《画·远看山有色》作者为唐朝文学家王维。其古诗全文如下：
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
【前言】
《画》是唐代著名诗人王维的一首五言绝句，表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗语言清新朴素而韵味无穷，历来为人传诵。
【注释】
1色：颜色，也有景色之意 。
2惊：吃惊，害怕。
【翻译】
远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
【赏析】
看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。
远看山有色，远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的`欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水但不是死水而是活水你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出一种流动之美跳跃于诗人的眼中。
近听水无声。源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远和首句并无矛盾之处动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。
春去花还在，人来鸟不惊。花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面 。
鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。
诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。
篇3：远看山有色人生感悟故事
远看山有色人生感悟故事
远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。
记得小学课本上这首诗名叫做《画》，作者、出处不详。后来一个很偶然的机会，我终于找到了这首诗的原出处，这是南宋僧人道川禅师为注释《金刚经》所做的偈颂诗。其实，本诗除了开头四句，后面还有四句，原文是这样的：
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
头头皆显露，物物体元平。
如何言不会，祗为太分明。
加上这后四句，我们不难看出，原本这首诗并不是单单的描写一幅画，而是在阐述人性的清净自在。
自性见山，虽然有色相，有也是无，幻相而已；自性听水，声声不实，有声也是无声；自性观花，没有取舍，当下即是自性，所以春天虽然过去了，自性之花却并未凋谢，自性不生灭的缘故；人来了，鸟因为妄想心的缘故而惊飞，鸟的自性却依然如故，不曾有任何惊扰。鸟虽然不明白，禅师则清清楚楚。万事万物，本性都是清净自性，本来平等。
我们经常说要珍惜，可是往往需要珍惜的时候，心里面却不知到底该珍惜的是什么。歪曲的`理解，胡乱的作为，最终让事物本性被蒙蔽，从而就此败亡。所以你看我们平时越是珍惜某些事情，越容易失去。这一得一失之间，我们认定自己付出很多却得到很少。可实际上我们真正付出的东西，却并不是事物本身所需要的。这样的失败也是必然。这样的付出也是枉然。而悔恨，也就在所难免了。
而不作为，放不下，的确是一种痛。
最近有个老师给了我讲一个故事。大体是这样的。从前有一个人，他由于某件事情放不下，于是便找到一个大和尚，求师父指点迷津。师父并没有直接回答他，而是找来一个杯子和一壶滚烫的茶。师父让这个人拿着杯子，然后便往杯中倒热茶。随后，茶水越倒越满，都溢了出来，这个人猛地放开手，茶杯落到地下。师父问：疼吗？他回答说：疼……师父又说：你说自己放不下，只是还未真正的疼过。疼了之后，自然会放下。听罢，此人恍然大悟。
可见，放不下的事，只是还未让我们觉得疼。然而究竟什么时候我们会觉得疼呢？不，师父是说：在放下的时候。如果你单单以为放下就是结束，那么好，你这么认为，那事情就已经结束了，你可以开始疼了。但这不是放下，这是你被打落了。真正的放下，是你亲手放下，顺其自然。
篇4：画·远看山有色原文及赏析
画·远看山有色原文及赏析
《画·远看山有色》作者为唐朝文学家王维。其古诗全文如下：
远看山有色，近听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
【前言】
《画》是唐代著名诗人王维的一首五言绝句，表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。全诗语言清新朴素而韵味无穷，历来为人传诵。
【注释】
1色：颜色，也有景色之意 。
2惊：吃惊，害怕。
【翻译】
远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音。春天过去，可是依旧有许多花草争奇斗艳，人走近，可是鸟却依然没有被惊动。
【赏析】
看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的.特点。
远看山有色，远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是“静境”，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水但不是死水而是活水你看画中有水呢?一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出一种流动之美跳跃于诗人的眼中。
近听水无声。源头活水本是“动境”，而无声二字又进入静境，宁静致远和首句并无矛盾之处动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为“无声”，无声是一种美。王羲之的诗中有“在山阴道上行，如在镜中游”，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的“天籁”之声就是如此，当“天籁”与“人籁”“地籁”一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。
春去花还在，人来鸟不惊。花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面 。
鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。
诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。
