看电影天才捕手的观后感精选

时间：2024年11月03日

来源：xialang01

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下面是小编为大家整理的看电影天才捕手的观后感精选，本文共11篇，仅供大家参考借鉴，希望大家喜欢!本文原稿由网友“xialang01”提供。

篇1：看电影天才捕手的观后感精选

《天才捕手》是一部人物传记片，讲述的是美国出版界的传世奇才麦克斯韦尔·珀金斯帮助天才作家托马斯·沃尔夫编辑出版了《天使，望故乡》、《时间与河流》等不朽名著，并将其塑造成伟大作家的故事。早在发现沃尔夫之前，珀金斯就已经编辑出版过海明威的《太阳照常升起》和菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》。

影片从深秋的曼哈顿，珀金斯坐在回家的火车上，第一次看到沃尔夫的文字便欲罢不能展开情节，描述了独具慧眼的文字编辑与怀才不遇的文学青年两个男人之间的传奇经历和温暖感人的友情。

沃尔夫和珀金斯是两个性格、气质截然不同的男人。沃尔夫性格乖张、创作癫狂;珀金斯深沉、冷静，克制、内敛。珀金斯把自己的文学梦想寄托在沃尔夫身上，用慈父和兄长般的关爱和胸怀，温暖、支持和鼓励着沃尔夫。他遵循自己的职业操守，耐心编辑沃尔夫的作品，把那些繁复冗长的文字处理的恰到好处。尽管他在编辑著作时倾注了全部精力和心血，但他自始至终都谦虚的坚持着自己的信念一一“书是属于作者的”。在与沃尔夫相处十年的情感历程中，珀金斯还一直扮演者沃尔夫“人生导师”的角色，他帮助沃尔夫处理生活中的一切麻烦和棘手的事情，成为沃尔夫生活中不能缺少的“伴侣”。

当沃尔夫成名后，更加冲动，被名利所引诱，抛弃爱情、调侃友情、疏远亲情，固执的离开了珀金斯时，珀金斯诚恳地告诫他：生活不能仅仅只顾是自己，还要替别人着想。

影片以沃尔夫在生命弥留之际，写给珀金斯的信作为结尾，把整部电影推向高潮：

亲爱的麦克斯：

……

我最想告诉你的是：无论发生什么，都改变不了我对你的感受。就像11月的那天，你到码头接我，我们一起踏上楼顶，感受生命的冷暖、荣耀和散发出来的力量一样……

影片的结尾真挚感人，它在深深打动观众情感的同时，也向我们揭示了无数的人生哲理：

伟大的作家身后，必定有一个智慧的推手……

纯洁的友谊，始源于彼此无私的奉献……

生活不仅仅是诗和远方，还有平凡、琐碎的眼前的“苟且”……

影片告诉我们，在我们执着地追求事业和梦想的同时，不要忽略身边的亲人和友人，他们才是属于我们一辈子的财富一一那些爱情、亲情和友情。

《天才捕手》在当下浮躁的社会里，无论如何都是一部值得我们静下心来慢慢欣赏、细细品味的好电影。

篇2：看电影天才捕手的观后感精选

《天生捕手》是由美国狮门影业发行的传记片，由迈克尔.格兰达吉执导。影片讲述了美国天才编辑麦克斯.伯金斯与天才作家托马斯.沃尔夫之间的各种恩怨。

《天才捕手》，托马斯是天才，麦克斯是捕手。

在多次受拒之后，早已习以为常的托马斯出现在了麦克斯的办公室，第一笔的预付版税仿若一道黑暗中的强光直刺托马斯的心脏，自此其满溢而出的激情一发不可收拾。第一本书《天使，望故乡》在麦克斯的指导下犹如夜空中的一响礼炮，瞬间在文坛引起巨震，一夜之间，铁树开花，璀璨万众。也因此，两人越发投契，尽管时时会有分歧，但也是火花最闪耀之时。为此，托马斯的女友艾琳心声怨念，执着甚至于有些偏执的她为了从麦克斯手中“夺回”托马斯，极端地用手枪威胁麦克斯，以死相逼只为寻求托马斯的回到自己身边。《时间与河流》的删改足足花了两人两年多的时间，这一路上两人因为其中的可删性与否爆发了无数次的争吵，为了这部作品，两人几乎是废寝忘食，朝不保夕，除了艾琳，麦克斯的妻子亦是开始有了怨言，在家庭和工作的双重压力下两人都几近崩溃。但最终，两人都力扛重压，《时间与河流》得以面世并再次引起轰动。

纵观全片，几乎没有什么太大的转折与高潮，但其人物的刻画有力强劲，深入人心。特别是托马斯的人物设定，疯疯癫癫，有些神经质，但另一方面又体现了其直率异常的性格。影片最后以托马斯的死亡为结局，在历经了对麦克斯的不信任，想要拉拢杰拉德一起“背叛”麦克斯，但在杰拉德的

极力辩护之下，托马斯得以醒悟，但却为时已晚。患上脑膜炎的他在第一次手术醒后知道自己时日不多，便给麦克斯写下了最后的一封信，是对麦克斯的告解，亦是醒悟之后对他为自己所做的一切表示感恩。

从怀疑到醒悟，影片只用了很短的篇幅去呈现，显得有些过于仓促，使得作品整体重心偏向前，头重脚轻。但是从整体来说，《天才捕手》仍是一部很值得观看的偏文艺性的传记电影，无论从道具和人物设定都有了很完美的还原度，很适合喜欢上世纪九十年代欧洲风的观众。

篇3：看电影天才捕手的观后感精选

我本来以为《天才捕手》会拍成《霸王别姬》的。

如果把 A.司各特·伯格的整本原著《天才的编辑》都转换成影像，那么最合适的应该是改编为 HBO 剧。每一集主要讲一个作家，最好是阿伦·索金写的剧本，他能把所有的繁复故事都处理得干净利落。导演就找大卫·芬奇吧——它可以是 20 年代的《社交网络》。

主角麦克斯·珀金斯被称为那个时代“完美的编辑”，与他合作过的作家有写《小城畸人》的舍伍德·安德森、被称为美国文学史上马克·吐温之后最优秀的幽默作家林·拉德纳、获得过普利策小说奖的 J.P.马昆德、加拿大总督功勋奖的得主莫里·卡拉汉、20 世纪上半叶美国最著名的文学评论家之一艾德蒙·威尔逊，还有道格拉斯·索瑟尔·弗里曼、艾丽丝·罗斯福·朗沃思、汉密尔顿·巴索、南希·赫尔和约瑟夫·斯坦利·彭内尔……

更省事的介绍方式：他是那个发现了海明威和菲茨杰拉德的人。

但珀金斯编辑生涯里最戏剧化的一段，是他跟作家托马斯·沃尔夫之间的工作经历，其中包括《天使，望故乡》和《时间与河流》两部书稿的出版。这大概也是为什么在《天才捕手》这部电影里，编剧界大名鼎鼎的约翰·洛根(《飞行家》《角斗士》《林肯》)会拎这个故事出来单独讲。

托马斯·沃尔夫是个疯子。饰演他的裘德·洛一出现就能告诉你这一点。他是“垮掉派”作家杰克·凯鲁亚克的偶像，习惯抵着冰箱写作，毫无节制、嗓门大、话痨，喜欢用他那双不知道是什么牌子的皮鞋用力踏着地板打拍子。异类。这是让你对他保持兴奋的原因之一。

电影开场没多久就有一个小高潮，渴望得到肯定的沃尔夫被纽约出版商退稿数次，打算把书稿放到发现了菲茨杰拉德的麦克斯·珀金斯的手里一搏——毕竟菲茨杰拉德的稿子一开始除了珀金斯之外，其他编辑也不怎么能读下去。最后，珀金斯亲口告诉托马斯·沃尔夫：“我们打算出版您的作品。”

这不仅仅是个通知那么简单。珀金斯的这句话挑起了一个庞杂的故事线。这两个人性格迥异：托马斯·沃尔夫行为怪异又冲动，写起东西来完全收不住，麦克斯·珀金斯节制而内敛;托马斯·沃尔夫对这样的认可期盼许久，听了这话简直激动得要昏厥过去，麦克斯·珀金斯恰好是个对作者负责到超出职业本分的工作狂，同时，他们也都有时常需要他们在身边的另一半;托马斯·沃尔夫是个满身缺点的天才，珀金斯要做的就是把他最好的那一面展现出来，任务艰巨、过程甜蜜……这里有无休止的讨论、有大时代的背景，有疯癫、有误解、有冲突，最后还有心碎的离别。

中文译名类似的《心灵捕手》跟这部电影有几分相似，让一个天才“问题少年”降服的，肯定不仅仅是一位编辑或者老师，他还得是情绪辅导员、心理咨询师。他最开始是他的灵感来源，然后是精神支柱，最后，他忍不住要把他当成他的一切。更恰当的比喻可能是，这像是一部能拍成《霸王别姬》的电影，至少体量上应该是相当的，而且在裘德·洛脸上，老有一种“我要成角儿”的劲，他们一起开始的，是一段“不疯魔，不成活”的不寻常经历。

你要看到托马斯·沃尔夫的情人伯恩斯坦夫人在编辑部吞药企图自杀才知道这两个人疯魔到哪个程度——他们为了工作家都不回了。珀金斯一直想要个儿子，沃尔夫想念他的父亲，然后他们遇到了对方。托马斯·沃尔夫扛来了三箱的《时间与河流》的书稿，看上去有 5000 页，麦克斯·珀金斯要大段大段地删。珀金斯说为了这事要一起没日没夜地工作，一页页地讨论修改，总共持续九个月，沃尔夫言听计从。最后，不怎么听爵士乐的珀金斯，在一家爵士酒吧最后跟沃尔夫一起踏着不知道是什么牌子的耐磨皮鞋，踏着地打起了拍子。所以，在那个不需要问作者“你现在公众号有多少粉丝”，单凭“独特”两个字就足够有理由把他们留下的年代，珀金斯在沃尔夫身上所花下的心血，就可以顺理成章地超出一个编辑的本分。

两人之间的亲密程度让他们双方的伴侣都有了妒意——这样的关系像是一个编剧的黄金素材，因为它很好下手，起因简单，但是在推进的过程中又会产生许多相当丰富的元素，只要你前面把那个互相牵引的理由讲清楚，后面事情就会像滚雪球一样自然而然地发生，为这个故事线带来无限的回报。

但关键也在这：由这段关系产生的信息量太大了。编辑与作家的相处;夫妻之间的关系和后来的矛盾;还有要解决的一系列背景问题：在大萧条时期，人们对故事有一种什么样的特殊情感;重要嘉宾菲茨杰拉德和海明威又同时处在一种什么样的状态。另外，这可是一个有时间跨度的故事，他们不是在办公室或者火车站这么走火入魔地探讨那么一两次，这个故事是有一定年月的(妮可·基德曼饰演的伯恩斯坦夫人说，自己被沃尔夫冷落了两年)，如果时间跨度能表达得更好，这电影一定会更激荡人心。

基于这些层层叠叠的描述，要是把《天才捕手》故事线都处理得淋漓尽致，可能得要三个小时才能解恨。看看导演的背景：迈克·格兰达吉之前执导过《李尔王》和《费加罗的婚礼》，是伦敦 Donmar Warehouse 戏剧公司的'艺术总监(萨姆·门德斯曾经担任此职)，获得过托尼奖。这是他的电影处女作。

我们看到的是另一种：它有更加轻巧的一面。赏心悦目，毕竟是英国导演带着几个英国演员拍的。同时也挺风趣，能够让人毫无压力地看下去，即便你对电影的背景一无所知。

篇4：《天才捕手》观后感

《天才捕手》观后感

在某段时光中，与心仪的作家碰面，聊一聊文学，酒喝得开心了，关系走得近了，顺便再聊一聊文坛、情感八卦，是不是一件挺有趣的事？伍迪・艾伦在《午夜巴黎》中就曾畅想了一把。

《天才捕手》由英国戏剧界翘楚迈克尔・格兰达吉执导，妮可・基德曼、科林・费尔斯、裘德・洛等出演。影片再现了传奇编辑珀金斯的职业生涯，以及天才作家沃尔夫的写作人生。迈克尔・格兰达格导演的《天才捕手》也有着这样的情节安排，只不过在《天才捕手》中出现的文学大师，比《午夜巴黎》要少一些，但能够看到托马斯・沃尔夫、菲茨杰拉德、海明威这三位，对于喜欢他们的读者来说，也值得面带微笑去关注。我个人更期待菲茨杰拉德的戏份，《了不起的盖茨比》《美丽与毁灭》《人间天堂》都曾让我在阅读时能够投入足够的时间，并且愿意沉湎在他营造的颓废文学氛围里。但在《天才捕手》中，菲茨杰拉德的饰演者并没有展现出十足的魅力，他与泽尔达在片里打了个酱油。毕竟是沃尔夫与他的编辑麦克斯・珀金斯的故事，裘德・洛的'表现才是衡量这部电影是否成功的关键。

在片中，沃尔夫是个精力旺盛、热情四溢、略有点神经质的家伙，这样的人天生应该是个作家，因为才华的缘故，他的旁若无人、桀骜不驯，也变得可爱起来。“天才多少都有点魔鬼的面孔”。沃尔夫在成名之后，有段时间狂傲得不可一世，对给予过他巨大帮助的珀金斯，也有过不屑与背叛。跟沃尔夫不同，珀金斯则敦厚、和善得像位天使。科林・费斯非常棒地诠释了这个角色，乃至于在他表演的时候，时常会让人感觉到珀金斯的背后有洁白的翅膀扇动。用中国影视剧当下流行的套路来看，沃尔夫与珀金斯无疑是一对“好基友”，他们各自的妻子对待这种非同寻常的关系，都抱有强烈的质疑和深深的嫉妒，沃尔夫的妻子甚至还闯到珀金斯的办公室，试图枪杀“情敌”……但格兰达格导演，压根没有渲染“基情”的意图，《天才捕手》的情感内里是正经的、严肃的。在第一个层面上，珀金斯对沃尔夫的欣赏，是商人式的。如同掘金家发现一个富矿，“一辈子只能得到一次”，这样的机会，珀金斯不会放过，他的专业精神，他对出版的热爱，以及他对公司盈利的追求等等，都不允许他错过沃尔夫，他们的合作，在商业上是天作之合。在第二个层面上，沃尔夫的超凡个性和精神气质，恰恰弥补了珀金斯所欠缺的一面。他们是两种完全不同的男人，珀金斯喜欢并欣赏沃尔夫身上离经叛道的地方，但作为在家庭生活已经墨守成规的中老年男性，他在行为能力上，已经没法像沃尔夫那样酗酒、泡妞、我行我素，但在内心冲动中，珀金斯仍然渴望拥有沃尔夫那种永远属于小伙子般的叛逆与冲动，在一脚踹碎沃尔夫曾经租住的房屋窗户玻璃时，那是珀金斯与沃尔夫走得最近的一刻。但归根结底，珀金斯对沃尔夫的喜爱，是父亲对儿子的宽容甚至溺爱，他对沃尔夫的批评，也是一位父亲对儿子式的“恨铁不成钢”。

为了让观众明白这一点，导演有点儿刻意地突出了珀金斯有四个女儿、缺少一个儿子的遗憾，并含蓄表达了珀金斯身上的父性。就是这样，合作上的互相需要，性格上的互补，乃至于人性幽暗深处的契合，使得珀金斯与沃尔夫的组合，成为一个文坛传奇。影片花费了不少的篇幅，来表达编辑与作者之间的改稿过程。潦草的手书、古老的打字机、红色的删改笔、装帧精致的出版物，把20世纪30年代那种人人热爱文学的浪漫氛围，良好地呈现了出来。影片因此拥有了一股独特的文化保守主义的审美，对应当下写作与阅读均快速数字化的环境，给予了观众一种微妙的观感――它能够激发观众的怀旧情感，并于内心深处产生一种时代对比的冲动，得到故事之外的某种触动。

篇5：天才捕手电影观后感

天才捕手该片由迈克尔·格兰达吉执导，汇集了科林·费尔斯、裘德·洛、妮可·基德曼等大腕。科林·费尔斯饰演编辑巨匠珀金斯，在他的帮助下，默默无闻的沃尔夫一炮而红，接连推出旷世之作，两人由此成为挚友，然而生活与家庭的重重矛盾也纷纷而至。

两大实力派男神同台飙戏，吸引了粉丝的目光。电影恰到好处地融合了英国戏剧的工整与考究，以及美国电影的工业高度和节奏感。曾在《单身男子》、《王牌特工》中有过出色表演的科林·费尔斯，这次依旧饰演的是儒雅绅士，却别有一番风味，在揣摩角色心理时，科林表示：“他是个谦逊的人，但也是一个性格极为复杂的人。”这份复杂给予了科林·费尔斯更多的发挥空间，把人物演绎得活灵活现。

曾为多部知名大片撰写过剧本的编剧约翰洛根，此番为《天才捕手》操刀，完成质量值得期待。本片中，沃尔夫一席麂皮风衣，落魄贵族气息十足;珀金斯的黑色呢大衣，简约中彰显个性;伯恩斯坦夫人(妮可·基德曼饰)则貂皮革履，珠光宝气，打造了一出高规格的视觉盛宴。

篇6：天才捕手电影观后感

“There could be nothing so important as a book can be.”——美国出版史上的传奇编辑：麦克斯威尔·柏金斯。

这部《Genius》中文译名《天才捕手》，先不说有些雷同《心灵捕手》的感觉，影片海报的无论是柏林影展版、法国版还是美国版，无一例外的是出版界的巨匠编辑：麦克斯威尔·柏金斯与上个世纪早期美国作家：托马斯·沃尔夫，两人并肩走在曼哈顿破旧的大街上，抑或是两人的关系映射，执着的托马斯·沃尔夫，以及双目直视他的编辑麦克斯威尔·柏金斯。英文片名：《Genius》，在我看来，是两位的一个统称，没有偏重。这部影片虽然侧重讲述了编辑的传记故事，但是其实，故事涵盖了数个文学天才一起共事的关系，其中还包括了：弗朗西斯·斯科特·基·菲茨杰拉德(《了不起的盖茨比》作者)，以及欧内斯特·米勒尔·海明威。

即便这部电影的评分偏低，在年初的柏林电影节也没有引起热点性的话题，但是依然有发行商买来了北美的发行权，并且在暑期前进行了小范围的上映。相信拥有文字情结的人，都会想去影院感受一下这段传奇般的人物故事。影片结束后，更是有很多观众迟迟不愿离开座位，似乎在等待着一些真人历史照片出现在滚动字幕的间隙。这个有着棕色系海报的影片，故事是丰满的，结局是沉重的，影片用104分钟掏空了每个观众的心。当大师的时代已经过去，再无第二位托马斯·沃尔夫，也不再见麦克斯威尔·柏金斯那样的伟大编辑。我们只剩下了他们留下的最宝贵的《天使，望故乡》《时间与河流》等著作。

到底是无数知名作者，造就了神话一样的编辑，还是慧眼的编辑一手发掘了这些文坛巨匠。麦克斯威尔·柏金斯给我们的回答是肯定的，他不断告诉人们：“作品是属于作者的。”，“编辑没有创造任何事物。”。柏金斯倾其一生，对于作者的职业生涯，给予最真诚的支持和鼓励，作为图书编辑、心理分析、恋爱建议、婚姻顾问、职业管理、财务借贷等等。他堪称是作者的“忠实伴侣”，从不会情绪化的对待他们，而是不断的去解决那些，妨碍作者创作的，生活中的一切麻烦事。影片的开篇，在柏金斯看到托马斯·沃尔夫的作品前，他还在帮助妻子病倒、陷入财务危机的菲茨杰拉德解决收入问题。在完成了一天的批阅之后，他疲倦的拿起了同事丢给他的，托马斯·沃尔夫《天使，望故乡》的初稿。结果，一头读进去，就没有停下来。从最后一班火车回家，到第二天早班火车返回办公室，麦克斯威尔·柏金斯知道，他又遇到了一位“天才作者”。

英国导演：迈克尔·格兰达吉是知名的话剧导演，他做过演员，但是他说这个故事使得他想要拿起导筒。于是他联手两度奥斯最佳编剧提名作者：约翰·洛根(《角斗士》、《飞行家》编剧)，拍摄了这部《Genius》。影片的制作被评价为中规中矩，更多的焦点围绕在三位主要演员身上：妮可·基德曼、科林·费尔斯、以及裘德·洛。真人传记固然难不倒几位大牌演员，这也都不是他们第一次出演真人传记影片，《王国的演讲》《摩洛哥王妃》在前，裘德·洛更是在的《王尔德》里饰演过一次英国作家，这次与妮可·基德曼在的《冷山》之后再度合作，更是令影片中，很多激情戏的部分，颇有看头。

科林·费尔斯饰演的这位，传说中，从不脱下自己的帽子的编辑：麦克斯威尔·柏金斯，会令你分分钟入戏。你会一下就被这个在几尺见方的办公室里，背后罗列着一本本不朽著作的编辑，每日在这里不厌其烦的一句一句批阅文本的编辑，肃然起敬。这位编辑的沉稳和电影开篇的基调一致，缓慢的列车载着柏金斯回家，而他开始了与托马斯·沃尔夫文字的第一次“相遇”。而影片用车窗外的空景，结合托马斯·沃尔夫文字的力量，以旁白的声音贯穿柏金斯的阅读过程，也让观众体会到了这位作家的深沉气魄，同时感受到了编辑柏金斯那颗，同样被震撼的心。

随着托马斯·沃尔夫第一次走进柏金斯的办公室，故事开始了一段，不羁天才与卓越编辑的友谊与交锋。他们的友谊建立在相互的认同与赏识，他们的交锋针对于作品的`删减与修改。影片大量的通过两人的对手戏，表现他们在办公室、酒馆、车站，不断的修改调整每一个段落，从繁复的形容词语，到一句简单的表达。什么是最佳的“度”由编辑来建议，而最终要表达什么，依然遵循作者的初衷，这个劝服与拿捏的过程，极其微妙，既不能否定作者的创作，也不能过多影响作者的表达。

沃尔夫与柏金斯两个人对于第二部作品《时间与河流》的修改，长达9个月，两个人吃住一起，办公一起，很大程度上，都影响了各自的家庭生活。而影片的第二个层面，即是展现两人截然不同的生活方式，甚至是相悖的处事态度。沃尔夫与妻子的激情婚姻(妮可·基德曼饰演)，以及成名后的婚姻危机，都彰显了沃尔夫冲动、自顾自的行为态度。而柏金斯在保证作品顺利出版的情况下，还要不断的安抚被沃尔夫抛下的、处在崩溃边缘的妻子，哪怕是被她的自杀或枪口威胁。柏金斯看到的只有悲痛，当他彻底对沃尔夫的行为失望后，告诉他生活不仅仅是自己，还要替别人着想时，固执的沃尔夫选择了离开。

再伟大的编辑，始终也只是那个距离天才最近，但是却可以随时被另一家出版社替代的编辑人员而已。两个人如父子般的关系，就此割断。剧情转入了低靡期两个人，沃尔夫拜访了菲茨杰拉德，而柏金斯拜访了海明威，作为影片尾声之前的一段铺垫。约翰·洛根的编剧，并没有结构上的惊喜，而是靠着戏剧性的桥段，例如两人在黑人爵士酒馆里的买醉、在办公室内的争吵，以及晚餐后的推心置腹等等，逐渐交代两人从亲密到疏远的关系。而关于柏金斯的个人家庭生活，也本片的主线之一，妻子的包容和五位女儿的贴心，着实是柏金斯的精神支柱。可惜过少的家庭线，却要交代过重的情感，令人难免觉得生硬，不够巧妙，不过故事依然连贯顺畅，结尾也算收的老练沉稳。

对于并不太熟悉这段编辑与作者关系的观众来说，结尾更像是一场飞来横祸的急刹车。当托马斯·沃尔夫为自己行为开始后悔时，他却一病不起，醒来之后，颤颤巍巍的向医护人员要来纸笔，开始书写一封开头为Dear Max的书信。这个室内的镜头是日光下拍摄的，温柔的光线穿透白色的窗帘洒在病房里，托马斯颤抖的笔尖，令人落泪。联想起他日夜书写手稿，像着魔一样，描绘他内心中的美国图景。如果没有柏金斯的节制，他可能无法找到那个，能同他一起，并肩俯瞰曼哈顿的人。

柏金斯恪守一生的职业操守，对于作者们的帮助，对于文坛难以估量的贡献，让他的职业生涯变成了出版界的传奇。你可能会说，好作者都让他给碰上了，而反过来想，他才是真正配得上每一位大作家的最佳编辑。在近乎绝望的葬礼过后，收到托马斯在病床上的最后一封手书的柏金斯，看到了医院的地址与托马斯的笔迹，他起身关上了办公室的门，回到了座位上，第一次在影片中，摘下了那顶，在家中吃晚饭都不曾脱下的帽子，缓慢地拆开了信封，开始阅读。

影片描绘的这一段，堪比父子情的关系，编辑柏金斯倾其所有地付出，只希望作者可以有更好的生活环境，创作出更好的作品。而那一部部作品的意义，就是他曾写给托马斯的那句话：“没有什么比一本书更重要。”。他说：“编辑并没有让一本书变得更好，也许只是让它们看起来不同罢了。”。于是，《Trimalchio in West Egg》换名为《了不起的盖茨比》，《O Lost》改名为《天使，望故乡》，永久的留驻在了美国现代文学史上。麦克斯威尔·柏金斯同样是一位天才—— 一位善于发掘天才的天才。这部影片可能不够完美，但是它依然使得我们，距离那些想象中的天才们，又更近了一步。

篇7：天才捕手观后感1500字以上

想看电影却不知道看什么，而现在的电影，特别是国产电影已经提不起多大的观看欲望了。偶尔有内涵的影片，却被大家淹没在口水中。其实电影的本质是好的，只是大家都被先入为主的观点影响，对于电影的评价就不客观了。

在简书上看到有人推荐了这部《天才捕手》，看到介绍是关于作家的电影。说来惭愧，作为一个喜欢写作的人来说竟然连海明威《太阳照常升起》和菲茨杰拉德《了不起的盖茨比》都没有拜读。这不得不说我还不能把自己定义为一个写作爱好者，如果大师的著作都没有去认真的去阅读与学习，那还怎么可能让自己的作品变的丰富呢?

看了这部电影，对我来说是很大的冲击。不仅是电影情节，更重要的是我被主角乌尔夫对写作的热情和激情所感染。他是那么执着和专注的沉浸在自己的世界里，这似乎就是疯狂。而他能让自己的灵感如源泉一般倾注而下，变成一个个文字。不得不感叹，写作确实需要一种与生俱来的创作天分。

片头，主角乌尔夫几乎被全纽约的出版社都拒绝为他出书的情况下，他没有选择放弃。他在雨中坚定的看着珀金斯所在出版社，他的眼睛里充满了那种希望与绝望。也许换成其他人已经不会那么的执着，在碰壁了几家出版社后，就会失去继续前进的勇气。当然乌尔夫对于自身作品的自信，以及那种在身上散发出的不可一世的傲气，也是成就了他。

而事实证明，他做到了，他成功的发表了自己的小说《天使，望故乡》，而且收获了巨大的成功。当然在这里有珀金斯慧眼识英的前提条件。不过我觉得就算没有得到珀金斯的发掘，乌尔夫也还是会成功的。作家不会因为没人发表他的小说，就会停止创造。而且珀金斯自己也说，也许未修改的小说，说不定更能体现它的价值。而作为编辑的珀金斯他的职责是要将作家的思想更好的表达出来，让大众能喜欢小说的内容。在珀金斯要求删减小说时，乌尔夫几乎恳求的说不舍得删掉哪怕一个字。作家笔下的每一个字都是发自他内心的情感，就像是自己的孩子一样。所以我们在写作时，就是要有这种感觉。这样自己就会专注。让自己的情感融入到文字中，精心雕琢一字一句。当然，作为我们普通人来说，要做的就是首先持续自己的写作热情与激情，让自己的思想要永不断电。只要你能努力让自己变的优秀，你才会碰到发掘你潜力的伯乐。

在取得《天使，望田野》的第一次成功后，乌尔夫也没有坐享其成。而是再接再厉的开始第二部小说《时间与河流》的创作。成功之后的乌尔夫更是完全的着魔了。之后，他不顾爱人的以死相逼，继续沉浸在与珀金斯修改小说的状态中。这种精神确实是值得我们每个人学习的，那种专注、疯狂和废寝忘食的状态。如果做一件事能有这样的状态，成功可以说是唾手可得的。所以《时间与河流》能获得成功也是水到渠成的。

当辉煌过后，剩下的就是不堪的生活。乌尔夫虽然获得了巨大的成功。但是他渐渐的变了，他开始变得更加恃才傲物了，开始嘲笑菲茨杰拉德灵感的枯竭。就连影片中海明威也对乌尔夫开始颇有微词。在获得名誉与地位时，我们还是应该不忘初心，避免让自己沉浸在那过眼云烟的虚幻繁华之中。好好的对待自己的家人和朋友。他们才是你一生中最重要的人。

而在电影进入尾声时，乌尔夫因为患上脑结核而不久于人世。一代天才作家的生命就此嘎然而止，不由觉得天纵英才，可惜可悲。在他留给珀金斯的信中，他也忏悔了自己过去的种种。

所以成功并不代表什么，我们生活在这个世界上，除了过好自己的人生，更重要的是要让自己的人生变的更有意义。做自己喜欢的事情，然后去追寻自己的梦想，并且要义无反顾的去实现它。

篇8：传记电影《天才捕手》观后感

我本来以为《天才捕手》会拍成《霸王别姬》的。

更省事的介绍方式：他是那个发现了海明威和菲茨杰拉德的人。

电影开场没多久就有一个小高潮，渴望得到肯定的沃尔夫被纽约出版商退稿数次，打算把书稿放到发现了菲茨杰拉德的麦克斯·珀金斯的`手里一搏——毕竟菲茨杰拉德的稿子一开始除了珀金斯之外，其他编辑也不怎么能读下去。最后，珀金斯亲口告诉托马斯·沃尔夫：“我们打算出版您的作品。”

基于这些层层叠叠的描述，要是把《天才捕手》故事线都处理得淋漓尽致，可能得要三个小时才能解恨。看看导演的背景：迈克·格兰达吉之前执导过《李尔王》和《费加罗的婚礼》，是伦敦 Donmar Warehouse 戏剧公司的艺术总监(萨姆·门德斯曾经担任此职)，获得过托尼奖。这是他的电影处女作。

电影开始没几个镜头之后，你就能听到裘德·洛作为一个伦敦人专门苦练出来的美国南方(北卡罗来纳州阿帕拉契亚山脉地区)口音，念道：

…a stone, a leaf, an unfound door; of a stone, a leaf, a door. And of all the forgotten faces. Which of us has known his brother?

Which of us has looked into his father's heart? Which of us has not remained forever prison-pent? Which of us is not forever a stranger and alone?

(石块，叶片，一处尚未寻到的门;在石间，叶中，门里。在所有被遗忘的面孔后，谁曾真正知悉他的兄弟?

谁曾洞识过他父亲的内心?谁不曾被遗忘在永远禁闭的囚室中?谁不是生而疏离，至死孑然?)

这是《天使，望故乡》的开头，1927 年，珀金斯决定出版这部作品。十年之后，他们分道扬镳，由于一些争执和误解。跟这个让人忍不住回想好几遍的开头朗诵相对应的，是在片尾，沃尔夫临终前给麦克斯·珀金斯的一封信，同样用那种南方口音：

我想把这些写下来……我怕没机会了……

我想告诉你，无论发生什么，我对你的感受都不会变。都会像11月的那天，当你来码头接我，我们爬上楼顶，一起感受生命的冷暖、荣耀以及它所散发出的力量那样。

你永远的朋友汤姆

就这样，他们真的再见了。入戏。疯魔。离别。

篇9：传记电影《天才捕手》观后感

一本好书是如何来到读者的手中?一个作家是如何迎来事业的高峰?《天才捕手》用平实的镜头向我们诠释了“伯乐与千里马的日常生活”。

托马斯·伍尔夫之所以能成为20世纪30年代的著名作家，与麦克斯·珀金斯的发掘和引导有着很大的关系。影片从两个人的日常生活入手，真实还原了一个文学巨匠是如何诞生。作家和编辑对于稿件的讨论，一个文字、一个段落应该如何组合;作家对于自己的文字爱惜备至，而编辑则需要通盘考虑全局，两者的矛盾和交锋也如雷鸣闪电般惊心动魄。最后，为了书能够顺利出版，双方都要妥协，达到一种统一。影片很朴实无华，无论是描写伍尔夫和珀金斯，和家庭和朋友，还是描写菲茨杰拉德和海明威，用的都是平视的角度，让我们了解他们是普通人、有着各种各样的优缺点，让我们觉得这部电影很平易近人。

影片讲述的20世纪30年代的事情，那时正是美国大萧条时期;因此，影片的画面和光线都很暗淡，暗示着那是一个充满艰辛的年代。伍尔夫的《天使、望故乡》也是在无数出版社拒绝出版的情况下，才遇到了珀金斯所在的出版公司，从而使他一飞冲天。影片的画面色调和光线自始至终没有改变，无论是家庭生活场景、办公室场景，还是富丽堂皇的宴会场景、欢快嘈杂的酒吧场景，一切都是灰蒙蒙的，让人觉得无聊和萧索。也许，只有萧条年代才能诞生很多文学巨著。因为，文学在此时就是社会大众的“白日梦”和“精神鸦片”。

影片真实还原了这一批著名作家和编辑;这些人身上的光环褪去了，我们也看到了他们普通的一面。伍尔夫为人真诚又自私自大，说话口无遮拦;面对成功，他显得狂妄而不可一世;面对菲茨杰拉德的窘境，他极尽挖苦讽刺的才能，让对方出丑。对于写作，他又是发自内心地热爱，他不停地写，不停地改，不停地删;为了写作，他不惜冷落自己的妻子。就是这样一个让人又爱又恨的人，却是人们口中的才子、巨匠、“从阿什维尔走出的缪斯”。珀金斯严谨又不失幽默，他首先看到了伍尔夫的才华，竭尽所能去保护和引导这样的才华;他懂得包容、接受新思维和新创意;在伍尔夫撰写《时间与河流》的时候，一开始他还是沿用老方法，让伍尔夫删除大量段落和文字，伍尔夫为了写作和他激烈交锋。过后，珀金斯也思考自己的方法是不是正确，自己的编辑会不会使作品走形，“我们会不会让作品更上一层楼呢?”这些场景都显示了珀金斯的坦诚和谦逊，只有这样的人才能发掘出伍尔夫、菲茨杰拉德、海明威。同样，我们也看到了菲茨杰拉德在江郎才尽后的窘迫和凄惨，看到了海明威豪放狂热的个性和不屑一顾的人生态度。这样的拍摄手法，是真诚的。我们看到这些“精英”是一群有着特殊才能的普通人，他们的内心有善，也有恶。因为他们普通，所以他们才真实可爱。

影片的主题就是文学，我们看到了从事文学的人每天都在做些什么。我们明白了，对于他们来说，灵感和专注是多么重要。伍尔夫因为脑海中有无尽的灵感和想法，善于编故事，因此，长篇小说对他来说就是小菜一碟;菲茨杰拉德因为灵感枯竭，每天写一百多个字都要谢天谢地。有了灵感还不够，还要专注，专注到放弃一切。伍尔夫为了写作，冷落自己的妻子，即使自己的妻子吞食安眠药，也不陪她回家，最后两人终日以冷漠相待;珀金斯为了让伍尔夫更好地写书，安排他来自己的家来住，每天动用一切时间来读文字。为了伍尔夫，他放弃了和家人的一次难得的野外郊游。这种专注，近乎于残忍。然而，为了自己的内心，他们只能选择一意孤行。

影片集结了一众优秀演员：科林·费斯，裘德·劳，妮可·基德曼，盖·皮尔斯，劳拉·林妮，多米尼克·韦斯特。主角和配角相互烘托，搭配和谐，保证了影片的质量。这是一部视角平凡的好影片，很适合文学爱好者观赏。

文学和其他行业一样，既有光鲜的表面，也有艰辛的里子。有些幸运的千里马在历经艰辛后，能遇到一个伯乐。

篇10：初中看电影心灵捕手观后感

关于初中看电影心灵捕手观后感1

电影《心灵捕手》是一部的老片，虽然因为罗宾威廉斯的缘故而早有耳闻，但一直未及观赏。这次由于心理培训得以如愿，自然感到愉悦。但是电影本身却并不是令人感到愉悦的喜剧片，而是一部反映青少年心灵成长的剧情片。剧中众多的心灵斗争，激烈的争论场面无不令人紧张，进而对主人公的命运、剧中人物关系感到忧心忡忡。

该剧的剧情是一名普通的美国青年威尔亨廷，在著名的麻省理工大学担任清洁工期间，碰巧看到知名数学教授林保在告示板上给学生出的一道数学难题无人问津，回去仅在镜子上写下一串公式便迎刃而解。于是，便在学校的告示板上作了答案。当大家都在等待这位数学天才出现的时候，他并没有出现因为他根本不属于这里，不属于林保教授的讲堂。又一次，林保教授出了题，威尔信手拈来，将题作出。这次林保教授看到了他，他转身骂了一句，转身便跑。在哈佛大学的酒吧，威尔以自己深厚的学术修养羞辱了那自以为是的哈佛高材生，并赢得了少女施嘉娜的赞赏。这时，影片为我们展现的是a good boy who called Will Hunting，这是我对影片片名的第一个理解。最终，愤世嫉俗、叛逆不羁的少年因为打假事件送到了管教所，在他即将入狱的那一刻，他答应了林保教授的条件，每周都要按时接受教授的学术辅导以及心理医生的心理辅导。

作为一名教师，我看到了不少聪明而又叛逆的学生，如何引导他们正确的处理关系，正确看待问题也正是我一直以来探讨的话题。林保教授发现了威尔的数学天分，并有意将其塑造为下一位爱因斯坦式人物，他竭尽全力的训练威尔。这些都难不到他，但是教授请来的五位心理学大师都一一被威尔尖酸刻薄却又不失严谨的论调驳斥败北。他们的失败不仅在于威尔的天才和叛逆。比如第一位心理学家就缺乏咨询员的基本咨询原则--真诚。无奈之下，教授请来了他的大学同学，由罗宾威廉斯饰演的心理学教授肖恩。这就是我对剧名的第二个理解:a good man who hunt Will’s heart.

肖恩给威尔的辅导一共有八次，八个场景处处叫人难忘，这里不加熬述。

其间一个场景，一个小时的沉默。查询了有关资料，虽然我还未曾接听来访者的电话，但也知道沉默是很令咨询师尴尬的场面，会觉得无所事事。这在我和学生谈话中也曾遇到过，非要觉得说话才是给学生的教育。但对于有经验的咨询师而言，这不是简单的不说话，而是一种静静的关怀。这符合罗杰斯的关怀技术。

威尔首先说话了，两个人打破了沉寂。肖恩说出了妻子的缺点，但即便这样他仍然是自己的妻子。两个人在一起就要兼容对方的优缺点。我在与学生交谈时，也偶尔会讲一些自身的经历，容易让学生达到认同。接着，肖恩说出威尔自身也并不十全十美，让威尔相信没有人完美。如果我们发现自身的缺陷却又不敢承认，就容易造成问题。当威尔对肖恩产生兴趣而反复提问时，肖恩嘎然而止，指出时间到了。

“你有能触动你心灵的人么?”肖恩指出威尔总是在逃避，没有胆量证实自己。一场激烈的争吵，肖恩赶走了威尔，以次让威尔讲出真话。威尔打电话给女孩，女孩坐上了飞机离开。威尔没有按时去接受培训，而是和好友查理一起去做力工。查理的一席话使他改变。我个人觉得，如果是肖恩让威尔学会正常思维，并有所改变的话，是查理的话让威尔醒悟。

故事终于有了转折，在肖恩和林保教授争执得不可开交的时候，威尔回来找肖恩。肖恩以自己童年的现身说法，肖恩反复强调，一次比一次坚定，“这不是你的错!” 威尔常年以来固守的心理防线终于土崩瓦解了，威尔大哭，将影片推至高潮。

最后一次，两人进行交谈。在与威尔的对话过程中，肖恩也认识到自己应该出去换个心情。兄弟们再次为威尔的决定推波助澜，一部车，足以让威尔踏上自己的征程，go to hunt his will。

从这部电影中，我也清楚地看到一个鲜明的咨询师的形象。威尔的案例虽属个案，但是我们也可以了解到咨询的一般原则，那就是:沟通，建立关系，尊重对方的选择，不教具体的方法。

关于自己。其实在小的时候，绝大多数的孩子都受到过家长不同程度的语言或者身体上的伤害。我也不例外。但是每次与父母争吵之后，自己都会想想自己究竟有哪些不对的地方，并暗下决心下次一定要做好。有时候自己会想，究竟为什么活着，究竟意义何在?人的一生，是否就应现实地随波逐流，圆滑世故的投身于社会，不择手段地去追求名利双收，吃好、穿好、住好、玩好?究竟什么样才算是幸福快乐的生活?生活的本质是什么? 这些问题以前就曾经与父母交流过，但是我觉得还是需要自己找到适合自己的发展方向。人活着就是要充分发挥自己的个人价值，快活自在地享受生活，而不是被生活所奴役。能让自己一生活得充实快活，那才是最美好的生活和最有意义的人生，这样也才能使替你着想，为你担心的人幸福与快乐。这是最基本也是最简单的生活方式，一直以来，我都奉行这一原则。比如，作咨询员的工作。首先，我不会让自己身陷其中，我会继续我自己的生活。其次，我会在尊重对方的基础上，将自己乐观的情绪带给他，由他选择自己的发展方向。幸福、快乐、成功、伟大这些原本都是相对的，都是决定于你自己的心态，看你是怎么去看待它们。这是我为人的第一要素，即快乐、健康的心态。

其二，就是良好的家庭关系。于我，家庭一直是一个很好的避风港湾。亲情对于我取得今天的一些成绩是功不可没的。当我刚刚离开家，步入大学殿堂的时候，心想着终于摆脱了束缚，终于可以给自己一个完全自由的空间。但是情况并非如此简单。其间感受到了一些挫折，比如考试的压力、同学之间的关系。这时，唯有打电话给家里，倾述自己的苦衷。这时，父母便会一一给我讲解为人处事的道理，缓解我的压力。事情远非很大，但是却能够让我正确合理的处理事情和人际关系。他们给了我最无私的帮助与忠告，也是我能够保持快乐、健康心态的力量源泉。

看过此片，感受良多。但唯有使自己保持健康、快乐的心态，才是予人快乐的根本。

关于初中看电影心灵捕手观后感2

去年暑假到洛阳旅行，有缘结识了一位东北的穆大哥，他有个爱好就是收藏碟片，据说家中网罗了千余张中外经典影碟。我对电影没有多大兴趣，他既然看了这么多大影片，我就请他推荐一部自己认为最好的电影。他没有犹豫告诉我是《心灵捕手》，建议我有时间一定看一遍。回来之后，就把这件事忘的一干二净。一转眼，半年过去了。昨天上午闲着没事，搜出《心灵捕手》看了一遍。没有好莱坞大片美轮美奂的视觉冲击，也没有俊男美女的加盟。但跌宕起伏的故事，扣人心弦。看了一遍的感觉就像猪八戒吞下人参果后一样，有些意犹未尽。下午我又连看了两边。一部电影连看三遍，打破了我看电影遍数的个人纪录。每看一遍都有新的感悟。

麻省理工菲尔兹数学奖的获得者蓝勃教授将一道世界上只有两个人能解出来的数学难题写在走廊黑板上，以挑战这所最高理工学府的精英学子，没有几天这道号称世界顶级数学难题的答案赫然出现在黑板上，这件事情震惊了教授和他的学生们!一次偶然的机会，教授发现了那个神秘的天才----一个没有任何学府背景的年轻的清洁工---威尔。威尔是名极具天赋的青年，一次他去邀请女友史凯兰，史凯兰以质子光谱分析习题未作，拒绝了他。令人难以置信的是，他仅看了一眼就记住了那些题目，并且很快就写出了答案，叫到史凯兰手中。

我想起了《马说》一文，如果说威尔是千里马的话，毫无疑问蓝勃就是伯乐。千里马有日行千里之特质，前提是马儿愿意日行千里，如果千里的乐趣在于拉磨，怎么办?强行让其跑来跑去，它肯定不乐意。如果它只想平淡的生活，每天拉拉磨，做些农活，有何尝不是种人生。按我们平常的人的想法：既然威尔是千里马，那么就应该驰骋以沙场，一日千里。遍尝人生甘苦而拥有丰富情感经验的心理医生尚恩，却有着自己独到的理解，他认为威尔应该过自己感到幸福的生活，而拒绝了蓝勃引导威尔从事数学科研方面的研究工作。在尚恩的引导下，威尔明白了自己需要过怎样的生活，他拒绝了蓝勃教授为其推荐的高薪工作，走出了阴影寻找自己深爱的女友去了。

决定一个人人生的只能是自己，但如今的家长喜欢给孩子设计人生道路。上重点小学、中学，考名牌大学。我们考虑过孩子们的喜好吗?他们愿意这样走吗?家长在做决定是与孩子商量过吗?他们同意吗?人在什么时候感到幸福，绝对是做自己感兴趣的事。看过一个故事，一位华人带孩子到美国的餐馆吃饭，他指着厨师给孩子说：“如果你不好好念书，就只能想他一样，天天给人做饭，伺候人。”正当孩子似有所悟时，厨师走了过来，对他们说：“我最高兴的是看到人们吃到我做的饭菜，我是哈佛大学的博士生，我只在经济不济时，才会到证劵公司做事。”人生最大的意义就是让自己幸福、快乐。

什么是朋友?不应该是吃喝玩乐时的那些人，而是你身处逆境与你同甘共苦的那些人。不是甜言蜜语的人，而是直言不讳的人。是你成功是默默祝福你的人，是失败是抚慰你的人。查克是威尔的朋友，不仅因为他们一起在酒吧喝酒、泡妞，一起打架斗殴。重要的是在看到威尔才华横溢，但自甘堕落、不求上进时，严正指出：“因为我明天醒来五十岁了，还在这干活，无所谓。而你已拥有百万奖券，却窝囊着不敢兑现，你再待是羞辱我们。我每天到你家接你，我们出去喝酒笑闹，那很棒。每次我敲门都希望你不在了，不说再见，什么都没有，你就走了。”

朋友是关键时刻给自己以指引，以力量的人。查克片末来到威尔的家，敲门却再也没有人开门时，除了忧伤，更多是欣慰与高兴。

蓝勃和尚恩人生的重要他人。蓝勃是菲尔兹奖的得主，有些数学常识的人都知道：菲尔茨奖是最著名的世界性数学奖，由于诺贝尔奖没有数学奖，因此也有人将菲尔茨奖誉为数学届的“诺贝尔奖”。可见蓝勃在数学上的造诣之深，是让常人难以超越的。但威尔的数学天赋令他吃惊，一次，威尔将一道题的答案交到蓝勃手中，蓝勃开始还装模作样评论。可威尔根本就没有耐心等他琢磨，就告诉蓝勃，答案绝对是正确的，你拿回家看。蓝勃后来与威尔发生了争执，威尔拿起那几张答案，就用火机点着了。蓝勃像疯了一样扑向那一张冒着火苗的答案，终于抢出了半张纸，瘫在地上，承认自己确实看不懂威尔的解答。蓝勃很想让威尔从事数学方面的研究，先后给威尔找了五个心理医生，好让其从阴影中走出来。蓝勃是个爱才，惜才的人。人生能有人赏识自己，并不余其力的帮助自己，也是人生之大兴。

威尔因童年创伤而啃噬他对人的信任与情感的投入，以防卫的心理来隔绝自己真实情感的表达。以防御和攻击的心态对待他人，从而抹杀自己生命中的真实情感表露，生活在自负与自卑交缠冲突的矛盾世界：一方面以自负嘲弄的心态修理哈佛小子，戏弄心理专家，解决数学难题，洞悉国家情报工作的冷血无人性;但是，另一方却以自卑害怕心理拒绝女友史凯兰的真情付出，害怕别人离弃自己之前便先行抛弃别人，不敢尝试与人建立亲密及信任的关系。电影多次出现威尔落寞孤独地坐在疾行的火车车厢里，任凭万籁俱寂的夜景与曙光微露的晨曦自窗外飞逝;淡淡的乐声陪衬著他一人静默的画面，勾勒出威尔既自负又无助的复杂心情。

在这尚恩、威尔二人“心灵角力”的过程中，尚恩以自己与妻子相知相守的情感经验，鼓励威尔建立亲密关系的第一步便是尝试，甚至直言逼问威尔最基本的生命问题：为何而活?该做何事?并且，不再接受他胡扯一通的“狗屁答案”。威尔在面对女友离去，老友好言相勤，以及尚恩真情相待的冲击下，心防溃决，与尚恩相拥而泣，走出童年受虐的阴影;并且“跟着心走”，放弃蓝勃教授所推荐的高薪工作，直奔加州与女友复合。

捕手是棒球中的一个位置，由英文的Catcher而来，至今有很多引申含义，大意为能抓住某种东西的人。“心灵捕手”的确是形象、生动，别人都说教师是人类灵魂的工程师。按说我们教师应该是学生“心灵捕手”，应该走进学生、了解学生、理解学生，教师要心细如发能及时发现学生丝毫心理变化，这样教师需要很强的观察能力。再则应该有足够的心理知识，了解学生的心理变化。不能读懂，也就无法捕捉到学生的心思。无法读懂学生也就找不到教育学生的最佳方法。在适当的时候，给学生以引导，让其悟出人生的真谛，而不是命令学生如何如何，让学生成为自己人生的舵手，其间必定会遇到暴风雨，相信会勇敢面对，驶向大海深处，找寻自己内心呼唤。

关于初中看电影心灵捕手观后感3

《心灵捕手》教会了我坚强，勇敢，大胆追求自己的理想。同时也告诉了我们，我们有爱情，友情，亲情所环绕，是多么的幸福的事情!朋友，请珍惜现在，并要勇敢的开拓未来。

《心灵捕手》观后感一：

刷了一部电影《心灵捕手》讲的是一个美国孤儿威尔，换过几个寄宿家庭受到虐待，长大成为问题少年，他拥有惊人的数学天分和记忆力，在麻省理工当清洁工被蓝勃教授发现。威尔打架，在法院蓝勃教授保释了威尔，并要求他每周和自己讨论一次数学，见一位心理医生。

威尔不喜欢心理医生，靠着装同性恋，气走了几位心理医生。

蓝勃教授找到了桑尼教授，桑尼教授是教心理的，威尔看着桑尼教授的画说

桑尼教授也许娶错了女人，气的桑尼教授掐着他脖子说：对我的太太无礼就宰了你，我他妈的会宰了你，听到没。

蓝勃教授以为桑尼教授也会放弃威尔，桑尼教授淡淡说：下周四四点，一定要他来。

这一次桑尼教授把威尔带到了公园小湖边大意是说：我一直在想你批评我画的事，经历了大半夜思索后，想到一件事，沉沉睡去，你知道我想了什么?你只是个孩子，你根本不晓得你说了什么。我不会通过什么了解你，任何书本，电影都无法表达出你的深度，除非你自己说。

教授的妻子两年前去世了，在医院亲眼看着自己深爱的女人承受痛苦，一点点离开。

第三次见面，威尔说了上周约会，没有再打给她，那个女孩很好，但没有给她打电话，因为近看会看到那个女孩没那么好。

其实威尔淋着大雨在电话亭打通了电话，没有说话就挂了。

教授说真没用，说起妻子的小特质，一紧张会放屁，睡觉也会放，有一次把自己臭醒了问是你吗?是我。不忍心拆穿她。她去世两年多了，像这样的小事很奇妙，那是我最想念的事，这些小特质让她成为了我太太，她也知道我的小瑕疵，人们称之为不完美，其实不然，那才是好东西。

你并不完美，我不吊你胃口，你认识的女生也不完美，问题在于你们是否完美的合适，亲密关系就是这么回事。

后来威尔担心爱的人到了加州会离开自己，先离开了爱人。

教授问威尔：你想要什么?

威尔没有说，他想要的是不离开他的人。

我也是想要不离开我的人，和威尔一样，害怕别人知道自己全部，知道自己的缺点，会厌恶的离开。

如果不告诉别人全部，又怎么能确定她是那个人，可这一步很难踏出去，片尾，威尔踏出了这一步，威尔开着车行驶在公路上寻找斯卡拉........

没有在一起的场面，可这不就像是人生。

我们只能不断自我完善，而不能确定这样就会得到想要的爱情，梦想，名利等等，全都会在追逐的过程中变了形。

有人追逐爱情，目光却集中到了事业，有人追逐梦想，却在路上遇到了风雨共担的爱情，有人追逐名利却只得到了声名狼藉和事业有成。

关于初中看电影心灵捕手观后感4

一个人拥有一整个宇宙的快乐，一个人守着一整片星空的孤单。----题记

主人翁为二十一个看似放荡不羁，桀骜不驯，实则是一个内心脆弱的人。该影片主要是讲一个心理学教授如何启迪他不羁的外表下藏得拒人于千里之外的心，如何捕捉他的脆弱，帮他正确的走上更好的路，如何修心，释怀。

威尔是一个孤儿，这是一切问题的根源。也是他性格养成的重要因素。他从小被人欺负，只因是个孤儿，没有爱的庇护。有个男孩从小就对他施以暴力，以至于在威尔成长后的一次偶然外出中遇见他。威尔有三个对他很好的兄弟，他们扭打在了一块。威尔或许是要把积攒多年的愤怒宣泄出来一般，狠狠地揍着。威尔被警察抓去，这是兰博教授的出现改变了他的命运。

威尔在MTI学院里做清洁工，其实他内心深处也希望自己可以提高个人素养，在这所学院里的高数题，他可以轻而易举的解出，这是他异于常人的天赋。当他却不敢正视自己的天赋，甚至于隐藏。这非于常人的天赋，这或许是上天给他生命的馈赠。即使他的过去只给了他压抑，给了他不堪，但这个天赋改变了他的一生，也有幸让他碰上西恩心理学教授，了解他的心里路程，成功捕捉心灵脆弱的时刻，打开心扉。

在西恩教授开启他的心扉的过程中，双方都有过质疑，矛盾但威尔的心理历程，西恩的真诚及用心，是他们彼此游戏硬着，他们交谈，谈过去，但威尔始终会巧妙的避开西恩教授的提问，不触碰那曾经的伤口。在人生中的清醒时刻，在悲哀及丧失的阴影之下，人们最接近他们的真我。威尔因恐惧自己爱的人，爱自己的人抛弃他，丧失了女友。就在这种阴影下，西恩教授抓住时机，反复对他说：'这不是你的错……'最终打开了他的心扉，释放了他积压多年的心灵压抑。没错，正如希恩教授所说：'你自由了。'他可以不用在每天去找西恩谈心，更重要的是他的心受的超负荷压力已经释然了，放空了自己的心，他自由了。

我们感觉累了，就放空自己的心。别让自己忍受太多，让自己的心受委屈，兰博教授看出了他的才能，也看中是他的天颖。西恩教授看穿了他的心，这两个人在他的人生中是至关重要的。之前他即使有整片宇宙，内心也不快乐，现在他的心是快乐的。

将心比心，用心感化，这是最重要的。所有你的过去，都不能定义你是谁，现在的你的选择，才是真实的你，不管内心有多苦涩，要敢于直视自己的心，为自己的以后做正确的选择。

两颗隐忍着伤痛的心，彼此交流，渐渐地趋向最真的那颗心，释怀是给自己的心最好的礼物。

关于初中看电影心灵捕手观后感5

网易教育的一篇文章《为啥美国学生数学很差做出的东西却很牛》里推荐了一部电影《心灵捕手》，影片讲述了一个名叫威尔(Will Hunting)的麻省理工学院的清洁工的故事。威尔在数学方面有着过人天赋，却是个叛逆的问题少年，在教授蓝勃、心理学家桑恩和朋友查克的帮助下，威尔最终把心灵打开，消除了人际隔阂，并找回了自我和爱情。影片于12月2日首映。

您也许不会像我一样，在影片结束的时候被泪水朦胧了双眼，看着尾声里威尔驾车远去，天空逐渐辽阔，那情景让人心慰又心酸。“去他们的，好吗?”心理学家桑恩不在乎使用这样粗鲁的语言，我也借用一下。去他们的，为什么我百度到的影片简介，硬是要把这个电影叫什么励志电影呢? 威尔，一个自甘堕落的天才，蒙老天眷顾，终得圆满。如果他像偷腥一样对数学的热爱也叫励志的话，那我作为一个中学老师，岂不要每天被我的学生感动得一塌糊涂。

我不是蓝勃、不是桑恩，我充其量是朋友查克，除了不忍心看到威尔二十年后泯然众人，对自己身边的威尔毫无助益。如果可能的话，他们会成为哲学家、社会活动家、运动健将、超级程序猿、书法家、教授等等，我很想把他们一个个描述出来，但我没有能力，他们像偷腥一样热爱的领域对我来说是如此的高深和陌生，看到他们的才华，我除了激动，更多的是不安，因为这个社会没有准备接纳他们。

一方面，我们满怀对天才的渴望，企图把每一位普通的学生按天才的模子来打造，另一方面我们又缺乏睿智的眼光，身边真正的天才被弃如敝履。我曾经寄希望于自主招生，但是自从开始推行自主招生，到现在都没有突破5%的限额，这5%绝对与中国的威尔无缘。一方面，经过十二年应试教育摧残，英才损耗过半，另一方面，每年高考之后，还要因为估分不准、志愿失误而让大部分学子学非所愿——暴殄天物啊!

我们可曾因为天才而不是因为所谓的优生而兴奋、激动，优生可见、天才难识。因此，电影《心灵捕手》对我们的意义更在于，启发我们要建立一个让“心灵捕手”有用武之地的机制。如果要说励志，那么励的也不是个人成才之志，而是激励我们要有变革相应体制的紧迫感，让人人感觉“天生我才必有用”，而不是徒生“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”的感慨。

篇11：看电影《天才眼镜狗》的个人观后感

看完儿童电影《天才眼睛狗》后，我有许多感想。

《天才眼镜狗》这部电影，讲了一只名叫皮特迪的狗收养了一个名叫舍曼的男孩儿，故事一开始，在学校里舍曼的班上，一个叫佩妮的女孩，嘲笑舍曼是一条狗，因为舍曼有一个狗爸爸，舍曼不许别人侮辱自己的父亲，因此两人扭打起来。男孩儿气急之下咬了女孩一口。因此，皮博迪先生被校长叫到办公室里。因为舍曼咬了人，所以律师银汉鱼小姐想拆散皮博迪先生和舍曼的感情，终止皮博迪先生对舍曼的领养权。

为了缓和它们与佩妮父母的关系，机智能干的皮博迪先生做了丰盛的饭菜，盛情邀请女孩佩妮和她的父母来家里做客，皮博迪先生拼了全力才和佩妮的父母打成一片，眼看成功即将到来。

可是，舍曼却不小心将时光机的秘密告诉了女孩佩妮，并带着她进入时空隧道，他们穿越来了到了古埃及，还来到了达芬奇时代，经历了种.种，却也闯了不少祸，皮博迪先生每一次都奋不顾身去解决这些麻烦，它展示了自己的才华与智慧。

在影片的最后，博迪先生被律师银汉鱼小姐抓住了，她说要对皮博迪进行安乐死，危急关头，舍曼眼含泪水，难过地说：“如果狗是皮博迪先生的话，他总是在我摔倒的时候扶起我，在我犯错的时候原谅我，在我难过的时候安慰我，不论我做错了什么，有多么糟糕，他都爱我……那么，我宁愿做一条狗……”舍曼的.话感动了在场的许多人，大家纷纷说自己是一条狗。

最后，乔治华盛顿使用了总统赦免权，赦免了皮博迪先生。可见。父爱是多么伟大，同学们都被这深深的父爱所打动。有些同学都忍不住流泪了。

我的爸爸就像皮博迪。每次考试成绩不好，只是问我原因，分析问题，帮助我一起解决，不会让我报许多的补习班，不会强迫我，去做堆积如山的复习题，给了我一个快乐的成长空间。

这部影片也带领我们学习了丰富的历史知识，还认识了许多历史名人，比如：乔治华盛顿、牛顿、达芬奇等著名人物，让我们大开眼界，增长了见识，真是一部精彩的影片。

从这个电影中。我知道人间充满父爱，父爱是伟大的。这个电影也让我知道了皮博迪先生是一位值得每个人去学习的好爸爸。是啊。天下有多少父亲能像皮博迪先生一样，不管自己的孩子犯了什么错，他都会爱你。愿天下父亲都像皮博迪先生一样宽容而有爱。

看电影《天才眼镜狗》的个人观后感