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行香子·秋与原文及赏析

时间：2024年05月13日

来源：葵思透

编辑：本站小编

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小编在这里给大家带来行香子·秋与原文及赏析，本文共11篇，希望大家喜欢!本文原稿由网友“葵思透”提供。

篇1：行香子·秋与原文及赏析

[宋代]苏轼

昨夜霜风。先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵；

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。

译文

昨夜霜降寒风骤起，梧桐叶落纷纷，我无处回避自己衰老的面容。秋风问我为何这样，我没有说话，只是用手在空中书写。人老了，有时沉醉有时沉病有时慵懒。

早晨来到院子里，感叹时光荏苒，岁月流逝，默默催人老身患一身病。如今万念俱空，把所有心事，都换作千杯酒来饮。哪管它酒花白、眼花乱、烛花红。

注释

行香子：词牌名。双调小令，六十六字，有前段八句四平韵、后段八句三平韵，前段八句五平韵、后段八句三平韵，前段八句五平韵、后段八句四平韵三种。

霜风：刺骨寒风。

衰容：衰老的面容。

不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。此处用典表示胸中愤懑。

慵（yōng）：困倦。

侬：我，系江浙方言。

付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。

酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。

眼花：这里指视线。

烛花：指蜡烛的火焰。

赏析：

这首词创作于作者晚年，属悲秋之作。上片写景抒情，下片叙事议论。

上片写景抒情，将秋风拟人与人对话，写词人面对萧瑟秋景，衰容剧增。悲秋是中国古典诗词中历史悠久的传统主题，“霜风”就渲染出秋日的.萧瑟氛围，奠定了全词悲凉哀怨的基调；尽管词人不愿意让人看出内心的痛苦，但“衰容”遮掩不住其因政治上的挫折而带来的郁结。接着以问句的形式写出词人有冤无处诉的忧郁愤激，“醉、病、慵”高度概括出了词人生活的无聊和苦闷，显示出对社会和人事的完全绝望。

下片叙事议论，写词人早上醒来，来得庭院，感叹时光易逝，来日无多，而当时处境，只能让他将世间万桩事付与千钟美酒，任凭酒花雪白，眼花缭乱，烛花火红。光阴似箭，强烈地表现出词作的感伤之情；酒醉、眼乱、烛红，充分写出了词人狂放不羁的醉态。

此词上下片采用对称结构，但时序上却有“昨夜”与“今朝”的先后承递关系。词中描述了两幅衰容，一是霜风昨夜入梧桐、今朝来庭下的萧瑟冷落；一是词人病后意慵懒、酒后眼花乱的潦倒颓放。

全词融悲自然之秋、悲生命之秋和悲心境之秋为一体，风格悲凉凄婉，情感沉郁缠绵，富有感染力。它硬语盘空，借秋日病愈，抒发了官场坎坷、世路沧桑的感叹，流露出风烛残年的悲伤。

作者一生多舛，几遭贬谪。这时，曾经骄傲的才子，回望一生漂泊，秋风中过往的淡然、坚定、洒脱似一一看穿。这时的他褪去了才子的傲然，伤得真切。全词悲切中又有作者一如既往的旷达，也表达了作者对坎坷一生的无谓态度，在伤感中放任心性的情感，哀而不伤。

篇2：行香子秋与原文翻译及赏析

原文：

昨夜霜风。先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵；

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。

译文

早晨来到院子里，感叹时光荏苒，岁月流逝，虽不吭声，似乎有意让我伤心。如今万念俱空，把所有心事，都换作千杯酒来饮。哪管它酒花白、眼花乱、烛花红。

注释

霜风：刺骨寒风。

衰容：衰老的面容。

不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。此处用典表示胸中愤懑。

慵（yōng）：困倦。

侬：我，系江浙方言。

付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。

酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。

眼花：这里指视线。

烛花：指蜡烛的火焰。

赏析：

此词上片写景抒情，将秋风拟人与人对话，写词人面对萧瑟秋景，衰容剧增。悲秋是中国古典诗词中历史悠久的`传统主题，“霜风”就渲染出秋日的萧瑟氛围，奠定了全词悲凉哀怨的基调；尽管词人不愿意让人看出内心的痛苦，但“衰容”遮掩不住其因政治上的挫折而带来的郁结。接着以问句的形式写出词人有冤无处诉的忧郁愤激，“醉、病、慵”高度概括出了词人生活的无聊和苦闷，显示出对社会和人事的完全绝望。

作者一生多舛，几遭贬谪。这时，曾经骄傲的才子，回望一生漂泊，秋风中过往的淡然、坚定、洒脱似一一看穿。这时的他褪去了才子的傲然，伤得真切。全词悲切中又有作者一如既往的旷达，也表达了作者对坎坷一生的无谓态度，在伤感中放任心性的情感，哀而不伤.

篇3：行香子秋与原文翻译及赏析

原文：

昨夜霜风。

先入梧桐。

浑无处、回避衰容。

问公何事，不语书空。

但一回醉，一回病，一回慵。

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。

都将万事，付与千锺。

任酒花白，眼花乱，烛花红。

译文：

注释：

霜风：刺骨寒风。

衰容：衰老的面容。

不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。此处用典表示胸中愤懑。

慵（yōng）：困倦。

侬：我，系江浙方言。

付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。

酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。

眼花：这里指视线。

烛花：指蜡烛的火焰。

赏析：

本词创作于作者晚年，属悲秋之作。上阕采用拟人的手法写景，下阕抒情。表达了作者对于时光易逝、老年无奈的感慨。全词基调哀伤悲凉，令人心酸无限。具有很强的艺术感染力。

作者一生多舛，几遭贬谪。上阙写景，将秋风拟人与诗人对话，霜风指秋风，梧桐更加悲切。下阙因景得情将光阴付酒，经年在酒中平静流淌。这时，曾经骄傲的才子，回望一生漂泊，秋风中过往的淡然、坚定、洒脱似一一看穿。这时的他褪去了才子的傲然，伤的真切，令人心疼。全诗悲切中又有作者一如既往的旷达，也表达了作者对坎坷一生的无谓态度，在伤感中放任心性的情感。哀而不伤。

篇4：行香子秋与翻译赏析

行香子秋与翻译赏析

《行香子·秋与》作者为宋朝诗人苏轼。其古诗全文如下：

昨夜霜风。先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉一回病，一回慵。

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白眼花乱，烛花红。

【前言】

《行香子·秋与》是北宋文学家苏轼创作的一首词。这首词创作于作者晚年，属悲秋之作。上片采用拟人的手法写景，下片抒情。这首词通过对秋日景色的描写，表达了作者因政治失意而产生的苦闷心情，对于时光易逝、老年无奈的感慨。全词风格悲凉凄婉，情感沉郁缠绵，富有感染力。

【注释】

⑴“浑无处”二句：是说触目尽是因风而落的桐叶，无处回避。衰容，衰老的面容。

⑵不语书空：《世说新语》载，晋殷浩被罢黜后，整天用手在空中书写，作“咄咄怪事”四字。咄咄，头意后的`感叹，此处暗用这一典故。

⑶飞英如霰（xiàn）：落花宛似飘雪。霰，飘雪。

⑷慵（yōng）：困倦。

⑸侬：我，吴地方言。

⑹千钟：千杯，此处指酒而言。

⑺酒花：指斟酒时酒面泛起的珠花。

⑻眼花：这里指视线。

⑼烛花：指蜡烛的火焰。

【翻译】

昨夜秋风吹入梧桐林，我无处回避自己衰老的面容让秋风看到了。秋风问我为何这样，我没有说话，只是用手在空中书写。人老了，有时醉有时病有时慵懒；早上来到院子里，感叹落花宛似飘雪，催我老并且一身病。如今万念俱空，饮酒度日。哪管它酒花白、眼花乱、烛花红，以此残念度日吧。

【赏析】

这首词创作于作者晚年，属悲秋之作。上片采用拟人的手法写景，下片抒情。这首词通过对秋日景色的描写，表达了作者因政治失意而产生的苦闷心情，对于时光易逝、老年无奈的感慨。全词基调哀伤悲凉，具有很强的艺术感染力。

上片写景抒情：昨夜霜降寒风骤起，梧桐叶落纷纷，词人面对萧瑟秋景，衰容剧增，问公究竟为何事，默然“不语自书空”，只是一时沉醉，一时抱病，一时倦慵。悲秋是中国古典诗词中历史悠久的传统主题，“霜风”就渲染出秋日的萧瑟氛围，奠定了全词悲凉哀怨的基调；尽管词人不愿意让人看出内心的痛苦，但“衰容”遮掩不住其因政治上的挫折而带来的郁结，并以问句的形式写出词人有冤无处诉的忧郁愤激，“醉、病、慵”高度概括出了词人生活的无聊和苦闷，显示出对社会和人事的完全绝望。

下片写景议论：早上醒来，落花似霰雪散满庭院，在“飞英”的催促下，尽管词人来日无多，但目前的处境，让其只能将世间万桩事付与千钟美酒，任凭酒花雪白，眼花缭乱，烛花火红。“飞英”预示着时光的荏苒，岁月的流逝，增添了词作的感伤之情；酒醉、眼乱、烛红，充分写出了词人狂放不羁的醉态。这首词融悲自然之秋、悲生命之秋和悲心境之秋为一体，风格悲凉凄婉，情感沉郁缠绵，富有感染力。

篇5：苏轼《行香子·秋与》赏析

宋代：苏轼

昨夜霜风。先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉，一回病，一回慵；

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。

译文

注释

霜风：刺骨寒风。

“浑无处”二句：触目尽是因风而落的桐叶，无处回避。谓天地间都显示出衰老的容貌。衰容，衰老的面容。

不语书空：不说话，用手指在空中虚画字形。《晋书·殷浩传》载，殷浩被黜放，口无怨言，但终日书空，作“咄咄怪事”四字而已。此处用典表示胸中愤懑。

慵（yōng）：困倦。

“似无言”二句：无言的秋意似乎有意地触动着我的情感。侬：，我，系江浙方言。

付与千钟：交付酒杯，即以酒浇愁之意。钟，酒器。

酒花：指斟酒时酒面泛起的`珠花。

眼花：这里指视线。

烛花：指蜡烛的火焰。

赏析

此词上片写景抒情，将秋风拟人与人对话，写词人面对萧瑟秋景，衰容剧增。悲秋是中国古典诗词中历史悠久的传统主题，“霜风”就渲染出秋日的萧瑟氛围，奠定了全词悲凉哀怨的基调；尽管词人不愿意让人看出内心的痛苦，但“衰容”遮掩不住其因政治上的挫折而带来的郁结。接着以问句的形式写出词人有冤无处诉的忧郁愤激，“醉、病、慵”高度概括出了词人生活的无聊和苦闷，显示出对社会和人事的完全绝望。

篇6：李清照《行香子·天与秋光》原文及译文

李清照《行香子·天与秋光》原文及译文

行香子·天与秋光

李清照

天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。薄衣初试，绿蚁新尝，渐一番风，一番雨，一番凉。

黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。那堪永夜，明月空床。闻砧声捣，蛩声细，漏声长。

【译文】

天气反复变化，已是秋日风光，心情也渐渐变得悲伤，仔细观察一下黄色菊花就知重阳节快到了。刚刚试穿了一件粗糙的衣服，品尝了新酿成的绿蚁酒，在阴雨风凉的反复变化中，每刮一次风，下一次雨，天气便渐次转凉。

黄昏时刻的院落，总感觉冷冷清清，凄凄惨惨，酒醒过后往事涌上心头，愁上加愁。怎么能忍受这漫漫长夜，明月照在这空床之上。听着远处的捣衣声，稀微的蛩鸣声，还有漫长的漏声，感觉时光过的太慢了。

【注释】

行香子：《行香子》，词牌名。双调小令，六十六字。有前段八句四平韵，后段八句三平韵；前段八句五平韵，后段八句三平韵；前段八句五平韵，后段八句四平韵三种。

转转：犹渐渐。

探：探看。金英：菊花。

绿蚁：新酿的酒，未滤清时，酒面浮起酒渣，色微绿，细如蚁（蚁：酒的泡沫）称为“绿蚁”。

恓恓惶惶（x？huáng）：不安状。

那堪：怎么能忍受。

砧zhn声捣：捣衣的声音，古代妇女将秋冬衣物置于砧上用棒槌捶洗，叫捣寒衣。

蛩（qióng）：蟋蟀。漏：计时工具。

【创作背景】

从《行香子》词的词意来看，当知此词作于重阳节之前，具体创作时间不详。那时的`菊花开、秋凉袭来无不揭示了时间背景。在城里的一座院落中，一个独居于此的人，在梦中醒来，无法安眠，只有听取砧声、蟋蟀声、更声来打发时间。事件的描写是一个独守空房的妇女打发无聊的时光，整个题材属于闺怨词。

篇7：行香子·秋与苏轼

昨夜霜风。先入梧桐。浑无处、回避衰容。问公何事，不语书空。但一回醉一回病，一回慵;

朝来庭下，光阴如箭，似无言、有意伤侬。都将万事，付与千钟。任酒花白，眼花乱，烛花红。

译文

昨夜秋风吹入梧桐林，我无处回避自己衰老的面容(让秋风看到了)。秋风问我为何这样，我没有说话，只是用手在空中书写。人老了，有时醉有时病有时慵懒;

早上来到院子里，感叹光阴似箭，催我老并且一身病。如今万念俱空，饮酒度日。哪管它酒花白、眼花乱，以此残念度日吧。

简析

本词创作于作者晚年，属悲秋之作。上阕采用拟人的手法写景，下阕抒情。表达了作者对于时光易逝、老年无奈的`感慨。全词基调哀伤悲凉，令人心酸无限。具有很强的艺术感染力。

篇8：行香子·述怀原文及赏析

[宋代]苏轼

清夜无尘。月色如银。酒斟时、须满十分。浮名浮利，虚苦劳神。叹隙中驹，石中火，梦中身。

虽抱文章，开口谁亲。且陶陶、乐尽天真。几时归去，作个闲人。对一张琴，一壶酒，一溪云。

译文

夜气清新，尘滓皆无，月光皎洁如银。值此良辰美景，把酒对月，须尽情享受。名利都如浮云变幻无常，徒然劳神费力。人的一生只不过像快马驰过缝隙，像击石迸出一闪即灭的火花，像在梦境中短暂的经历一样短暂。

虽有满腹才学，却不被重用，无所施展。姑且借现实中的欢乐，忘掉人生的种种烦恼。何时能归隐田园，不为国事操劳，有琴可弹，有酒可饮，赏玩山水，就足够了。

注释

行香子：词牌名，又名“爇心香”。“行香”即佛教徒行道烧香，调名本此。平韵双调小令。《词谱》以晁补之词为正格，六十六字，前段八句四平韵，后段八句三平韵。另有六十四字、六十八字、六十九字诸体。

尘：尘滓，细小的尘灰渣滓。

十分：古代盛酒器。形如船，内藏风帆十幅。酒满一分则一帆举，十分为全满。

虚苦：徒劳，无意义的劳苦。

叹隙中驹：感叹人生短促，如快马驰过隙缝。

石中火，梦中身：比喻生命短促，像击石迸出一闪即灭的火花，像在梦境中短暂的经历。

开口谁亲：有话对谁说，谁是知音呢？

陶陶：无忧无虑，单纯快乐的样子。“且陶陶、乐尽天真”是其现实享乐的方式。

赏析：

作者首先描述了抒情环境：夜气清新，尘滓皆无，月光皎洁如银。此种夜的恬美，只有月明人静之后才能感到，与日间尘世的喧嚣判若两个世界。把酒对月常是诗人的一种雅兴：美酒盈樽，独自一人，仰望长空，遐想无穷。唐代诗人李白月下独斟时浮想翩翩，抒写了狂放的浪漫主义激情。苏轼正为政治纷争所困扰，心情苦闷，因而他这时没有“把酒问青天”也没有“起舞弄清影”，而是严肃地思索人生的意义。月夜的空阔神秘，阒寂无人，正好冷静地来思索人生，以求解脱。苏轼以博学雄辩着称，在诗词里经常发表议论。此词在描述了抒情环境之后便进入玄学思辩了。作者曾在作品中多次表达过“人生如梦”的主题思想，但在这首词里却表达得更明白、更集中。他想说明：人们追求名利是徒然劳神费力的，万物在宇宙中都是短暂的，人的一生只不过是“隙中驹、石中火、梦中身”一样地须臾即逝。作者为说明人生的虚无，从古代典籍里找出了三个习用的比喻。《庄子·知北游》云：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽然而已。”古人将日影喻为白驹，意为人生短暂得像日影移过墙壁缝隙一样。《文选》潘岳《河阳县作》李善《注》引古乐府诗“凿石见火能几时”和白居易《对酒》的“石火光中寄此身”，亦谓人生如燧石之火。《庄子·齐物论》言人“方其梦也，不知其梦也，梦之中又占其梦焉，觉而后知其梦也；且有大觉而后知此其大梦也，而愚者自以为觉”。唐人李群玉《自遣》之“浮生暂寄梦中身”即表述庄子之意。苏轼才华横溢，在这首词上片结句里令人惊佩地集中使用三个表示人生虚无的词语，构成博喻，而且都有出处。将古人关于人生虚无之语密集一处，说明作者对这一问题是经过长期认真思索过的。上片的议论虽然不可能具体展开，却概括集中，已达到很深的程度。下片开头，以感叹的语气补足关于人生虚无的认识。

下片开头，以感叹的语气补足关于人生虚无的'认识。“虽抱文章，开口谁亲”是古代士人“宏才乏近用”，不被知遇的感慨。苏轼在元祐时虽受朝廷恩遇，而实际上却无所作为，“团团如磨牛，步步踏陈迹”，加以群小攻击，故有是感。他在心情苦闷之时，寻求着自我解脱的方法。善于从困扰、纷争、痛苦中自我解脱，豪放达观，这正是苏轼人生态度的特点。他解脱的办法是追求现实享乐，待有机会则乞身退隐。“且陶陶、乐尽天真”是其现实享乐的方式。只有经常在“陶陶”之中才似乎恢复与获得了人的本性，忘掉了人生的种种烦恼。但最好的解脱方法膜过于远离官场，归隐田园。看来苏轼还不打算立即退隐，“几时归去”很难逆料，而田园生活却令人十分向往。弹琴，饮酒、赏玩山水，吟风弄月，闲情逸致，这是我国文人理想的一种消极的生活方式。他们恬淡寡欲，并无奢望，只需要大自然赏赐一点便能满足，“一张琴、一壶酒、一溪云”就足够了。这非常清高而富有诗意。

苏轼是一位思想复杂和个性鲜明的作家。他在作品中既表现建功立业的积极思想，也经常流露人生虚无的消极思想。如果仅从某一作品来评价这位作家，都可能会是片面的。这首《行香子》的确表现了苏轼思想消极的方面，但也深刻地反映了他在政治生活中的苦闷情绪，因其建功立业的宏伟抱负在封建社会是难以实现的。苏轼从青年时代进入仕途之日起就有退隐的愿望。其实他并不厌弃人生，他的退隐是有条件的，须得像古代范蠡、张良、谢安等杰出人物那样，实现了政治抱负之后功成身退。因而“几时归去，作个闲人”，这就要根据政治条件而定了。事实上，他在一生的政治生涯中并未功成名遂，也就没有实现退隐的愿望，临到晚年竟还被远谪海南。

全词在抒情中插入议论。人生很短暂，能做得不多，回首一看，一切都是虚无，就像偶尔掠过墙缝的阳光、又像燧石取火闪过的火花，或者是黄粱一梦中一段不切实际的经历，都是稍纵即逝、无法真正拥有的。与其浪费生命去追求名利浮云，不如放下一切做个闲人，对一张琴、倒一壶酒、听溪水潺潺、看白云飘飘，享受当下的美好自在。这是作者从生活中悟出人生认识，很有哲理意义，读者读后不致感到其说得枯燥。此词是东坡词中风格旷达的作品。

行香子词音节流美，堪称词林中之佳调。上下片领格字用去声，领下三言三句。下片第一、二句，一般和上片平仄相同并押韵，然亦有并以仄收不押韵。东坡此词可为定格之典范。在韵律上此词虽不如《行香子·过七里濑》优美，但也很不错，尤其是“隙中驹，石中火，梦中身”，“一张琴，一壶酒，一溪云”两段排比，很有韵律美。

人生苦短，怀才不遇，建功无望，入仕之时亦生退隐之心，这是古代文人普遍的矛盾。于是有花间的沉沦，有避世的归隐，而苏轼是豪放达观之人，“且陶陶、乐尽天真”，似乎忘掉了人生的烦恼。此词虽在一定程度上流露了作者的苦闷、消极情绪，但“且陶陶、乐尽天真”的主题，基调却是开朗明快的。而词中语言的畅达、音韵的和谐，正好与这一基调一致，形式与内容完美地融合起来。据宋人洪迈《容斋四笔》所记，南宋绍兴初年就有人略改动苏轼此词，以讽刺朝廷削减给官员的额外赏赐名目，致使当局停止讨论施行。可见它在宋代文人中甚为流传，能引起一些不满现实的士大夫的情感共鸣。

篇9：行香子·七夕原文,翻译,赏析

原文：

行香子·七夕

李清照〔宋代〕

草际鸣蛩。惊落梧桐。正人间、天上愁浓。云阶月地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

译文：

草丛中的蟋蟀鸣叫个不停，梢头的梧桐树叶似被这蛩鸣之声所惊而飘摇落下。由眼前之景，联想到人间天上的愁浓时节。在云阶月地的星空中，牛郎和织女被千重关锁所阻隔，无由相会。只能一年一次短暂相会，其余时光则有如浩渺星河中的浮槎，游来荡去，终不得相会聚首。喜鹊搭桥，一年才能相见，牵牛织女或许还是在离别之中未能相聚吧，猜想此时乌鹊已将星桥搭起，可牛郎、织女莫不是仍未相聚，再看天气阴晴不定，忽风忽雨，该不是牛郎、织女的相会又受到阻碍了吧！

注释：

蛩（qióng）：蟋蟀。云阶月地：指天宫。浮槎：指往来于海上和天河之间的木筏。星桥鹊驾：传说七夕牛郎织女在天河相会时，喜鹊为之搭桥，故称鹊桥。牵牛织女：二星宿名。甚霎（shà）儿：“甚”是领字，此处含有“正”的意思。霎儿：一会儿。

鉴赏：

这首双调小令，主要借牛郎苦女的神话传说，起莫间的离愁别恨，凄恻动莫。此词由莫间起起，先言个莫所见所感，再据而继之天上神话世界。全词以托事言情的手法，通过对牛郎苦女悲剧故事的描述，表达了作者对牛郎苦女的同情，并通过起牛郎苦女的会少离多，抒发了对自已丈夫赵明诚的思念之情，形象地表达了词莫郁积于内的离愁别恨。

“草际鸣蛩，惊落梧桐”，词首从莫间的七夕着笔，起周围环境的沉寂和抒发主莫公孤独痛苦的心情。词莫巧妙地运用了以动起静的手法，大兴夸张之笔，说那几张飘然落地的梧桐老叶是。呜蛩”所“惊落”，极起出万籁俱静的环境特点，烘托了词莫内心孤寂凄怆的心情，引出了“正莫间。天上愁浓”的联想，身自己的心境与牛郎苦女的离愁紧紧地编苦在一起，成为所托之事与所言之情的纽带。下面起牛郎苦女的故事：“云阶月地，关锁千重。”描起牛郎，苦女远隔云阶月地、莽莽星河不得相见的痛苦，正抒发了自己与丈夫身在异地，心相牵系的离愁；描起牛郎、苦女鹊桥相会，瞬息离散的苦难，正倾吐了自己与丈夫远隔千里、不得欢聚的别恨。

正所谓：“纵浮搓来，浮槎去，不相逢。”整个上片由莫间起到天上，于叙述中旬旬含情，句句扣紧着词莫的感情脉搏。最后，在下片词莫的感情已经完全化他为我，将自己夫妻的境况与牛郎、苦女的境况融合为一，因此，她从现实自我处境出发，展开了奇特的联想：“星桥鹊驾，经年才见，想离情别恨难穷。”天宇间风雨变幻莫测，鹊桥或许还未搭就，牵牛苦女或许现在还是在离别之中未能相聚吧?这种推测联想，完全是移情的结果，含蓄婉转地抒起了莫间七夕夫妻不得相见的难言苦衷。

尾句起天上七夕的自然用色，与首句莫间七夕之用遥相呼应：一边是风雨飘忽，阴晴不定的银河两岸，一边是蟋蟀低吟、梧桐落叶的深闺庭院，这就开创出一种清冷凄凉的氛围，有力地烘托了词莫孤寂悲伧的心情。尾句“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。”成功地提炼了口语，用排句形式集中描绘了宇宙天体的瞬息万变，在创造意境上起了重要作用，同时也增添了词的音乐美。

总这首词由莫间起起，先言个莫所见所感，再此词由莫间起起，先言个莫所见所感，再据而继之天上神话世界。全词以托事言情的手法，通过对牛郎苦女悲剧故事的描述，表达了作者对牛郎苦女的同情，并通过起牛郎苦女的会少离多，抒发了对自已丈夫赵明诚的思念之情，形象地表达了词莫郁积于内的离愁别恨。据而继之天上神话世界。通篇以牛女传说为寄托，境界奇丽，曲径通幽，起透了青年男女的离愁别恨。

赏析二：

“草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间、天上愁浓”，词作开首，词人抓住秋天自然现象的两个突出特征落笔。蟋蟀在草丛中幽凄地鸣叫着，梢头的梧桐叶子似被这蛩鸣之声所惊而飘摇落下。此时此际，此情此景，在词人看来，正是人间天上离愁别怨最浓最重的时候。词人开首落笔即蒙上一层凄冷色彩，想象相当阔大，由眼前之景，即联想到人间天上的愁浓时节。此外，着一“惊”字，表明词人自身也为离愁所“惊”。词作题为“七夕”，由此可知“人间”的“愁浓”之中也包含了自己，从而含蓄地点出自己也为离情别愁所煎熬。次二句，“云阶月地，关锁千重”，词人的笔触放得更开，叙说在云阶月地的星空中，牛郎和织女被千重关锁所阻隔，无由相会。“云阶月地”，以云为阶，以月为地，谓天上。唐杜牧《七夕》诗：“云阶月地一相过，未抵经年别恨多。”末三句，“纵浮槎来，浮槎去，不相逢”，“浮槎”，传说中来往于海上和天河之间的木筏。张华《博物志》卷三：“旧说云‘天河与海通，近世有人居海渚者，年年八月有浮槎，去来不失期。’”词人在此继续展开其想象之笔，描述牛郎、织女一年只有一度的短暂相会之期，其余时光则有如浩渺星河中的浮槎，游来荡去，终不得相会聚首。上片从人间写到天上，写自身体验的离愁，和对离愁中牛郎、织女的深切同情。

“星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷”，词作下片首三句紧承上片词脉，词人继续展开想象。上片是感叹牛郎、织女离愁之浓重，这里则是忧虑牛郎、织女别恨的难以穷尽。一个“想”字，道出了词人对牛郎、织女遭遇的同情，也表露了一种同病相怜的情怀。“牵牛织女，莫是离中”，这两句由想象回到现实。词人仰望星空，猜想此时乌鹊已将星桥搭起，可牛郎、织女莫不是仍未相聚，关注之情溢于言表。结句“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”，再看天气阴晴不定，忽风忽雨，该不是牛郎、织女的相会又受到阻碍了吧！“甚”字加以强调，突出了词人的耽心与关切。

这首词，给人印象最深的是词人一笔两到的写法，词作写牛郎织女的离愁别恨，但又何尝不是在抒写自己的情怀。如果没有自己深切的感情体验，又如何能写出如此感人的作品。整首词作幻想与现实的结合，天上人间的遥相呼应，对开拓词作意境，气氛的烘托，都起到重要作用，也展示了词人丰富的想象力和阔大胸襟。此外，本词叠句的运用，口语化的特色，也都增加了词作的感染力。

李清照

李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代（南北宋之交）女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。

篇10：行香子·七夕原文,翻译,赏析

原文：

行香子·七夕

作者：李清照

朝代：清朝

草际鸣蛩。惊落梧桐。正人间、天上愁浓。云阶月地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。

星桥鹊驾，经年才见，想离情、别恨难穷。牵牛织女，莫是离中。甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风。

翻译：

①蛩：蟋蟀。

②云阶月地：指天宫。语出杜牧《七夕》诗。

③“纵浮槎”三句：张华《博物志》记载，天河与海可通，每年八月有浮槎，来往从不失期。有人矢志要上天宫，带了许多吃食浮槎而往，航行十数天竟到达了天河。此人看到牛郎在河边饮牛，织女却在很遥远的天宫中。浮槎：指往来于海上和天河之间的木筏。此三句系对张华上述记载的隐括，借喻词人与其夫的被迫分离之事。

④星桥鹊驾：传说七夕牛郎织女在天河相会时，喜鹊为之搭桥，故称鹊桥。韩鄂《岁华记丽》卷三引《风俗通》：“织女七夕当渡河，使鹊为桥。”

⑤牵牛织女：二星宿名。《文选·曹丕〈燕歌行〉》：“牵牛织女遥相望。”李善注：《史记》曰“牵牛为牺牲，其北织女，织女，天女孙也。”曹植《九咏》注曰：“牵牛为夫，织女为妇。织女、牵牛之星各处一旁，七月七日得一会同矣。”

⑥甚霎儿：“甚”是领字，此处含有“正”的意思。霎儿：一会儿。

赏析：

这首词具体创作年代不详，大约是词人同丈夫婚后又离居的时期。主要借牛郎织女的神话传说，写人间的离愁别恨，凄恻动人。

“七夕”是中国传统节日之一，每年七月七日夜里，人们遥望天上的织女星和牵牛星，想起关于他们的美丽传说，无不感叹。这样的日子里，正受别离之苦的词人，感触更深。“草际鸣蛩，惊恐梧桐”。写的是凄清之景：夜是那么静，草丛中蟋蟀的叫声是那么清晰，连梧桐的叶子掉地上也能听到。这两句从听觉入手，不仅增强了下句的感伤情调，而且给全词笼罩上一层凄凉的气氛。“正人间天上愁浓”是作者仰望牵牛、织女发出的悲叹。“天上”暗点出牵牛、织女。七夕虽为牛、女相会之期，然而相会之时即为离别之日，倾诉一年来的别离之苦，想到今夜之后又要分别一年，心情更痛苦。“人间”包括作者和一切别离中的男女。想到牛、女今夜尚能相见，自己却无此机会，内心的悲愁，可见一斑。“愁浓”二字，写尽辛酸。

“云阶目地，关锁千重。纵浮槎来，浮槎去，不相逢。”句意思：望着银河，望着云、月，幻觉中进入了想象中的天上世界。“槎”是用竹木编成的筏子，可以渡水。据说乘着它从海上出发，航行十余天，到了天上，可以见有城郭房舍，非常壮丽，望见织女宫中织布，牵牛天河岸边饮牛。天宫以月为地，以云为阶，重重关锁，即使她象昔人那样乘槎去到天上，又乘槎回来，也不能同织女、牵牛相逢。这几句字面虽写天上，用意则人间。“关锁千重”，极言阻隔之深，致使有情男女不得会合团聚，其中寄托词人个人的别恨。

下片仍是作者仰望银河双星时浮现出来的想象世界。传说夏历七月七日夜群鹊银河衔接为桥渡牛、女相会，称为“鹊桥”，也称“星桥”。分别一年，只得一夕相会，离情别恨，自然年年月月永无穷尽。“想”意“讨想”、“想像”等包含着对牛、女的痛惜、体贴和慰藉意，还有启下的作用。正当人们悲慨牛、女常年别离时，刚刚相会的他们，又要别离了。“莫是离中”的“莫”为猜疑之词，即大概，大约之意。结尾三字用一“甚”字总领，与上片末三句句式相同，为此词定格。“甚”这里是时间副词，作“正当”“正值”的“正”解释。“霎儿”是口语，指短暂的时间，意思是一会儿。天这么一会儿晴，一会儿雨，一会儿又刮风，大约织女、牵年已分离了吧？叠用三个“霎儿”，逼肖烦闷难耐声口，写得幽怨不尽。牵牛、织女正是人间别离男女的化身，对他们不幸遭遇的叹恨，正是对人间离愁别情的叹恨。这几句语意双关，构思新颖，用天气的阴晴喻人间的悲喜，贴切生动。

这首词由人间写起，先言个人所见所感，再据而继之天上神话世界。通篇以牛女传说为寄托，境界奇丽，曲径通幽，写透了青年男女的离愁别恨。