读宋代李清照诗词有感

时间：2023年11月29日

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下面是小编整理的读宋代李清照诗词有感，本文共13篇，欢迎您阅读分享借鉴，希望对您有所帮助。本文原稿由网友“qw55”提供。

篇1：读宋代李清照诗词有感

近日，我品读了《李清照》一书，故事十分简单，说来说去，无非是：李清照一个平凡却有着不平凡事迹的词人。原本的她尽管出自书香门弟，却不拘小节，有着非一般女子所能及的豪放，坚强。因此，对于丈夫的离去，她并未堕落，反而写下了多少为世人所称赞的好词。尽管故事是如此的简单，可这其中的曲折又岂是三言两语能说尽的？

花开后花又落，轮回几世也没有结果。你尘封在诗册，如同青灯伴随着古佛，凄凉、孤寂。多少落叶是你飘摇零落得浅愁？那纷扬尘世中，有太多的叵测。穿越青史的回流，有你对月孤酌，浓睡不消浅酒，却道海棠依旧，知否？那红尘梦，几人看透，几人看破，物是人非事事休，却为何欲语泪先流？几种相思，伴着多少闲愁，只无奈打眉头，又上心头，慢慢缠绕，挥洒不去。寻寻觅觅中，那又是谁弹指间碎了“倚门叩首，却把青梅嗅”的美好清梦，暮然回醒，不曾想，却是“只恐双溪舴一艋舟，载不动，许多愁”的阵阵觞情。

断线的纸鸢哭换不回，就如同那佳人已逝，无处可寻……

一城烟沙，映着那缕孤独的魂，尽管遥远，却依是那般轻柔如风，至情至性，可为何事如此凄凉？那折翼了的枯叶蝶，飞得到微亮明天吗？答案是肯定的，尽管并不完好，却依然靠着那仅剩的保护色，在枝头翩飞，永不停驻，飘洒着沉沦的季节。

纵然，飘落的叶有着无尽的萧瑟，也不曾忘却那曾有过的生机；散落的黄花是那么的枯瘦，但它永远记得的是自己曾拥有过的妖娆，美丽。而她，抑是如此，人们所望尽的是她的婉约或是深愁。遗忘了的是她曾如“生当作人杰，死亦为鬼雄”。那是如此的壮杰。

其实，我认为对于古代女子来说，嫁人，相夫教子，做一辈子的贤妻良母便是她们一生的归宿了。在那样的封建礼教下，平凡的女人们并不需要多好的文采。吟诗作对那都是男人干的事儿。而李清照却能留下那么多的诗词，或许归其原由不过是由于她的一生起浮实在太过动荡，使得她的感慨与愁怨太多，以至于不得不用诗词代替言语好好地宣泄出来罢了。

她的词，初读给人的感觉只有简简单单的两个字 “伤感”。可越深读，你就会发现，其实她的词中不但带着深深的伤感，更多的则是自己对于生活的坚强不屈以及与丈夫的深厚情谊。从中，不难看出李清照是个十分至情至性柔中带刚的女子。即便遇到了再大的风雪，也能如那火红的枫叶，在一片枯寂的深秋中吐出一团团霍霍燃烧的火焰，美丽并存着坚韧。

从《点绛唇》到《醉花阳》，李清照——这盏诗运的佛门青灯辉煌了一时，却暗淡了一世，却让她那如萤火虫般的火点，如缀于夜空的明星一样，永不熄灭。

篇2：读宋代李清照诗词有感

哀从词中来

在月球的环形山上，有着许许多多形态各异的山脉，然而，它们的特别之处并不在于其形状或大小，而在于它们的名字是由古今中外的名人的名字来命名的。

我国古代著名的女词人李清照的名字就位列其中。

提起李清照，也许大多数人的脑海中会浮现出一个弱不禁风，只会在诗文中发泄哀怨的一种相思，两处闲愁的小女子形象。这和我过去对她的看法相差无几，但有一本书改变了我长久以来对她的看法。

这本书是由康震老师所著的《康震评说李清照》，作者以当时的历史背景与人物命运的变化以及主人公词风的转变为主线，为读者讲述了一代词宗的.人生，也让读者认识了一个更加真实的易安居士。

她才华横溢，这令当时的许多男子都自愧不如。但那又如何？文采，学识皆不如她的男子照样可以做官，得到统治者的赏识。这一切，皆因她一介女子，她只得默默地忍受“女子无才便是德”的社会道德标准。这，是她的不幸，也是我们千千万万中华儿女的不幸。

有人说，易安只善描哀景，述哀情，尽如“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”之语，无所可取。非也，易安的词虽然句句透“哀”，但这个“哀”是将自己的命运与国家命运结合起来的“大哀”，而并非一般女子所见的春花秋月。

她的词，字里行间句句透露真情，丝毫不造作，也不会有过于华丽的词藻，她从来都不会为了作词而作词。她的每一首词的背后都有一个好比“倚门回首，却把青梅嗅”的美丽而又哀伤的故事。

也有人说她弱不禁风，就像她词中所描写的“人比黄花瘦”。

我认为，这样看的人就大错而特错了。她虽外表柔弱，但其内心很坚强。她一生命途多舛，尤其是她的后半生就是在生离死别，颠沛流离中度过的。但她并没有放弃生活的希望，更没有放弃诗词的创作……她的第二任丈夫由于其品行低劣，并且还因为利益的关系与她成亲。她不甘于屈服，把“一纸休书”这个在当时只会由丈夫递给妻子的物品毅然递给了她的丈夫。这在当时无疑是惊世骇俗之举。但那样的气魄与胆量，试问有几人能及？

我只能说，以前我们对易安的了解都太少太片面，现在每每读到她的作品时，就仿佛在与她沟通……我深深爱上了这样的一个李清照，这样的一个易安居士！她的光芒会永远闪耀在东方的上空。

篇3：读宋代李清照诗词有感

在众多的古典诗词名家之中，我所情有独钟之人，首推李清照。她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善于书画。

手中的`这本《李清照诗词评注》是前一阵图书馆借阅的，全书结合当时的历史背景以及作者写那首诗词时正经历的人生阶段，让我们在阅读时可以更好地体会作者当时的心境。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

“莲子已成荷叶老，青露洗、苹花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。”只有对生活满怀热情的'人，能将秋色写得如此美妙。

“我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句；九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

若即若离，感伤之情，跃然于纸上，而我，唯独喜欢这词中的清丽淡雅，欣赏那一份恬静婉约，是不是那满卷愁都飞上了李清照的眉间，直达心宇？

当读到：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚......”

“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”让人感觉到花自在飘零，水自在飘流，一种离别的相思，牵动起两处的闲愁，深深感受到她那种带着感情色彩的思夫之情，相思苦中苦，思念愁上愁，情到深处人自痛，痛到深处人自苦。

就是这么一个女人，她的词美得让人心疼，美得让人惆怅！

篇4：读宋代李清照诗词有感

湖上风来波浩渺，秋已暮、红稀香少。水光山色与人亲，说不尽、无穷好。

莲子已成荷叶老，清露洗、蘋花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。

秋日的阳光从窗外斜斜的射进阳台。

一本书，一杯茶,一把椅；慵懒地蜷缩在椅子上，无比惬意地享受着午后阳光带给我的温柔。

没曾想无意中翻动着的一本书，给我带来了意外的惊喜，让我爱不释手，彻底的爱上了李清照的诗词。来不及设防，一不小心跌入了她百年来一丝一缕萦萦绕绕斩不断挥不去的愁绪里。

曾经无数次读过李清照的诗，觉得她的诗美是美但都不足以打动我。直至今日才让我第一次真正地领略了她的诗，可谓是美到了极致。

古人多数关于秋都格外敏感，一叶知秋，落叶知秋，以至于诗词里的秋境深深浅浅都裹挟着一层愁色。而李清照的这首关于秋境的诗却给人一种丰盈充实的质感，又让人感受到含翠凝碧的生命力。

说起李清照总让人会想到，她才情，爱情、忧情，成为她一生的标签。从情窦初开在懵懂怀春，到与子新婚祈愿；从深闺梦里的刻骨相思，到爱情之痒的愁肠百结。

美好的`东西好像总是遭天妒忌，她的爱情也遭遇了诅咒。以至于她深爱的丈夫暴卒。生死相隔，她内心所有关于爱情和幸福的设想顷刻间都化为泡影。在烽火乱世再嫁张汝舟，以至于旧伤未好又添新伤，反反复复饱受着爱情的折磨。

靖康之后，皇帝和朝官都心照不宣地不提北归之事，但李清照却不忘故国故乡、故人故情，一心盼着朝廷能收复失地、重整河山。最让人耳熟能详的诗莫过于“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”深深的爱国之情喷涌而出，震撼人心。

作为古时的人妇，虽不能处处抛头露面，她却心系天下。时时想着收复失去的河山；虽然自己手无缚鸡之力，但不能出战；却用手中的笔召唤英雄出战收复河山。

生不逢时，是时代造就了她悲惨的命运。想岁月静好，却颠沛流离；想长相厮守，却丈夫突然暴卒；想朝廷收复失地，却最终化为泡影……她的一生悲怆而凄凉，让每一个读者心头都为之颤抖。

李清照不止是风华绝代，她更是才华横溢的佳人！愿有后世来生，希望她能与相爱的人，在岁月静好里一起长相厮守到老。

篇5：读宋代李清照诗词有感

前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情：

“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。”

另一首：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

她因赵明诚外出而作的相思怨别词，更是情意深挚，别具一格。如《醉花阴》描写女词人在“佳节又重阳”时，倍感孤寂，于是以黄花自喻说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

她的构思新颖，意趣高雅，不是一般男性作家代言体怨词所能相比的。又如《一剪梅》下篇抒发词人盼望丈夫来信的心情:

“花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。此情无计可消除才下眉头却上心头 ”

后期的词则充满了“物是人非事事休”的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。如《声声慢》中表现词人“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的环境中独自伤心的神态。流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁“为之泪下”。

这首《一剪梅》是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄升《花庵词选》中题作“别愁”，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的.孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。

词的上阕首句“红藕香残玉簟秋” 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉，“红藕”，粉红色荷花。“玉簟”，精美的竹席。荷花凋残，花开花落，既是自然界现象，也是人间悲欢离合的情感象征;秋意渐深，枕席生凉，既是肌肤触觉，也是深闺秋寒独处的内心感受。李清照本来已因丈夫赵明诚久仕不归，郁郁寡欢，如今面对这样荷残席冷、万物萧疏的深秋景象，不免触景生情，睹物思人，内心之苦不言而喻。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句“有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象”。

“轻解罗裳，独上兰舟”是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。“轻解”与“独上”，栩栩如生地表现出她的神态、举动。 “轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。 “独”字就是回应上句的“轻”字，点明了下阕“愁”字的症结。 “独上兰舟”，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。

“云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。

“雁字回时，月满西楼”是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。“月满西楼”写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。

下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残：“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的`关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。

“一种相思，两处闲愁。”由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。

“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。“才下”、“却上”两个词把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》 “剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。

喜欢李清照的这首《一剪梅》。全词所透出的真挚的“情”让人看了便有和“才下眉头，却下心头”一样的难舍。

所有的字都藏着一个名叫赵明诚的人，从“独上兰舟”由景而生的孤独，到“云中谁寄锦书来”的盼望，从“雁字回时，月满西楼”的遗憾，到“花自飘零水自流”的伤感，直到最后，才坦白地写出了自己的思念。构思迂回辗转，语言却又明白如画。

每一个字，都盛满了思念;每一个对偶，都工巧到完美。又何止是一首词?

词人笔下清婉的几声慨叹，荡气回肠，道不尽情丝千千缕，诉不完离愁事事休。一首千古不绝的词，牵出深深切切缱绻不断的缠绵，一声咏叹，缕缕相思。远古的忧愁，似一泓不息的脉流穿透千年的逆反时光，踏破苍桑沉默的烟尘岁月，清晰哀怨般缓缓而来，就这么生灵灵地占据了女人心，淋漓尽致地刻画了世间情，醉了过往，醉了今世。

篇6：读宋代边塞诗词有感

读宋代边塞诗词有感

宋代被称为“边”和“塞”的地方,也不再全是以前人们所通常认为的北方长城,更多的是指当时宋朝国境边界和一些与外族政权发生战争的地方，这就让其成为了边塞的创作场所。

读宋代边塞诗词有感

宋代宁夏诗歌中描写边塞自然风光和风土人情的作品以及抒发边塞情思的作品，均属于宋代宁夏边塞诗的范畴。宋代宁夏诗歌以其对宋代宁夏边地环境的描写，对风土人情的表现，为诗歌内容打上了地域的烙印。下面结合宋代宁夏边塞诗歌，从“真”与“幻”两个层面出发，对宋代宁夏诗歌的特点进行解读。

“真”，《说文解字》解释为：“仙人变形而登天也”[1]，可见在中国古代神话传说中“真”就是旧时所谓的神仙、仙人;《玉篇・匕部》解释“真”为“不虚假也”，《古今韵会举要・真部》解释为“实也”[2]，强调的是真实，是与假和伪相对的。《列子》中有：“幻者不真而惑，真幻对立”，可知“幻”与“真”是相对的一个概念。那么相对于“真”而言，“幻”则有众生、不真不定之意，《列子・周穆王》：“穷数达变，因形移易者谓之化，谓之幻”[3]。

综上所述，“真”即“实”，是指原本的、固有的并与当下的客观事实相符合的人物、事件等;而“幻”是与“真”相对的，指的是一种梦幻的、不真实的物象。黄海清在《说艺术之真及其与美、善的关系》一文中对“艺术之真”有两个基本的理解：一是认为艺术作品中反映出来的生活与实际的社会生活基本一致或相符，主要包括本质的真实与细节的真实两个方面;二是艺术家的主观情感在作品中的如实表现，即强调有感而发。宋代宁夏诗歌就体现出了“艺术之真”的特点，概括起来主要表现为“幻”与“真”两方面。

一、“幻”与历史真实的结合

宋代社会内忧外患，民族关系十分紧张，战争不断，边塞告急，这成为君王、朝臣以及平民百姓共同关心的问题。自宋夏战争开始以来，西北地区成为边塞重地，而地处战争前沿的宁夏地区，就成为了宋代战争的频发区。文臣武将戍守于此，面对战争，怀想历史，颇有感慨，这在诗歌中主要以以下形式来表现：

(一)对历史地名的化用

首先是对历代战争中出现地名的化用。自尧舜禹时期起，战争就是中国古代社会的常态存在，随着历代战争的深入，历史上也出现了一些十分著名的地名，如自汉代开通河西走廊以后，玉门关、陇右、萧关等地成为边塞重地，也成为文臣武将出关入塞时具有象征性意义的地点。这在宋代宁夏诗歌中也表现的尤为突出，如“契利请盟金匕酒，将军归卧玉门关”(胡宿《塞上》)、“当道何崔嵬，云是玉门关”(陆游《塞上曲》)、“陇右行收万里地，关中坐致九年储”(杨亿《郑工部陕西随军转运》)、“戍锁关南数，边烽陇右明”(宋祁《感事寄子明中丞》)、“上谷飞狐传号令，萧关积石列城陴”(陆游《塞上》)、“欲向萧关外，穷阴雪暗沙”(梅尧臣《环州通判张殿丞》)、“胡兵欲下阴山，寒烽远过萧关”(司马光《塞上》)等，诗歌将汉唐历史上的玉门关、陇右等地名和宋代现实相联系，以此来借指宋代边塞之地。

其次是对历史典故中的地名的化用。宋代宁夏边塞诗中出现了细柳营、燕然山等地名，它们在宋代宁夏边塞诗中的出现，已不仅仅是单纯意义上的历史地名，而是与宋代民族关系恶化、边塞战争频发的社会现实紧密相关，以此借指当时地处偏僻、危机重重的边陲之地。较为典型的有“燕然未勒归无计”(范仲淹《渔家傲》)、“燕山纪功后，麟阁耀鸿名”(文彦博《从军行》)、“胡尘不近弹筝峡，汉月长悬细柳营”(范祖禹《送蒋颖叔赴熙州》)、“不应幕府无班固，早晚燕然刻颂诗”(陆游《塞上》)、“主人待勒燕然石，谁道能铭独姓班”(强至《送刘嗣复都官赴辟秦州幕府四首(其二)》)等，饱含了作者的抚昔伤今之意，表现了作者希望战争取得胜利的强烈愿望。因此，诗歌化用历史典故，怀想历代前贤在边塞的丰功伟绩，由此感慨作者所处时代边塞堪忧的现实，作者亦是希望能借历史典故振奋人心、号召抗敌。

从这个角度来看，宋代宁夏诗歌中对地名的描写就不仅仅是简单的提及，而是有着深层涵义的。对历史战争中地名的.化用，能借历史地名突出宁夏边关的重要性;其次，历史典故中所化用的地名，也能激发边塞将士们效法前贤，奋勇杀敌的决心。

(二)对历史事件的怀想

在宋夏战争的初期，宋王朝处于劣势，面对这样的现实，文人多借对历史上著名人物驱逐匈奴出境，建功立业的事件来寄托作者对战争胜利的渴望。如“燕山纪功后，麟阁耀鸿名”(文彦博《从军行》)中提到的“勒石燕然”和“麒麟阁”;“不应幕府无班固，早晚燕然刻颂诗”(陆游《塞上》)等，可见，东汉窦宪彻底扫清边塞、驱逐匈奴，维护了边塞的稳定，并在燕然山上刻铭留念的历史事件，成为宋代文人仕子追求的梦想，“勒石燕然”也就成为鼓励他们建立边功的典故。“亚夫金鼓从天降，韩信旌旗背水陈。耆致尔功还奏阙，图形仍许上麒麟”[4](梅询《送夏子乔招讨西夏》)，“麒麟阁”是汉武帝为表彰功臣，画有功之臣之像于阁内，成就了一段佳话。此诗中作者借汉将韩信背水一战和“麒麟阁”的典故，暗含了作者对夏子乔招讨西夏的激励和鼓励之情，也希冀他能凯旋而归，建功立业，青史留名。除此之外，还有“三刀吉梦频为郡，驷马高车又出关”(《王尚食知凤翔》)，据《晋书王睿传》记载，王睿晚上做梦梦见自己卧室的梁上悬挂着三把刀，一会儿又添加了一把刀，梦惊醒，以为甚是不详。主簿李毅拜贺说即将迁益州刺史，后果然为真，作者借“三刀吉梦”的历史事件激励王显早立边功。

综上所述，作者通过对历史事件的怀想，在作品中借助“勒石燕然”“三刀吉梦”和“背水一战”“麒麟阁”的典故，表现自己希冀友人能够建立边功，廓清当时边塞不安的现状，使得国家不被外患所困的思想情感。

篇7：读《李清照诗词评注》有感

读《李清照诗词评注》有感

在众多的古典诗词名家之中，我所情有独钟之人，首推李清照。她学识渊博，才华出众，工于诗词，长于文赋，精通音律，善于书画。

“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

“莲子已成荷叶老，青露洗、苹花汀草。眠沙鸥鹭不回头，似也恨、人归早。”只有对生活满怀热情的人，能将秋色写得如此美妙。

“我报路长嗟日暮，学诗漫有惊人句；九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

若即若离，感伤之情，跃然于纸上，而我，唯独喜欢这词中的清丽淡雅，欣赏那一份恬静婉约，是不是那满卷愁都飞上了李清照的眉间，直达心宇？

当读到：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚......”

就是这么一个女人，她的词美得让人心疼，美得让人惆怅！

篇8：读李清照一剪梅诗词有感

读李清照一剪梅诗词有感

前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情：

“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。”

另一首：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

她的构思新颖，意趣高雅，不是一般男性作家代言体怨词所能相比的。又如《一剪梅》下篇抒发词人盼望丈夫来信的心情:

“花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。此情无计可消除才下眉头却上心头 ”

“云中谁寄锦书来?”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家书抵万金”。

下阕“花自飘零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残：“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。

喜欢李清照的这首《一剪梅》。全词所透出的真挚的“情”让人看了便有和“才下眉头，却下心头”一样的难舍。

每一个字，都盛满了思念;每一个对偶，都工巧到完美。又何止是一首词?

篇9：宋代女词人李清照的经典诗词

漱玉韵珠弦，笔度疏帘。云窗雾阁笼朱颜，浅醉檀轻无限意，隽永联翩！

婉约藕花间，秾丽微寒。梧桐落尽锁关山，寂寞柔肠愁几许，瘦了梅笺！

朱淑真

月共柳缠绵，依约花前。漫分心迹向人瞒？逐尽清芳谁识得，无尽轻寒。

弄曲抚琴弦，梅竹翩然。幽栖独卧白云间，眉锁春山箫笛断，一炬悲欢！

首句化用朱词，指一腔浪漫情怀！一炬悲欢：是指朱淑真去世后，其父母焚烧了她的诗稿！

吴淑姬

黠慧破萧寒，纤指如弦。阳春白雪寸心间。欹枕听风沉病酒，独抚轻欢。

草浪又蒙烟，断曲林川。迟来芳信梦阑珊。羞觑清修愁缱绻，揉碎花笺。

张玉良

聪慧赋涓涓，情比枫丹。兰魂雪魄倚天然。一曲离殇空守望，同绎凄寒！

颔首抱幽弦，泪湿红笺。来生修得共缠绵。寸寸香消鹦鹉塚，共跨归鸾。

共跨归鸾：借用沈佺的`词意：为生不同生，死同穴，长相厮守！

篇10：宋代女词人李清照的经典诗词

1、所谓美人者，以花为貌，以鸟为声，以月为神，以柳为态，以玉为骨，以冰雪为肤，以秋水为姿，以诗词为心。一见倾城、再见倾国。 ――张潮《幽梦影》

2、万事可忘，难忘者名心一段；千般易淡，未淡者美酒三杯。 ――张潮《幽梦影》

3、傲骨不可无，傲心不可有。无傲骨则近于鄙夫，有傲心不得为君子。 ――张潮《幽梦影》

4、花不可以无蝶，山不可以无泉，石不可以无苔，水不可以无藻，乔木不可以无藤萝，人不可以无癖。 ――张潮《幽梦影》

5、情之一字，所以维持世界；才之一字，所以粉饰乾坤。 ――张潮《幽梦影》

6、少年读书如隙中窥月，中年读书如庭中望月，老年读书如台上玩月，皆以阅历之浅深为所得之浅深耳。 ――张潮

7、山之光，水之声，月之色，花之香，文人之韵致，美人之姿态，皆无可名状，无可执著，真足以摄召魂梦，颠倒情思。 ――张潮《幽梦影》

8、立品须发乎宋人之道学，涉世须参以晋代之风流。 ――张潮《幽梦影》

9、“美人之胜于花者,解语也;花之胜于美人者,生香也。二者不可得兼,舍生香而取解语者也 ――张潮《幽梦影》”

10、情必近于痴而始真，才必兼乎趣而始化。 ――张潮《幽梦影》

11、所谓美女，应以花为貌，以鸟为声，以月为神，以玉为骨，以冰雪为肤，以秋水为姿，以诗词为心。 ――张潮《幽梦影》

12、因雪想高士，因花想美人，因酒想侠客，因月想好友，因山水想得意诗文。 ――张潮《幽梦影》

13、读经宜冬，其神专也；读史宜夏，其时久也；读诸子宜秋，其致别也；读诸集宜春，其机畅也。为月忧云，为书忧蠹，为花忧风雨，为才子佳人忧命薄，真是菩萨心肠。花不可以无蝶，山不可以无泉，石不可以无苔，水不可以无藻，乔木不可以无藤萝，人不可以无癖。为浊富不若为清贫，以忧生不若以乐死。庄周梦为蝴蝶，庄周之幸也；蝴蝶梦为庄周，蝴蝶之不幸也。少年读书如隙中窥月，中年读书如庭中望月，老年读书如台上玩月，皆以阅历之浅深，为所得之浅深耳。雨之为物，能令昼短，能令夜长。 ――张潮《幽梦影》

14、胸中小不平，可以酒消之；世间之大不平，非剑不能消也。 ――张潮

15、少年人须有老成之识见，老成人须有少年之襟怀。 ――张潮《幽梦影》

16、读经宜冬，其神专也；读史宜夏，其时久也；读诸子宜秋，其致别也；读诸集宜春，其机畅也。 ――张潮《幽梦影》

17、愿在木而为樗，愿在草而为蓍，愿在鸟而为鸥，愿在兽而为D，愿在虫而为蝶，愿在鱼而为鲲。 ――张潮《幽梦影》

18、“昔人云:若无花、月、美人,不愿生此世界。予益一语云:若无翰墨、棋、酒, 不必定作人身。 ――张潮《幽梦影》”

19、无善无恶是圣人；善多恶少是贤者；善少恶多是庸人；有恶无善是小人；有善无恶是仙佛。 ――张潮《幽梦影》

20、多情者必好色，而好色者未必心属多情

篇11：读李清照有感

古今多少事，都付笑谈中……

断线的纸鸢哭换不回，就如同那佳人已逝，无处可寻……

一城烟沙，映着那缕孤独的.魂，尽管遥远，却依是那般轻柔如风，至情至性，可为何事如此凄凉？那折翼了的枯叶蝶，飞得到微亮明天吗？答案是肯定的，尽管并不完好，却依然靠着那仅剩的保护色，在枝头翩飞，永不停驻，飘洒着沉沦的季节。

我想，如果我们都能像李清照那样迎难而上，坚韧不屈的话，便不在会有那些自甘堕落，走向歧途的人了。无论当时的政治如何，我们都要做出最正确的选择，不能因人们的错误思想而做出一项令自己一生后悔的选择。需要记：不受束缚，就要做出最正确的判断，不让人们走入歧途才是真理，才是真正存在的价值！

篇12：读《李清照》有感

读《李清照》有感

作者：全塘小学603班

古今多少事，都付笑谈中……

断线的纸鸢哭换不回，就如同那佳人已逝，无处可寻……

纵然，飘落的叶有着无尽的萧瑟，也不曾忘却那曾有过的生机；散落的黄花是那么的枯瘦，但它永远记得的是自己曾拥有过的妖娆，美丽。而她，抑是如此，人们所望尽的是她的婉约或是深愁。遗忘了的`是她曾如“生当作人杰，死亦为鬼雄”。那是如此的壮杰。

从《点绛唇》到《醉花阳》，李清照――这盏诗运的佛门青灯辉煌了一时，却暗淡了一世，却让她那如萤火虫般的火点，如缀于夜空的明星一样，永不熄灭。

篇13：读《李清照传》有感

半生烟雨，半世落花。

李清照是中华文坛中最具有人格魅力的一位女词人，有才有貌，灵秀聪慧，一支生花妙笔，写尽她一生的美丽与哀愁，也写尽了一个时代的兴盛与衰亡。

一直对李清照怀有高山仰止般的景仰，她风姿绰约的一生，她香如兰芷的慧心，她婉约清丽的辞章，无不让我感动让我痴迷。她的词美、人美、意美，在她诗词的背后都是一种心情一个故事，有的是年少天真活泼的欢乐，抑或是后来世事惨淡的悲凉。从古至今，人们对李清照的评价数不胜数，少时“沉醉不知归路，惊起一滩鸥鹭”的少女情怀，后有“生当作人杰，死亦为鬼雄”的家国情怀.

前期她的词清新秀丽宛然曲折，到后期凄婉黯然，感叹国家大事，风格突变，从安居乐业到颠沛流离，经历了情感悲剧与国仇家恨，依然我自风情万种，与世无争。她无需后面的磨难做铺垫，一首《如梦令》已名动京城，可世事难料，人生多磨难用在李清照身上再恰当不过，在靖康事变后，遇“国破，家亡，夫死”一连串的打击使天真烂漫的李清照坠入无限的愁苦之中“怎一个愁字了得”。

“知否，知否，应是绿肥红瘦”乱了一颗少女心，“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”等来梦中人赵明诚，“怕郎猜道，奴面不如花面好”在倾慕与欣赏中，有情人终成眷属。如果就此一生便是我们所向往的人生美满，可“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”对丈夫的思念之情，“莫道不消魂，人比黄花瘦”独守空房，顾影自怜，“九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！”在优柔与决然，脆弱与坚强之间，她重新憧憬。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”痛失所爱的悲凉。又有“生当作人杰，死亦为鬼雄”，“所以嵇中散，至死薄殷舟”、“旧时天气旧时衣。只有情怀不似、旧家时。”、“欲将血泪寄山河,去洒东山一抔土”，“千古风流八咏楼，江山留与后人愁。” 对家国充满哀伤，证明李清照不只懂得伤春悲秋，故国春深，她亦有颗炽热的爱国之心，怀有一腔正气，挥笔写就铿锵悲壮。这些才是她一生的精彩绝伦。

合上《李清照词传》，我似乎经历了这位才女她风雨的一生，她对爱情的渴望与思念，对祖国的热爱与悲叹，对美好事物的向往与追求。虽然命运多舛，经历了那么多花开花谢，潮起潮落，李清照的人生才显得更加圆满。

莫许杯深琥珀浓，未成沉醉意先融。

疏钟已应晚来风。

瑞脑香消魂梦断，辟寒金小髻鬟松。

醒时空对烛花红。

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