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歌剧艺术的教案

时间：2024年02月25日

来源：caoxiaojun

编辑：本站小编

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以下是小编帮大家整理的歌剧艺术的教案，本文共14篇，仅供参考，大家一起来看看吧。本文原稿由网友“caoxiaojun”提供。

篇1：歌剧艺术的教案

歌剧艺术的教案

一、教学目标

【情感态度与价值观】

欣赏学习歌剧经典片段，引导学生逐步树立正确的艺术审美观，逐步提高音乐鉴赏能力，认识歌剧音乐的艺术价值，增进对歌剧的兴趣。

【过程与方法】

欣赏歌剧片段，感受、体验其音乐情绪，运用主动探究、合作创造等方式进一步认识学习中国歌剧。

【知识与技能】

了解歌剧是一门综合艺术形式，认识中国新歌剧的发展概况及音乐特征。

二、教学重点

欣赏歌剧片段，感受、体验其音乐情绪，了解中国歌剧的艺术魅力及价值。

三、教学难点

认识中国歌剧的特点，参与、体验、理解歌剧音乐。

四、教学用具

多媒体、音响、钢琴

五、教学过程

（一）视频导入

播放歌剧《白毛女》的视频片段。播放完毕，教师提问：谁对这段视频有所了解，并能解说一下？（学生举手发言）

教师做总结：播放的视频片段中所演唱的是《北风吹》，选自歌剧《白毛女》。1945年，《白毛女》在延安中央党校礼堂举行了首场演出，是中国新歌剧成型的标志，为后来新歌剧的发展奠定了基础。之后，我国新歌剧的许多剧目陆续诞生，而这节课，我们就主要来学习其中两个代表剧目的代表作品。

（二）新课教授

1．欣赏《清粼粼的水来蓝莹莹的天》

（1）播放视频片段，学生带着问题来观看。

①选曲中主人公的情绪状态是怎样的？（明朗愉快，对二黑的思念）

②通过欣赏，大致说一下其中包含了哪些艺术种类？（音乐、戏剧、诗歌、舞蹈等）

教师总结：选曲来自歌剧《小二黑结婚》，作于1952年。《小二黑结婚》讲述的是某抗日根据地的民兵队长小二黑和同村姑娘于小芹相爱，却遭到双方愚昧落后的父母反对。坏人设计陷害，二黑和小芹为了争取婚姻自主，同封建迷信和旧习俗抗争。最后，终打击了坏人，教育了父母，幸福的走到了一起。而《清粼粼的水来蓝莹莹的天》为第一场于小芹出场时所唱的抒情性唱段。选曲刚开始为慢板，曲调婉转明朗，优美抒情，富有歌唱性，后逐渐转入中板的叙述性，再来速度转快、情绪激动，表现了对二黑强烈的思念之情，把情感的波澜起伏表现得细致入微、惟妙惟肖。整段不仅有力刻画了小芹的纯朴可爱，也间接刻画了二黑的形象。这部歌剧的音乐多以山西省多种戏曲音乐或民歌为基础，富有浓郁的民间气息和民族色彩。

唱段中除音乐表演外，还包含了戏剧、文学、美术等等艺术门类，这也体现了歌剧的一大特点。只不过还是以音乐为主，而且是以音乐中的唱为主。

（2）再次播放选曲的音频，学生跟着音频小声哼唱，加深对选曲的印象。

2．欣赏《这一仗打得真漂亮》

（1）播放视频片段，播放完毕，分小组对两个问题展开讨论。根据课前手边所搜集的资料，小组成员之间进行整合梳理。

①大致梳理一下选曲的背景？

②选曲运用了什么演唱形式？具有怎样的风格特征？

小组进行回答和补充，最后教师做总结。

教师总结：《这一仗打得真漂亮》是歌剧《洪湖赤卫队》选段，表现赤卫队员们战斗胜利后所唱得一首男声合唱。歌剧《洪湖赤卫队》1959年首演于武汉，讲述的是第二次国内革命战争时期，洪湖赤卫队在保卫湘鄂西革命根据地红色政权的战斗中屡建功勋。彭家墩乡党支部书记韩英和大队长刘闯，带领群众与敌人英勇顽强斗争，最后配合红军主力，消灭彭霸天为首的地主武装。音乐主要从湖北天沔花鼓戏和天门、沔阳、潜江一带的民间音乐中，汲取最富有生命力的`乐汇进行创作。不仅有强烈的时代感和浓郁的乡土气息，而且有鲜明的性格化音乐形象。《这一仗打得真漂亮》就充分表现了赤卫队员们风趣、诙谐、活泼、开朗的革命乐观主义精神。

（2）播放音频第二段，学生小声学唱。

（3）将学生分成两小组，一小组负责领唱，另一小组负责齐唱部分，教师弹奏钢琴伴奏，学生进行即兴表演。

3．总结中国歌剧的一般特征

根据这两首代表性作品找学生大致总结一下中国歌剧有哪些特点。举手发言，之后的学生只需补充发言，最后教师做总结。

教师总结：歌剧是以歌唱为主，综合音乐、戏剧、舞蹈和舞台美术等艺术要素的一种戏剧形式。我国的歌剧具有鲜明的中国特色，继承和发扬了我国戏曲音乐创作的优良传统。音乐是歌剧的重要组成部分，歌剧中几乎集中了所有的演唱形式，如独唱、重唱、合唱等。歌剧音乐不仅有力的推动着戏剧情节的发展，而且是刻画人物性格、塑造角色形象必不可少的重要手段。因此，歌剧音乐具有个性化和角色化的特点。

（三）巩固提高

师：歌剧《洪湖赤卫队》中还有很多其它著名的选段，例如《洪湖水浪打浪》《看天下劳苦人民都解放》《小曲好唱口难开》等等。现在分四小组进行排练，可从中任意挑选选段进行表演，可以是歌唱、舞蹈、戏剧等任何艺术形式，大家自由发挥，过后分小组进行表演。

（四）小结作业

中国歌剧既保留了本民族的特色，同时有些也借鉴了西洋歌剧的一些创作经验，学生课下搜集一些西洋歌剧欣赏，并分析剧中人物特点，下节课做分享。

篇2：欣赏歌剧艺术之最

欣赏歌剧艺术之最 -资料

1.世界上最早的歌剧

15在意大利佛罗伦萨一个私人集会上演出的歌剧《达夫内》，由雅各布·佩里作曲，奥塔维奥·里努奇尼作词，可惜乐谱已遗失，现存最早的歌剧作品是16佩里和普契尼的《尤丽狄西》。收存在卡契尼的牧歌集《新音乐》中的序言和唱法说明，现存最早的有关宜叙调和美声唱法的珍贵资料。

2.世界上最长的歌剧

经常演出的歌剧中，篇幅最大、演出时间最长的，是德国作曲瓦格纳作曲并编剧的三幕歌剧《纽伦堡的名歌手》,这部剧在正常无间断的情况下演出长达5小时15分钟。瓦格纳创作这部歌剧花了22年的时间。

3.世界上最短的歌剧

达律斯·米约(1892—1974)的作品，首演于1928年，全曲仅长7分27秒。

4.最著名的歌剧首演圣地

德国的音乐中心德累斯顿，许多伟大的歌剧作品都在德累斯顿歌剧院首演的，如瓦格纳的《黎恩济》、《漂泊的荷兰人》、《汤豪赛》，理查·施特劳斯的歌剧《火荒》、《莎乐美》、《埃列克特拉》、《玫瑰骑士》、《达芬妮》等等。

5.最长的歌剧咏叹调

瓦格纳的《众神黄昏》中布仑希尔德牺牲一场的咏叹调，通常需用14分46秒钟。

6.最早用无线电广播的歌剧

191月13日，戴弗雷斯特无线电话公司转播的.纽约大都会歌剧的演出，是世界上最早用无线电广播的歌剧，

资料

这次演出的歌剧有马斯卡尼的《乡村骑士》和列昂卡瓦洛的《丑角》。

7.最早的电视歌剧

1934年7月6日，英国广播公司在电视节目中播放了歌剧《卡门》，由赫德尔·奈休和萨拉·菲夏主演，乐队伴奏由西利尔·史密斯的钢琴和三管编制的管弦乐队组成，播放时间为45分钟。

8.上演率最高的歌剧

法国著名作曲家比才于1875年创作的歌剧《卡门》，自诞生以来久演不衰，一直受到世界人民的欢迎，是上演率最高的一部歌剧。本剧也是百多年来几代歌唱家竞相演唱的剧目之一。原剧那高度的艺术成就和独特的魅力使之雅俗共赏，令人百观不厌。

9.唯一不写歌剧的伟大音乐家

德国古典乐派的最后一人——杰出的音乐家勃拉姆斯，一生中竟从未写过一部歌剧。这一现象在与他具有相同地位的其他音乐家中，是十分罕见的。据说他认为：“写作歌剧要比结婚还难。”

10.世界最负盛名的十大歌剧

世界歌剧史上最负盛名的十大歌剧为：一、《费加罗的婚礼》(莫扎特);二、《魔笛》(莫扎特);三、《塞维利亚的理发师》(罗西尼);四、《弄臣》(威尔第);五、《茶花女》(威尔第);六、《卡门》(比才);七、《奥赛罗》(威尔第);八、《艺术家的生生涯》(普契尼);九、《托斯卡》(普契尼);十、《蝴蝶夫人》(普契尼)。

篇3：《歌剧之夜》教案

教学内容

欣赏：《卡门序曲》《今夜无人入睡》。

教学准备

钢琴(或其他键盘乐器)、音响及多媒体软件等设备、有关歌剧音乐的文字、图片材料。

教学目标

1.通过欣赏歌剧唱段《今夜无人入睡》和《卡门序曲》《威廉·退尔序曲》，使学生初步了解欧洲歌剧艺术的魅力及其起源与发展。

2.随音乐划拍或指挥，并背唱《卡门序曲》主题旋律和《今夜无人入睡》的曲调，体会歌剧音乐所具有的艺术魅力。

3.以歌剧《图兰朵》为例，了解本土文化与多元文化的联系。

教学过程

1.教师使用多媒体播放歌剧《卡门》录像片段并聆听《卡门序曲》，师生共同探究歌剧《卡门》的剧情和序曲音乐特点。

2.继续聆听《卡门序曲》，使学生从音乐艺术形象的角度初步领略其艺术魅力，并知道《卡门序曲》是歌剧开始时的一首明朗而辉煌的管弦乐曲，它仿佛概括了歌剧的内容。结构基本属于回旋曲式。乐曲主部是一首节日进行曲，它来自歌剧最后一幕的合唱旋律，气氛热烈欢快，由木管和小提琴主奏，音乐把人们带到西班牙斗牛场的喧闹狂热的气氛中。

3.引导学生随音响边划拍边哼唱“节日进行曲”和弦乐主奏著名的《斗牛士之歌》(第二插部)曲调，使学生体会《斗牛士之歌》雄壮、威武的曲调，与主部音乐“节日进行曲”形成鲜明的对比。要求学生记住这两首音乐的旋律。

4.教师简介四幕歌剧《威廉·退尔》剧情，并引导学生聆听《威廉·退尔序曲》，使学生初步了解该序曲的结构分为四个部分，教师可采用边欣赏边列表的方式，引导学生从每部分音乐使用的乐器、音乐主题、音乐表现要素表达的意境和音乐形象等，进行分析以加深对序曲音乐的'感受和理解。

5.学生可随《威廉·退尔序曲》主题音乐划拍哼唱，记住主题。

6.欣赏《今夜无人入睡》，简介歌剧《图兰朵》剧情，了解欧洲歌剧音乐融入中国民歌《茉莉花》，使学生了解本土文化与多元文化的联系。并记住《今夜无人入睡》的曲调。

篇4：《歌剧之夜》教案

教学内容

演唱歌曲《猎人进行曲》

教学准备

钢琴(或其他键盘乐器)、音响及多媒体软件等设备;有关歌剧音乐的文字、图片材料。

教学目标

1.满怀激情和轻松愉快地演唱歌曲，使学生初步体验音乐与戏剧相结合的艺术魅力。

2.以原曲调为基础创编新歌词。

3.了解欧洲歌剧艺术的魅力及其起源与发展。

教学过程

1.教师谈话或播放歌剧《自由射手》录像片段导入新课。

2.采用探究方式师生共同讨论欧洲歌剧艺术的发展概况和有关歌剧《自由射手》的故事以及《猎人进行曲》。(启发学生展示自己搜集的有关材料，以调动其学习的主动性、积极性。)

3.听赏《猎人进行曲》。

4.学生随伴奏或录音(录像)划拍轻声跟唱《猎人进行曲》。

5.教师围绕音乐表现要素启发学生对《猎人进行曲》音乐艺术形象的表现作用和情感的表达，以及歌曲的进行曲风格进行探讨，初步了解欧洲歌剧艺术的魅力。

6.启发学生用满怀激情和轻松愉快的情绪演唱歌曲，生动地表现歌曲的意境。体会《猎人进行曲》在歌剧《自由射手》中的表现意义。初步体验音乐与戏剧相结合的艺术魅力。

7.学生自编节奏用打击乐器为《猎人进行曲》伴奏。

8.作业：

(1)以《猎人进行曲》为例创编歌词并演唱。

(2)背唱《猎人进行曲》曲调。

篇5：《歌剧之夜》教案

教学内容

1.歌曲《小草》

2.音乐活动：《歌墟问答》

教学准备

钢琴(或其他键盘乐器)、音响及多媒体软件等设备、有关歌剧音乐的文字、图片材料。

教学目标

1.有表情地演唱歌曲《小草》，使学生加深对中国歌剧音乐艺术魅力的认识。初步了解中国歌剧发展的沿革。

2.模仿《歌墟问答》创作歌词，并表演“问与答的对唱”，培养表现与创造的能力。

教学过程

1.教师运用多媒体手段播放五场歌剧《芳草心》片段，介绍剧情并欣赏歌曲《小草》。

2.教师指导学生随录音带或听伴奏视唱歌曲《小草》的曲谱和歌词。

3.师生共同分析《小草》的音乐表现手段(如调式、节拍、结构、旋律、音乐民族风格及其创作手法等)，刻划主人公的艺术形象和精神境界。

4.学生满怀激情地演唱歌曲《小草》。

5.教师播放(八场歌舞剧)《刘三姐》片断，重点欣赏《歌墟问答》唱段。

6.学生根据自己搜集有关《刘三姐》及《歌墟问答》的资料，介绍《刘三姐》围绕着“歌”而展开的剧情，以及涉及的四类民歌的不同风格特点。

7.启发学生以《歌墟问答》曲调为基础，创编新歌词，并分组进行表演。

8.师生共同探究中国歌剧的发展脉络。

篇6：音乐鉴赏《歌剧艺术》教学设计

一、教学目标

【情感态度与价值观】

欣赏学习歌剧经典片段，引导学生逐步树立正确的艺术审美观，逐步提高音乐鉴赏能力，认识歌剧音乐的艺术价值，增进对歌剧的兴趣。

【过程与方法】

欣赏歌剧片段，感受、体验其音乐情绪，运用主动探究、合作创造等方式进一步认识学习中国歌剧。

【知识与技能】

了解歌剧是一门综合艺术形式，认识中国新歌剧的发展概况及音乐特征。

二、教学重点

欣赏歌剧片段，感受、体验其音乐情绪，了解中国歌剧的艺术魅力及价值。

三、教学难点

认识中国歌剧的特点，参与、体验、理解歌剧音乐。

四、教学用具

多媒体、音响、钢琴

五、教学过程

(一)视频导入

播放歌剧《白毛女》的视频片段。播放完毕，教师提问：谁对这段视频有所了解，并能解说一下?(学生举手发言)

(二)新课教授

1.欣赏《清粼粼的水来蓝莹莹的天》

(1)播放视频片段，学生带着问题来观看。

①选曲中主人公的情绪状态是怎样的?(明朗愉快，对二黑的思念)

②通过欣赏，大致说一下其中包含了哪些艺术种类?(音乐、戏剧、诗歌、舞蹈等)

唱段中除音乐表演外，还包含了戏剧、文学、美术等等艺术门类，这也体现了歌剧的一大特点。只不过还是以音乐为主，而且是以音乐中的'唱为主。

(2)再次播放选曲的音频，学生跟着音频小声哼唱，加深对选曲的印象。

2.欣赏《这一仗打得真漂亮》

(1)播放视频片段，播放完毕，分小组对两个问题展开讨论。根据课前手边所搜集的资料，小组成员之间进行整合梳理。

①大致梳理一下选曲的背景?

②选曲运用了什么演唱形式?具有怎样的风格特征?

小组进行回答和补充，最后教师做总结。

教师总结：《这一仗打得真漂亮》是歌剧《洪湖赤卫队》选段，表现赤卫队员们战斗胜利后所唱得一首男声合唱。歌剧《洪湖赤卫队》1959年首演于武汉，讲述的是第二次国内革命战争时期，洪湖赤卫队在保卫湘鄂西革命根据地红色政权的战斗中屡建功勋。彭家墩乡党支部书记韩英和大队长刘闯，带领群众与敌人英勇顽强斗争，最后配合红军主力，消灭彭霸天为首的地主武装。音乐主要从湖北天沔花鼓戏和天门、沔阳、潜江一带的民间音乐中，汲取最富有生命力的乐汇进行创作。不仅有强烈的时代感和浓郁的乡土气息，而且有鲜明的性格化音乐形象。《这一仗打得真漂亮》就充分表现了赤卫队员们风趣、诙谐、活泼、开朗的革命乐观主义精神。

篇7：艺术瑰宝，歌剧的五年级作文

艺术瑰宝，歌剧的五年级作文

4月20日，扬子晚报的几位小记者一同赶往坐落在苏州工业园区金鸡湖畔的文化博览中心，一起去参加一次有趣的讲座——歌剧的爱恨情仇。原本只是抱着好玩、有趣心理的我，听完之后，使我对“艺术”这两个字有了更深层次的理解。

为我们演讲的是上海音乐学院图书馆馆长助理、副研究员韩斌韩老师，他知识渊博，对歌剧很有自己独特的看法。他为我们介绍了几部著名的歌剧，有：《茶花女》《弄臣》《图兰朵》《罗密欧与朱丽叶》《卡门》。仔细、耐心地为我们一一讲解，让我们从不懂到清楚，又从清楚到熟悉，近一步了解歌剧，品读歌剧。

这次讲座勾起了我对歌剧的`好奇心。于是，我一回到家，便开始寻找关于歌剧的资料，观看《罗密欧与朱丽叶》等许多世界著名的歌剧。我认为歌剧将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为了一体，成为了一个综合性的艺术，是一个不可多得的艺术形式，令人眼前一亮。

4月20日，是一个普普通通的日子，但是，在这个普普通通的日子里，我真正感受到了歌剧的意义，品味到了艺术的魅力。歌剧，真是一件艺术瑰宝！

篇8：艺术教案

教学目标：

1、引导幼儿初步理解诗歌的内容，了解诗歌句式特点，激发幼儿创编诗歌的兴趣。

2、鼓励幼儿积极参与语言活动并能大胆在集体面前表现，体验活动带来的快乐。

教学准备：

1、红、黄、蓝、绿颜色的装饰眼镜共20个，红、黄、蓝、绿颜色的彩笔共20个。

2、铺有红、黄、蓝、绿纸的黑板四个。

3、诗歌创编画。

教学过程：

1、导入活动，引起幼儿的兴趣。

（1）师：今天老师给小朋友带来了会变魔术的眼镜，请你们戴上眼镜看看周围的景物是什么样子的？你们可以出去看看。告诉你旁边的朋友。（幼儿相互讲述）

（2）师：请谁说说你戴上什么眼镜看到周围的景物是什么样子的？（鼓励幼儿大胆讲述）

2、通过绘画活动初步了解创编诗歌的内容。

师：你们说好玩吧？现在小朋友把眼镜放在篓子里让眼镜休息一下。老师准备了纸和笔，请你们把戴上眼镜后看到的许多物体中最喜欢的一种物体画出来，好吗？画好的小朋友把自己的画贴在相同颜色的画板上。（幼儿操作）

3、幼儿初步学习诗歌，理解诗歌的内容和结构。

（1）师：小朋友画得真好！老师昨天带着红色的眼镜去水果店，看到许多的水果真高兴！就画了《红色的世界》图画，还编了诗歌《红色的世界》，你们想听、想看吗？（教师朗诵诗歌）

（2）师：你们想学吗？（幼儿学习诗歌）

（3）师：老师发现有的小朋友已经会说了，请你们说给旁边的小朋友吧！（幼儿相互讲述）

（4）请个别幼儿朗诵诗歌。

4、幼儿仿编诗歌，体验活动带来的快乐。

（1）师：你们想不想试一试把自己的画也编一编《黄色的世界》、《蓝色的世界》、《绿色的世界》和新的《红色的世界》呢？就请你们站在自己的画板前面编诗歌吧！老师相信你们一定行！

（2）幼儿仿编诗歌，请胆小的幼儿大胆地在集体面前讲述。

（3）师：小朋友真了不起！客人老师你们说小朋友编得好不好？让我们把自己编的诗歌连起来，组成一首长长的新的诗歌《多彩的世界》好吗？

（教师和幼儿一起朗诵诗歌）

5、结束。

师：在五彩缤纷的世界里颜色是丰富多彩的。你们还能编出紫色、橙色的诗歌吗？老师这里有许多书，请你们或请客人老师和你一起编一编新的诗歌《多彩的世界》吧！

篇9：艺术教案

实施目标

1、认识陶艺的制作工具，初步了解陶艺风格特点和几种基本的制作方法，体会陶土的魅力，激发学生的创作欲望。

2、通过图片欣赏，视频演示，教师演示，小组研讨等手段让学生学习和掌握初步的陶艺造型手法――泥条盘筑成型法的操作方法和注意事项，学会用泥条盘筑成型法表现一件有自己风格特点的陶艺作品。

3、通过对陶艺历史的了解，激发学生的民族自豪感和紧迫感。通过图片欣赏，把学生带入陶艺的天地里，去感受陶艺作品的美，体会艺术创作的乐趣，

提高学生的艺术修养和创作的热情。

实施方案：

把主题活动分为四个阶段进行，在三个课时内连续进行。通过一系列的实践和教学活动让学生初步了解陶艺作品的表现形式，了解我国陶艺的悠久文化历史，了解陶艺造型的几种简单方法，并学习用泥条盘筑成型法设计和表现一件有新意，有特点的陶艺作品。

第一阶段：欣赏分析作品，体会陶艺形式美，学习表现手法。

通过欣赏图片，欣赏陶艺作品，分析了解陶艺的表现形式及美感特征，结合具体作品分析陶艺作品成型的方法。

通过小组研讨，分析泥条盘筑成型的表现方法，结合教师的演示和视频播放的片段，总结出泥条盘筑成型的技术要点和操作方法。

第二阶段：动手操作实践

1、通过尝试，体会泥性

通过揉泥、练泥，体会泥巴的泥性特征。

2、通过实践，掌握技术

通过简单的盘筑，体会泥条成型方法的操作过程和技术要领。

3、分析并拿出设计方案

结合欣赏到的作品，分析造型特点，设计自己作品的具体形象，体现出自己的艺术风格和特点，使作品达到个性化的表现风格。

4、实践操作，制作作品

按照自己的设计形式，用泥条盘筑成型法表现陶艺作品。

第三阶段：相互欣赏，分析评价

1、组内欣赏，分析评价

2、个人汇报，展示个性的陶艺创作作品

3、学生评价，倾听他人的呼声

4、教师点评，给予鼓励与指导。

第四阶段：交流学习体会

1、组内交流，各抒己见。

2、小组汇报，谈谈活动收获。

实施过程：

活动一：欣赏名家陶艺作品图片，感受陶艺作品的美。

1、课件中展示一组名家作品图片，欣赏彼得・沃克斯、梅森・约翰、温・黑格比等名家的作品，体会陶艺造型所蕴含的特殊魅力。

师：你们知道这些作品是用什么材料表现的吗？

生：用泥土；是玻璃的；木质的…… 师：是用陶泥和瓷泥制作的。

师：看了这些作品你有什么体会？

生：感觉比较抽象，比较现代。

教师分析作品的风格和特点。

2、课件展示我国名家的作品

欣赏王锡良、秦锡麟以及陶王邢良坤的作品。感受中国现代陶艺大师的风格。

3、展示欣赏我国古代较有名气的几件陶艺作品

欣赏秦兵马俑，唐三彩、青花瓷等作品，体会我国古陶瓷艺术的魅力。

4、学生作品欣赏。

欣赏学生的陶艺作品，会让学生近距离的感受到和自己比较贴近的创作方式和思路。

交流讨论：

1、在小组内讨论刚才欣赏的国内外古今陶艺作品，说说有什么体会？

2、小组汇报，说说对陶艺的感受和认识。

活动二：

感悟泥性。让学生通过亲手玩泥，体会泥巴的特性，为进一步制作作品打下基础。

1、出示图片，孩子们玩泥巴的情景，让学生产生共鸣，激起学生最初的兴趣。――这是一组孩子们玩泥的照片，看！他们玩的多尽兴。喜欢玩泥是人的天性，有同学有过这样的经历吗？

2、教师亲自拿起泥巴，进行练泥和把玩，随手作出个小动物或是小杯子，让学生感受初步的制陶乐趣。提示学生，陶艺作品的表现方式很多，泥巴的可塑性也很强，这就是泥巴的魅力所在。

3、实践操作：每人拿出一块泥巴，随便玩弄一阵，看看能不能也随手捏个简单的物品。

交流讨论：通过玩泥巴，你体会到什么了吗？说说泥巴有什么特点，要怎么玩它才听话？

生：泥巴可以通过揉、搓、等手段改变其形状，还可以用工具来为泥巴塑型。泥巴沾水过多，就会过软，不好控制……

活动三：

学会控制泥巴。通过此活动，让学生学会运用技巧控制泥巴，掌握初步的练泥、擀泥、搓泥的方法。

1、演示练泥的方法

学生尝试练泥，掌握练泥的技术。

2、演示捏塑方法

随手演示一个小刺猬和小碗的捏制方法，让学生学会捏塑成型的方法，感受捏制的乐趣。

3、演示搓泥条的方法

学习搓泥条的基本技巧，感受泥条成型的大体风格。

4、简单演示擀泥板的方法

认识泥板的擀制方法和了解技巧。

操作实践：尝试选用喜欢的2――3种方法进行操作，体会操作的乐趣。

交流讨论：以小组为单位，谈谈自己“玩”的体会，说说自己喜欢那种表现形式，谈谈自己的操作经验。

活动四：认识陶艺工具，学会使用工具。

1、用工具去处理一下陶泥，看看能产生什么变化？

学生尝试使用工具，并说出每种工具能产生的不同作用和效果。

2、教师介绍工具的名称，使用方法。

通过让学生自己尝试使用工具，总结出工具的用途，能加深学生对工具的认识，加上老师的进一步讲解，会让学生更好的掌握工具的使用方法。

活动五：学习泥条盘筑成型的具体表现技法。

1、通过视频和教师的演示讲解，让学生掌握泥条盘筑成型法的具体操作方法步骤。教师在操作前引导学生从以下几个方面观察：

① 盘筑泥条的操作步骤。

② 具体操作手法。

③ 如何使作品制作的坚固？如按压的方法，泥浆的用法等。

④ 如何让作品产生变化，如：整体造型上的变化，镂空添加手法产生变化，保留泥条本身特有的肌理效果或是刮平或是采用其它手法，让作品产生变化。

2、欣赏课件中的作品，看看用了几种不同造型和变化的手法表现的泥条盘筑的作品？通过欣赏，启发学生打开思路，以便在设计中采用更加灵活，适合自己的方法。

3、思考与设计。

交流讨论：

① 你想设计一个什么样的陶艺作品？

② 制作中将采用什么创意手法？如有的可以在整体造型上产生动感，有的可以采用镂空，添加等手法，使得作品富于变化。

③ 相互谈谈自己的设计意图，其它同学看看是否可行，有什么可以借鉴或是需要修改的地方。

活动六：动手实践操作。

1、制作一件以泥条盘筑成型法表现的作品，形式要新颖，制作坚固，有自己的创作风格。

2、学生进行实践操作，教师巡视指导。

3、进行作品的拍照，为讲评做准备。

4、课件展示烧制过程和名家作品欣赏。激发学生对陶艺产生持久的兴趣，为以后进一步学习打下基础。

活动成果

1、每个同学在课程结束时都能完成1―2件作品，作品的表现形式以泥条盘筑成型法为主，可以适当结合其它形式，可以独立完成，也可以和同学合作完成。

2、成果展示，包括小组内的成果展示和全班的成果展示。

七、活动评价

要特别关注学生参与活动的'过程和实践体验，重视对过程的评价和在过程中的评价，并且把对学生的自评与学生的互评紧密结合起来。评价的内容主要集中于学生在活动过程中的情绪情感、参与程度、投入程度等表现。教师可以对全班同学在参加活动的过程中作描述性的评价，鼓励学生发挥自己的个性特长，施展自己的才能，激励学生积极进取，勤于实践、勇于创新，不断促进学习能力的发展。对某些同学的发展和变化给予积极的鼓励。在整个主题结束时，教师要组织学生讨论在活动过程中出现的困难和问题，讨论解决的方案。活动成果展示之后，应鼓励学生把活动过程中和后续活动中产生的疑问和想法提出来。

1、学生自评。

给学生机会，让他们把自己的创作意图表述出来。

2、学生互评。

展示作品分两种方法

① 拍好的照片通过大屏幕展示，全班欣赏评价。

② 对于比较突出的作品，需要进一步展示的作品，拿到前面来，通过实物投影展示细节部分。

3、教师评价。

教师在评价时，着重表扬鼓励学生的较有特色的创作意图，同时也要提出来部分作品的不足之处，并和同学一起探讨修改意见。

交流学习体会

以小组为单位，组内相互交流讨论本节课的成败，总结经验。小组汇报本组的收获与存在的问题。

案例实施的分析：

1.从陶艺课的教学角度出发，这样教学案例是有利于每一位学生掌握制作技能，并能在发展过程中，发挥自己的想象力和创造力。

2.在整个课堂教学过程中，教师注重让学生在实践中学习，在实践中总结，整个课堂气氛处于生动活泼之中，充分调动了学生积极性和参与性促使学生创新思维得进一步发展。

本课引发的思考：

1.开设陶艺课，有利于促进我国陶瓷的发展，繁荣与复兴。

2.陶艺对促进学生综合素质的提高有重要作用。它不仅能充分锻炼，提高学生的想象力和创造力，同时还是一门集雕塑，绘画艺术于一体的需要创造灵感成为一体的艺术课。

3.在教学过程中，教师要扮演的是活动的组织者、指导者和协调者，通过安排一系列的活动，充分发挥学习的主动性，激发学生发散性思维，使学生保持较高的学习热情和浓厚的探求兴趣。

篇10：艺术教案

活动目标：

1、鼓励学生大胆设计、制作陶艺飞毯。

2、激发学生对陶艺制作的兴趣。

活动准备：

1、紫砂泥、泥工板、陶艺服。

2、辅助工具：印花工具（小雪花积塑、带有凹凸不平花纹的小玩具、小图钉）几何图形模具（硬币、扑克牌折成的三角形、）等。

3、成品---神奇的飞毯。

活动过程：

一、导入活动，引起学生兴趣。

教师：小朋友都很喜欢装饰品，今天刘老师带来的装饰品可神奇了，不管是把它悬挂厅堂还是铺在走廊上，都会使屋子装扮得热闹又漂亮。它是什么呢？

二、欣赏各种陶艺飞毯艺术。

1、出示各种飞毯让学生观察。

老师：“你们喜欢这些地毯吗？这些地毯是什么形状的？上面是什么样子的花纹？花纹是一样排列的？”

学生回答后教师总结：地毯有圆形的、方形、椭圆形、正方形、菱形、半圆形等。上面的图案不同，有动物的、有花卉、有水果的、有花纹。

2、师：“你们知道这些地毯是用什么工具做出来的？

三、介绍陶艺飞毯制作方法。

先选择一块紫砂泥，用撮的方法将泥撮成又有粗又长的长条，然后用小雪花片或带有凹凸不平的小玩具来装饰四周的花边，中间可以用小鸡的印画工具，有的小鸡正展开翅膀玩前跑，有的小鸡好象正在捉小虫，有的小鸡好象吃饱了，有的累了正在休息......

这样的图案喜欢吗？

四、学生制作飞毯。

1、“那你们想做什么样的地毯？请学生说出自己想法。

2、交待要求，学生操作。

“快要过新年了，你们也来做条飞毯把我们的教室打扮得喜气洋洋呢？”鼓励学生创作，引导学生塑造出不同图案的飞毯。

五、展示。

完成后放于陶艺角一起展览。

六、课堂小结。

篇11：艺术教案

一、教材分析：

（一）综合分析

通过对中国古代青铜艺术的欣赏以及展示中国古代青铜器的奇异造型和纹饰引导学生了解远古先民的生活和艺术创造力。古代青铜艺术

本课古代青铜艺术在整个教材中相对于其它课程来说较为冷辟，其原因在于青铜器繁荣的时代离现代非常遥远，在现实生活中较为罕见，造成学生理解有一定程度的困难。本课的优势在于这些青铜艺术艺术品因其年代遥远而使它们都具有的神秘感，奇异的造型更能激发学生丰富的想像中国古代青铜艺术力。

（二）教学目标

古代青铜艺术

通过对中国古代青铜雕塑的展示，使学生对青铜艺术繁荣发展时期的艺术特色有一个初步的认识，本课以欣赏为主。可分两大部分：第一部分着重了解中国古代青铜艺术的用途及所塑造的内容。第二部分着力于欣赏艺术家的创造力和精神力量，作品的中国古代青铜艺术艺术特色。

二、教学过程设计：

（一）课前准备：

教具：课作、电教设备、黏土等。

学具：课本、各种黏土制作工具。

课时：1课时。古代青铜艺术

（二）设计方案

1、教学导入

感受《编钟》音乐，导入课题。

2、教学新授

（1）师生欣赏部分中国古代青铜器艺术作品；

（2）各组学生谈感受、联想、编故事；

（3）欣赏后每组合作模仿古代青铜器制作一件作品；

（4）展示作品，派代表介绍创作意图；

（5）各组通过学习进行小结。

三、学习评价建议：

1、能否主动地、专注地欣赏？

2、鉴赏、评述能力有了初步的提高？

3、能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述中国古代青铜艺术等方式，感觉美术与生活的关系，探究美术与生活的关系？

4、能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。

四、教师教学随笔：

篇12：艺术教案

活动目标：

1、在感受色彩美的基础上，选用本身喜欢的颜色作画。

2、能大胆地使用线条、色彩，进行初步的创造。

3、乐于参加玩绳活动，体验艺术活动的快乐。

活动准备：

1、棉绳若干(粗细差别)。

2、各色水粉颜料(红、蓝、绿、黄、紫色)、调色盆若干。

3、各色皱纹纸(红、蓝、绿、黄、紫色)别离混合装在大的塑料框里。

4、舒缓、轻柔的音乐。

5、投影仪一台。

活动过程：

1、我和彩条娃娃跳个舞。

(1)欢迎彩条娃娃参加舞会

师：小伴侣，我们今天来开个舞会吧!老师请来了许多小客人，我们来欢迎欢迎他们吧!

师：他们是谁呢?(出示红色的彩条娃娃。)

师：这个彩条娃娃穿的是什么颜色的衣服呀?它是怎么来的?

幼A：它穿的是红色的衣服，它是游来的。

幼B：它穿的是红色的衣服，它是飞来的。

幼C：它是被风吹来的。

师：那我们一起来学一学。

依次出示绿、黄、蓝、紫色的彩条娃娃。它们别离是扭着来的，转着圈来的，跳着来的。教师每出示一种，幼儿回答完后都可以学一学彩条娃娃的动作。

(2)韵律活动：我和彩条娃娃跳个舞

师：小伴侣，你喜欢哪种颜色的彩条娃娃呀?(幼儿自由表述)那就请你和你喜欢的彩条娃娃跳个舞吧!你想怎么跳就怎么跳。(放音乐，师生手拿彩条一起跳舞。)

2、我和绳子娃娃来跳舞。

(1)创编绳子娃娃跳舞的动作。

师：刚才，我们和本身喜欢的彩条娃娃跳了舞，高兴吗?看，又有谁来参加我们的舞会了?(师出示棉绳。)

幼A：是线。

幼B：是绳子。

师：对了，本来是绳子娃娃来了。绳子娃娃看到小伴侣和彩条娃娃跳舞，可羡慕了，也想来跳舞了!我们来看看绳子娃娃是怎么跳舞的。师边演示边说：我们先给绳子娃娃穿上标致的衣服，然后请它来跳舞。现在我给它穿上了什么颜色的衣服?

师在投影仪上演示绳子娃娃跳舞，边演示边念儿歌：绳子娃娃扭一扭，扭一扭；绳子娃娃转个圈，转个圈；绳子娃娃踢踢腿，踢踢腿。

师：绳子娃娃还可以怎样跳舞?

幼A：它还可以跳起来。

幼B：它还会弯弯腰。

(2)让绳子娃娃在纸上跳舞。(幼儿创作时放舒缓、轻柔的配景音乐。)

(3)欣赏绳子娃娃跳的舞。

师：先画好的小伴侣可以和旁边的小伴侣介绍一下，说说你的绳子娃娃穿的是什么颜色的衣服，它是怎么跳舞的? 幼儿自由讲述。

师：刚才大家已经向旁边的小伴侣介绍了本身的绳子娃娃是怎样跳舞的，现在请你们看看哪个小伴侣的绳子娃娃跳得好，你就把这个红苹果娃娃贴在他(她)的画上。

师：你喜欢谁的彩条娃娃跳的舞，你觉得它像什么?

幼A：我喜欢本身的彩条娃娃跳的舞。

幼B：我喜欢沈朱伟的彩条娃娃跳的舞。我觉得看上去像很多蛇绕在一起。

幼C：我觉得丁丁的阿谁像蜘蛛网。

3、结束部分：我为绳子娃娃开舞会。

师：小伴侣，你们今天玩得开心吗？那就让我们一起来跳个舞吧。

师生一起听音乐跳舞。

篇13：艺术教案

艺术教案

第一单元节日庆典教学名称：广场大联欢教学目标： 1、能用自己喜欢的美术表现形式如剪贴、捆扎、绘画、摄影、泥塑等表达自己对节日的感觉，在制作或绘画过程中，能进一步体会画面的空间感和层次感及构图中的大小、虚实关系以及造型中的细节描绘等。 2、能积极参加讨论、主动搜集资料，并积极参与艺术活动，善于合作，在描绘过程中融入有创意的构思。教学重点、难点：教学重点：通过欣赏、剪贴等活动, 引导学生在轻松、愉悦的艺术氛围中体会节日带给人们的快乐和希望。教学难点：用剪贴、绘画等美术方式将喜欢的节日有创意地表现出来。教学准备：教师准备：节日录像各种节日的资料图片等。学生准备：节日照片、彩色笔、绘画纸、剪刀、胶水、废旧画报纸等。课时安排：2课时教学过程：第1课时一、激趣导入同学们，大家觉得过节好玩吗？哪些节日给你留下了深刻的印象？在过节的时候，你们都干了些什么，能说给我们大家听一听吗？大家有没有发现，在过节的时候，好像都和平常不一样了？有哪些不一样？（大街上的气氛不一样，人们穿的衣服不一样，人们的心情不一样，脸上的表情不一样，家里的布置不一样，城市里的各种布置也不一样）正是这些不一样，才是我们感觉到了有节日的气氛。那么这些不同是怎样来影响我们，让我们觉得充满了节日的气氛呢？让我们来看看录像。二、教师出示节日录像，学生欣赏录像看完了，请大家回答老师的问题，人们主要用哪些颜色、哪些物体来营造这种节日的气氛？（主要用红色、黄色等颜色营造节日气氛，用的物品比较多，主要有灯笼、气球、烟花等等）（同时板书）现在，我们通过讨论，已经找到了节日气氛是从什么地方产生的。那么，如果要我们画一副表现节日气氛的画，我们应该怎样来画呢？三、请同学们互相说一说，自己要怎样来表现节日的气氛。我们今天要学习的内容就是用我们的画笔来表现节日的气氛。（带学生欣赏书上的各种节日的场面和其它的小朋友表现的节日场面）四、运用我们今天的作业就是要求大家用手中的颜色来表现节日的气氛，今天进行起稿的工作。（学生练习）五、体验 1.出示较出色的画稿，布置下节课所需的工具。第2课时一、激发上节课我们知道了怎样来表现节日的气氛，大家还进行了“节日印象”这幅画的起稿工作，下面我们就来看看几位同学的画稿。（教师展示优秀学生的画稿，进行分析）分析的着重点：画面的构图、布局、用色、内容二、尝试我们看了其它同学的作品，现在我们再一起来观看录像，再次感受一下节日的气氛。看录像的时候，大家也想一想，自己在过节的时候有哪些有趣的事？现在请大家再次观看自己的画稿，进行修改，然后思考，自己该用那些颜色来装点自己的画面。三、运用学生进行涂色。四、体验对学生最后完成的作品进行分析，分析时对照黑板上写的要求看学生有没有做到。第二单元儿童剧场教学名称：白雪公主教学目标： 1、能用水粉颜料和油画棒混合的方法画画白雪公主的故事，在制作或绘画过程中，能进一步体会画面的空间感和层次感及构图中的大小、虚实关系以及造型中的细节描绘等。 2、能积极参加讨论、主动搜集资料，并积极参与艺术活动，善于合作，在描绘过程中融入有创意的构思。教学重点、难点：教学重点：通过欣赏、剪贴等活动，引导学生在轻松、愉悦的艺术氛围中体会儿童剧的艺术魅力。教学难点：用剪贴、绘画等美术方式将喜欢的儿童剧创意地表现出来。教学准备：教师准备：《白雪公主》片段、各种有关白雪公主的资料图片等。学生准备：水粉、油画棒绘画纸、毛笔、调色盘。教学过程：一、讲一讲 1.学生分别讲述自己所熟悉的童话故事，如：白雪公主和七个小矮人、大人国、小人国、灰姑娘等。你知道很多童话故事。想像一下童话中的人物形象――有美丽善良的，有滑稽可笑的，有英俊威武的，还有又凶又丑的……你喜哪个人物形象？ 2.分别让学生起来说一说。二、演一演 1.请学生欣赏童话故事《白雪公主》片段，并分角色表演其中的情节。 2.请大家谈论恶毒皇后的形象在戏剧内容、情节发展中具有什么作用。三、想一想 1.启发学生进行构思，把白雪公主童话故事中的人物形象画出来，即准备抓住故事中的哪个情节进行描绘。学生讲述某一段认为最精彩的情节，并进行画面的分析。 2.故事发生的环境、地点、人物。画面中人物的活动情节，动作及所处的环境。如：平地、高山、河流、森林、屋内或是屋外等等。在故事情节中人物的表情及服装是什么样的，怎么样使得其更好的为画面服务。在童话故事中，其中的主人公往往要用到一些道具，他的道具是什么，怎么在画面中来更好地加以使用。 3.构图示范，讲清每一个注意点，在画面的构图中要注意背景的前后关系，使画面看起来更协调。四、画一画用水粉颜料和油画棒混合的方法画画白雪公主的故事。五、评一评先让学生评一评作品的创意、构思等，教师评作品技法的运用。教学名称：卖火柴的小女孩教学目标： 1、能用水粉颜料和油画棒混合的方法画卖火柴的小女孩的故事,在制作或绘画过程中,能进一步体会画面的空间感和层次感及构图中的大小、虚实关系以及造型中的细节描绘等。 2、能积极参加讨论、主动搜集资料，并积极参与艺术活动，善于合作，在描绘过程中融入有创意的构思。教学重点、难点：教学重点：通过欣赏、剪贴等活动，引导学生在轻松、愉悦的艺术氛围中体会儿童剧的艺术魅力。教学难点：用剪贴、绘画等美术方式将喜欢的儿童剧创意地表现出来。教学准备：教师准备：童话故事《卖火柴的小女孩》片段、各种有关卖火柴的小女孩的资料图片等。学生准备：水粉、油画棒绘画纸、毛笔、调色盘。教学过程：一、讲一讲 1.学生分别讲述自己所熟悉的童话故事，如：卖火柴的小女孩。你知道很多童话故事。想像一下童话中的人物形象――有美丽善良的，有滑稽可笑的，有英俊威武的，还有又凶又丑的……你喜哪个人物形象？ 2.分别让学生起来说一说。二、演一演 1.请学生欣赏童话故事《卖火柴的小女孩》片段，并分角色表演其中的情节。 2.请大家体会小女孩心中的'渴望。三、想一想 1.启发学生进行构思，把卖火柴的小女孩故事中的人物形象画出来，即准备抓住故事中的哪个情节进行描绘。学生讲述某一段认为最精彩的情节，并进行画面的分析。 2.故事发生的环境，地点、人物。画面中人物的活动情节，动作及所处的环境。如：平地、高山、河流、森林、屋内或是屋外等等。在故事情节中人物的表情及服装是什么样的，怎么样使得其更好的为画面服务。在童话故事中，其中的主人公往往要用到一些道具，他的道具是什么，怎么在画面中来更好地加以使用。 3.构图示范，讲清每一个注意点，在画面的构图中要注意背景的前后关系，使画面看起来更协调。 4.欣赏书本范图和童话故事的挂图，进一步加深学生的印象，了解作业的方法。四、画一画用不同的绘画形式和工具材料画画故事中的情境。教师巡回指导，及时发现绘画中存在的问题，给予帮助。五、评一评先让学生评一评作品的创意、构思等，教师评作品技法的运用。教学名称：英雄出少年教学目标： 1、通过对话剧艺术的基本了解和认识，能够感受剧本、角色和表演的作用。 2、喜欢本剧的故事，对剧目所表达的剧情感兴趣，对其内容的含义有自己的认识。 3、能够在分小组表演中按照自己的理解对角色进行塑造和表演。 4、尝试运用美术形式对戏剧的人物造型、舞台布景、招贴画等进行设计。教学重点、难点：教学重点：通过欣赏、剪贴等活动，引导学生在轻松、愉悦的艺术氛围中体会儿童剧的艺术魅力。教学难点：用剪贴、绘画等美术方式将喜欢的儿童剧创意地表现出来。教学准备：儿童话剧《岳云》的演出剧照、舞台设计、人物造型和服装设计图。儿童话剧《岳云》的文学剧本。表演活动的自制道具和服装。美术设计活动的材料。教学过程：一、我们自己表演的《岳云》师生共同欣赏儿童话剧《岳云》的演出剧照，有条件的话可以欣赏演出的录像片段，并根据剧本的内容，讨论对这个剧目的感受和看法，初步了解话剧艺术及其表现形式。二、小小舞台设计师 1.欣赏儿童话剧《岳云》的舞台美术设计、人物造型设计和服装设计图，师生共同讨论设计在剧中的作用，其中最重要的要素是什么，假如自己是设计师，应该怎样去设计。 2.根据同学不同的特长分小组，分别尝试进行舞台背景的设计、人物造型的设计、服装的设计，然后将自己的设计在班里展出供大家观摩，大家进行评价。 3.学生讨论，选择大家熟悉的故事或童话剧，根据故事内容，设计有创意的舞台背景、人物造型、服装等。三、不同的造型 1.教师引导学生欣赏话剧《岳云》中的人物造型设计图，交流对这一美术表现形式的感受，说说在不同的场次里为什么岳云的造型不一样？是剧情的需要还是其他的需要？在表现时最需要注意的方面有哪些？比如构图、色彩上的表现等。 2.用自己熟悉的工具和材料。分小组讨论后。为一个寓言故事、成语故事中的人物设计造型。 3.设计表现的方法可以不同，既可以用最普通的勾线填色的方法，又可以用油画棒和水粉颜色进行油水分离的表现形式。最主要的是，人物的形态需要勾画清晰，衣服和不同的装饰都需要交代出来。四、岳云与我们 1.讨论大家熟悉的岳云的故事或岳飞的故事，说说这些历史人物和故事为什么大家都喜爱，在今天有什么意义，自己通过艺术课的学习和活动有什么样的感受。 2.启发学生收集资料，用不同的美术表现形式创作岳云的故事，并在班级和小组里展示。第三单元古埃及文明教学名称：象形文字与浮雕、壁画教学目标： 1、初步了解古埃及金字塔的历史文化和相关艺术品，对作品发表自己的见解。 2、了解古埃及艺术作品中人物造