高考美术课程计划

下面小编为大家整理了高考美术课程计划，本文共10篇，欢迎阅读与借鉴!本文原稿由网友“tiantianzaojiao”提供。

篇1：寒假美术课程计划

教学目的：1、以创艺美术的形式，提高小朋友的作画能力、创新能力、动手能力，发展和开拓小朋友的思维。

2、采用多种不同的美术材料，丰富小朋友的美术知识

3、培养小朋友多角度思考的能力

4、以生动的教学方式——游戏结合美术，提高小朋友的注意力，增进小朋友对美术的兴趣

教学对象：5—10岁孩子

教学形式：1、小班制教学（4-6人）

2、课时50分钟 共16节

课程费用：100元每节

课程体验：昆虫的故事或装饰树  每节20—30分钟

教学课程：装饰树   昆虫的故事   我造的房子   星际旅行   画波浪

眼泪汪汪   什么味道  嘣嘣跳跳   大船小船  向日葵

呱呱呱   大嘴巴  海鲜市场   蜘蛛  好吃的早餐

教学材料：普通颜料（各色一小瓶）：   丙烯颜料一盒：

水彩颜料一盒：      大理石颜料一盒：

蜡笔一盒：      彩色水性笔一盒：

不同大小刷笔6支：      小桶一个：

小滴瓶20个：       4k画纸10袋：

镜子5个：        a4各色彩纸一袋：

2b和2h铅笔的各6支：    橡皮擦2个：

口罩一个：      一个订书机：

钉扣一盒：      彩色粉条一盒：

毛线黑色白色各一捆：    固体胶3个：

强力胶2支：      纸粘土各色一袋（5色）：

订书针一盒：      刻刀一把：

眼球50个：       白胶一瓶：

彩色皱纹纸（6色）各色3捆：  油画布20个：

聚乙稀泡沫大的3根：      夜光星星2盒：

手电筒一个：       鳄鱼娃娃一个：

塑料泡泡，一次性筷子、纸巾、刀，一叠报纸，每课图片自己准备

篇2：幼儿园美术课程计划

一、“玩”色

瓶盖印画

引起幼儿对颜色、图案的兴趣。

继续认识几种颜色，如咖啡色、紫色。

学会选择大小不同的瓶盖，用不同的方法来印。

树叶印画

学会印树叶的“玩”法。

欣赏各种树叶的形状、色彩，感受其美感。

海面球印画

引起幼儿对色彩及画画的兴趣。

认识葡萄、枇杷的形状、颜色。

棉签画

教会幼儿用棉签点、拖、涂的画画方法。

启发幼儿用不同的方法，不同的颜色画一幅画。

二、添画

吃点心

1、通过添画点心，学习画三角形、正方形、半圆形和圆形。

脚印

学习由里向外的涂染方法，并用它来表示脚印。

激发幼儿的绘画兴趣。

球拍

练习横、直线。

变换颜色画小圆圈。

我学妈妈洗衣服

试着用简单图形表示衣服。

培养爱劳动的意识。

果子树

区别红、橙、黄颜色，并运用这三种颜色学画苹果、桔子、雪梨。

均匀涂色。

三、贴画

贴鸡蛋

认识椭圆形。

学习粘贴方法。

鸡蛋变小鸡

认识小鸡的主要特征，添画嘴、眼、脚。

鼓励幼儿用不同的画法为小鸡画栏杆。

太阳

试着用短线、曲线及简单的几何图形画太阳光。

学习选择两种颜色的搭配。

大象

认识大象基本特征，学习简单的表现方法。

学习添画简单背景。

四、简笔画

小白兔

认识小白兔的基本外形特征。

学习用圆、椭圆画小白兔的主要结构。

蝴蝶

学习用两个相同图形相接，画蝴蝶基本特征。

学习对称涂色。

长颈鹿

学习用圆形、椭圆形、线条画长颈鹿的主要特征。

启发幼儿画出长颈鹿的不同动态一、情况分析。

本班幼儿共有43人，其中男生24人，女生19人，均为本学期刚刚入园的新生。在新生调查表中我们了解到：在我班共有4个幼儿上过小小班，对园内生活有了一定的经验和知识上的准备，所以大部分幼儿入园后能较快的适应新的环境，并能参与到教学活动中。另外有部分幼儿在自理能力和社会性发展两方面存在着不足。据调查表所知，我班部分幼儿在生活自理能力普遍较差，这与大多数幼儿是独生子女不无关系。有些幼儿在家里倍受家人长辈们的宠爱，很多事情都由家长一手包办，如在幼儿吃饭的时候帮助进餐;幼儿玩具玩好后由家长整理;帮助幼儿穿脱衣裤等等，这不仅使幼儿失去了宝贵的自理能力培养和发展的机会，而且还造成幼儿依赖性强、生活技能差。

随着楼层不断的向高空发展，小朋友的生活、活动区域也不断的随之缩小，再加上独子独女，平时缺少与外界、与同年龄幼儿之间的交往，从而造成幼儿交往技能的缺乏。如有个别幼儿在与他人进行交往时就会出现胆怯、害羞、躲避的反应，从而形成孤僻、内向、胆小的性格。也有的幼儿则是以自我为中心，在与他人交往时出现霸道、自私、自控能力差。

二、总目标。

1、通过各种教育手段让幼儿能感受成人的关心和爱护，并激发其爱父母、爱老师的情感，会使用一些礼貌用语。

2、提醒帮助幼儿遵守集体生活行为规则，能和同伴共同游戏。

3、培养幼儿初步的自我服务能力，能参加简单的劳动，做自己能做的事。

4、调动幼儿的情绪参加各项活动，并能发表意见。

5、鼓励幼儿愿意与同伴交往。

6、能和家人、小朋友、教师等关系密切的人友好相处，知道应该关心别人。

7、学习分辨事物是与非的最基本的原则。

8、初步认识集体、公共等概念，学写有关有利与集体、公共等的基本原则。

三、环境创设：

1、本学期我们将以主题形式来布置环境，并与每月的主题活动密切配合，及时更换主题。同时充分利用废旧物品，以提供成品或半成品材料为主，鼓励幼儿动手参与，发展幼儿的协调能力、动手操作能力以及提高幼儿的环保意识。

2、活动区的设置涵盖着幼儿身心诸方面发展需要，满足幼儿的游戏兴趣，依据本班实际，建立合理的活动区规则，密切配合教学需要，定期添置、更换活动区材料、多提供半成品和非成品材料。

3、充分利用家长资源，鼓励家长与幼儿一起利用废旧物品进行手工制作，丰富我班的区域或墙饰。

四、具体工作措施。

1、坚持“一切以幼儿利益优先”的工作原则，尊重幼儿，平等地对待幼儿。树立高度的教育意识，不断修正服务态度，围绕幼儿利益和为家长服务全方位地改善服务质量，使家长能真正感受到我们的一切工作都落实了“一切以幼儿利益优先”的原则，以诚信换取家长的信任。

2.“忠诚、敬业、服从、勤奋”地工作，与时俱进，积极调整心态，适应课改带来的变化，在探索中享受快乐，在反思中寻求发展，萌发内在的工作、学习动机，促进自我提升和集体事业的发展。

篇3：六年级美术课程计划

六年级美术课程计划

教学总目标：

这个学期的教学仿佛只有两件事情要做，那就是教会学生“观察”与“表达”。六年级学生的心理发展已经到了一定的程度，他们更倾向用一种写实的方式来表现自己。但是很多学生都达不到写实的要求。因为他们缺少一套正确的观察方法。第一单元会针对这方面进行相关的训练。经过训练，学生应该能较准确地表现出观察到的对象。但他们的绘画依然不是自由的。因为他们不清楚美术表现形式的多样性。西方现代美术，不断地突破绘画中的界限。对其进行学习，可以使学生大开眼睛，并了解到美术除了传统的古典写实主义外，原来还可以有这么多的表现形式。从而使他们在绘画时，可以有更大的选择空间。立体构成的学习，也可以使学生接触到美术中另外一种美感形式——空间的形式美。最后的毕业创作，会是对学生六年美术学习的一次总结和回顾，学生需要选择自己熟悉的题材和形式来表现自己。展示设计的练习，会把生活和美术的关系拉得更近。

单元教学目标，课程设计和课程目标，课时安排：

第一单元：人物写生单元：

本单元主要为技法学习单元。学生在本单元里能够掌握到写生时正确的观察方法。通过对特殊角度物体的描绘，可以打破学生符号化的画法，更好地去观察对象；我们会引导学生运用对比观察的方法找到对象的自身特征；在绘画方面我们会鼓励学生尝试运用叠笔来获得更为精确和有活力的轮廓线；圈围的绘画方法也可以为学生更方便地画出对象的轮廓。“聚焦法”练习可以帮助学生完成复杂场景中的速写。同时，我们还会欣赏到一些大师的线描人物作品。

1，《植物写生》 线描复习课，学习写生方法（观察——记忆——作画）。

2，《不同的眼睛》 学会使用诱发词来进行实质性的观察，画出独特的事物。

3，《手》 观察的强化练习。通过特殊角度描绘，使学生将注意力集中到对象。

4，《五官》 作品欣赏。学会运用“叠笔”。

5，《头像》 通过观察对比的方法找到对象的造型特征，并尝试进行夸张表现。

6，《人物速写》 学会用寻找形状（动态），添加细节的方法进行速写。

7，《故事添画》 学会运用速写的方式进行素材的收集，并运用收集到的素材进行故事添画的创作。

第二单元：现代美术单元：

现代美术单元是一个以介绍西方现代美术为主的单元。学生在这个单元中会接触到西方现代美术的几个主要流派，了解这些流派的美术观点，代表人物，主要作品。对西方现代美术的学习，可以打破学生对美术的认识，大大开豁学生的眼界，并能引导学生对“美术”做更深层次的思考。这个单元以美术欣赏为主，同时还涉及美学，美术评价等范畴。我们还会给机会学生尝试用现代美术的一些观点和技法进行创作，从中体验艺术家们的追求。

1，《印象·日出》 2 该课以莫奈的《印象·日出》为突破口，向学生介绍印象派。了解印象派画家们对于光和色的追求。以及他们在绘画技法上的新发现。

2，《星月夜》 2 该课通过《星月夜》向学生介绍凡高。理解他的追求，并尝试了解现代艺术中一个重要的概念：什么才是艺术中的真实。

3，《表现主义》 2 该课以蒙克为插入口，学习表现主义对情感的表达方式。

4，《立体主义》 2 该课以毕加索为插入口，学习立体主义画家对形状的突破。

5，《野兽派》 2 该课以马蒂斯为插入口，学习色彩的运用。

6，《抽象主义》 2 该课以克利和米罗为插入口，学习用符号建构童话世界。

7，《超现实主义》 2 该课以梦为主题，学习画家们怎样用真实来构建幻象，表现人心理

8，《波普艺术》 2 该课以欣赏为主，学习画家们怎样把普通的物品变成艺术品。材料革命。

第三单元：立体设计单元：

该课程以学习立体构成的.知识为主。从线，面，体三个角度去帮助学生建构空间的概念，培养空间感觉。学习用抽象的方法去表现形式美。同时，还会尝试类似波普艺术的方法，要求学生对一些容易收集到的，习以为常的物体尝试加入自己的情感或想象，赋予新的意义。

1，《线立体构成》 结合波普艺术，鼓励学生发现新型材料。理解空间的概念。

2，《面立体构成》 构成要素的简单学习。

3，《体立体构成》 通过对“龙”的制作，了解立体构成中空间与人的关系。

4，《波普艺术创作》 通过对一些容易收集到的物体加入自己的情感或想象，赋予其新的意义

第四单元：毕业创作：

对整个小学学习阶段进行回顾，并将这过程中的经历或情感用美术的形式表现出来。尝试搞一次毕业创作展览，并对会场的布置进行设计。

1，《毕业创作》 回顾自己的小学学习经历，选择合适的命题用自选的形式进行创作。

2，《展示设计》 通过设计毕业画展的会场，学习展示设计的一些基本知识和技巧。

3，《作品展览》 课余进行

篇4：美术校本课程计划

活动目标：

美术校本课程是学校的文化活动中的一个重要的方面，丰富的美术校本课程不仅可以丰富学生的课余文化生活，提高学生的审美和创造才能，还可以为学生提供一个充分的艺术展示的空间，发展展示自己的才能，用我们自己的双手扮靓我们的校园。

活动内容：

美术活动也是需要一个长期的积累的过程。本学年，结合我们学校的具体实际情况，我计划在活动课程中主要以儿童画辅导教学为主，书法辅导教学为辅的活动内容。活动内容的具体安排为：

一二年级学生没有绘画的基础，主要以儿童画为主，从最基础的开始训练绘画的基本技能。

三四年级学生有了一定的绘画基础，从中挑选出部分优秀的同学进行书法方面的培训。

五九年级有了一定的造型基础，主要是以生活原形为基础，学习其他优秀的作品，进行成品的作品创作和临摹训练，为参加校、区等各部门组织的比赛做准备。

活动时间按排：

每周二、三校本课程活动时间。

活动的具体措施：

由基础开始，逐渐增加内容和要求。在活动的过程中进行分类指导。

1、儿童画方面

从构图方面入手，培养学生的构图的准确能力，对设色能力进一步进行技法的训练，提高学生的绘画能力。主要以临摹为主，结合自己的感受进行创新训练。

通过活动尽量准备通常参赛的作品规格的作品，争取平时的活动作业即作品，为将来的参赛做准备。如果参赛中有特殊的主题要求和特殊的规格，在接到通知后按照通知要求另行准备作品。力求在比赛中取得学校满意的成绩。

2、书法方面

书法是一门慢功学科。书法教学主要进行楷书隶书的学习，老生在已有的基础上，争取在本学年独创作品，新生的书法教学主要是从教学生正确的执笔运笔姿势，执笔轻重的调控，书写坐姿、站姿等要领以及正确的读帖方法和临帖方法，如看笔迹，悟其运笔过程，看结体悟其组合规律，临帖时“字数宜少、遍数宜多”等；书法教学是一个系统而复杂的教学过程，需要学习阶段的不断积累和多加练习。

3、活动中结合学生的绘画进度，定期的组织学生参与综合评价作品的活动，使其在参与评价的过程中学习。

篇5：美术校本课程计划

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，是一种在纸上剪出来的画，人们将剪好的图案贴在门楣、窗面、灯笼等上面，以表达喜乐的感情及生活感受，因此，我们又称剪纸为“剪书”或“窗花”。剪纸不是用机器而是由手工做成的。所以根据本学期学生年龄特点，我在选材方面作了调整选择了剪纸。

一、指导思想：

提高我校学生的全面发展，发展我校学生的`个性与特长，积极培养学生的剪纸兴趣，锻炼学生双手的灵活性和协调性，培养学生的耐心和细心，提高学生的动手能力，培养学生对剪纸这一民间艺术的认识和理解力，了解民俗风情、熟悉生活；帮助学生形成正确的审美能力，陶冶情操，努力开拓我校校本课程的广阔空间与美好前景。

二、内容及目标：

1、认知：了解剪纸的发展、工具、步骤及表现手法、技法、种类

2、操作：能熟练使用剪刀，明确对称图形的特点和不同的折纸方式，会用折画-剪的方法剪双喜、树木叶子花鸟鱼昆虫动物图案、日常生活用品、交通工具及简单的人物、服装、建筑、灯笼、水果、蔬菜、食品等。

3、情感：进一步培养学生的动手能力；帮助学生形成正确的审美能力，陶冶情操；培养学生爱祖国传统文化、热爱家乡的情感；教学中渗透剪纸的相关知识。

剪纸是手工制作中的一种，，本学期主要训练学生用剪刀、刀刻的能力。我根据不同学年设定了不同内容与要求。为了让家长看到，了解到孩子在校本课程中有哪些收获，在学生每做完一份作品时，我会将其缩封好后让学生带回家。让家长看看学生的作品，更进一步了解我校校本课程。

三、设计剪纸课程活动目标：

小学剪纸是以传统民间剪纸艺术与小学美术教育的整合为切入点，拓宽传统剪纸审美文化和表现内容，构建适合学生的剪纸活动体系。通过剪纸活动引导学生积极参与文化的传承与交流，开发学生非智力因素，陶冶情操，提高审美能力，促进学生个性的和谐发展。它是指以以综合活动课程的方式组织，以活动课程理论指导开展小学剪纸教学。它以学生学习兴趣和内在需要为基础，强调剪纸教学过程中学生自主参与，以主动探索、变革、改造活动对象为特征，以实现学生主体能力综合发展为目的的主体实践活动。

四、开设剪纸活动课，把“剪纸”引入课堂。

以往剪纸兴趣小组活动明显缺乏必要的系统性，教学安排缺乏整体的计划，活动比较随意。因此，学校领导和课题组成员一起对“剪纸”校本课程的可行性做了理性的分析，对剪纸活动教学进行了系统安排。

众所周知，只有当教学内容系统的加以传授时，学生才能合乎目的地有效地展开学习，获得完整的知识，才能得到比较完满的情感熏陶，才能有效提高学生的审美能力。我们将传统民间剪纸与小学美术

教育进行了整合，在小学美术教育的价值目标下追求民间剪纸艺术的精髓，吸收和借鉴民间剪纸的语言风格、造型手法和表现技法等的基础上融入学校美术教育的方法和价值目标，拓宽剪纸活动内容体系。通过对民间剪纸艺术特点，学生认知接受能力和课程本身严密的体系以及教育的价值等分析，我们对剪纸活动内容进行了系统编排，反复实验研究，在多次筛选与修改，逐步完善，最终设计了剪纸活动课程内容框架体系，即“三维一体”框架体系。“三维”指剪纸的主题性层面、剪纸知识技能层面、学生自身发展层次；“一体”指剪纸活动课程教学的指导纲要。在这个框架体系指导下，我们设计了不同阶段的剪纸活动内容体系，让学生亲近自然、体验生活、认识自我、了解周围世界，促进学生个性发展。

六、探索灵活多样

富有实效的剪纸教学方法民间传授剪纸技艺让初学者剪熏样（类似复印），强调由临摹起步，先描后画再剪刻的技法，与我们所提倡的剪纸活动教学不太适宜。小学剪纸活动课程教学力求改变单一的剪纸学科知识体系，构建活动课程的思路方法，让学生在活动中学习，体现活动教育的价值取向是情感→能力→知识。剪纸教学方法归纳为三种基本类型：教师主导型教学方法、师生互动型教学方法、学生自主型教学方法。

1、教师主导型教学方法

主要指由教师向学生传授教学内容的教学方法，包括讲授法、演示法、呈现法等。如讲授法（其结构是讲解释疑）：教师向学生系统地描述剪纸史的发展，分析优秀的剪纸作品，介绍剪纸艺术家的生平，通过教师强有力的情绪作用使学生获得深切感受。教师还可以对一些学生存在的知识问题和现象进行评论和分析，如讲解作业，课堂小结等。

2、师生互动型教学方法

主要指借助师生对话与活动，共同思考、共同操作、共同解决问题，痛痛快快获得知识和技能的教学方法，但必须在学生掌握了一定的基础知识并具备一定的判断分析能力下，或具备一定的基本技能和相应的操作能力下方可运用，采用写生法、情境法、参观法等互动型教学方法。

3、学生自主型教学方法

剪纸教学可以通过协作法让学生接受教育，如在创作一幅剪纸作品时，可以让学生运用自身原有的知识与能力创造性自己确定表现主题，根据主题选择素材，将图案剪纸化，学生分工协作，完成作品。学生通过学习普遍掌握了剪纸的基本知识和基本技术，开发了学生潜质，从“感知鉴赏创造展示”过程中提高审美能力和创造能力。剪纸作品体现了学生对剪纸的审美水平和蕴藏的创造力。总之，小学剪纸校本课程开发与特色教育理论“不谋而合”。校本课程开发得到了专家的理论培训和校本课程开发的具体指导。目前，我们正朝着一个新的目标前进，将《小学剪纸校本课程开发研究》进行深入研究。尽管还有不足，但我们有信心，在新的形势下，以新课程改革为契机，积极探索，敢于创新，坚持走科研兴校之路，争创学校特色。

篇6：六年级美术课程的计划

六年级美术课程的计划

一、教学总目标：

这个学期的教学仿佛只有两件事情要做，那就是教会同学“观察”与“表达”。六年级同学的心理发展已经到了一定的程度，他们更倾向用一种写实的方式来表示自身。但是很多同学都达不到写实的要求。因为他们缺少一套正确的观察方法。第一单元会针对这方面进行相关的训练。

经过训练，同学应该能较准确地表示出观察到的对象。但他们的绘画依然不是自由的。因为他们不清楚美术表示形式的多样性。西方现代美术，不时地突破绘画中的界限。对其进行学习，可以使同学大开眼睛，并了解到美术除了保守的古典写实主义外，原来还可以有这么多的表示形式。从而使他们在绘画时，可以有更大的选择空间。立体构成的学习，也可以使同学接触到美术中另外一种美感形式——空间的形式美。最后的毕业创作，会是对同学六年美术学习的一次总结和回顾，同学需要选择自身熟悉的题材和形式来表示自身。展示设计的练习，会把生活和美术的关系拉得更近。

二、单元教学目标，课程设计和课程目标，课时布置：

（一）第一单元：人物写生单元。

本单元主要为技法学习单元。同学在本单元里能够掌握到写生时正确的观察方法。通过对特殊角度物体的描绘，可以打破同学符号化的画法，更好地去观察对象；我们会引导同学运用对比观察的方法找到对象的自身特征；在绘画方面我们会鼓励同学尝试运用叠笔来获得更为精确和有活力的轮廓线；圈围的绘画方法也可以为同学更方便地画出对象的轮廓。“聚焦法”练习可以协助同学完成复杂场景中的速写。同时，我们还会欣赏到一些大师的线描人物作品。

1、《植物写生》 ——1课时。

线描复习课，学习写生方法（观察——记忆——作画）。

2、《不同的眼睛》 ——1课时。

学会使用诱发词来进行实质性的观察，画出独特的事物。

3、《手》 ——1课时。

观察的强化练习。通过特殊角度描绘，使同学将注意力集中到对象。

4、《五官》 ——1课时。

作品欣赏。学会运用“叠笔”。

5、《头像》 ——1课时。

通过观察对比的方法找到对象的造型特征，并尝试进行夸张表示。

6、《人物速写》 ——2课时。

学会用寻找形状（动态），添加细节的方法进行速写。

7、《故事添画》 ——2课时。

学会运用速写的方式进行素材的收集，并运用收集到的素材进行故事添画的创作。

（二）第二单元：现代美术单元。

现代美术单元是一个以介绍西方现代美术为主的单元。同学在这个单元中会接触到西方现代美术的几个主要流派，了解这些流派的美术观点，代表人物，主要作品。对西方现代美术的学习，可以打破同学对美术的认识，大大开豁同学的眼界，并能引导同学对“美术”做更深层次的考虑。这个单元以美术欣赏为主，同时还涉和美学，美术评价等范畴。我们还会给机会同学尝试用现代美术的一些观点和技法进行创作，从中体验艺术家们的追求。

1、《印象·日出》——2课时。

该课以莫奈的.《印象·日出》为突破口，向同学介绍印象派。了解印象派画家们对于光和色的追求。以和他们在绘画技法上的新发现。

2、《星月夜》——2课时。

该课通过《星月夜》向同学介绍凡高。理解他的追求，并尝试了解现代艺术中一个重要的概念：什么才是艺术中的真实。

3、《表示主义》——2课时。

该课以蒙克为插入口，学习表示主义对情感的表达方式。

4、《立体主义》——2课时。

该课以毕加索为插入口，学习立体主义画家对形状的突破。

5、《野兽派》——2课时。

该课以马蒂斯为插入口，学习色彩的运用。

6、《笼统主义》——2课时。

该课以克利和米罗为插入口，学习用符号建构童话世界。

7、《超实际主义》——2课时。

该课以梦为主题，学习画家们怎样用真实来构建幻象，表示人心理

8、《波普艺术》——2课时。

该课以欣赏为主，学习画家们怎样把普通的物品变成艺术品。资料革命。

（三）第三单元：立体设计单元。

该课程以学习立体构成的知识为主。从线，面，体三个角度去协助同学建构空间的概念，培养空间感觉。学习用笼统的方法去表示形式美。同时，还会尝试类似波普艺术的方法，要求同学对一些容易收集到的，习以为常的物体尝试加入自身的情感或想象，赋予其新的意义。

1、《线立体构成》——1课时。

结合波普艺术，鼓励同学发现新型资料。理解空间的概念。

2、《面立体构成》——1课时。

构成要素的简单学习。

3、《体立体构成》——2课时。

通过对“龙”的制作，了解立体构成中空间与人的关系。

4、《波普艺术创作》——2课时。

通过对一些容易收集到的物体加入自身的情感或想象，赋予其新的意义。

（四）第四单元：毕业创作。

对整个小学学习阶段进行回顾，并将这过程中的经历或情感用美术的形式表示出来。尝试搞一次毕业创作展览，并对会场的安排进行设计。

1、《毕业创作》——2课时。

回顾自身的小学学习经历，选择合适的命题用自选的形式进行创作。

2、《展示设计》——2课时。

通过设计毕业画展的会场，学习展示设计的一些基本知识和技巧。

3、《作品展览》。

课余进行。

篇7：大班美术特色课程研究计划

一、课题名称：色彩妙妙妙

二、问题的提出背景：本研究是具有混龄特色的创意美术，参与的幼儿有刚入园的新生，他们对于色彩的认识仅仅是表面的认识，许多幼儿连色彩的名称都不知道，只知道他们好看。有中大班的老生，他们对于色彩有一定的认识，也有许多的丰富的用色经验，但在技能技巧上还需再提高；从他们熟悉的美术色彩入手，让他们带着弟弟妹妹玩色，从而也激发他们更进一步对色彩的应用

幼儿园美术活动很大一部分都与如何运用色彩有关，而此时又是本班幼儿认识色彩的关键时刻，基础打好了他们今后将收益无穷。所以我们选择了幼儿喜欢的色彩，将《色彩妙妙妙》列为本园的混龄创意美术课题研究。

三、研究对象：稻小全体幼儿（混龄）

四、研究时间：20xx-9~20xx.1

五、研究方法：

以实验研究法、操作法为主，观察法、调查法、谈话法为辅。

六、研究的目的：

（一）让幼儿认识各种常见的色彩，学习正确的涂色方法（包括渐变色和对比色），对多种色彩感兴趣。

（二）通过幼儿对周围环境和美术作品的感知，诱发幼儿兴趣，陶冶幼儿情操，开启智力，在获得美感和喜悦的同时激发幼儿的创新精神。

（三）通过“观察体验发现想象表现创造”来开展活动，让幼儿观察、游戏、创作等具体实践活动来进行，学习色彩的运用。

七、课题研究步骤：

（一）准备阶段：20xx.9~20xx~10

1、认真学习《纲要》精神，学习有关美术教育方面的文章，进一步更新教育观念，改变传统教育模式，以混龄幼儿为主体，贴近幼儿实际，注重活动的操作性和启发性，循序渐进、由潜入深，促进幼儿运用色彩能力的发展。

2、对混龄幼儿进行认识色彩、运用色彩水平的测试，为开展《色彩妙妙妙》课题做准备。

3、根据幼儿的实际情况制定研究计划。

第一阶段：20xx-10~20xx-11

1、收集有关作品，组织幼儿共同欣赏，以激发幼儿对色彩的兴趣。

2、根据幼儿的实际情况，选择相关内容进行运用色彩绘画的教学，初步培养幼儿对色彩的兴趣。

3、收集相关材料，阶段小结。

第二阶段20xx-11~20xx-12

1、调整策略，选择适合小班幼儿运用色彩绘画的教学内容进行指导，提高中大班幼儿运用色彩绘画的水平。

2、启发引导幼儿、为幼儿创设一个宽松、和谐的环境，选择各种内容，运用各种手段，开运用色彩绘画教学，让幼儿在美术活动中感受和体验，引导幼儿发挥想象，富有个性的表现自己，在活动中展示出天真稚拙的美、大胆的创造，增强幼儿的兴趣和自信心。

3、对幼儿进行后测，并收集相关材料。

总结阶段：20xx-12~20xx-1

1、做好总结工作，整理资料，撰写研究总结。

2、收集幼儿的作品，布置作品展。

篇8：美术课程教学计划

一、《美术课程标准》渗透美术课程

具有人文性，是学校美育的主要途径。它是九年义务教育阶段全体学生的必修艺术课，在实施素质教育的过程中发挥着不可替代的作用。在义务教育阶段实施艺术教育，必须坚信每个学生都有学习艺术的能力，都能在不同的潜能上实现不同程度的发展。美术课程要符合素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为基础，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成和全面发展奠定良好的基础。因此，要选择有利于学生发展的美术基础知识和技能，结合过程和方法，形成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本标准具有普遍适应性。

要注意让学生逐渐了解艺术学习的特点，形成基本的艺术素养和学习能力，为终身学习打下基础。运用造型、色彩、肌理、空间等艺术语言，通过描写、立体造型等手段，选择自己的工具和材料，记录和表达自己的所见、所闻、所感、所思，发展意境和创作能力，传达自己的思想感情。运用对比与和谐、对称与平衡、节奏与韵律的组合原则，了解材料、设计与装饰、美化周边环境的一些简单思路、设计方法和处理方法。欣赏和理解自然之美和艺术作品的材料、形式、内容，通过描述、分析、讨论理解艺术表达的多样性，用一些简单的艺术术语表达你对艺术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，通过结合艺术与科学课程和其他课程的知识和技能，进行策划、制作、表演和展示，实现艺术、环境和传统文化的关系。

二、本教材教学目的要求

本教材的编写也注重学生美感和视觉体验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，本着“贴近社会、贴近社会、学以致用”的原则，选择符合初三学生身心特点的教学内容设计科目。全卷共7课6单元，涵盖4个学习领域，其中“设计与应用”和“鉴赏与评论”占了很大比重。六个单元分别是“时代新貌”“校园生活”“人与社会”“人与自然”“创造天地”“艺术宝藏”。这些单元的设置主要是基于素质教育的要求，特别是教育部发布的《基础版画课程改革纲要(试行)》中课程改革的总体目标，即未来人才的需要，以及美术学科的价值与特色的结合。“时代新貌——城市雕塑”单元有利于推动关爱时代发展，强化社会责任感；“校园生活——鲁迅”单元有利于学生形成关爱学校、关爱集体、尊师重教、团结同学的新气象；“人与社会——向民间艺人学习”单元有利于促进学生理解、关爱、服务社会的情感和价值观的培养；“人与自然——泥塑”单元有利于学生形成亲近自然的情感、热爱自然、保护环境的意识。单元“创造天地——用纸建模”有利于学生认识生活、动脑，培养创新精神和实践能力；“艺术珍品——唐代气象与文艺复兴三大家”单元，有利于学生系统接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是中国唐代的优秀艺术成就。

三、简要分析学生情况

这学期，我在教初三七个班的美术课。学生条件参差不齐，主要存在以下问题。

1、没有足够重视激发学生思考和讨论问题。

2、有吞枣的现象。以文本为载体来提高学生的阅读理解，缺乏多角度的分析和总结。

3、有些学生对学习艺术不感兴趣，主动性不强。俗话说，兴趣是最好的老师。调动他们的主动性和积极性是关键。

4、虽然这七个班的学生风格不一样，相对来说女生安静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师很有礼貌，师生关系融洽。

四、分析教学重点和难点

联系生活，扎实、生动、有序地提高学生的艺术素养，形成学习艺术的良好习惯；在教学过程中，要努力开阔学生视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康人格，逐步形成健全人格。掌握一定的学习方法，可以通过文字表达内心的感受和想法，学会观察、分析和表达生活。联系生活培养学生良好的美术学习习惯，积累一定的绘画能力和创作能力。懂得艺术与生活的联系，有良好的学习和创作习惯。

五、四个不同研究领域的教学建议

为了提高教学质量和教学效果，应该对美术的四个学习领域提出不同的要求或整改方案。具体教学建议如下。

[建模和性能]

该领域运用形状、色彩、肌理、空间等艺术语言，通过描写、立体造型等手段选择适合自身的工具和材料，记录和表达你所见、所闻、所感、所思，发展意境和创作能力，传达你的思想和情感。

教学活动建议

1、用不同纹理的自然物体或人造物体，通过拓印或剪贴，制作出各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法，简单的透视知识和结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、和谐等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法制作作品。

评价建议

1、你对造型活动中造型、色彩、肌理、空间的作用有初步了解吗？

2、你能在自己的作品中反映事物的比例关系吗？

3、作文知识能否在建模活动中得到初步应用。

4、你能用学到的艺术知识大胆地表达周围的生活和环境吗？

5、可以大胆的用图像和三维建模来表达自己的想法和感受吗？

[设计和应用]

现场运用对比与和谐、对称与平衡、存秦与节奏的组合原则，了解一些简单的思路、设计方法和媒体处理方法，进行设计和装修，美化周边环境。教学活动建议

1、学习设计基础知识，为村镇、学校、节日设计制作吉祥物造型。

2、利用粘土、软硬泡沫材料、塑料瓶、废旧织物、废旧包装盒等介质设计制造玩偶、生活实用用品、车辆模型、武器模型等。

3、设计具有相应纸张特性的纸张模型。

4、学习如何制作陶器。

评价建议

1、是否在设计活动中展现创意。

2、你能有意识地在作业中应用一些形式原则吗？

3、是否有有序的工作方法。

4、我们能否利用介质的特性进行简单的加工？

5、你能以口语和短文的形式评论你的作业和同学的作业吗？

[欣赏和评论]

该领域通过描述、分析和讨论来欣赏和理解自然美以及艺术作品的材料、形式和内容。理解艺术表达的多样性，用一些简单的艺术术语表达你对艺术作品的感受和理解。教学活动建议通过讨论比较，欣赏中外优秀艺术作品，欣赏不同的艺术风格。介绍一件优秀艺术作品的创作过程，体验艺术与生活的关系。通过参观和讨论欣赏校园和社区的景观设计。

1、欣赏雕塑和现代工业产品，通过观看视频和图片感受不同材料的美。

2、鼓励学生从课本中选择自己喜欢的作品，并通过查阅资料向同学介绍自己欣赏作品的经验。

3、将几件雕塑作品的图片按时间顺序排列，以区分雕塑作品的时代特征。

4、欣赏中国的石窟艺术。

评价建议

1、是否有民族自豪感，愿意了解人类文化艺术的成就、、

2、能否通过讨论和写作，表达对艺术与生活、环境等学科关系的简单理解？

3、你能用一些简单的艺术术语来描述艺术作品，表达你的感受吗？

4、你知道中国和世界上一些著名的画家和他们的代表作吗？

[综合与探索]

结合学校活动，将艺术与其他课程的知识技能相结合，进行策划、制作、表演、展示，实现艺术、环境与传统文化的关系。

教学活动建议

1、结合传统节日，创作、设计、制作平面或立体的艺术作品，体验艺术与传统文化的关系。

2、计划、制作和展示班级团队活动、学校艺术节和运动会。

3、写自己喜欢的剧本，设计制作服装和相应的布景或道具，表演。

4、调查了解村镇的历史，从艺术设计的角度对其社区或村庄的未来发展进行规划、设计和制作相关模型。

5、用相机和摄像机收集素材，用电脑等手段开展艺术创作和展览活动。

评价建议

1、是否积极参加探索性活动。

2、你能以文字和图像的形式记录调查结果吗？

3、你是否积极思考，结合艺术知识和其他课程提出自己的方案？

4、在生产过程中，是否积极动脑、动手。

5、在讨论中，可以大胆地表达自己的观点。

6、你能和你的同学很好地合作吗？

提高教学质量的主要建议

(1)教学建议课程的改革不仅仅是内容的改革，更是教学过程和教学方法的改革。注重教学过程和教学方法的改革是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本标准，提出以下教学建议。

1、美术教学应注重学生审美能力的培养。在教学中，要遵循美学规律，给学生更多理解艺术作品的机会，引导学生想象和比较。教师不应急于用简单的讲解代替学生的感知和理解，而应通过比较和讨论，引导学生体验、思考、识别和判断，努力提高审美情趣。

2、美术教学应特别注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师要积极为学生创造有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在艺术创作活动中创造性地运用艺术语言；教师应鼓励学生开展探究性学习，在欣赏活动中发表自己独特的见解。

3、艺术学习要从单纯的技艺和技能学习层面提升到艺术文化学习层面。艺术教学要创设一定的文化情境，增加文化内容，让学生通过艺术学习加深对文化和历史的理解，加深对艺术社会作用的认识，树立正确的文化价值观，培养人文精神。

4、加强教学中的师生双边关系，既重视教师的教，又重视学生的学。确立学生的主体地位，改变课堂教学中教师是唯一主角的现象，应倡导情感交流和平等的师生关系。

5、教师要鼓励学生开展综合性、探究性学习，加强美术与其他学科的联系，并与学生的生活经验相联系，培养学生的综合思维和综合探究能力。

6、教师要重视对学生学习方法的研究，通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。

7、教师要运用各种生动有趣的教学方法，如电影、电视、视频、模型画，甚至故事、游戏、音乐等。，引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作生动的美术作品；鼓励学生利用互联网资源，搜索丰富的艺术信息，开阔视野，展示自己的艺术作品，进行交流。

(2)评价建议艺术课程评价是促进学生全面发展、改善教师教学、促进艺术课程不断发展的重要环节。

美术课程评价是以美术课程标准为依据的。

1、重视学生的自我评价。既要重视学生的自我评价，也要重视教师和他人对学生学习状况的评价。学生的自我评价可以采用问卷的形式，也可以通过建立学生的学习档案。学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程中的重要材料，包括学习记录、概念草图、设计方案、美术作业、相关美术资料(文字或图像资料等)。)，自我评价和他人评价的结果。通过建立和完善艺术学习单元的学习成长档案袋，学生可以提高艺术学习的主动性，促进在原有水平上的发展，有效提高学习质量。通过学生的美术学习档案，教师可以了解学生的学习态度和学习特点，对美术知识和技能的掌握情况，以及在观念和方法上的进步，发现学生的.潜力，了解学生在发展中的需求，及时给予针对性的指导。

2、重视对学生艺术活动表现的评价。美术教学评价不仅要通过美术作业评价学生美术学习的结果，还要通过其在美术学习过程中的表现评价其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展，突出评价的整体性和全面性。艺术活动表现性评价要求观察、记录和分析学生在艺术学习中的客观行为，综合评价学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平和沟通表达能力。活动绩效评估可以由个人、团体或小组在学习过程中进行。也可以研究后再做。评价结果以简单的形式记录下来，并给予学生适当的反馈，鼓励多样化的学习方式。

3、运用多种评价方法评价学生的美术作业。学生的美术作业应采用多种评价方法。学生美术作业评价可以通过分数或等级、评语、评语与等级相结合、相互评价或讨论等方式呈现。要充分肯定学生的进步和发展，让学生知道需要克服的弱点和发展方向。

4、建立促进美术教师持续改进的评价体系，强调美术教师对自身教学行为的分析和反思。建议美术教师在每单元教学结束后，记录自己的教学经历、教学成果和改进。建立以美术教师自我评价为基础，校长、教师、学生、家长共同参与的评价体系，让美术教师从各种渠道获得反馈信息，不断改进教学，提高教学水平。

篇9：美术课程教学计划

一、教学目标:

艺术教育在培养人的艺术素质方面有其独特的功能，尤其是在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造性表达能力、启迪心智、陶冶情操、发展个性、提高品格修养等方面。艺术课堂教学要注重激发学生学习艺术的兴趣，将知识技能融入兴趣；淡化绘画类型，鼓励引导学生灵活运用造型手法及其规律，培养创新意识；培养学生运用造型元素和不同媒介，以不同方式进行重组或创造的综合能力；学会运用形式美规律整体欣赏、表达和运用，注意美术与其他学科的相互渗透。

二、教学内容及要求:

这学期的课程内容有四条主线，分别是造型元素、情感元素、造型方块和艺术欣赏。

1.建模元素

是解决知识和技能的重要途径。它们排列在第一单元，“滚动真有趣”——画着奇妙的标记和印刷。目的是教学生用滚轮滚动，启发学生选择自己喜欢的工具和颜色来表达主题。

2.情感因素

本册有两个单元，即第三单元“我的好伙伴”和第五单元“给我发信息”，其中“给我发信息”激发了学生制作电话、邮票等简单通讯设备的兴趣。但《我的好伙伴》不再局限于画人。教材从设计日常用品入手，激发学生的绘画热情。

3.建模广场

有电脑、纸质音响、纸质玩具和泥瓦匠。这部分教学是延伸教材。做瓦工还是以小动物为主，进一步培养了学生的动手生产能力。

4.艺术欣赏

教材的鉴赏部分整理了一些国内外画家所写的动物，有旧时代的，也有现代的，还涉及到很多国家。通过欣赏，他们更加热爱生活，热爱小动物，培养自己的爱心。

篇10：美术课程教学计划

一、学生双重基础、能力、学习方法和非智力因素的基本分析：

这个年级的学生对艺术知识掌握得很牢固。学生会做简单的创作；学习了原色、中间色、冷暖色的基础知识，体验了色彩的表现力，并有目的地加以应用，初步学会了铅笔浅色的画法；通过绘画、拼贴、叠加组合等。，我们可以积累视觉和触觉方面的经验，将所学的各种艺术知识结合起来进行绘画创作和应用设计，并用各种材料和方法制作玩具；围绕某个主题，描述生活中有意义的事情，根据自己的想法反映身边的事情，表达自己的兴趣和愿望；记录你的所见所闻，用日记画的形式表达你的感受；可以进行初步的素描练习，展示人物或物体的一般特征，用各种易于加工的雕刻和造型材料制作简单的三维或半三维形状。学生普遍提高了感受美的能力，形成了健康的审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。

有问题：

1、班级和学生之间，对美术课的兴趣、对美术知识的掌握和理解都有很大的差距。

2、有些学生想象力狭窄，缺乏表现力。

3、有些学生对美术课没有热情。

二、教材的分析与补充、增删、改进建议：

本教材以丰富多彩的艺术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能为辅线。主次线紧密相连，平行穿插。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、鉴赏等。

雕刻材料要点：

在循序渐进地传授基础知识和技能的基础上，始终贯穿美学和情的教学要求，兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。

雕刻材料的困难：

强调趣味性的艺术学习，设计内容要贴近学生的生活体验，强化学生的艺术学习兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上，引导学生充分领略社会进步和美术多元化发展方向。

三、教学资源的开发：

在教学资源的开发上，教师一方面可以下载相关的知识资料、图片等资料为美术服务，充分利用当地的教学资源，比如当地的古建筑文化，另一方面也可以安排学生收集整理一些相关的学习资料。

四、本教学的主要任务和要求：

⊙知识和能力：

通过观看和观看各种艺术作品的形状和颜色，可以用简单的文字大胆地表达自己的感受；启发学生感受和表达生活中美好的事物，并从中体验生活的乐趣；帮助学生理解和使用常见的颜色和点、线、面；了解基本艺术语言的表达方式和方法；培养学生表达情感或愿望的能力，发展空间感知、形象记忆、形象记忆和创造力。

⊙教学过程和方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺；通过各种丰富多彩的活动，丰富学生的视觉、触觉和审美体验；在艺术活动过程中，要强调趣味性的艺术学习，在教学内容和活动方式上充分考虑开放性和立体性，培养学生的创新精神和实践能力，形成基本的艺术素养。

⊙情感态度和价值观：

在艺术活动过程中，通过参加艺术实践活动获得身心愉悦和持久的兴趣；体验艺术活动的乐趣，获得持久的艺术学习兴趣；可以表达自己的感受和想法，美化环境和生活。在艺术学习过程中激发创造精神，培养高尚的审美情操，完善人格。

五、教学措施：

1、注重学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，给予学生更多领悟艺术作品的机会，引导学生拓展想象力，引导学生通过讨论和比较进行体验、思考、识别和判断，努力提高审美情趣。

2、注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师积极营造有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、识别等活动。学生在艺术创作中创造性地运用艺术语言，教师鼓励学生在欣赏活动中通过学习和讨论表达自己的观点。

3、营造一定的文化场景，增加文化内容，使学生通过学习美术加深对文化和历史的理解，加深对艺术的理解，树立正确的人文价值观。

4、加强师生沟通，确立学生主题地位，建立师生情感沟通。

5、鼓励学生进行综合性、探究性学习，加强其他学科与学生生活体验的联系，培养学生的综合思维和综合探究能力。

6、注重学生方法的学习，通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。

7、教师使用各种教学方法，如电视、视频、模型画、参观、故事、游戏、音乐等。，引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

六、教学内容安排：

由于本学期时间紧，任务重，教学进度要根据具体情况进行调整。

《教室的角落》第一周

第二周“花手帕”

第三周，“纸制品”

第四周“时间告诉我”

第五周“水果和蔬菜协会”

第六周“玻璃水彩”

第7周“窗口”

第八周“剪纸的故事”

第九周“打扮”

第10周“刮泥板”

第11周彩色ABC

第12周“乘风破浪”

第13周“乘风破浪”

第十四周至第十八周的评审和综合作品创作及展览评估

七、教学总结和反思要求：

要努力实施美术新课程改革，让学生自主发展，真正成为课堂主人，积极探索，认真教学，及时总结反思教学情况，关注学生兴趣，努力巩固学生基本功和知识，保证教学效果，加强与学生沟通，了解学生思想，努力学习先进经验。

创意美术课程教研计划

幼儿美术课程教研计划

课程学习计划

课程计划实施方案

1年级美术课程教学计划

高考美术课程计划.doc

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