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驻马听,驻马听柳永,驻马听的意思,驻马听赏析

时间：2024年11月04日

来源：huang0

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以下是小编整理的驻马听,驻马听柳永,驻马听的意思,驻马听赏析，本文共9篇，欢迎阅读分享。本文原稿由网友“huang0”提供。

篇1：驻马听,驻马听柳永,驻马听的意思,驻马听赏析

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驻马听

作者：柳永朝代：宋凤枕鸾帷。二三载，如鱼似水相知。良天好景，深怜多爱

，无非尽意依随。奈何伊

。恣性灵、忒煞些儿。无事孜煎，万回千度，怎忍分离。

而今渐行渐远，渐觉虽悔难追。漫寄消寄息，终久奚为。

也拟重论缱绻，争奈翻覆

思维。纵再会，只恐恩情，难似当时。

篇2：驻马听,驻马听无名氏,驻马听的意思,驻马听赏析

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驻马听

作者：无名氏朝代：宋体裁：词雕鞍成谩驻。望断也不归，院深天暮。倚遍旧日，曾共凭肩门户。踏青何处所，想醉拍、春衫歌舞。征旆举。一步红尘，一步回顾。行行愁独语。想媚容、今宵怨郎不住。来为相思苦。又空将愁去。人生无定据。叹後会、不知何处。愁万缕。仗东风、和泪吹与。

篇3：驻马听,驻马听沈瀛,驻马听的意思,驻马听赏析

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驻马听

作者：沈瀛朝代：宋体裁：词人都道四者难并。也由在人心。烦恼欢喜元无定。奸峭底自能称停。你待前面怎那，且随任咱分。自家有後自未奔。枉劳人方寸。眼前推辞怎。那知他人也心闷。

篇4：柳永《驻马听》鉴赏

柳永《驻马听》鉴赏

驻马听柳永

凤枕鸾帷。

二三载，如鱼似水相知。

良天好景，深怜多爱，无非锯依随。

奈何伊。

恣性灵、忒煞些儿。

无事孜煎，万回千度，怎忍分离。

而今渐行渐远，渐觉虽悔难追。

漫寄消寄息，终久奚为。

也拟重论缱绻，争奈翻覆思维。

纵再会，只恐恩情，难似当时。

柳永词作鉴赏

这首《驻马听》是柳永词中专写男女别骨相思的一篇。它通篇既不写景，也不叙事，完全摆脱了即景传情和因物兴感的俗套，完全采用直言的方式来抒情，是一首典型的俗词。历来因不合封建社会道德和正统文人的审美趣味而被称之为淫冶讴歌之曲。其实这首词写得直率明快、真情洋溢、深挚感人，具有很高的思想意义和艺术水准。

这首词采用线型的结构，按照情节的顺序从头写起，层次清晰。上片纯属忆旧。凤枕鸾帷是写抒情女主人公沉溺对往日甜蜜爱情生活的回忆里。这段幸福的生活虽只有二三载，整个人生旅程中是短暂的，却因两心相照，如鱼似水般的和谐而令人难忘。但他们的情感不是对等的，她委曲求全，百般迁就，无非锯依随。委曲求全的结果并未愈合、反而加深了他们情感的裂痕，责任不女方。

奈何伊，恣性灵、忒煞些儿，性灵，俗语的意思是指性子或个性：忒煞，即太过份了。他们的`破裂纯由男子的任性而引起，对他已无可奈何，最后分离也是情势发展的必然。接下来女主人公诉说分离后的苦闷情绪：无事孜煎，万回千度，怎忍分离。孜煎，俗语，忧虑、思念之意，如柳词《法曲献仙音》：记取盟言，少孜煎，剩好将息。每当她闲着无事之时，将往事反复考虑，仍免不了对离人的眷恋，情感上难以割舍。这一串直言不讳的回忆，平中见奇，层次井然，章法分合有序，给人以曳生姿的美感。

下片重伤今，着重写女主人公被遗弃后的复杂心理。而今离人已经渐行渐远，加大了空间与情感的距离，虽悔难追。似乎当初若再委曲一些、再容忍一些，还是可以挽留住的，而今距离愈远，纵然后悔也无济于事了。根据这种情形，即使寄去消息，终究也是白费。消息两字分用，是一种修辞方法。她也打算过同他再继续那一段爱情生活，重论缱绻。无奈她经过翻覆思维，从现实状况下得出的预感，经过分离的痛苦和被弃后的冷静思考，她已认识到情感是不能勉强的，纵使可能重续旧欢，恩情也不似当时的如鱼似水相知那样融洽了。这几句丧气话，表面看来有点煞风景，但实际是一个久经忧患者对人情世故的清醒认识，是情感和哲理的巧妙结合。

柳永的这首俗词与他的同类作品相比，颇有独特之处。首先，这首词塑造的一个是温柔多情而非大胆泼辣的市民女子。她既有对爱情的热烈追求，又有冷静理智的思索，反映了市民女子性格的多面性。另外，这首词情真语真，表现得法。词人能够深人物内心设身处地去体会，他不写弃妇的悲哀可怜，却是多层次地揭示人物的思维过程，成功展示了她的内心境界。这是一首不可多得的言情佳作。

篇5：柳永《驻马听》诗文相关介绍

凤枕鸾帷。

二三载，如鱼似水相知。

良天好景，深怜多爱，无非尽意依随。

奈何伊。

恣性灵、忒煞些儿。

无事孜煎，万回千度，怎忍分离。

而今渐行渐远，渐觉虽悔难追。

漫寄消寄息，终久奚为。

也拟重论缱绻，争奈翻覆思维。

纵再会，只恐恩情，难似当时

篇6：柳永《驻马听》诗文相关介绍

这首《驻马听》是柳永词中专写男女别骨相思的一篇。它通篇既不写景，也不叙事，完全摆脱了即景传情和因物兴感的俗套，完全采用直言的方式来抒情，是一首典型的“俗词”。历来因不合封建社会道德和正统文人的

审美趣味而被称之为“淫冶讴歌之曲”。其实这首词写得直率明快、真情洋溢、深挚感人，具有很高的思想意义和艺术水准。

这首词采用线型的结构，按照情节的顺序从头写起，层次清晰。上片纯属忆旧。“凤枕鸾帷”是写抒情女主人公沉溺对往日甜蜜爱情生活的回忆里。这段幸福的生活虽只有“二三载”，整个人生旅程中是短暂的，却因两心相照，“如鱼似水”般的和谐而令人难忘。但他们的情感不是对等的，她委曲求全，百般迁就，“无非尽意依随”。委曲求全的.结果并未愈合、反而加深了他们情感的裂痕，责任不女方。

下片重伤今，着重写女主人公被遗弃后的复杂心理。而今离人已经“渐行渐远”，加大了空间与情感的距离，“虽悔难追”。似乎当初若再委曲一些、再容忍一些，还是可以挽留住的，而今距离愈远，纵然后悔也无济于事了。根据这种情形，即使寄去消息，终究也是白费。“消息”两字分用，是一种修辞方法。她也打算过同他再继

续那一段爱情生活，“重论缱绻”。无奈她经过“翻覆思维”，从现实状况下得出的预感，经过分离的痛苦和被弃后的冷静思考，她已认识到情感是不能勉强的，纵使可能重续旧欢，恩情也不似当时的“如鱼似水相知”那样融洽了。这几句丧气话，表面看来有点煞风景，但实际是一个久经忧患者对人情世故的清醒认识，是情感和哲理的巧妙结合。

篇7：柳永《驻马听》诗文相关介绍

柳永(987年-1053年)，字耆卿，本名三变，字景庄，后改名永，排行第七，又称柳七。福建崇安(今福建省武夷山市)人，北宋著名词人，婉约派创始人物。景祐元年(1034)进士，官屯田员外郎;排行第七，世称柳七，或柳屯田。

他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。主要代表作有《雨霖铃》、《蝶恋花·伫倚危楼风细细》、《少年游》、《望海潮》、《八声甘州》、《定**》等。

人物词风

柳永柳永开始大量作长调，作品多慢词，以长调的形式和手法为主，使北宋词至此而一变，由小令时期进入慢词时期。柳永精于音律，词调多自创，作品音律谐婉，词意妥贴，宜于歌唱。

柳词风格婉约，细致含蓄，缠绵悱恻，表现深刻，情感真挚，意境秀丽，情景交融。柳词长于铺叙，曲尽形容，善于白描，多用口语，语言通俗显浅，普遍使用方言俗语。

题材内容上，柳永开拓和扩阔词的内容，铺叙城市风物，触及城市生活较广的一面，写风尘女子的不幸而寄予同情，沉溺都市繁荣生活的男女心理及男女之情，柳永也写羁旅愁思，离情别绪，山川胜景以及怀古喟叹。

柳词可分俚、雅两派。苏轼称“世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘州》之‘霜风凄紧，关河冷落，残照当楼’，此语于诗句不减唐人高处。”[8]秦观深受其影响，苏轼为此还批评秦观“不意别后，公却学柳七作词。”秦观答以“某虽不学，亦不如是。”东坡指出：“‘销魂当此际'，非柳七语乎?”[9]。张先讥诮他的早行词“语意颠倒”。

篇8：《驻马听·吹》原文及赏析

《驻马听·吹》原文及赏析

原文：

裂石穿云，玉管宜横清更洁。霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。

译文

笛声像裂石穿云一样高亢，笛子横吹，音调就更雅正了。就像下了霜的天气里的大漠，连鹧鹕也想要飞舞了。凤凰台上黑云遮盖，梅花竟被惊动，化为黄昏的雪花。人声都没了，笛子的声音把江楼上的月亮都吹落了。

注释

⑴裂石穿云：形容笛声高亢。

⑵玉管：笛的美称。

⑶横：横吹。

⑷清更洁：形容格调清雅纯正。

⑸凤凰台：故址在今南京西南角，六朝宋时所建。相传建前该处有凤凰飞集，故称。

鉴赏

音乐是听觉的艺术，随着演奏或歌唱的进行，它也随之消失在茫茫太空。古人为了表达把优美动人的音乐“留住”的意愿，就有了“余音绕梁”的神话故事：《列子·汤问》中说“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食，既去而余音绕梁，三日不绝，左右以其人弗去。”然而白朴的《驻马听·吹》这首小令却为读者“录”下了一段历数百年而不息的笛曲，使人们至今依然能够感受到这支笛曲的荡气回肠、悠扬嘹亮的旋律。

“驻马听”是这首小令的曲牌。这首小令起句别致，先以比喻描绘其声，再言其声缘于何物，作品基调奇特、浓烈。以“霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜”比喻乐声的意境及其使闻者动情的魅力。“一声吹落江楼月”，以夸张手法引出想象的世界，曲终而意韵不绝。“梅花惊作黄昏雪”，满树梅花竟然闻笛声而惊落，飘飘洒洒如黄昏时的雪花。笛声使梅花有了人的情感，形象地显现了乐声的艺术魅力。

这首小令，通过对笛声的描绘表现了吹笛人的高超演技。作者运用通感的手法，借助想象和比喻，立体地再现了悠扬清雅的笛曲。这笛声可听——“裂石穿云”“清更洁”；这笛声可见——从苍凉、悠远、凄清的笛声中，读者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的旷远，“鹧鸪”的低回翻飞；这笛声可感——笛声具有“感天地，泣鬼神”的'艺术魅力，使得因为美妙的笛曲遏止的行云把凤凰台都遮住，满树梅花感动得纷纷飘落，化作黄昏的片片飞雪，感到“暗香浮动”送来的阵阵幽香。全曲虽然很短，但却包蕴十分丰富，层次分明而衔接浑成。一、二句写笛声响起，突兀而起，将“裂石穿云”这一异常鲜明而突出的形象比喻突如其来地布陈于读者的面前，“苦调凄金石”的音响效果和“石破天惊逗秋雨”的形象效果充分调动了读者的听觉和视觉，高度集中于这支响彻云霄的笛曲上；中间四句写笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鹧鸪”、“暮云”、“梅花”等视觉形象，让读者通过联想感受笛曲的苍凉、旷远、凄清的意境以及摄魂夺魄的艺术魅力；以凤凰台上箫史、弄玉的历史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡响的高超技艺；结尾两句写曲终，以极度夸张的“落月”效果收束全篇。在万籁俱寂之中，悠悠笛曲竟将挂在楼头的江月悄悄吹落。月落无声，映衬出笛声的魅力无穷，仿佛世界万物都深深地沉浸于乐声的感动之中。神思绵缈，意境悠远，余音绕梁，完成了对笛声艺术魅力的刻画和渲染。作者在短短的八句中，写出了三个阶段笛声的变化特点：起处的突兀，中间的丰富，结尾的余韵；更以丰富的联想，贴切的比喻，生动的夸张，自然巧妙、毫无斧凿之痕的用典写出了自己对笛曲的独特感受。