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感悟书法作文

时间：2023年06月12日

来源：ye

编辑：本站小编

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以下是小编收集整理的感悟书法作文，本文共13篇，仅供参考，希望对大家有所帮助。本文原稿由网友“ye”提供。

篇1：感悟书法作文

我从小便和书法有了不解之缘。四年级时，我就开始学习书法，也许是因为我的字很不好看，也许是因为那一条条优雅的线条打动了我。

书法从那时开始便成了我生活中的一部分，只要我一有时间就会好好地练练书法，书法的世界，墨香悠悠，令人陶醉。

在书法世界里，我感受到了坚持。我敬佩王羲之写完那八缸墨水，帮别人写作品只为换取一些鹅，我就学习他，在鹅身上寻找汉字的形态，可是我找不到。也许只有王羲之那样将写字放在任何事的第一位的人，才能做到吧。

我还佩服于王羲之写字的笔法。我第一次看见王羲之的作品——《兰亭序》时，是在语文书上。我惊叹，原来世间真的有写字如此好看的人！那时我就发誓：一定要和王羲之写的一样好看。

长大后我才发现，我写毛笔字的风格和王羲之的完全不一样，他的字如涛涛江水，苍劲有力；我的字如无骨花朵。清秀雅观。于是，我从《曹全碑》换到了《雁塔圣教序》，写更符合我风格的字。

不知不觉间，我的书法道路已过了两年有余了。在这两年与书法为伴的日子里，我认真地写好每一笔每一画，努力尽自己的所有能力去提高自己的水平，以前我的字不好看，写得乱七八糟，让老师一看就心烦。现在字好看了。成绩提高了，我真想谢谢王羲之！

我会像王羲之一样，坚持不懈地去追求我的书法梦，实现一个对于我来说不太可能的梦想。

篇2：关于书法活动心得感悟

结合学生的实际情况，在五年级成立了书法社团。书法是一门艺术，是一种修身养性的良好途径，使学生能从少年时期打下良好的写基础和书写习惯，让学生在学习过程中能丰富艺术修养.培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧。我在书法教学中，本着“以人为本”的教学观念，利用多种教学方式和手段，开展社团的教学活动，并取得了一定的成绩，为我校第二课堂的进一步丰富和发展起到了一定的推动作用。

一、书法兴趣小组活动稳步发展

在本学期开学初，重新组建了我校的书法兴趣小组，在五年级里以自愿报名的形式挑选了在书法方面有特长，体美感较好的同学参加了书法社团，坚持每个星期三下午第三节课进行培训，同时也鼓励学生进行日常练习，以弥补学员因时间少而造成的训练量不够的不足。

二、让学生掌握正确的执笔、运笔、书写的方法

在书法教学中教给学生正确的执笔运笔姿势，执笔轻重的调控，书写坐姿、站姿等要领;掌握“三个一”标准，即：眼睛看书要保持一尺距离，胸与桌沿要离一拳距离，手指尖离笔尖一寸距离。在训练过程中，让学生掌握如何起笔、运笔、顿笔、收笔等书写要领。好的习惯要从小培养，在平时训练中严格按照标准督促学生。另外，还要求学生注意写卫生，不随意丢纸屑等。通过严格的学习训练，使学生养成良好的写习惯。

三、合理安排学习内容，循序渐进学书法

为让学生能够临习名家书帖在，我搜集整理了大量图片，以名家真迹作为书法学习临习帖，从入门开始，循序渐进。从最初的笔画入手，让学生先学习基本笔画的书写，再学习一些常用的偏旁部首，一些较简单的常用汉，最后根据学生掌握的书写水平，学习一些有教育意义的名人名言、警句及古诗等。

四、开展各种书法活动

为了体现学生一个时期的书法学习程度和训练结果，在社团开展了多次的书法作品比赛，让一些优秀书法习作在社团中展示，起着带头调动作用。社团参加了学期社团作品展示，几名同学在我校庆元旦文艺汇演中还进行了现场展示。如八班的许鑫妍、六班的李洁、七班的周琼曼等同学的书法作品受到了师生、家长的好评。给学生提供锻炼的机会，使一些书法素质好、书写水平高的学生一展才华，以培养他们的竞争意识和学习习惯

五、书法教学过程中存在的一些不足之处

在总结成绩和经验的同时，还必须清醒地看到存在的不足和问题，务必采取切实有效的措施，加以认真研究和解决。

首先，书法学习比较枯燥乏味，兴趣小组同学在练习的过程中部分同学书法学习积极性不高，自觉性比较差，不能较长时间的集中注意力。在今后教学中，还得想一些办法来调动学生的学习积极性、主动性。

其次，再有就是学生到位的情况不是很好，部分学生因班级作业没做完等原因人员到不齐，以至于书写水平参差不齐，给教学带来一定的影响。

在下个学期的工作中，我更要以积极的工作态度去完成工作任务，把书法社团活动开展的更好。

篇3：书法学习方法与感悟

书法学习方法与感悟篇三

和大家一样，我也是一名“在路上”的普通书法爱好者，在我的心里也有一个线条散步的梦。虽习书有年亦收获颇丰，但是对照自己的目标，差的还很远很远。回顾习书路上的点点滴滴，我走的弯路实在不少，对于歧途之误、耗时之憾我感慨良多。很荣幸，6月份当上了版主，在这个论坛我收获了很多，现如今作为版主我有义务、更有责任适时地给广大书友提出自己的意见或是建议，避免他们走我走过的弯路。

艺术离不开批评，批评是为了更好的进步。我比较喜欢说不足，许多书友可能不大喜欢，但平日里我的点评只是我的一家之言，不一定对，但一定是我最真实的观点，取舍的自由在每个书友。言归正传，就我看的一些帖子而言，我发现大家有几个很明显的共性问题，我觉得有必要专门发个帖子一吐为快：

1.理论读得少，甚至是不读。我不是理论狂，也不喜欢为了明细某个概念而纠缠，但是我非常看重理论的作用。特别是书法这样一项博大精深的艺术门类，没有深厚的理论基础一定不可能取得多大的艺术成就。拿咱们这个论坛来说，临习版多数是临帖的作品，那么，什么是碑，什么是帖?什么是笔法?碑帖笔法有何区别?什么是绞转?什么是线质的扁薄······可以说多数书友对于这些必须要搞懂的概念却仍然处在一种含混的状态，故而说不清、道不明、写不出，笔下难以见到甚至见不到原作最核心的精神。

2.取法的问题。艺术风格多种多样，任谁也无法说个高低之分，但取法一定是有高低之别的。举个例子，仅就隶书的线条质量这一点看，恐怕谁也无法否认《石门颂》的圆实、高古、灵动鲜有匹敌者，这就是取法高。按照这一法则，对于看重隶书线质学习的书友而言，最理想的取法是不言自明的。我想，书友们都希望自己花时间得到的是最精华最高妙的宝贝，没有谁希望自己苦苦临池学到的是一些没多少含量的东西，如此，请看重”取法高”这三个字。

3.看字以及学习的方向。平日里的学习生活和工作，我们都要避免“眼高手低”，而书法的学习恰恰需要一定程度上的“眼高手低”，原因很简单，写字和看字都要有一定的功夫，会看字才能看出自己的问题，知道什么该加强、什么必须杜绝。看字的功夫和下面的学习方向的把握又是密切相关的。记得欧阳中石先生有个观点“学习书法有三个问题要搞清楚：从哪来、站在哪、往哪去”(大意如此)，可谓精辟，什么意思呢?说的就是要知道自己在过去临过帖子里学到了什么、当下的得与失分别是什么、下一步该学什么?由此来看，不少书友的学习十分盲目，各种帖子穿插，而且风格毫不相干，临习也没有一个侧重，这样的学习只能是浪费精力，书友不可不为戒。

学习过程中的问题肯定不止上述的几点，但是恐怕都离不开上述几个问题的范畴，今天，我着重说说解决的办法，跟大家分享一下我个人的一些经验，不一定适合每个书友，取舍的自由在大家。

1.中国书法一路“写”来，在历史的长河中凝结了浩如烟海的理论经典，在理论经典的选择上对于当代的今人而言，如何着“眼”的确要费一番功夫(古人很喜欢意象化的比喻，对于今人而言可能不是那么好懂)。理论读多了会增强人的思维逻辑、加强大脑的思辨性，会让人更聪明，所以我很看重理论的作用，这个部分我尽量说的细致一些。对于有古文基础和一定技法功底的书友而言最合适的就是抱着上海书画版的《历代书法论文选》《历代书法论文选(续)》硬啃，坚持下去，对于各种理论上的障碍一定都能够打通，但是这个办法不适合多数书友。

第二个方法就是针对多数书友的捷径方法(分三步)：第一先从今人的理论读起。原因很简单，现当代艺术家的语言和文章写作习惯比较接近我们这个时代，读起来不会有太大的困难。如何取舍呢?艺术要盖棺才能定论，对于当世的艺术家，相关的评论多少会有顾忌，作为后学的我们不一定会听见真实全面的声音，但是对于逝者，相对比较客观(不管是对书家书风的评论、还是书家本人的理论见解，多数都有一个比较公允的社会评价，拿来参考大致不差)。像林散之先生(一生临池不缀、游艺于碑帖之间)、白蕉先生(以箫散、高远、淡雅的书风直追晋人)、沈尹默先生(海派“二王”大家，二王笔法较为纯熟)、陆维钊先生(碑学大家、对于理论多有个人精辟见解)等等等等，这些老先生的书名基本不存在太大争议，理论也较为大众所接受(而且他们的学习取法都很正统)，拿来细读肯定不会走弯路，最有利于理论的快速积累和一些大致共通的审美评判，一句话，读懂这些逝去大家的理论就基本树立起了一个明晰的、纯正的理论标尺，对于今后的进一步学习大有裨益。记得山西人民出版社出版了一本刘正成先生主编的《现代书家书论》，大家可找来看看，非常经典的一本书。第二，慢慢涉猎一些当代书法理论，这典型的就是学院派的一些理论。

何为学院派?学院派最大的特点就是有最完备的训练体系和最为前沿的理论体系(能不能立得住要留给历史检验，但是可以作为一种思路值得我们学习参考)。本人首推中央美院的邱振中教授，他有着很深的西方哲学和美学修养，行文习惯偏西化，许多书友读起来可能不太习惯，但是对于一些概念，个人认为他讲的透彻简结，没有太多的弯子和古人书论里头惯用的意象化比喻，读了就一目了然，他的一些著作大家可找来看看。还有就是张俊东先生的《二王笔法及其流变》，对于写帖的朋友会很有帮助，大家也可找来看看。第三，有了一定的理论积累以后，就可以关注网上各种观点了(不局限于书家，正所谓高手在民间，许多网友的理论也是很新颖独到的)，有一定的理论鉴别力就要在广度上进一步加强了。这个就不胜枚举了，像经常有书家在网上和书友们在线交流，里面一定会有我们没听过但却很有道理的只言片语，我们就要注意收集，做个学习的有心人，学习无止境嘛。

2.取法的高低离不开书法的眼界——这既牵涉到理论水平又和审美能力密切相关，理论水平的提高在上一部分我做了细致的分析，下一部分我着重说说审美的提高方法。

3.眼界的提高。眼是一定要高于手的，不然何来眼界、何来审美?首先要读理论(我本人因理论空白的桎梏而导致歧途不断，书友千万引以为戒，重视理论的作用)。其次要多看(这部分有两块)：一是要多读帖，临帖要读帖(着眼于每个字的细节，求形似)，这个大家都知道，读得越细越好。平时有时间也要读帖，揣摩字形、笔法、章法(求神似)，两者结合，对于临字的功夫会有长足的提高。二是古代看经典法帖，现代看各大名家经典名作(这部分涉及一定的鉴别，大家要注意)，当代看各种国展、兰亭展、中青展里面的精品，也许一开始看不懂，但养成习惯，有时间就看那么几张，久而久之给你一张字你慢慢就会有一个情感上的导向，也许没办法系统地讲个一二三，但能看出好还是不好了、属于上品还是中下品了，这不就是进步么?再次，看名家的点评文章，当代首推福建师范大学的朱以撒教授，他的评论最为全面客观，从字法、章法到墨法——一张作品里所涵盖的必要信息他都能站在一定的高度作出准确的分析，如果你抄录的是现当代的散文，就连文字内容的好坏他也能给你说上几句，有些书友可能看过他的评论但不喜欢，但我认为他的评论特别开阔审美视野，不读可谓憾事。

最后，当你到达技法层面对自己已经不存在障碍的时候就到了该回归大道的时候——美学，书法是线条的美学，要从根本上提高审美水平和构建线条美能力就必须从美学上寻求进一步的突破(当然，一书友在学习的过程中也可以读读美学，一定有好处的)。美学的效果不温不火，你求她来她不一定来，但是在某个无意间她就悄然飘进了你的笔毫，在墨的摩挲下和纸面擦出了前所未有的氤氲和韵致(也许这就是“无意于佳乃佳”?)。这部分如果要展开讲，恐怕不是一个小小的帖子能够说完，在这里我推荐几本简单易懂又隽永耐品的经典之作给大家：李泽厚《美的历程》(厚积薄发的一本小册子，但是才气横溢，时有经典之笔)、宗白华《美学散步》(像一个长者，谆谆引导你对美学展开体验)、朱光潜《朱光潜谈美》等等，中国古代对美学有深入的体验式叙述，但是不成系统，散在诸子百家(《庄子》比较多)、历代文论画论之中，想了解的朋友可以找来中华书局过去出版的一套《中国美学史资料选编》仔细看看，对于传统之美就有一个全面的了解了。如果有兴趣拓展视野，可看看西方康德、黑格尔等人的一些经典之作，讲得很细致、深入，但是读起来会让你想撞墙。

个人经历的一家之言，供大家参考。愿读者诸君有以谅我、大方之家有以教我。

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篇4：书法学习方法与感悟

书法学习方法与感悟篇一

一、选帖不慎，临帖不精

1.如何选帖?

选帖，如同拜师，拜字帖的作者为师。要写好字，就要拜名师。名师，才能出高徒。重点中学、重点大学人人都想进，为什么?就是因为有名师。古人云：“取法乎上，而得乎中;取法乎中，而得乎下。”

中国书法有六千年的历史，历代人才辈出。王羲之、王献之、张旭、怀素、虞世南、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫…等等古代书法大师，几乎每个中国知识分子都耳熟能详。他们在书法上的造诣，几乎臻于完美，可谓达到了化境。他们的作品历经了一代代文人的精鉴和评定，最后被奉为法帖。而今人没哪个书法家的作品，能真正称得起是“法帖”。显而易见，选帖应该首选古代的法帖。当然这也不是说今人书法就不可学习，而是应该在精研传统之后再吸收现代大师的一些长处。

2.选自己喜欢的法帖。

对一种事物的好恶决定一个人的兴趣，兴趣会影响态度，态度又左右着行为，行为决定着结果。当你一眼就看中的帖，它在风格上会更适合你的审美，更能激起你的共鸣，你在学习临帖的时候则会更关注它的所有细节，尽力去模仿它的各种技法和风格。即使为之付出辛勤的汗水，你也会很乐意。所以在选帖的时候，除了要考虑选法帖和最优秀的字帖外，还要考虑选自己喜欢的帖，这样你会更快入门。只有当你入门之后，随着对书法的学习理解和感悟，你会慢慢地变的理性，即理性地审视历代各流派的书法风格，而过去那种凭兴趣选帖的情绪化选择，最终会被你克服并完全丢弃，这时的你毫无疑问已经在书法上升高了一个层次。

3.怎样临帖?

临帖也叫临摹。临，是照着字帖去写;摹，是用半透明的纸覆盖在字帖之上进行拓写。

临帖是学习前人书法的有效手段，它是通向创作自由的不可或缺的桥梁。只有在临帖这一阶段打下坚实基础，学习到前人创作的经验和精华，才有可能创作出“古不乖时，今不同弊”的好作品。大多数人虽然都知道临帖的必要性，但是对于临帖本身却未必有一个深刻的认识。书法创作有境界的差别，临帖也存在境界的差别。苏东坡说：“察之愈精，拟之愈神”，意思是说临帖时观察得越精细，临摹出的作品越有神采。临帖境界的高低在一定程度上影响到以后创作，这一点往往被书法爱好者所忽略。

如何正确临帖? 大体说来，临帖境界可分为三个层次：“细看”、“精临”、“ 深悟”。

(1)细看。

细看，就是要对法帖中字的用笔、结构、章法要详察细审，既要在静态上把握笔画形态，又要在动态上理解点画间的呼应关系。在结构上既要看到线条本身在空间中的安排，又要对线条分割平面后留白的分布予以重视，弄懂空间分布之理。而在整体章法上，要注意原法帖的字间行距，欹正关系，疏密等因素。在这一阶段主要解决的是观察能力的提高，要能看出法帖的微妙之处。许多临习者只得粗枝大叶，整体看去，似乎与原帖相去不远，但在细微处则失之甚多，这和抄书并无区别。前人法帖的妙处往往就在一笔一画，甚至一个小动作之中，都是充满神韵的。临帖的时候，眼睛要像放大镜，能够将常人注意不到的细节放大。能否做到“细看”，关系到眼界是否能高，眼不高手必不能高。因此临习者不能盲目机械照抄，应多读帖，多观察。

(2)“精临”

孙过庭说：“心不厌精，手不厌熟”，所谓“手熟”不仅是指临得形似，而且要神似。要做到形神兼备，初临下笔自然要缓慢而精到。久而久之，练到一定程度，熟能生巧，而神采自生。事实上，“精临”对于每个学书者来说固有难度，可这是一切的基础。在众多临习者中，真正能做到这一点的，并不太多。其原因有二：一是在临习之初，未能做到“眼到”的境界;二是心态浮躁，临摹功夫尚难达火候。

(3)“深悟”

“学而不思则罔”。用心去感悟，感悟点画的形态和呼应，感悟结体的神态和照应，感悟字与字间的动态和顾盼，感悟行与行之间的分布和亲疏，感悟整篇上布阵与和谐。所谓“形似”不过是对法帖外在形态上的深刻理解;要做到对法帖的风格意境和精神风貌的把握，必须“心悟”——去遐想和感触前人在挥毫时的情绪变化、运笔动态及作品内在涵养。所以，王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人。”即是说，书法贵在神采，字写出来要有生命，有神情动态;而在字形结构和笔画上精细，却神采不足的，只能算是次一等的水平。一个人如果写的字既有形质之精美，又有神采之鲜活，那么他就等于从古人那里继承到了精华的东西。

二、自己乱画、不临碑帖。

朋友问我：“不临帖能写好书法吗?”我说：“不能”。朋友肃然道：“那照你这样说，第一个书法家临谁的帖?”——我窘然无语!虽不能回答这“鸡与蛋谁先有”的问题，但不临帖注定学不好书法。

理由有三：

首先，不临帖，就不能从法帖中学到丰富的技法和审美法度，因而自己的俗气无法去掉，随手乱画，没有楷模，没有参照，即使闭门苦练终生，也与书法无缘。

其次，中国书法有着几千年的历史，是一代代艺术家在漫漫的历史长河中，不断继承前人积累的经验，反复融入自己的审美风格，逐渐形成的具有完整的、系统的理论体系，又具有丰富细腻技法法则的文化艺术，不了解、或不间接了解中国的书法，是无法从事书法活动的。即使你学习过自己父亲的、老师的、同学的、朋友或者邻居的任何一个人的字，那也是临帖，只不过临的不是法帖而已，这也同样能使你进步，只是这种进步是缓慢的，走了弯路的，但也毫无例外的是对传统书法文化的间接继承。

第三，一个人的字写得好与不好，涉及到书法的审美原则问题。怎样的书法谓之好，怎样的书法谓之不好?好，好到什么境界，差，差到什么程度?原因是什么? ——这都需要有标准。中国书法尽管没有绝对的标准，但却有着相对审美法则。一幅优秀的作品必须要具备两个方面的基本水准：一是对传统书法艺术继承的水准;二是融入的个人审美风格的水准。即所谓“继承和发展”，这是书法作品评定的两个基本标准，其他的细则都是建立在这样的评价框架之内。不临帖，就是排斥传统，不继承传统的书法，在第一关上就失败了，还谈什么好不好呢?

三、厚古薄今，或厚今薄古。

初学书法当然必须从古法学起。是否出色地学习传统，决定着你将来的书法根基。然而，学习古法是为了最终创新法，而不是因袭古法，墨守成规。很多人在传统功力方面狠下功夫，甚至于形神精妙、假可乱真的程度，却就是不愿向今人学习，与现代书法老死不相往来，一概斥之为丑书恶札;自己也不曾越雷池一步，更不愿创点新法出来，老是掏祖宗的腰包，以至于半生书匠，一世无成，这叫只继承不创新。相反，现在很多初学者贪功近利，急于求成，置传统于不顾，直取今人的所谓“大师名人”、“大赛金奖获得者”的作品，心摹手追，数月速成，偶或获奖之后便飘飘欲仙，四处招摇自擂，轻蔑传统，口头禅曰：“尔等尽写字，乃书匠耳!余书者，艺术也!”

这两种人，前者犹可成匠，后者则只会走火入魔。

四、只临碑帖、不读碑帖。

初步临帖的朋友，一般很重视对单个字的笔画、结体的观察和临摹，却很少关注字与字之间的关系，忽视对作品整体章法的把握，更不会去体验和感悟作者当时书写时的情绪以及在作品中所表露出来的迹象，也更说不上对作品所透出的个人综合修养、创作风格、及作品意境的把握。这在一定程度上影响到临帖的质量和效率。在书法实践中，有人临了几十年的帖，字临写的很像，但却更像是标本，呆滞死板没有神采，缺少灵气。所谓画龙容易，点睛却难，难在有没有精神，有没有生动的神韵。要克服这个缺陷，就得读帖。读贴，好多权威解释是，读帖中文字的内容，了解帖在说什么，然后去感悟当时作者的情绪。我认为这种说法虽然有一定的道理，但很不全面，也缺乏说服力。试想，如果只需要去读文字内容，我们完全可以从电脑里调出一份印刷体的《兰亭集序》的文章，看吧，你能提高书法水平?鬼才相信!其实，读帖说白了就是看帖、赏帖、悟帖。即全面地看由一字到一行，由一行到一篇，不光看点画、看结构，还要看章法、看布局、看风格、看意境。通过多看，直到看懂帖里透露出的书法的美，并去反复欣赏其中显现出的意境和风格;最后达到感悟，悟出其中的深层的艺术素养、时代风貌和书法的文化内涵。这样，我们才会得其“意”而忘其“形”，虽不形同，却能神通。

五、专事实践、不学理论。

历史上有孟母三迁的故事，说孟子小时候，家门口有片坟地，常常有人死了送来这里丧葬。埋人要举行丧礼，家属们四肢牛马一般伏地嚎啕大哭，孟子经常站在边上观看，深受濡染和熏陶。小孩子的最大特点是善于模仿，每次回家之后，在后院里掘地为穴，脏泥人于其中，然后呼天抢地嚎啕大哭，孟母发现后非常震惊，担忧孩子会误入歧途而毁了人生，只好赶紧搬家。那么，小孩模仿丧葬之礼，不知其由，是出自于幼稚无知;那如果我们要见了坟头不问埋的是谁，就趴地上大哭，那还不闹出天大笑柄?——学书法也是这个道理，要明白原理：此帖谁写的?怎样情况下写的?师承哪些流派?有啥特点?品位何如?学他的帖合不合适自己?我们应该学那些方面?此外还要知道学书的一般规律，比如说，学理论你可以明白：书法有法，但无定法。有法不死，无法不乱。初学者求法，得道者用法，高迈之人弃法;正书是手段，知法是要求，用法是目的;正书言法，行书达意，草书纵情;无隶楷不古，无楷行不稳，无篆草不畅;楷意重而行死，隶味重则草拙，无行意则楷滞;学楷老不如少，学草少不及老…等等。只有明白了这些道理，我们习书时才会有的放矢。人常说“理论不明，实践不灵”，书法要写好，理论来指导。适当的理论学习能使你事半功倍，盲目的实践只能使你事倍功半。

六、闭门苦练、鲜于交流。

真理在辩论中明了，学习在交流中提高。交流不光是把自己的作品拿给别人看，请别人指出问题;更重要的是在交流中学习别人的长处，取人之长，补己之短。有的人在练习书法时，苦坐书房，足不出户，苦思冥想，坚临不懈，虽然有一定的收获，可写的字还是上不了宣纸，做了一辈子的书匠，却不曾真正成为一个书法家。其主要原因，就是不和人交流，独自苦练，直练得丈二和尚摸不着头，直练得井底之蛙看不到天。

七、独守师门、排斥异己。

上世纪末，金庸先生的武侠小说风靡全国，他的小说把中国人的尚武精神演绎的栩栩如生。在他的笔下，江湖侠客们谨承师传，固守门户，排斥异己，结果武功平平，难成高手，他们总想称霸武林却屡屡梦幻破灭;而只有像令狐冲、郭靖那样不为门户所困，兼学众家之长的人，才能最后成为独步武林的武学大师。这种现象，在书法界也是相同的。古人讲，“书临千碑方创体”，这有两个意思：一是强调临写的量要大，二是要广临百家，兼收众家之长。临帖没有量的积累，是不会引起书写质量的飞跃的，《汲黯传》闻名天下，可这样的小楷经典，是作者每日万字的练习量下成就的境界。另一方面，学书法应博采众长，像蜜蜂采蜜一样，采的众花香，酿得绝味蜜，只有“学百家之言”，方能“成一家之言”。学习书法，死守一家之长是没有出息的。

八、停停住住、一曝十寒。

上过华山的人都知道，游人没有挑山工走得快，他们不紧不慢，脚踏实地，虽然来自你的身后，但最终却总在你的前边。为什么会这样?就是他们坚持不懈，从不间断。许多朋友学书法只凭着一时的冲动的热情，三分钟的热度，文房四宝还没置全，就偃旗息鼓了;有的人则有长远打算，打算用十年来学书法，然而在这十年里却三天打鱼，两天晒网，有时一丢就是半年，再提笔时觉得毫无长进，兴趣索然，于是乱画一阵便草草收兵。练习书法，一日有一日之功;一日不练，功退三日。像这样一曝十寒的练法，虽然讲起来练字经历了十年，其效果尚不及数月之功，怎能学好书法呢?

九、更弦易辙、乱投师门。

人常说，“久病乱投医”。一个人病久了，总是会很着急。起初找个医生看，人家开的药只吃了一副，觉得效果不大，听人说某处有神医，于是连忙拜望，结果又是药没吃完，重新转院……，如此下去，别说神医，就是神仙也救不了你。学书法也非常忌讳这种“久病乱投医”、这山望见那山高的做法。临帖，一般要经历入帖和出贴两个阶段。入帖就是经过长时间的临摹，熟练准确地把握了某一帖的书体特征和风貌。出贴就是在形和神两方面能熟练地把握原法帖的风貌，而在换帖之后能自觉地摆脱原帖的影响，临什么像什么，不再受原帖的束缚，摆脱了原法帖局限。在实际中，有好多同志还未真正完全入帖，就急急忙忙换帖，接着还没学好又换。这样下去，有人挖一辈子坑，却从来没挖成一口井;学一辈子书法，却没有多少传统继承的影子，写出的作品，也自然是无源之水，无根之木。

当然还有相反的现象，有的人临帖上下了很多苦，也临写得很到位，但又和上边说的相反，从原帖中跳不出来，总是不能摆脱原帖的窠臼。动笔便是颜体，写幅隶书出来让人一看，还是颜体扭捏出来的，好似被颜体洗了脑，以至于终生非颜不书。这也不行，必须在换帖之后坚持临写新帖，直到摆脱颜体的束缚。总的来说，入帖容易出帖难。

十、急功近利、不耐寂寞。

艺术是一种高级的精神体验，是人生幸福的一种高级追求。当你真正进入书法艺术的殿堂，那时你体验到的身心幸福绝不是山珍海味、荣华富贵的低级感受，那是与先贤的邂逅，与神灵的会心，你一时间会为自己的顿悟而心跳。难怪孔子说“朝闻道，夕死足以!”学习书法是对精神神世界的追求，不是为了一字千金、金榜题名、衣锦还乡的，因而学习书法需要正确的心态。

学习书法和学习其他艺术一样，先天的感悟能力和后天的努力学习是同等重要。民间有很多自学成才的高人，他们没有进过科班，但对艺术的敏感和理解会让你惊诧不已。相反，很多所谓科班出身者，受过良好的艺术教育，却不思进取，坐吃老本，或中道更辄，弃艺从商，终与艺术绝缘。可见，学习艺术要有痴迷而虔诚的热情，绝不要把它看成是一种功利上的谋生手段。否则，你肯定会后悔的。后悔什么呢?一个是后悔它让你失去了生活的浪漫，浪费了你的青春年华;二是后悔它让你失去了发财和升迁的机遇，而得到的只是苦行僧般的无望的境况。有人说，人家那些大书法家大笔一挥就是几千、上万元，怎么说是苦行僧呢?那是因为你只看到了成功后的浪漫，却没有看到“夜阑青灯五更寒”的奋斗之艰辛。急功近利、不耐寂寞的人，是不适合从事书法艺术活动的。

篇5：从书法感悟人生的

我看到以前的字是歪歪斜斜，没有一点精气神，他们像是一个个老人，毫无生气的躺着，一度让妈妈和老师头疼。后来我怀着忐忑不安的心情走进了暑假书法辅导班。从入笔开始练习书法，一笔一划学习写字。书法老师说过：“书法是个奇妙的东西，当你专注结果，急于求成时，它便离你越来越远；当你专注于过程和细节时，它变紧紧跟随你迅速成长。”我按照老师的要求，一笔一划的练习。一个月过去了，我写的字越来越漂亮了。

学习书法是认识自我和提高自我的过程。学习就是先学知识后练习，比如人生：一个对社会有价值的人一定是先学习做人的道理，然后才能把事情做好，最后才能成功。任何事情都是从简单到复杂，从易到难逐步走向成熟的。想要写好字，最必不可少的`就是要刻苦练，而且要多练，俗话常说：“熟能生巧”，多练才能更加掌握，更加灵活运用，如果不刻苦，那么再多的练也都是无用功。我们所遇到的事不可能件件都完美，件件都顺心，好事多磨，也需要经常实践。事和字是一样的，想要写一手好字，就需得多练；想要遇到一件好事，就得多刻苦，才能成功。我参加了书法班，认真练习了书法后，每次考试因为我的试卷卷面整洁、字迹清楚而增加了不少的卷面分，我还参加了学校的书法比赛，获得了奖状，成了同学们学习的榜样，也增强了我的自信心。

通过学习书法，我明白了，书法之如人生，必须一笔一划从零开始，不能夸夸其谈，急于求成。无论我们学习什么科目，都要脚踏实地，认真仔细的听好每一节课，透彻理解每一个细节，最终才会有好的成绩。学习就像垒长城，需要一砖一瓦的垒砌，不可像空中楼阁。我以后还要向练习书法一样，认真踏实的学好每一个科目，做好每一件事，也希望天下学书法之人都有所得，所有追求美好人生的人们都获得成功和快乐。

篇6：学书法作文

学书法作文

记得那天，我和爸爸一起到博物馆欣赏书法。我盯着那一篇篇气势雄伟苍劲有力的书法作品，看得入了神。这时我的口水简直可以说是：“飞流直下三千尺了。”爸爸看了我这般“馋”样，说：“是不是也想学呀！要知道书法作家可不是那么轻易就能写得一手好字的。那一定要有耐心坚持、耐心再耐心哦！可你，最好还是放弃算了！”听了爸爸这话，为了挣回面子。“好，我就证明给你看，我一定不是你说的那种人。”我和爸爸打了赌，如果我可以练得出一手好字，他奖励我一百元钱。听了爸爸这句话，我学书法的劲头就更大了，当然有一点我是冲着爸爸这一百元钱而来的。爸爸给我买来几本学书法字帖和一本书法字典让我自己学，刚开始劲头挺足的，规定每天写四页，真是：“万事开头难啊！”我连笔的怎样拿都不知道。我以为像拿圆珠笔那样，就把我自认为佳作的作品给爸爸看破。爸爸一看就在笑起来，说你想要我的一百元钱呀！看来没希望了。爸爸说归说，然后，他细心地教我怎样拿笔，怎样写笔画。偏偏我是一个爱较真的人，听了他这句话，我想学好书法的念头就更大了。“万事开头难”，这句话说得不错，但是我觉得“坚持更难”。慢慢地我学书法的`劲头逐渐减少，从每天四页写成了三页，逐渐发展到最后只写一页，因为觉得长期学没有什么用，又学不像信心和激情都被磨灭掉了。可我想起爸爸的话和约定，心里的激情又燃烧了起来。终于经过我无限努力，坚持不断的耐心练习，我被老师推荐去参加书法比赛，我获得了书法比赛一等奖。嘻，嘻，嘻……存钱罐里又多了一位新朋友。同时，我也收获了很多比金钱还要重要的东西，心里比喝了蜜还要甜。这次学习让我知道成功需要付出汗水，正是因为我的耐心坚持，让我获得了成功的喜悦。

篇7：学书法作文

在人生的道路上，我们将要面临许多困难，许多坎坷，一旦我们努力地跨过这些坎坷后，你就会享受到许多

我学书法已经一年了，

学书法作文

。熟能生巧，我轻轻一挥笔，就能写出一幅好字。但当我回想起自己以前学书法的时候，学得可真苦啊！能够坚持到现在，我自己也不由得惊讶了。

那时，我在上五年级。一个星期六的下午，妈妈到我来到美艺画室学书法，

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篇11：书法作文

桌上，是一张柔和的宣纸，一盘浓浓的墨水，以及一支舞动着的毛笔。浓墨在笔下幻化成一个个刚劲飘逸的文字，飘如游云，矫若惊龙。一幅书法展开了……

我学习书法，至今已有两年的时间了。每当空闲时，我就会准备好笔墨纸砚，一心沉醉在翰墨飘香的世界里。

记得初学书法时，我接触的是颜体。那时，我还是个调皮捣蛋的小男生，没有耐心，一写坏了便心浮气躁，最后干脆破罐子破摔，胡乱一写交差。因此，我的书法一直进步不大。后来，书法老师给我讲了“书圣”王羲之“入木三分”的故事，我才明白：练习书法并不是一蹴而就，而是坚持不懈努力的结果。于是，我改变了之前的态度，静下心来苦练书法。我先将字形牢记心间，然后起笔、行笔、落笔，一丝不苟，气势连贯。如果没有写好，我就会继续临摹，一遍、两遍、三遍……我陶醉其中，无法自拔。我学会了用心去感受那一个个刚柔并济的字体，感受那散发着浓浓墨香的字帖带给我的无限欢乐。

我越来越热爱书法，甚至到了一发不可收拾的地步。无论多忙，我都要挤出时间来练习。我还参加了校内外的一些书法比赛。一张张金灿灿的奖状，记录着我学习书法过程中一点一滴的努力。追寻三千年书法发展的足迹，我深切地了解到那一个个刚劲有力的书法字体中所蕴藏的丰富内涵。

走进书法世界，我仿佛走在幽静的小道上，墨的香味氤氲在我身边的每个角落，感受着汉字书法那与众不同的魅力。

篇12：书法作文

我喜欢练书法，喜欢练字，曾经想放弃，但经过父亲的教诲，让我坚持多年。

记得三年级的时候，父亲教我写毛笔字，我兴奋极了！父亲铺开宣纸，摆好砚台，倒出墨汁。父亲首先教我怎样握毛笔，大拇指、食指、中指抓住笔，用无名指和小拇指把毛笔顶住。写字的时候，手腕不动，肩膀动。在父亲的指导下，我很快就学会了握毛笔的姿势。

接着，父亲便叫我写基本笔画，父亲首先教我写一横，止不耐烦了。我拿着毛笔蘸上墨水在纸上写起来，谁知毛笔不听话，像小孩子一样。一横写过去，中间大，两头小，像一条小泥鳅。我就像被放气的气球，泄气了。我噘起嘴巴说：“父亲，我不想练毛笔字，写毛笔实在是太难了。”父亲，看看我的样子说：“小熊撅起嘴真可爱。”“爸，你在说谁呀？”“是你呀”“我？”我疑惑不解德地说。我突然好像又明白了。我立刻跑到镜子看看自己的样子，不由自主得笑了起来，父亲亲切地对我说：“孩子，遇到困难不要放弃，要坚持下去。”“嗯”我又重新鼓起勇气继续练习。

后来，在父亲的指导下，我一次比一次进步了，每次练习我都能得到父亲的表扬和鼓励。

艰辛的日子总会过去的。一转眼，我已经是六年级了，我的书法水平一天比一天提高。现在，我的书法常常受到老师的赞扬，同学们向我投来羡慕的目光。我心里甜滋滋的。

现在，书法已经成为了我学习中不可缺少的一部分，练书法虽然很辛苦，但它锻炼了我坚持不懈的意志，给我带来了无限的快乐。

篇13：书法作文

书法是中国特有的传统艺术，我非常想学，于是我报了书法学习班，我非常非常高兴地去上书法课。

我刚来到书法班时，什么也不会。老师仔细地教我如何握笔，写字起笔应该怎么写，应该怎么办。因为我刚来，练习的字虽然比较简单，但是写完一看，难看死了。再看看别人的字，写的是那么好，起笔有力，线条流畅，潇洒飘逸。后来我才知道了，他们学书法已经好几年了，怪不得写得那么好看。我没有气馁，下决心也要好好学习，写一手漂亮的毛笔字。我把老师说的每一个要点、每一个注意事项都牢牢记住，在家一有空就拿出毛笔铺好纸开始练习，有时候胳膊发酸我也不放弃。

随着书法难度的增加，老师的要求越来越高，字也越来越难写，但我仍然不放弃。

学了这么长时间的书法，我也悟出了一些道理，写字前，先要仔细观察字，心里想怎样运笔；写的时候一定要用心，心里不要想其他的事情，不急不躁，我想可能是因为这点，书法才可以修身养性的吧。写完之后要和书上的字作比较，哪里写的好，哪里写的不好，总结经验教训，再继续写，一遍又一遍。用这个方法，我的书法写的越来越好了。

在学习书法的这段时间里，我领悟到了书法的魅力，感受到了中国文化的博大精深，现在书法已成为我生命中不可缺少的一部分，它的魅力深深的吸引着我。