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篇1:李白对鲍照诗歌的继承和发展
李白对鲍照诗歌的继承和发展
唐代诗人李白善于学习前人的经验,南朝杰出诗人鲍照对李白影响尤为深远。
唐代伟大诗人李白,其诗歌创作有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,除了自身的天赋外,更重要的是汲取前人的成果。可以说,李白对前人的学习是全方位的,远至诗骚,近至六朝乃至同时代的诗人,都成为他学习的对象。南朝的鲍照虽然 “才秀人微,取湮当代”(钟嵘《诗品》),但他诗歌上的成就却备受李白等后世诗人重视和继承。李白曾高度评价鲍照:“梁有汤惠休,常从鲍照游……卓绝二道人,结交凤与鳞。”李白对鲍照诗歌的继承,前人多有论述,但多局限于乐府诗。如沈德潜在《古诗源》中评说:“明远乐府如五丁凿山,开人世所未有,后太白往往效之” ;詹英《李白乐府诗探源》一文把李白和鲍照的乐府诗进行了详细具体的比较。但对于他们诗歌的题材内容及风格特点方面的继承关系,前人则缺乏以其诗歌总体为考察对象的应有的关注和系统研究,本文试图就这一问题作一全面的探讨,以期抛砖引玉。
一
鲍照诗歌题材广泛,内容丰富。从最高统治者的荒淫奢侈、猜忌刻薄到市井小人钻营奔走都有所反映,对魏晋以来的门阀制度予以了猛烈抨击;对生活在社会最底层的劳动人民,特别是妇女的悲惨命运,寄寓了满腔的同情。其中抒发怀才不遇的愤懑,描写委婉深沉的爱情,表现山河的壮丽,反映边塞生活等成为他诗歌的主要内容。其诗歌以深刻的社会内容和勇于批判的精神在南朝颓靡诗风中独树一帜,成为李白模仿学习的榜样。
李白虽然生活在有“开元全盛日”之称的盛唐时期,但其孤傲的性格使他没能实现“使海县清一,寰区大定” 的远大抱负。而他对祖国山河的热爱,对下层人民生活的关注,对建功立业的执著追求,对怀才不遇的愤懑不平使他在诗歌题材内容的选取上多继承鲍照的传统,广泛而深刻地反映了时代的风貌。
第一,抒写情志的诗。鲍照出身寒族又才气横溢,有理想有抱负,但尊世胄卑寒士的门阀制度使他无从施展。他把一腔不平之气倾注于笔端,或抨击黑暗现实中存在的龌龊和丑恶;或倾吐下层士人被压抑受歧视的愤懑;或慨叹人生道路的坎坷,抒写忧生之惧。这一类诗歌更多的带有慷慨悲凉之气,爆发出顽强的不屈精神和抗争意识,给读者以惊心动魄的艺术感染力。方虚谷评曰:“明远多为不得志之词,悯夫寒士下僚之不达,而恶夫逐物奔利者之苟贱无耻。唐以来诗人多有此体。李白、陈子昂集中可考。”李白一生追求用世却不为世所用。从长安赐金还山以后更是满腔愤懑。因此他把自己的忧愤、苦闷都写进诗歌中。李白的《行路难》,无论在诗题的选择、词句的化用,还是情感的抒发上,都明显地模仿鲍照《拟行路难》其六,抒发了诗人怀才不遇的悲伤和理想得不到实现的愤慨心情,表现出一种挣脱困境与苦闷的自由精神。但他坚信“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”,这正是“天生我才必有用”的自信和积极乐观精神的表现,也是与鲍诗的甘愿孤贫的不同之处。李诗有更阔大雄健的气魄,有更积极昂扬的精神,对自我充满了信心,始终执著于现实人生。诗人的个性鲜明而具体,充分体现了盛唐的时代强音。这是李白对鲍照抒情诗的发展。
第二,闺怨诗。描写男女爱情,表现出对社会底层妇女的同情,是鲍诗的重要内容。其闺怨诗一方面歌颂男女之间坚贞不渝的爱情,另一方面又深切同情妇女的不幸遭遇,多写得或情意脉脉,或哀怨凄怆,细致感人。李白继承了鲍照的传统且内容更丰富。他或写对坚贞爱情的追求,或写她们独守空房的孤寂,或写对抛家别子、远行在外的丈夫的思念,或表现被遗弃妇女的悲哀。如:
冬夜沉沉夜坐吟,含声未发已知心。霜入幕,风度林。朱灯灭,朱颜寻。 体君歌,逐君音,不贵声,贵意深。(鲍照《代夜坐吟》)
冬夜夜寒觉夜长,沉吟久坐坐北堂。冰合井泉月入闺,金钅工青凝照悲啼,金钅工 灭,啼转多,掩妾泪,听君歌。歌有声,妾有情,情声合,两无违。一语不入意,从君万曲梁尘飞。(李白《夜坐吟》)
两首诗的主题相同,表现了闺中怨妇的相思之情,但描写略有不同。鲍照写得缠绵悱恻、浓情蜜意;李白描写更加具体细致,想象力更丰富,对女主人公的内心刻画更加深刻,形象更饱满,显示了女主人公不肯苟容、狷介高傲的性格,突出了女子的独立意识,主题更深刻,比鲍诗有了进一步的发展。
第三,边塞诗。鲍照生活的刘宋时期,战火频仍,南北战争成为社会关注的焦点。他把边塞征战题材大量地写进诗歌中,既表现了这个具有普遍意义的主题,又为诗歌开辟了一个新的表现领域。鲍照有边塞诗十三首。这里既有军旅生活艰辛的具体描绘,也有报效祖国的慷慨高歌。李白虽然生活在太平盛世,但敏锐的观察力使他感受到“山雨欲来风满楼”的气息,他用如椽巨笔创作边塞诗三十多首,或直接抒发靖边御侮、建功立业的豪情;或借古讽今,写出战争的残酷性;或直接描写战争带给人民的灾难,反映了诗人对国家命运、民生疾苦的关注和对理想的追求,表现了豪迈乐观、积极进取的时代精神。李白的《出自蓟北门行》明显地模仿鲍照《代出自蓟北门行》,写得豪迈雄放,气势恢弘,充溢着奋发向上的爱国豪情,无论是立意还是语言都有相似之处。
羽檄起边亭,烽火入咸阳。征师屯广武,分兵救朔方。严秋筋竿劲,虏阵精且强。天子按剑怒,使者遥相望。雁行缘石径,鱼贯度飞梁。箫鼓流汉思,旌甲被胡霜。疾风冲塞起,沙砾自飘扬。马毛缩如猬,角弓不可张。时危见臣节,世乱识忠良。投躯报明主,身死为国殇。(鲍照《代出自蓟北门行 》)
虏阵横北荒,胡星耀精芒。羽书速惊电,烽火昼连光。虎竹救边急,戎车森已行。明主不安席,按剑心飞扬。推毂出猛将,连旗登战场。兵威冲绝幕,杀气凌穹苍。列卒赤山下,开营紫塞傍。孟冬风沙紧,旌旗飒调伤。画角悲海月,征衣卷天霜。挥刃斩楼兰,弯弓射贤王。单于一平荡,种落自奔亡。收工报天子,行歌归咸阳。(李白《出自蓟北门行》)
鲍照描绘严酷的气候和将士们慷慨赴国的激情,赞美捐躯为国难的壮烈行为,抒发了诗人满腔的爱国热情和建功立业的愿望。写得波澜壮阔,沉郁悲壮,成为唐代边塞诗的先驱。李白以纵横多变的笔墨,从边疆到朝廷,从天子到将士,从敌军到我军,从气候风物到人物心理,画面缤纷络绎,转换迅速,显示出鲜明特色。王壬秋评曰:“(明远)作边塞诗,用十二分力量,是唐人之祖”,指出了鲍照对李白乃至唐代边塞诗的巨大影响。
第四,山水诗。鲍照是南朝山水诗的大家。其山水诗善于选择险峻奇特的.意象。写得或矫健、峭拔,或雄浑险峻,气势磅礴,意境阔大。其次善于运用夸张、神话传说、比喻和拟人等手法达到虚实相生的效果。再次,描绘逼真,形象贴切,融入了作者浓厚的思想感情,富于情感和个性,成为南朝山水诗独具一格的景观。李白吸收了鲍照山水诗的精髓。诗人笔下呈现出峥嵘险峻的大山,波涛翻滚的江河,飞流直下的瀑布,划破长空的闪电,呼啸而来的狂风,咆哮的猛虎,展翅的苍鹰等等,他借这些雄伟的意象表现他辽阔的胸襟,释放豪放纵逸的激情。其山水诗,除了雄阔豪放外,还给人恬淡舒适的感受。诗人笔下的青山、白云、芳草、春风等静谧优美的物象都是有生命、有感情的东西,带有诗人活泼鲜明的个性。透过诗歌的语言外壳,读者可以领悟到诗人真诚的心灵之中,渴望精神飘逸的那一份真实淡泊和自然宁静。对大自然的热爱与对自由的热爱统一在一起,诗人刻画的自然形象与他傲岸不屈的自我形象融为一体,把山水诗发展到了顶峰,这是鲍照难以企及的。而且鲍照山水诗以深秀幽奇、严整厚重为特点,少有李白那种浪漫飘逸的气质。
二
除了题材内容方面,在诗歌艺术风格上,李白对鲍照诗歌多有继承。这种继承主要体现在诗体形式、抒情方式、诗歌风格以及语言特点等方面。
第一,在诗体形式上,李白多选用乐府诗。李白对鲍照乐府诗的继承,前人多有论述。明代张溥评价鲍照:“诗篇创绝,乐府五言,李杜之高曾也”;沈德潜在《古诗源》中说:“明远乐府如五丁凿山,开人世所未有,后太白往往效之” ,都明确指出李白鲍照乐府诗的承继关系。
首先,李白多袭用鲍照的诗题。鲍照有乐府诗一百三十六首,诗题四十五个。李白有乐府诗约一百五十首,诗题约八十个,其中十八首和鲍照同题。其中《夜坐吟》《出自蓟北门行》《春日行》《鸣雁行》《空城雀》《行路难》等诗题,据郭茂倩《乐府诗集》所载,它们或是鲍照自创,或是乐府古题虽有前人之作,但已经散佚,现存的以鲍照作品为最早。可以说李白有意识地继承了鲍照这些乐府诗题,使这些古题得以保存下来,丰富和发展了具有优良传统的乐府诗。
其次,李白继承了鲍照七言为主的诗体和“君不见”的开头方式并加以发展。鲍照《拟行路难》十八首,通体七言的五首,其余的以七言为主,使七言诗发展渐趋成熟。胡应麟说:“明远颇自振拔,《行路难》十八章欲汰去浮靡,返于浑朴,后来长短句,实多出此……兆唐人轨辙矣。”( 《诗薮》) 李白继承鲍照的传统,大力创作七言诗,特别是把歌行体发展到了极致。歌行体篇幅较长,能够容纳较多的内容和丰富的情感;七言为主的句式,音节错综变化,节奏缓急相间,顿挫抑扬;结构上大开大阖,尤其适宜于天马行空般情感的抒发。正如胡应麟所说:“古诗拘于格律,近体束于声律,唯歌行大小长短,错综开阖,素无定体,故极能发任才思。”(《诗薮》) 赵翼评价李白的诗歌:“(白)盖才气豪迈,全以神运,自不屑束缚于格律对偶,与雕绘者争长”,非常精炼地概括了李白多选用七言为主的歌行体来抒发飘忽不定的情感的原因。
“君不见”这种开头方式是鲍照在《拟行路难》中的独创,其中七首使用了这种形式。这种句式用在开头,发语惊警,摄人心魄。李白往往追求起句突兀,一开始就以惊人的语句先声夺人。如《将进酒》以“君不见”形式开头,加以极度的夸张,仿佛天风海雨扑面而来,郁积在诗人心中的激情喷薄而出,形成一种排山倒海、先声夺人的气势,抓住读者的心。胡仔在《苕溪渔隐丛话》中评曰:“李太白亦多建安句法而罕全篇,多杂以鲍明远体。”而且,李白打破原歌行创作的固有格式,扩大篇幅,句式上二、五、七、十言不断变化,使形式更为自由灵动,向散体复归。章法上跌宕腾挪,达到了任随性情之变换、摇曳多姿的神奇境界。在情感抒发上一气直下,以句式的长短变化和音节的错落来显示回旋振荡的节奏旋律,造成诗的气势,呈现出豪迈飘逸的风貌。其独特的个性、非凡的气魄和生命激情全部展露出来,充分体现了盛唐蓬勃向上的时代精神,具有壮大奇伟的阳刚之美。
第二,在抒情方式上,鲍照诗多慷慨任气,直吐胸臆。他或写人生无常之悲,或写人生孤独之忧,或写世路艰辛之不平,都是诗人现实人生的体验和感慨。在诗歌创作过程中,善于创造丰富奇特的意象,笔力雄肆,音节错综,想象奇特,奔放流畅。正如陆时雍在《诗境总论》里所说:“当其得意时,直前挥霍,目无坚壁也,如骏马轻貂,雕弓短剑,秋风落日,驰骋平冈。可以想此君意所在。”读其诗,可以看到诗人愤怒时的目发指之状,激动时的慷慨激昂之态,听到他悲戚时的哀怜叹息之声。鲍诗正是以这种饱满的气势、明快的语言直抒其情,被誉为“慷慨任气,磊落使才,在当时不可无一,不可有二”(刘熙载《艺概•诗概》)的千古绝唱。王夫子在《古诗评选》中说:“《行路难》诸篇,一以天才天韵,吹宕而成,独唱千秋,更无知者。太白得其一桃,大者仙,小者豪矣。盖七言长句,迅发如临济禅,更不通人拟议。”清人何焯在《义门读书记》中评价: “诗至明远,发露无余,李、杜、韩、白皆从此出也”,从诗歌艺术方面指出明远开启了唐诗之路。
李白生性高傲,才华横溢常使他自命不凡。其诗歌直抒胸臆,毫无做作之态,直接继承了鲍照诗歌慷慨任气的特点。当其得意时,就有“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人” 的豪迈;忧愁时,就有“白发三千丈,缘愁似个长”的叹息;失意时,便有“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟” 的无奈。诗人旷达超俗、洒脱不羁的气质,傲世独立的人格,决定他的情感抒发往往是喷发式的,一旦兴发,就奔涌而出,宛若天际的狂飙和喷溢的火山。“黄金白璧买歌笑,一醉累月轻王侯”,诗人那嶙峋的傲骨,耿介的性格,蔑视权贵,不惧邪恶的品格跃然纸上;“大道如青天,我独不得出”,怀才不遇的愤懑如火山喷涌;他肯定自我,“天生我才必有用”。激情是他诗歌生命的脉搏,读其诗,喜怒哀乐,长吁短叹无不可见可闻可感可触。毫无遮掩的情绪化的表达方式,使诗人自我意识更加膨胀,胸臆狂露,发言率直。谢榛在《四溟诗话》卷一评说道:“李白斗酒诗百篇,岂先立许多意思而后措词哉?盖意随笔生,不假布置。”非常精炼地概括了李白诗歌直抒胸臆的特点。
第三,杜甫评价李白诗歌为“清新庾开府,俊逸鲍参军”,明确指出李白与鲍照诗歌有着共同的风格――“俊逸”。鲍照很多诗歌以阔大的胸襟,宏伟的气魄,写得生机蓬勃,雄壮有力,诗风俊逸。这一特征对李白诗歌创作的影响,朱熹看得更为真切:“鲍明远才健,其诗乃《选》之变体,李太白专学之……语又俊健。”(《朱子语类》)鲍照诗歌不仅善于写实,而且多运用神话传说、夸张、拟人、比喻等多种手法,达到虚实相生的效果。李白继承了鲍诗的传统并把它发展到极致,他运用大胆的夸张、奇特的想象、新颖不俗的比喻、美妙的神话传说创造出一种古今相通、超越时空、气象万千的奇幻境界,给人一种神奇莫测的新奇感。如他常用峥嵘巍峨、惊险奇丽的高山,奔腾咆哮的江河来表现豪壮、豪爽、豪迈的激情,或爱,或恨,或悲愤,或得意,或慷慨激昂,或嬉笑怒骂,种种炽热的感情,汇成一股奔放的气势,震动着读者的心弦。夸张手法使用频率之高,范围之广,力度之大和夸张之大胆是前所未有的。
奇特而浪漫的想象是形成李白诗歌豪放飘逸风格的一种重要手段。李白突破了世俗思维模式的束缚,凭借丰富奇特的想象,赋予天地万物以人的意志和情感。他常把景物人格化,使物我融化,万物和谐。在广袤的洞庭之上,君山有些碍眼,他就想“?却君山好,平铺湘水流”。奇特而浪漫的想象鲜明地表现了诗人飘逸的性格和超凡的情怀,唤起读者对美好世界的向往。赵翼曰:“李青莲之不可及处在于神识超迈……不屑雕章琢句,自有天马行空,不可羁勒之势。”这种神奇的想象使多少才能出众的诗人为之叹服倾倒!
李白更善于运用历史故事和神话传说造成极度浪漫的风格。《蜀道难》用五丁壮士的开山和杜宇化璧、曦和驾日等等神话传说,极写蜀道之难、高、险。司空图评曰:“体气轻扬,志向凌云,形影飘忽,磊落不群,风姿洒脱,神情闲逸,李太白之诗,足以当之。”这是盛唐时代精神在李白诗歌中的反映,是偏安江南的鲍照时代所不可能具备的客观环境,也是身处下僚的鲍照所不具备的主观素质。
第四,就语言方面来看,李白对鲍照诗歌的继承首先表现在用词、用句上。鲍照诗歌语词量很大,辞藻华丽而又流畅。李白有意识地袭用或化用鲍诗的词句。如鲍照有“人生亦有命,安能行叹复坐愁!酌酒以自宽,举杯断绝歌路难” ,李白则有“人生达命岂暇愁,且饮美酒登高楼” ;鲍照有“人生不得恒称意 ” ,李白则有“人生在世不称意” ;鲍照有“对案不能食,拔剑击柱长叹息” ,李白则有“停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然” 等等,举不胜举。可见李白在学习鲍诗的过程中,或拟其句,或仿其意。李梦阳在《章园饯会诗引》里说:“李杜二子,往往推重鲍谢,用其全句甚多。”其评说是中肯的。
其次,用韵方面。七言诗自曹丕《燕歌行》后,较长的时间内停留在句句用韵、一韵到底的阶段。鲍照打破陈规旧式,或者句句叶韵,第四句换韵;或者隔句用韵,一韵到底。时而曼声促节,时而变化超忽,使七言诗的用韵臻于成熟。特别是隔句用韵的手法为唐诗的前奏,在七言诗发展史上有重要贡献。如《白舞曲》,首句用“三、三”式,以下六句都用七言,造成较强的节奏感。后三句由前面的ü韵、u韵换为ang韵( 黄、霜、央都是ang韵),句句叶韵。李白《白辞》其一明显遵循了鲍照同题诗的用韵规律。前面是ī韵,到了后三句换为ong韵(空、鸿、终都是ong韵脚),句句叶韵。胡仔云:“太白诗其源流出于鲍明远,如乐府多用《白辞》。”( 《苕溪渔隐丛话》) 可见,李白在诗句形式、韵律、意境方面也多继承鲍照的传统,且发挥得巧妙优美、淋漓尽致。
总之,李白诗歌无论在题材内容上、诗体形式、语言特征方面,或是艺术风格方面都深受鲍照的影响。也正是因为李白善于借鉴前人的经验,才成就了他伟大的浪漫主义诗人的英名,前无古人,后无来者。
篇2:李白对乐府诗歌的继承与发展
李白对乐府诗歌的继承与发展
李白是中国诗歌史上最伟大的浪漫主义诗人之一,同时又是新体乐府的集大成者。
一、李白乐府诗创作的时代背景、艺术特点、风格转变及取得的成就
文学的演进总是伴随着新的历史条件,李白生活在政治、经济、文化等各方面繁荣昌盛的盛唐时期,政治开明,思想比较开放,社会秩序稳定,人口增加,经济繁荣,各族间联系密切,是唐代社会上升的最高峰,也是中国整个封建时代健康发展的最高潮。生活于这样环境和条件中的知识分子,大多具有积极进取、追求功名、建功立业的理想抱负。因此,对个性解放的热烈追求,大胆的批判精神和昂扬进取劲头就成了盛唐诗歌的重要特征,亦有人称之为“盛唐气象”。由于大一统帝国的巩固与经济的日趋繁荣,生活环境发生了显著变化,文学的生机也被这种新的生活之风所触动。百花齐放的盛唐,同时也是文化领域各种文学艺术样式,特别是诗歌,从内容到形式体制发生变化的时代。文学艺术不仅继承了前人所有的成就,而且超越前人的境界,更上一层楼,乐府也处于这一发展变化之中。
当我们阅读了《诗经》《离骚》、汉魏乐府、六朝民歌,又读了杜甫、元结以及元稹、白居易等人的新乐府,前后比较,发现李白正处于这一变化的激流之中。他继承了前代人的一切优良传统,而又为后来新乐府的创作作了充分的准备。李白的乐府已不同于旧的乐府了。
李白在中国诗歌发展史上居于继往开来的重要地位,他的诗作成功地塑造了许多优美的典型形象,长久地给人们以美的享受。杜甫曾称赞李白诗作为“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”。李白诗的成就所以这般高,是同他向民歌学习,特别是创造性地继承汉魏六朝乐府民歌现实主义与浪漫主义的优良传统分不开的。
郁贤皓在《李白选集序》中说道:“李白诗艺术成就最高的是他的乐府诗,其现存乐府诗一百四十九首。他沿用乐府旧题,在传统规定内加以变化。他的伟大之处,并不在于扩大题材,改换主题,恰恰相反,他是在继承前人创作总体性格的基础上,沿着原来的主题、形象、气氛、韵律向前发展,即在同一方向上把这题目写深、写透、写彻底,发挥到淋漓尽致,无以复加的境地,从而使后来的人难以为继。”
二、李白――新乐府的开创者
新乐府是指唐人自立新题而作的乐府诗。宋代郭茂倩指出:“新乐府者,皆唐世之新歌也。以其辞实乐府,而未尝被于声,故曰新乐府也。”(《乐府诗集》)明代胡震亨说:“乐府内又有往题新题之别。往题者,汉魏以下,陈隋以上乐府古题,唐人所拟作也。新题者,古乐府所无,唐人新制为乐府题者也。”概括的说,唐代以前的乐府诗就是旧乐府诗,唐以后诗人自立新题写的乐府诗就是新乐府诗。
新题乐府的开创者是杜甫还是李白,一直是文艺界争论的话题之一,在我看来新题乐府的开创者实为李白。首先,杜甫确实是创作新题乐府诗的先驱之一,其最早的新题乐府《兵车行》写于天宝十载,安史之乱中还写有《哀江头》《悲陈陶》《悲青坂》等,均收入《乐府诗集》。但有名的“三吏”、“三别”却未收入,令人费解。即便加上“三吏”、“三别”,也不过十余首。比起李白来,不仅创作时间上迟了一步,而且作品数量上也少得多。李白最早的新题乐府诗《峨眉山月歌》作于开元十二年,因它的平仄不符合七绝的要求,所以李白才将此诗诗题名为“歌”,显然他是作乐府新题处理的。第二年即作《荆州歌》《横江词》(六首)《东山吟》《白毫子歌》,开元二十二年作《襄阳歌》《元丹丘歌》《江夏行》《江上吟》等,此后,新题乐府的创作一发而不可收,势头之盛,在当时是无与伦比的,他的五十三首新题乐府诗有力地说明李白是唐代新题乐府诗的开创者。而杜甫的新题乐府诗是在李白的影响下才出现的,开创之功不在杜甫。
三、李白创作乐府的动因
格律诗早在初唐时期就已成熟,在盛唐时期更因为行卷和女乐传唱等因素蔚为大观,而身当其时的'李白为什么偏爱创作乐府诗歌,并作了如此之多,主要有三个方面因素。其一,源于李白的“大雅观”和诗歌复古思想,因其诗歌复古倾向,使他偏重于创制乐府诗歌。其二,与其多才多艺、唱制娴熟有直接的关系,多才多艺给了他的创制乐府诗歌以极大的便利,于是乐此不疲。其三,李白创作乐府诗歌的动因,不能排除其借女乐自娱和扬名的因素,在李白这类乐府诗歌里塑造了一系列追求爱情、敢爱敢恨、或受礼教摧残的女性形象。
除以上三个方面因素外,当然也不能排除乐府诗歌本身的形式优长对诗人的吸引力。乐府杂言歌词在章法、句式上参差错落,不拘一格,其形式既扬《诗》《骚》之长,又弃其弊。
四、李白对乐府诗歌的继承
汉魏六朝是乐府诗创作的高峰时期,作者多、作品多,然而散佚也多,有待加工的也多,这个任务应当说历史地落在唐代诗人身上,可惜唐代诗人大多专注于创作,忽视了对历代乐府的收集整理,只有李白对传统的乐府旧题作了大量的加工整理与挖掘创新的工作。李白对传统乐府旧题的挖掘整理可分为五个方面。
(一)对乐府旧辞的语言加以修改锻炼,以达到凿璞为玉的功效。
例如李白对《独漉篇》的改编。原作语言精练,但是过于朴实粗糙,有些语句语意不明,特别是最后两节不连贯,李白将“报父冤”改为“雪国耻”,以“鹏搏九天”收尾,浩气磅礴,实为点睛之笔。
(二)将文不对题的乐府旧辞尽力根据史料依题立义。如《幽州胡马客歌》古辞写“剿儿常苦贫”,又写“男女共燕游”,既不统一,也不很切题。李白作新辞极力描绘边塞士卒的豪迈气概:“幽州胡马客,绿眼虎皮冠。笑拂双只箭,万人不可干。弯弓若转月,白雁落云端,双双掉鞭行,游猎向楼兰。出门不顾后,报国死何难……”这才真正挖掘出了这一乐府旧题的本义。 (三)有些乐府旧题无古辞,或者由于年深月久,词已亡佚,李白根据旧题所流传的故事加以增补。如《梁甫吟》本无古辞,《三国志》所谓“诸葛亮好为《梁甫吟》”,正好说明《梁甫吟》不起自诸葛亮。郭茂倩的《乐府解题》也解不出《梁甫吟》的本义。只是猜测地说:“梁甫,山名,在泰山下。《梁甫吟》,盖言人死葬此山,亦葬歌也。”这显然不得要领,诸葛亮隐居隆中怎么好唱葬歌呢?张衡《四愁诗》云:“我之所爱在泰山,欲往从之梁甫艰。”显然有奸臣当道,难近君侧之意,《梁甫吟》当是隐士之歌。李白的《梁甫吟》正是从这一角度生发题意:“我欲攀龙见明主,雷公砰訇震天鼓。帝旁投壶多玉女。三时大笑开电光,倏烁晦冥起风雨。阊阖九门不可通,以额扣关阍者怒。”李白的新作,显然有拨乱之意。
(四)有些乐府旧题的古辞,立意实在欠佳,不足以垂示后人,所以李白要另铸新辞。例如梁朝王筠的《游侠篇》,竟有“侠客趋名利,剑气坐相矜”这种诋毁侠客的句子,这当然是李白所不能容忍的。司马迁的《游侠列传》对侠客的评价很高:“已诺必诚,不爱其躯”,“不矜其能,羞伐其德”。所以李白的《侠客行》重新塑造了一个“十步杀一人,千里不留行。事了拂衣去,深藏身与名”、“三杯吐然诺,五岳倒为轻”、“纵死侠骨香,不惭世上英”的豪侠形象,可谓郑重地为乐府歌词中的侠客形象正了名,纠正了旧题乐府的失误。
(五)有些乐府旧题立义本佳,具有独立的美学价值和讽谕意义。可是后人尤其南朝诗人的拟作,往往偏离原义,在一定程度上削弱了本辞的价值和意义。于是,李白便努力以自己的创作重新阐释本义。
李白以振兴乐府为己任,发掘,加工整理乐府旧题,继承了前人的一切良好传统,他的歌行和他的乐府,虽体制不同,实互相融会。这固然是李白创作上的特色,但也有历史上的渊源和前人创作的根据。《诗经》虽不以乐府名,实为周之乐府。李白在《古风》第一首中提到“大雅久不做,吾衰竟谁陈”?就是宣誓他要继承《诗经》的传统,主要是继承诗的现实主义传统和比兴手法。
李白在盛唐时代精神的哺育下,养成了一种感情奔放,乐观激愤,兴奋超越抑制的心理特征;他的理想,他的苦闷,他的忧伤,都具有当时思想解放浓厚的时代特色――狂放的理想主义。
乐府的变化,不是孤独的或者偶然的现象,也不单纯是作家个人主管的愿望,而是和一定的时代文风和乐府本身流传变化的规律相联系的。乐府古调陈陈相因,传到盛唐时期,老化到再也不能按原板眼歌唱了,不得不为新起的绝句小诗所代替,其后又不得不为词所代替。从杜甫到元稹所写的新乐府,论其内容可谓“缘事而发”,但能唱者绝少。李白处于盛唐,在整个文化领域(诗歌、散文、绘画、雕塑、音乐、书法等)发生剧烈变化而臻于成熟的潮流中,他在乐府中占有突出的地位,与其说他是旧乐府的终结者,不如说他是新乐府的催化者。
篇3:鲍照对李白和杜甫诗歌的影响
鲍照对李白和杜甫诗歌的影响
作为南朝文坛上杰出的、富有多重个性的诗人,鲍照那潇洒俊逸、自由浪漫的乐府诗,对李白磊落豪放的歌行体产生了极为强烈的影响,而他那感时伤怀、关注民生的创作倾向,也深刻地影响了杜甫沉郁顿挫的美学倾向。
鲍照是南北朝文坛上杰出的诗人,他虽然在当时“才秀人微”(钟嵘《诗品》),但在文学史上的成就却一直被后人所推崇。明人张溥《汉魏六朝百三家集》中《鲍参军集·题辞》云:“诗篇创绝,乐府五言,李、杜之高曾也。”清人何焯《义门读书记》卷四十七云:“诗至明远,发露无余,李、杜、韩、白皆从此出也。”可见鲍照的诗歌,对李白、杜甫等唐代诗人都产生过重大的影响。本文拟就鲍照对李白和杜甫诗歌的影响作些具体探讨。
一?
历来的评论家大多认为李白的诗歌受鲍照影响很深。如朱熹说:“鲍明远才健,其诗乃《选》之变体,李太白专学之。”(《朱子语类》卷一百四十《论文下》)准确地讲,李白受鲍照影响最大的是乐府诗。众所周知,鲍照擅长拟作乐府民歌,沈约《宋书》卷五十一《临川烈武王道规传附鲍照传》云:“明远,文辞赡逸,尝为古乐府,文甚遒丽。”鲍照的乐府诗写得“赡逸”、“遒丽”,在六朝诗坛上可谓别具一格。在中国文学史上,第一个大量写作七言诗的诗人就是鲍照。他的《拟行路难》十八首等,不仅在内容和主题方面奠定了七言及以七言为主的杂言乐府的基础,而且首创了以“君不见”开头的句式。此组诗变逐句用韵为隔句用韵,并且一首诗中数次自由换韵。这样的句法,音节错综变化,节奏缓急相间、顿挫抑扬,显示出豪放的风格,新奇有力。这种诗体更加便于抒发思想感情,直接推动了唐代歌行体的发展。?
李白也创作了大量的乐府诗,其中不少是拟古的,他的乐府诗在古乐府的基础上推陈出新,以其孤傲不羁的个性,形成了飘逸、奔放、雄奇、壮丽的艺术风格。李白的歌行体,句法长短兼施,首句喜用“君不见”,诗风飘逸潇洒,感情奔放强烈,明显受到了鲍照的影响,故杜甫的《春日忆李白》有“清新庾开府,俊逸鲍参军”之句。他的名篇《将进酒》、《行路难》、《白@①辞》等,是明显祖述鲍照《拟行路难》、《代白@①曲》等作品的。今举数例:?
李白《行路难》其一,在内容与用意上,与鲍照的《拟行路难》其六颇为神似。鲍照《拟行路难》其六云:
对案不能食,拔剑击柱长叹息。丈夫生世会几时?安能蹀躞垂羽翼??弃置罢官去,还家自休息。朝出与亲辞,暮还在亲侧。弄儿床前戏,?看妇机中织。自古圣贤尽贫贱,何况我辈孤且直!
李白《行路难》其一云:
金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。停杯投@②不能食,拔剑四顾心茫然。?欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山。闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边。?行路难,行路难,多歧路,今安在?长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。
两诗的风格与内容近似,都抒发了诗人怀才不遇的悲伤和理想得不到实现的愤慨心情,表现出一种挣脱困境与苦闷的自由精神。?
鲍照的《代白@①曲》其一云:?
朱唇动,素腕举,洛阳少年邯郸女。古称绿水今白@①,催弦急管为君舞。?穷秋九月荷叶黄,北风驱雁天雨霜,夜长酒多乐未央。
李白的《白@①辞》其一云:
扬清歌,发皓齿,北方佳人东邻子。且吟白@①停绿水,长袖拂面为君起。?寒云夜卷霜海空,胡风吹天飘寒鸿,玉颜满堂乐未终。
李诗的用韵明显遵循了鲍诗的规律,即后三句换韵,句句叶韵。两诗题材相同,结构也大体相近,在描写上李诗与鲍诗一脉相承。《晋白?舞歌诗》三首全诗采用七言体,到了鲍照,诗中首句用“三、三”式,以下六句都用七言,造成较强的节奏感,这是鲍照的独创,而为李白《白?辞》所袭用。胡仔《苕溪渔隐丛话》卷五《李谪仙》引《云浪斋日记》云:“或云,太白诗其源流出于鲍明远,如乐府多用《白?》。”?
李白《夜坐吟》,在用意方面也与鲍照的《代夜坐吟》极似。?鲍照《代夜坐吟》云:?
冬夜沉沉夜坐吟,含声未发已知心。霜入幕,风度林。朱灯灭,朱颜寻。?体君歌,逐君音,不贵声,贵意深。
李白《夜坐吟》云:?
冬夜夜寒觉夜长,沉吟久坐坐北堂。冰合井泉月入闺,金@③青凝照悲啼。?金@③灭,啼转多,掩妾泪,听君歌。歌有声,妾有情,情声合,两无违。?一语不入意,从君万曲梁尘飞。?
两诗主题相同,都是写一青年女子寒夜听歌,对歌中的深情厚意感到欣慰,但对女子听歌的情形和心态的描写略有不同,李白的描写更加具体、细致,想象力丰富,比鲍照更进了一步。?
此外,在措辞造句与立意造境方面,李白歌行体广泛化用鲍照诗句,如鲍云:“流浪渐冉经三龄,忽有白发素髭生。今暮临水拔已尽,明日对镜复已盈”(《拟行路难》其十三),李云:“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”(《将进酒》);鲍云:“自古圣贤尽贫贱”(《拟行路难》其六),李云:“古来圣贤皆寂寞”(《将进酒》);鲍云:“但愿樽中九酝满,莫惜床头百个钱”(《拟行路难其十八》),李云:“主人何为言少钱,径须沽取对君酌”(《将进酒》);鲍云:“人生亦有命,安能行叹复坐愁”(《拟行路难》其四),李云:“人生达命岂暇愁,且饮美酒登高楼”(《梁园吟》);鲍云:“人生不得恒称意”(《拟行路难》其八),李云:“人生在世不称意”(《宣州谢?楼饯别校书叔云》),等等。?
从上面所举的例子中,可知李白在学习鲍诗的过程中,或仿其句,或袭其意,颇得其味,他的许多诗句,都是从鲍照诗里化出来的。故沈德潜云:“明远乐府,如五丁凿山,开人世所未有。后太白往往效之。”(《古诗源》卷十一)
鲍照的边塞诗如《代出自蓟北门行》等,对李白的《出自蓟北门行》、《古风》其三十四首等诗也有明显的影响。李诗中描绘的边塞景色和慷慨激昂的情调,都酷似鲍照的《代出自蓟北门行》。?
鲍照《代出自蓟北门行》云:?
羽檄起边亭,烽火入咸阳。征骑屯广武,分兵救朔方。严秋筋竿劲,虏阵精且强。?天子按剑怒,使者遥相望。雁行缘石径,鱼贯度飞梁。箫鼓流汉思,旌甲被胡霜。?疾风冲塞起,沙砾自飘扬。马毛缩如猬,角弓不可张。时危见臣节,世乱识忠良。?投躯报明主,身死为国殇。
李白《出自蓟北门行》云:?
虏阵横北荒,胡星耀精芒。羽书速惊电,烽火昼连光。虎竹救边急,戎车森已行。?明主不安席,按剑心飞扬。推毂出猛将,连旗登战场。兵威冲绝幕,杀气凌穹苍。?列卒赤山下,开营紫塞傍。孟冬风沙紧,旌旗飒凋伤。画角悲海月,征衣卷天霜。?挥刃斩楼兰,弯弓射贤王。单于一平荡,种落自奔亡。收功报天子,行歌归咸阳。?
鲍照《代出自蓟北门行》写北方边境告急,军队北进迎敌,描绘了北方的严酷气候和从军将士慷慨赴国难的激情。“疾风冲塞起”以下四句,用新奇的想象和独特的语汇再现了边塞苦寒之状。此诗写得波澜壮阔,慷慨悲壮,洋溢着报国的热情,极为出色。李白的《出自蓟北门行》在某种程度上模仿了鲍诗。两首诗在立意、语言上相近,在用韵、章法、结构上也大体相同:诗人以纵横多变的笔墨,从边疆到朝廷,从天子到将士,从敌军到我军,从气候风物到人物心理,画面缤纷络绎,转换迅速,显示出以奇险取胜的鲜明特色。引人注意的是,《出自蓟北门行》在郭茂倩《乐府诗集》中属《杂曲歌辞》,它的题材,本是一首歌唱燕赵佳人的艳歌。而鲍照在乐府诗领域的开创之功,为李白等唐代诗人提供了新的经验,开拓了新的领域。从内容到风格,都为后来唐代的边塞诗开了先河。?
李白有乐府诗149首,其中17首诗题是与鲍照相同的。其共同的乐府诗题有:《王昭君》、《门有车马客行》、《白头吟》、《东武吟》、《白?歌》、《雉朝飞》、《出自蓟北门行》、《君子有所思行》、《白马篇》、《北风行》、《春日行》、《朗月行》、《结客少年场行》、《鸣雁行》、《空城雀》、《行路难》、《夜坐吟》。值得注意的是,上面所举的乐府诗题中,《夜坐吟》、《出自蓟北门行》、《春日行》、《鸣雁行》、《空城雀》、《行路难》等诗,据郭茂倩《乐府诗集》所载,是鲍照自创乐府诗题,或乐府古题、前人所作已散佚,而以鲍照作品为最早的乐府诗。鲍照给已散佚的乐府古题注入了新的力量和积极的现实意义。因此,我们可以说李白也是有意识地模似和学习鲍照的诗歌。?
自隋唐以来,南朝诗风渐渐受到诗人们的批评。尤其是到了陈子昂等人,几乎全盘予以否定。因受时代风气的影响,盛唐诗人对南朝诗坛的评价普遍较低。李白自己也曾明确说过:“大雅久不作,吾衰竟谁陈……自从建安来,绮丽不足珍。”(《古风》其一)但唯独对鲍照等个别作家,李白却惠爱有加,情有独钟。李白在诗文中,多次赞及鲍照。比如,《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》诗中说:“览君荆山作,江、鲍堪动色。清水出芙蓉,天然去雕饰。逸兴横素襟,无时不招寻”;《酬裴侍御留岫师弹琴见寄》诗云:“君同鲍明远,邀彼休上人。鼓琴乱《白雪》,秋变江上春。瑶草绿未衰,攀翻寄情亲。相思两不见,流泪空盈巾”;《江夏送倩公归汉东序》云:“有唐中兴,始生紫阳先生。先生六十而隐化,若继迹而起者,惟倩公焉。蓄壮志而未就,期老成于他日。且能倾产重诺,好贤攻文。即惠休上人与江、鲍往复,各一时也。仆平生述作,罄其草而授之。思亲遂行,流涕惜别。”又李白《赠僧行融》云:“梁有汤惠休,常从鲍照游。峨眉史怀一,独映陈公出。卓绝二道人,结交凤与麟。行融亦俊发,吾知有英骨。”他在这首诗里以汤惠休、史怀一比行融,更以鲍照、陈子昂自比。他用“结交凤与麟”句来比喻鲍照和陈子昂,可见其对鲍照的追崇。?
为什么李白会如此广泛地化用鲍诗呢?其中一个很重要的原因是两人性格气质相仿。两人都有孤傲不羁的个性并由此形成 了奔放奇特的诗风。鲍照由于出身寒门,在门阀制度盛行的刘宋时代,政治上备受压抑,不能发挥其抱负和才能,同时在文坛上也受到轻视,因而他的诗歌中充满了怀才不遇的愤懑和对现实不满的情绪。这些情绪与他的浪漫气质融合,形成了“俊逸”、“遒丽”的艺术风格。据《南史》卷十三记载,鲍照青年时欲向刘义庆献诗言志,有人说他官位尚卑,不可轻举妄动,他勃然说:“千载上有英才异士沉没而不闻者,安可数哉。大丈夫岂可遂蕴智能,使兰艾不辨,终日碌碌,与燕雀相随乎。”从中可以看到一个血气方刚、不同凡响的青年诗人的形象。他在诗中则表现出慷慨任气,倜傥不群之情,比如,《代挽歌行》云:“独处重冥下,忆昔登高台。傲岸平生中,不为物所裁。”这些应是诗人自我的生动写照,他性情放纵,任性取乐,高兴时斟酒自饮,忧愁时赋诗解忧。这些方面直接影响到李白。鲍诗素以“俊逸”著称,而“俊逸”,即上面沈约所谓“赡逸”、“遒丽”,是指鲍诗具有奔放流畅的语言、神奇万状的形象、出人预料的立意、慷慨任气的感情抒发等特征。鲍照的大多数乐府诗,几乎都有“俊逸”的特征,或有得其一端的。这种“俊逸”风格恰恰符合李白纵逸、好奇的艺术追求。?
众所周知,李白具有豪荡纵恣、傲岸不群的浪漫气质和任侠精神,他曾在《留别广陵诸公》诗中写道:“忆昔作少年,结交赵与燕。金羁络骏马,锦带横龙泉。寸心无疑事,所向非徒然。”这种气质、精神影响了他的诗歌创作。在诗体选择上,李白多用乐府体和七言歌行体而较少采用律诗形式。这些诗体更适宜表达他那强烈奔放的感情。李白的诗歌极富有个性,他将自己的热情倾注于描写的对象上,表现出强烈的主观色彩。他的诗歌中有大量的奇丽惊险的描绘,充满着慷慨激昂、痛快淋漓的情感和丰富的想象力,诗歌语言也朴实通达,同时又奔放、激烈,具有飘逸、雄奇、壮丽的特点。以此可知,鲍照比其他六朝诗人对李白的影响更大。?
二?
鲍照对杜甫的影响也很大。杜甫《春日忆李白》云:“白也诗无敌,飘然思不群。清新庾开府,俊逸鲍参军。”“俊逸鲍参军”一语,是对鲍诗风格的高度概括和赞誉。杜甫在诗歌中屡次赞及鲍照及其诗作。比如,他在称道李白、高适、薛华等人的诗时,便举了鲍照诗与之相比。《苏端薛复筵简薛华醉歌》云:“近来海内为长句,汝与山东李白好。何刘沈谢力未工,才兼鲍照愁绝倒。”不难看出,在杜甫的心目中,鲍照的七言长句乐府诗是何逊、刘孝绰、沈约、谢?等人所不及的。又《遣怀》云:“忆与高李辈,论交入酒垆。两公壮藻思,得我色敷腴。气酣登吹台,怀古视平芜。芒砀云一去,雁鹜空相呼……乱离朋友尽,合沓岁月徂。吾衰将焉托?存殁再呜呼。萧条益堪愧,独在天一隅。乘黄已去矣,凡马徒区区。不复见颜、鲍,系舟卧荆巫。”此诗写于大历元年(公元766年),时杜甫客居夔州,诗中先写安史之乱前与高适、李白同游宋中的情景,然后抒发了因战乱朋友离散、自己漂泊不定的感慨。在这里,杜甫以“乘黄”、“颜延之、鲍照”喻高适、李白,以“凡马”比自己。从以上可以想见,鲍诗的“俊逸”风格,对杜甫也产生过一定影响。?
那么,杜甫受鲍照的影响具体表现在哪些方面呢??
首先,鲍照在诗歌创作上追求辞藻声貌,即运用丰富的想象和多种多样的艺术手法塑造诗歌形象,语言生动而奇特,营造出浓厚的氛围 ,表现出俊逸的风格。故钟嵘《诗品》论鲍诗说:“善制形状写物之词……贵尚巧似,不避危仄,颇伤清雅之调。”在用字、措辞、造句等方面,杜甫显然受了鲍诗的影响。下面姑举其代表性的例子:?
1?杜甫袭用鲍照诗赋的词汇。如鲍云:“清如玉壶冰”(《代白头吟》),杜云:“?动玉壶冰”(《赠特进汝阳王二十二韵》);鲍云:“南国有儒生,迷方独沦误”(《拟古八首》其一),杜云:“贱子何人记,迷方著处家”(《远游》);鲍云:“胡雁已矫翼”(《拟古八首》其七),杜云:“朔风飘胡雁”(《遣兴五首》其一);鲍云:“当避艳阳天”(《学刘公干体五首》其三),杜云“偷眼艳阳天”(《艳曲二首赠李》其一);鲍云:“云卧恣天行”(《代升天行》),杜云:“云卧衣裳冷”(《游龙门奉先寺》);鲍云:“烟交雾凝,若无毛质”(《舞鹤赋》),杜云:“会是排风有毛质”(《醉歌行》);鲍云:“伟胎化之仙禽”、“叠霜毛而弄影”(《舞鹤赋》),杜云:“仙鹤下人间,独立霜毛整”(《故右仆射相国曲江张公九龄》);鲍云:“安知旷士怀”(《代放歌行》),杜云“自非旷士怀”(《同诸公登慈恩寺塔》),等等。?2?在措辞造句上,杜甫吸收和化用了鲍照诗句和赋句的表现。如鲍云:“直如朱丝绳,清如玉壶冰”(《代白头吟》),杜云:“清高金掌露,正直朱丝弦”(《赠李十五丈别》);鲍云:“枯髅依青苔”(《代挽歌》),杜云:“古人白骨生青苔”(《苏端薛复筵简薛华醉歌》);鲍云:“且愿得志数相就,床头恒有沽酒钱”(《拟行路难》其五),杜云:“速宜相就饮一斗,恰有三百青铜钱”(《?侧行赠毕四曜》);鲍云:“心非木石岂无感,吞声踯躅不敢言”(《拟行路难》其三),杜云:“乃知贫贱别更苦,吞声踯躅涕泪零”(《醉歌行》);鲍云:“客行惜日月,崩波不可留”(《上浔阳还道中》),杜云:“来往若崩波”(《别唐十五诫因寄礼部贾侍郎》);鲍云:“马毛缩如猬”(《代出自蓟北门行》),杜云:“牛马毛寒缩如猬”(《前苦寒行》其一);鲍云:“风餐委松宿,云卧恣天行”(《代升天行》),杜云:“风餐江柳下,雨卧驿楼边”(《舟中》);鲍云:“侵星赴早路”(《上浔阳还道中》),杜云:“征途乃侵星”(《早发射洪县南途中作》);鲍云“春畦及耘艺”(《观园人艺植》),“悬装乱水区”(《登庐山》),杜云:“春畦乱水间”(《奉陪郑驸马韦曲二首》),等等。?
从上面所举的例子中,可以了解到鲍诗对客观物境的描写带着强烈的主观性,塑造了丰富多彩的诗歌形象,鲍照运用比兴手法,创造出一系列带有象征意味、表现自我志行高洁、充满慷慨磊落之气的审美意象,带有边塞、军旅、游宦以及艰辛生活中的种种体验的语言和诗境。杜甫在这些方面,或学其句,或化其意,有很多诗句是从鲍照诗里化来的。?杜甫之所以会如此广泛地化用鲍照的诗句,与他的创作倾向密不可分。在唐代诗人中,杜甫是能够比较客观公正评价南朝文学的一位诗人,并在创作中汲取其养料以丰富自己,诚如他自己所说“不薄今人爱古人”、“转益多师是汝师”(《戏为六绝句》)。杜甫对于诗歌的语言非常重视,他毫不隐讳地宣称:“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”(《江上值水如海势聊短述》)。他的诗歌千锤百炼、苦心经营,在中国文学史上取得了为人典则、极为惊人的成就。而鲍照正是在措辞和用意方面极力追求新奇生动的一位诗人,正如方东树所说,“读鲍诗,于去陈言之法尤严,只是一熟字不用”(《昭昧詹言》)。鲍照的这种创作倾向,恰恰符合杜甫在诗歌语言上的艺术追求。因此,鲍照才能对杜甫产生比较深刻的影响。?
其次,鲍照诗歌所表现出的对当时社会现实的关注和怀才不遇的情怀、关切政治与民生疾苦的创作倾向也对杜诗的“沉郁顿挫”风格的形成有一种精神上的深层的影响。今举其例:?
1?鲍照的边塞诗,如《代东武吟》、《代苦热行》、《代出自蓟北门行》、《代陈思王白马篇》、《拟行路难》其十四等,通过描写边塞风光、沙场激战,抒发了报国之志、征人边愁等内容,在高度紧张、富于刺激的氛围中有着雄壮有力而又深沉苍凉的诗情。这些作品也对杜甫的《无家别》、《前出塞》、《后出塞》等诗有明显的影响。以鲍照的《代东武吟》与杜甫的《后出塞》其五为例:?
鲍诗云:?
主人且勿喧,贱子歌一言:仆本寒乡士,出身蒙汉恩。始随张校尉,召募到河源,?后逐李轻车,追虏穷塞垣。密涂亘万里,宁岁犹七奔。肌力尽鞍甲,心思历凉温。?将军既下世,部曲亦罕存。时事一朝异,孤绩谁复论?少壮辞家去,穷老还入门。?腰镰刈葵藿,倚杖牧鸡。昔如鞲上鹰,今似槛中猿。徒结千载恨,空负百年怨。?弃席思君幄,疲马恋君轩,愿垂晋主惠,不愧田子魂。
杜诗云:?
我本良家子,出师亦多门。将骄益愁思,身贵不足论。跃马二十年,恐辜明主恩,?坐见幽州骑,长驱河洛昏。中夜间道归,故里但空村。恶名幸脱免,穷老无儿孙。
两诗都以现实主义手法真实地描绘出当时的`社会图景,具有强烈的震撼力;同时又从人道主义情怀出发,对人民寄以极大的同情和关注,对统治阶级和黑暗社会提出了控诉。两诗皆有叙事成份,以一个士兵的独特视角和口吻道出心中的怨苦:在战争中历尽艰辛,穷老还家时,孑然一身,贫病交加而又四壁萧条,满目疮痍;反映出当时统治阶级对征役者的残酷无情,也表现了征役者对朝廷刻薄寡恩的不满。鲍诗不但时空跨度很大,而且随着主人公由盛而衰的坎坷遭遇,人物的思想感情也跟着起伏变化,情调由高亢转为低沉,感情由奔放变为悲怆,从前后的强烈对比中烘托出中心意旨,运笔讲究内在节奏,缅怀往事时,不惜言辞,反复述说,叙事、抒情、议论,浑然一体,相映生辉,上述写法对杜诗的影响很明显。除了篇幅稍短以外,杜甫《后出塞》所表达的情感及其内在节奏均与鲍诗十分接近,并且两诗也都用了同一韵。无论从内容还是从手法看,两诗均极为相似。?
2?杜甫在《奉赠韦左丞丈二十二韵》和《秋日荆南述怀三十韵》中塑造的贫穷诗人形象、对黑暗现实的揭露以及沉郁悲愤的情调都非常近似鲍照的《代贫贱苦愁行》。?
鲍照《代贫贱苦愁行》云:?
湮没虽死悲,贫苦即生剧。长叹至天晓,愁苦穷日夕。盛颜当少歇,鬓发先老白,?亲友四面绝,朋知断三益。空庭惭树萱,药饵愧过客。贫年忘日时,黯颜就人惜,?俄顷不相酬,恧怩面已赤。或以一金恨,便成百年隙。心为千条计,事未见一获。?运圮津涂塞,遂转死沟洫。以此穷百年,不如还窀穸。
此诗不载于《乐府诗集》,也许本为乐府古题,而前人所作已佚,也许是鲍照自创的乐府诗题。由于鲍照家世贫贱,长期处于微臣下僚,故对贫富之悬殊感受很深,对屈辱的生活处境十分敏感,更因“心为千条计,事未见一获”,仕途也很失意而陷入了经济上穷困潦倒之境,所以发出“运圮津涂塞,遂转死沟洫。以此穷百年,不如还窀穸”的生不如死的感叹。诗中个人的不幸遭遇和深刻的社会矛盾结合在一起,读来触目惊心。诗人用精炼的语言概括出具有典型意义的社会现象,对当时社会的世态炎凉和人情冷暖作了深刻揭露,真切深透,具体可感。感情沉郁悲愤,风格深沉浑厚,具有扣人心弦的艺术感染力。这样的笔法对杜诗有一定影响。杜甫在《奉赠韦左丞丈二十二韵》中写道:“自谓颇挺出,立登要路津。致君尧舜上,再使风俗淳。”诗人本有出众的才华和远大的抱负,但在现实生活中却不能如愿以偿,“此意竟萧条,行歌非隐沦。骑驴十三载,旅食京华春”。经济上也陷入贫困潦倒之境,“朝扣富儿门,暮随肥马尘。残杯与冷炙,到处潜悲辛!”饱尝辛酸与屈辱。《秋日荆南述怀三十韵》中,杜甫也有“苦摇求食尾,常曝报恩鳃……饥藉家家米,愁征处处杯。休为贫士叹,任受众人?”之句。这种身世之感的抒发与鲍照的《代贫贱苦愁行》何其相似。?
三
综上所述,李白所处的盛唐时期是唐王朝最为辉煌,社会高度繁盛而且极富于艺术气氛的时代。李白具有孤傲不羁的性格和豪荡纵恣的气质。这种气质、精神和当时盛行的道教思想融合,影响了他的诗歌创作。在诗体选择上,李白更喜爱便于尽情抒发、恣意纵横的乐府体、七言歌行体。而奇丽惊险的意象,慷慨激昂、痛快淋漓的情感,以及对自由人生的渴望与追求便成为李诗的显著特征。在这些方面,李白明显接受了鲍照的七言及以七言为主的杂言乐府诗的影响并充分发扬了鲍照这些诗体的“俊逸”风格。?
杜甫是中国文学史上集大成的诗人。元稹曾说:“至于子美,盖所谓上薄风雅,下该沈宋,言夺苏李,气吞曹刘,掩颜谢之孤高,杂徐庾之流丽,尽得古今之体势,而兼文人之所独专矣。”(元稹《唐检校工部员外郎杜君墓系铭序》)值得注意的是,杜甫一生深受儒家文化的熏陶,在抒发情感时不像李白那样奔泻而出,而是理智的节制。这一气质和思想特点,反映在诗歌创作上,就是杜甫更擅长写律诗,在严格的形式中,以苍劲凝炼的语言来抒发情感。正如他在《敬赠郑谏议十韵》中所说:“思飘云物外,律中鬼神惊,毫发无遗憾,波澜独老成。”可见,杜甫与鲍照在锤炼语言和追求意象的新奇生动之美感方面一脉相承,有着相同的创作倾向。?
杜甫并没有因对诗歌语言和形式的精益求精的追求而忽视内容。在杜诗中,诗歌形式的变化与语言的锤炼都是为了完美地表现诗歌的内在情感。就此而言,他与鲍照也多有相通之处。杜甫生活于唐王朝由盛入衰的时代,身逢安史之乱,巨大的历史变动,民众的苦难,提供给他十分丰富的现实生活感受和创作题材。杜甫诗集中的许多著名篇章,都是直接描写这一**或与之有关的社会现实的。在杜诗创作中个人怀才不遇的命运同时代的苦难纠结在一起,真实地描绘出当时的社会图景,即全面抒发国家的艰难,民众的疾苦,以及诗人自己的困厄,形成了“沉郁顿挫”风格。这一风格的形成过程在一定程度上汲取了鲍诗的深沉悲慨之气,即鲍照诗歌所表现出的对社会现实的关注和怀才不遇的情怀以及关切政治与民生疾苦的诗风。?
从以上的分析可知,鲍照对李白和杜甫的影响不仅在五言古诗,五、七、杂言乐府的形式和遣辞造句上,而且还体现在作品的内容、作者的创作倾向及贯穿于诗歌之中的风格基调上。鲍照对李白和杜甫诗歌的影响是深远的,也是非常重要的,他的创作为繁荣中国诗歌做出了不可磨灭的贡献。
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