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三年级美术下第一课水墨游戏教案

时间：2024年06月29日

来源：穿麻袋也帅

编辑：本站小编

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下面是小编为大家带来的三年级美术下第一课水墨游戏教案，本文共6篇，希望大家能够喜欢!本文原稿由网友“穿麻袋也帅”提供。

篇1：三年级美术水墨游戏策划教案

三年级美术水墨游戏策划教案

课题：第一课

水墨游戏领域：造型

表现课时：

1课时教学目标：

1、尝试使用中国画的工具，材料。

2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。

3、培养学生热爱民族传统艺术的思想感情。

教学重点：

1、认识、掌握工具材料的使用。

2、焦、浓、重、淡、清的画法。

教学难点：

1、工具的使用。

2、用笔、用墨的训练。

教学工具、材料：

毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。

课件教学过程：

一、准备阶段1、教师检查学生所带材料、工具情况。并对用具进行调配。让每一名学生都有事情做。

二、引导阶段出示一幅中国画范画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题——“水墨游戏”。

三、发展阶段

1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。

（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。

（2）墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。

（3）纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差）

（4）砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）

2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的`量，或用墨的量。

3、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

四、作业布置作业：画一幅有浓、淡变化的水墨画。

教师巡视指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

五、展示阶段征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。

六、收拾整理组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。

教学反思：

由于是初次正式接触中国画，孩子们显得异常兴奋，课堂上能够认真听讲，大胆尝试。为了增强学生学习国画的信心，我选择了较为简单的小叶子、小辣椒作为学生的作业练习，因为简单，学生们掌握得地快，因此，大家对中国画表现出浓厚的兴趣来。然后我再循序渐进，设置一些稍微复杂点的作业让学生完成，同学们基本上完成了教学任务。因此练习的设计要讲究梯度，这样才能照顾到全体同学。

篇2：三年级下册美术《水墨游戏》教案设计

三年级下册美术《水墨游戏》教案设计

教学目标：

1．通过学习指导学生能够控制毛笔的水分，调出不同层次的墨色。

2．能根据需要选择运用毛笔中锋和侧锋等用笔方法。

3．用浓墨和淡墨，中锋和侧锋等不同的用笔用墨方法，试着进行水墨画想象立意创作。

4．通过学习，引导学生对水墨画艺术有所了解，激发学生创作学习的兴趣，让学生体验水墨画艺术创作的乐趣。

教学重点：

1．引导学生认识水墨画中浓、淡墨的变化，学会调处不同浓淡层次的墨色。

2．指导学生体会毛笔的中、侧锋等用笔，学会在创作体验中变换运用不同的用笔方法。

教学难点：

1．引导学生根据个人水墨游戏的画面进行想象勾画,使作品体现主题性完整性.

2．在水墨画学习中培养学生形成良好的水墨画学习常规习惯，引导学生在乐学的同时，学会整理清洁好自己的材料与工具。

教具准备：

水墨画名家作品欣赏课件、表现浓淡墨变化的有代表性欣赏范图、表现不同的用笔变化的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、教师常用的水墨画工具与材料

学具准备：

每位学生大、中、小毛笔各一支（其中羊毫笔两支、狼毫/兼毫笔一支）；墨盘/砚台一个；调色瓷碟一个；羊毛粘一块、吸笔纸若干、水桶/笔洗一个；每生两张四尺三开大小的宣纸各一份。

教学理念：

本课是人教版美术教材中第一次安排的中国画课堂教学课程，从以往的国画教学反馈来看，本课时课堂教学的策略从以下几点来设定:

1．课前指导学生把学习用具与材料进行合理的整理，有规律的摆放，以保证上课时间的效率性。

2．上课初始，教师通过组织学生欣赏传统中国画作品与儿童水墨画作品，引导学生认识水墨画艺术的特点，激发学生学习的兴趣。

3．通过引导学生进行墨色的实践体验，使学生自主发现水与墨之间的调色关系，认识“墨分五色”的道理。

4．通过引导学生观察范图中的用笔变化，让学生认识不同的用笔方法与形象塑造之间的关系，并组织学生进行各种变换用笔的体验。

5．通过组织学生观赏中外画家及优秀学生的水墨画创作，拓展学生的创作思维，鼓励学生进行有目的、有主题性的水墨画创作实践，并在实践过程中灵活的运用浓淡墨，合理的变化用笔的方式。

教学过程：

一、导入新课

1．情景导入

（教师课前组织个别学生把学习用具与材料准备好，并放在画桌上相应的位置,如图1）。教师组织学生进画室就坐，使学生一进画室就对本课的学习内容与兴趣充满了兴趣与好奇。

2．讨论与认识

教师引导学生说说：“你知道本节课我们要学习什么？”

（由于学生们大多数对中国画都处于一知半解的状态，所以在回答问题时大多会出现“中国画”与“水墨画”、“水彩画”等其它绘画形式相混淆的现象。）

教师出示欣赏课件，引导学生通过对作品图2～图7的欣赏，认识了解水墨画的艺术特点。

图4．齐白石《花鸟》图5．学生作品图6．学生作品图7．梁楷《泼墨仙人图》

教师引导学生欣赏作品，并进行总结，教师根据各班级学生的认知特点，进行相应的补充、总结

A：什么是中国画？中国画的特点你知道那些？

（中国画简称“国画”，是我国的传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系，中国历代绘画在不断演变中，从题材范围来看，可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。在创作形式上又分为：工笔、写意、勾勒、设色、水墨等造型技法表现形式。）

B：什么是水墨画？

（中国水墨画的诞生，是中国绘画发展到一个相当高度文明时期，伴随着用纸、用笔、与用墨的创造与表现，产生了这种水墨畅神、写意的“水墨画”。水墨画起源于唐朝，创始者是唐朝大诗人、画家、王维。）

C：水墨画常用的工具是那些？你能正确的说出它们的使用方法吗？

（水墨画创作的主要工具：毛笔、墨汁、宣纸和水，辅助工具：调色瓷碟（盘）、笔洗、画毡、笔帘、镇纸、印章和印泥等。）

二、出示课题

这节课，咱们就来运用这些“新朋友”──水墨画工具与材料，来做《水墨游戏》。

三、讲授新课

1．墨与水的游戏

“当毛笔蘸满了水和墨，在宣纸上重重地点画一笔，快看，出现了什么？然后，第二笔、第三笔，又出现了怎样的神奇？”

A：教师引导学生用吸笔纸吸去笔中的水份，用羊毫毛笔的笔尖蘸一些浓墨，再瓷碟的边缘掭拭，直接在宣纸上点笔，画线，观察点与线的颜色变化；

B：教师再组织学生分别用刚才的墨笔笔尖蘸一滴、两滴、三滴、多滴清水后，分别在宣纸上随意的画点、画线条，观察点与线的颜色变化；

C：教师组织学生通过刚才的实践游戏，观察自己的作品如图

教师根据各班级学生的认知理解的不同，根据学生的发言，进行适当的补充，加强学生对墨色的.理解认识:

（随着水份的不断加入，墨的颜色也产生了不同的变化，出现了墨的浓淡深浅的美丽。……）

（古人有“墨分五彩”之说，五彩即焦、浓、重、淡、清。不加水的墨叫焦墨，黑而发光，加少许水就成为浓墨，比淡墨重的叫重墨，水分多成为灰色的叫淡墨，极为浅淡的叫清墨。）

2．变化多端的用笔游戏

A：教师询问学生刚才在游戏中是怎样执笔的？

教师组织学生体会自己最佳的执笔方法，并根据学生的习惯、认知的不同，进行实践性的体验说明：（执笔：常见的是五指执笔法，实际绘画可根据自己的握比笔习惯调整，关键是要让笔活用自如。……）

B：教师组织学生把笔垂直或侧倒（中锋与侧锋）画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；

C：教师组织学生从不同的方向（上、下、左、右）用笔，画点与线；观察宣纸上的笔痕变化；

D：教师组织学生用不同的快、慢速度，用不同的轻、重笔力画点与线；观察宣纸上的笔痕变化

E：教师组织学生通过刚才的实践、体验练习，观察自己的作品如图11总结出用笔的变化与画出的痕迹之间的关系，并适时的出示课件如图12，补充、说明，引导学生加强认识

（因为用笔方法的不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的方向不同，产生不同的水墨变化; 因为用笔的力度不同，产生不同的水墨变化。……）

四：提高与拓展

1．教师组织学生根据刚才游戏体验的画面，进行不同方向的观察，联想，进行大胆的变化、添画形象，活动，让学生进一步的在水墨游戏中展现个人的独创性，更加尽兴的进行水墨游戏。

2．教师鼓励动作快的学生根据自己的意愿,大胆的运用不同的用笔用墨方式,进行一幅有主题性的水墨游戏创作.

3．教师组织学生谈谈自己本课的游戏体验，说说自己对水墨画的认识

A：你能谈谈运用宣纸绘画的感受吗？运用宣纸绘画与常用的普通图画纸有什么不同？

教师根据学生的认知与发言，进行相应的有关宣纸艺术文化的介绍与引深。

（宣纸有生、熟之分，写意画用生纸，生纸落墨上色容易渗化。上过胶矾的叫熟纸，不会渗化，用于画工笔画。纸的大小以长度尺寸来分，常见的是三尺、四尺、五尺、六尺，最长的有一丈二尺长，还有更长的。学画时可用四尺宣纸一裁三开使用，称为四尺三开大小……。）

B：你发现水墨画的创作艺术特点是什么？

教师根据学生的认知与发言，进行相应的补充

（水墨画是中国画的一种，是指纯用水墨所作的画，体现单纯性、象征性、自然性的艺术特点，在创作中体现“墨既是色”的艺术创作特征……。）

C：你喜欢运用水墨画的形式进行绘画创作体验吗？在今天的学习中你遇到了那些困惑？你觉得在今天的学习中你收获最多的是什么？……

五、总结

中国画数千年来作为中国灿烂文化的一部分，随着各时代、各民族的画派、风格、艺术形式、表现技法不断演变，提高，形成了具有自己民族传统和独特的艺术风格，以及鲜明的时代特色的中国绘画。中国画以笔墨“线条”作为主要造型手段，以“传神”作为塑造艺术形象的根本要求，并融诗入画，使画的意境、布局、笔墨、色彩完全诗化而成为“无声的诗”。中国画这一鲜明特点不仅是中国近、现代绘画艺术发展的重要基础，而且也影响了东南亚一些临近国家及近代欧洲画坛。

作为一个中国人，今天我们开开心心地做了一次水墨游戏，感受了中国传统文化的艺术美，作为一个新时代的小学生，课后，我们不妨也试着运用水墨、彩墨来表现抒发出我们自己生活中的喜、怒、哀、乐，用我们的传统艺术来表现今天我们的五彩生活。

教师出示课件，引导学生欣赏优秀的学生水墨画、彩墨画作品，激发学生对国画学习的兴趣。

篇3：美术水墨游戏教案

美术水墨游戏教案

水墨游戏——动物

教学目标：

1、认知目标：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱；感受各种材料特性，探讨巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。2、情感目标：培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发现的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。 3、能力目标：通过探索用各种媒材自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。

教学重点与难点：

1、教学重点：欣赏、感知、探索、理解自然界及艺术作品中的动物的形、色、动态之美，引发喜爱动物之情和环保意识，探索用各种媒材自由创作动物的方法，培养合作意识和综合学习能力。.2、教学难点：巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”

教学准备：1、每个同学都收集一到两个与动物相关的故事2、动物欣赏图片和视频资料。3、各种用以制作“动物”的材料和工具。

教学过程：

一、表演、回忆、发表1、表演猜谜：你知道哪些的动物的动做？你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗？（部分学生台前模仿某一种动物进行表演，台下学生猜迷）2、引导学生回忆并说出自己喜爱的'动物形体、颜色、花纹等基本特征和这种动物有什么生活习性？喜欢生活在什么环境里？

二、观察、赏析、感受1、播放各种动物的活动录象和图片，引导学生观察其生活习性和活动规律。2、浏览各类动物活动场面的视频及图片资料，引导学生赏析比较动物的颜色、外形、斑纹、动态等，认识动物之美和可爱之处。3、学生分组讨论及汇报：最喜欢哪种动物？为什么？知道哪种动物的故事呢？ 4、赏析艺术家表现动物的美术作品，了解不同的美术表现方式和美的多样性。（教师引导学生思考后发表：你觉得这些动物漂亮吗？你喜欢吗？为什么？）

三、思考、探索、创作1、引导赏析学生制作的动物作品的美感（从形、色、花纹、动态方面引导），探索如何巧妙的运用各种材料制作动物的方法（用了哪些材料？）。2、师生总结制作“动物”的方法：（1）根据材料来决定要制作的“动物”。（2）根据想好的“动物”来选择制作材料。3、围绕重难点有目的地进行讨论：（1）本组要制作一组什么动物？（2）用什么材料？（3）如何分工合作？（4）想为这组每个动物起个什么名编一个什么故事呢？（小组长汇报讨论结果）。4 、提出作业要求：小组合作制作一群自己喜欢的动物。5、小组分工合作，开始进行制作“动物”的活动。

四、展示、评价、延伸1、各小组展示自己的作品，进行“动物的故事”童话剧表演。2、思考总结：通过本节课的学习，你学到了什么？了解了什么？学到了哪些知识技能？探索了什么问题？3、了解我国有哪些珍稀动物，引导学生自我进行环保教育。（示珍稀动物图片请学生判断）4、针对各小组的学习、创作、表演情况进行小组自评互评。（评价引导：形似、色美、花纹是否生动，是否有创意？本课自己和同学的学习、表现怎样？）

篇4：美术教案－水墨游戏

美术教案－水墨游戏

课时：1 课型：表现领域

教学目标：1.了解体验中国画的绘画特点和工具的使用

2.通过尝试中国画的表现技法提高学生对中国古老艺术的兴趣

3.运用所学的中国画的表现技法创作一幅水墨小品

教学重点：了解中国画的工具和尝试绘画技法

教学难点：利用选择一种自己喜欢的表现技法创作一幅水墨小品

教学方法：互动尝试

教学准备：教具:毛笔墨汁宣纸及其他各种纸影视文件脸盆范画等

学具:毛笔墨汁

教学过程（）：

教学目的

教师活动

学生活动

教学意图

导入新课

讲授新课

分组后给每个组摆放一些国画用具毛笔、墨（未加水的）、各种纸

1．每位同学自己选择一张纸，一只笔后可在纸上画出你最熟悉的形象，动物、植物、人物都可以，看看谁表现的内容最丰富。

2．经过大家的尝试，下面我们来欣赏一下大家的作品吧！

谁来说说你用这些工具画画的感觉

1．教师出示几幅国画作品

同学们，老师这里有几幅作品也是用大家桌上的那些工具画出来的，大家看看是不是还象刚才大家说的那样不好看呢？

2．大家想不想知道这些画是怎样画出来的呢？

3．播放几种表现技法的录象

第一种：印墨法首先取一个脸盆装满清水，然后往盆里倒入少许墨汁轻轻搅动一下后，取一张宣纸平铺在水面上，代纸上有印纹后取出，把纸贴在平板上晾干后即可。

第二种：水冲墨法笔上沾墨任意画出线条,再用另一只笔沾清水向外或内推染,达到自己的设想为止

第三种：勾画 ①笔上沾清水后再沾墨画出来的笔画线条先重后淡，笔上先沾墨后沾清水画出来的的笔画线条先淡后重②笔尖画出的线条又细又圆，侧锋用笔画出的线条又

学生自己选择工具自己表现内容

学生展示自己的.作品并谈感受颜色太单调，不好看，一画就黑一大块等等

不是了，挺好看的

画上有深浅的变化，

想

这一环节主要是锻炼学生的大胆尝试的能力，并为后面创作打下基础

初步尝试，初步感受

感受中国画的表现方法

介绍水墨画的几种表现形式

教学目标

教师活动

学生活动

媒体选择

操作要求

评价小节

扁有宽③侧锋干笔可以画出物体的明暗关系称为皴法

第四种：揉纸皴墨法先把纸在手中揉搓成团后展开，先想好要画的内容，这种方法一般来表现山峰、石头、树木等，笔中沾重墨侧锋用笔在纸上轻擦出山的形象，然后笔上沾清水，使笔中的墨淡些（水不要太多）再在山峰上皴染，使形象有明暗的变化。

书上还介绍了一种方法，大家来看书，想想这种方法我们熟悉吗？

我们了解了这些方法你喜欢哪一种？你想不想试试？

1．想好后再到指定的地点，行动要轻，不要影响其他同学

2．在制作时可以是单独完成也可以几个同学合作，合作时要互相配合，讨论声音要小些

3．注意安全保持桌面和地面的清洁

大家都制作出了一幅或几幅作品，画好了画我们来给我们的画起个名字吧。

滴染法我们学过

学生说出方法步骤

学生操作教师巡视指导

学生给自己和其他同学的作品命名

复习前面学过的知识

让学生注意操作的方法和合作的要求

锻炼学生语言概括能

篇5：四年级美术下第一课教案

四年级美术（下）第一课教案

课题：第1课聚聚散散领域：造型表现欣赏评述教材分析：在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。课时：1课时教学目的： 1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。 2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。教学重难点：重点：体会聚和散的感觉难点：用各种形式表现聚和散教具准备：吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水教学过程：第一课时一、引导阶段 1、让学生欣赏吴冠中的`作品，互相交流对这些作品的看法和感受。 2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果，帮助学生找出作品中聚与散、疏与密变化的基本规律。 3、出示课题――第一课聚聚散散二、发展阶段体会大师作品中的韵律：出示作品，请大家欣赏。小组讨论：“哪一幅作品给你的印象最深，你认为作品描绘了什么？” 在大师的作品中《春如线――疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？教师总结：“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。” 通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。 “大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。三、游戏体验 1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。 2、师生讨论交流。 3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。 4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。四、交流体验师生交流： 1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。 2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。 3、师生对学生的尝试练习进行评价。五、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。六、学生制作，教师巡回辅导。作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。七、展示学生作品，师生评价。八、拓展：指导学生运用各种材料，通过剪剪贴贴，拼搭、组合、重叠、排列的方法，来塑造各种造型。教学反思：对于波洛克、米罗、及吴冠中的作品，大多数孩子表示不知道画的是什么，即使知道，也是瞎猜的，因此我从网上下载了大量的名家作品，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。

篇6：苏教版美术第九册教案水墨游戏——园林

水墨游戏——园林

(一)综合分析水墨游戏园林

本课水墨游戏园林“园林”和前一课“山水”同属于水墨游戏，是前一课的继续和提高。当“游戏”玩到一定程度就应该生成某些“游戏规则”厂。艺术提炼就是一条规则。水墨游戏园林本课题虽名为“园林”，但其落脚点却是“提炼”。这可以从两幅《皆趣园》对比图、提示文字和“学习建议”中领会。两幅《揩趣园》相对比，绝大多数学生是喜欢那幅对景写生图的，水墨游戏园林因为它写实，画画俱到，满足了他们在画面上不断游移的日光的需要。而那幅创作图就不易引起这个年龄人的普遍兴趣了。这就需要引导：去粗取精是必要的艺术加工，通过简练的笔墨，更集中凝炼地表达作者的感受。由此体会出作品的凝炼之美，意蕴之美。除名家作品外，教材还选取了三幅儿童水墨园林。都反映出园林的一般特征：亭阁、长廊、秀石、花木等，也都不同程度运用厂提炼手法：简约、单纯、洒满童真。

本课的教学重点是在水墨游戏中尝试对园林的表现，理解“提炼”。难点是：①村景写生时画面的组织：②水墨表现时意象的提炼。

(二)教学目标

．进一步体验水墨游戏的趣味，尝试对园林的水墨画法。

．练习把园林写生稿提炼成意象集中的水墨画。

．对水墨园林作品发表自己的见解。

方案：

．导入：展评铅笔写生作业一一园林(或校园一角)。

．尝试：如果大家把各自的园林写生画用水墨表现会怎样呢?学生尝试(进行水墨游戏)，体现园林特点。评述笔墨，落脚于提炼。

．欣赏：由学生水墨园林想起著名画家李町染的两幅画，出示对比图〈皆趣园〉先让学生自由评述两幅《谐趣园》，再引导学生欣赏，懂得提炼。对景写生图显得细腻、真切；创作图气氛浓郁，更有水墨韵味。

．表现：运用提炼方法表现水墨园林，体验提炼乐趣。教师巡视辅导。

三年美术下第四课教案

水墨游戏说课稿