以下文章小编为您整理的《我的糟糠之妻》观后感1000字，本文共14篇，供大家阅读。本文原稿由网友“脾气怪好的”提供。
篇1：《我的糟糠之妻》观后感1000字
《我的糟糠之妻》观后感1000字
经过三天晚上的连续夜战，随着剧情，哭过恨过，终于把这部长达二十九集的电视连续剧——<<我的糟糠之妻>>看完了。每一位演员的演技都很高，演的很成功。影视作品虽然存在升华的部份，但更多的是来源于生活，看后最大的感受就是受伤的总是女人，成全的总是男人。爱是一种付出，而不是一种约束，只要对方幸福。
本部电视剧中的.女一号叶惠心，由陈小艺扮演。她身上的特质就是勤劳、朴实、单纯、善良、宽容，具备中国妇女的传统美德，非常孝道，对家庭付出很多很多，心甘情愿，一心为丈夫，为了孩子，为婆婆。支持丈夫的事业，真的很欣赏。可却没有被丈夫、孩子全盘认可。我认为是不值得的，因为她几乎没有自己的工作与生活，过于单调乏味，失去自我，对我本人来说不太欣赏。但她最让我欣赏的就是虽然没工作，因为丈夫的婚外恋，最后提出离婚，是个很有个性、有志气的女人。
女二号汪悦宁由胡可扮演，她可谓年轻貌美又有才华、聪明、思维敏捷、强烈的上进心、事业心，可称为是既现代又现实的很功利新时代的女性。虽然她具备的很多很多，但太缺少中国女人的传统之美了。为了自己又过于功利，让自己活的那样累，导致自己失去做人的原则，总是把自己的幸福建立在别人的痛苦之上。最后以失败告终，选择去了美国。到最后真的让我对她的前夫感到可悲。把房子都卖了，把所有的钱款都给了他，真的觉得导演的这种安排是太纵容第三者了。也使我看到了她的丈夫对她爱的全盘付出。
男一号陈继平，由孙淳扮演，他自私、自利、功利。虽然遭到了车祸，也算是遭到了报应，但总是觉得电视剧的结局不令我满意，可能导演安排他的情人的汪悦宁的出国离开，糟糠之妻叶惠心的重新归回，对观众来说，可能让观众觉得剧情结局更加圆满，但我总觉得这种安排岂不是太纵容这些道貌岸然的伪君子了吗？他还反过来说妻子没文化，没素质，粗俗。想想现实生活中又有多少陪着情人吃饭聊天，还说在工作。说什么有工作上的往来，而又装得那样光明磊落，理所当然。而八小时之外，又有多少工作需要去做的呢？怎能不使人深思遐想？
我觉得结尾应该是这样的。陈继平事业上失败、家庭失败，而叶惠心却找到一位爱她的好丈夫，又有一份自己满意的工作，两个人合合美美，她要比前夫活的更精彩，才能充分体现出善有善报。
在此片中更使我感受到女人坚决不要做情人，剧中的汪悦宁最后为了爱、为了情人陈继平的事业，曾经是那样为了事业玩儿命的女人，竟然把工作辞了。可结果呢？什么也没有得到。可谓只愿曾经拥有，不愿天长地久。女人有时真的是好傻好傻，有时竟会做出完全失去自我的付出。
所以我觉得女人在任何时候都应有份自己的工作，无论挣多挣少，要活的充实，要体现出自身价值，做一个自强、自爱、自尊、自责；做一个善解人意、不失自我、追求现代又不失中国传统美德的女性。一旦遇到喜欢的异性，还是做个知己吧，最起码对健康有利，情人就大可不必了。不如多保留一些欣赏。因为只有友谊才能地久天长！
篇2：观后感1000字
观后感1000字
如果说，中国准时造出了七个巨大的方舟，也只能够证明，中国是一个全世界最有效率和有能力的世界工厂，因为资金是来自四十六个参与计画的国家的，技术来自别人的，当然造船工人来自中国，地方来自中国，试想世界上还有那个国家，可以提供如此巨大的一个制造基地，而且是要秘密的进行。
一直觉得，好莱坞电影很能够真实的反映这个世界的现实，事实上，导演选择谁生谁死，谁做怎样的事情，就是他眼中的这个世界。比如，要拯救人类，需要的是各国政府的合作，但最终谁能够有生的机会，关键因素在于金钱和权力。
再比如，电影里面最早发现地球异常的是印度的科学家，他默默的在背后支持者那个美国科学家。现实生活当中，美国公司的call centre，编写软件，大都是外包给印度的。
电影里面那个俄罗斯大款，同样在现实生活里面有不少，他们的做派誉满全球，中国的富豪们是远远赶不上的，他们被看成超级爆发户，所以就有了电影里面那部声控名车。还有那两个跋扈的富二代。
俄罗斯的飞机师出了名胆子大，技术超群的，当然，俄罗斯的`飞机也是出了名巨大无比的。导演的安排还是很有说服力的。不过导演的道德要求似乎很高，因为做情妇的最终没有生存的机会，尤其是一个不忠诚的情妇，还好导演给了她一个救赎的机会，救了孩子，也算让灵魂可以安息。而且导演应该是一个对这个物质化的世界是很不满的，所以最终一看就是很现实的整型大夫同样没有了生的机会。
英国人似乎更像一个掮客，负责向中东王子兜售船票，募集资金。当然导演似乎不太喜欢英国王室，不然不需要那个貌似英女王的，带着爱犬上方舟的镜头。中东的金钱，英国的阶层，颇有趣。
至于中国，军人是严肃的，一丝不茍的。藏人是善良的，朴素的，普通人是没有机会的，就好像幕僚长反问的，难道那些中国工人都要上船吗？美国人同样是虚伪的，因为就算那位科学家，也不会觉得欠了中国的造船工人的。
有信仰的领导人是值得尊敬的，留下来的美国和意大利的领导人，尽管他们的信仰不同。
非洲应该是不在这四十六个国家里面的，不过没有关系，因为有非洲裔美国人在，非洲裔是不会因为这次灾难而消失的。而最终，他们又回到了自己的根，非洲大陆。
其实，电影的情节蛮Cliche的，所以，所有的政治正确和符合人类道德的思考，都需要用对白说出来，只是一旦这样，听上去就相当的不真实，甚至有些好笑，不过场面好看，也算值回票价了。
篇3：观后感1000字
观后感1000字
小兵张嘎观后感1000字（一）谁不曾有过美丽的梦？谁不曾有过欢乐的童年？当你在明亮的教室里，你不觉得是一种幸福吗？当我怀着好奇的心情看完了《小兵张嘎》这部电影后，我的心就像大海的波浪，久久不能平静。我被主人公嘎子哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动，我对他充满了敬佩。
一提起小兵张嘎，想必大家都熟悉吧！他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。他小时候生活很苦，但为了改变人们艰苦的生活，他少时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他有聪明的脑袋瓜，用一只假枪就把敌人的首领捉了回去，为红军立了大功。我真佩服他的勇气。嘎子的爱国热情、机敏、滑稽、幽默、可爱、坚强不屈、不达目的绝不罢休的精神感动了我。
看完电影，我思绪万千也想到自己，嘎子的形象总在我脑海中浮现。嘎子与我虽然是同龄人，拿自己和他一相比真是天壤之别，我显得是那么渺小，真是惭愧之极。
现在的生活条件好了，我们生活在这科技发达的今天，可以坐在宽敞明亮的教室里学习，老师、父母对我们关怀备至，我们有什么理由不奋发向上呢？哪又怎样面对生活中的困难呢？困难和挫折不仅在艰苦残酷的战争年代，同样也会出现在我们的学习中。我们只有像嘎子哥一样，勇于挑战困难和挫折，不断努力，才能使逆境变为顺境，从而到达理想的彼岸。
今天，我国已经步入新的历史时期，加入世贸组织使我国与世界各国的联系更加密切，机遇与挑战并存，我们将面临越来越多的新情况、新问题。推进我国改革开放的伟大事业，加快社会主义现代化建设的进程，更需要我们不断弘扬爱国主义的优良传统。只有这样，中华民族才能重振雄风，为人类文明与进步做出更大的贡献。
回顾过去，我们雄心激扬；盛世年华，我们信心百倍；展望未来，我们豪情满怀。沧桑的岁月已留痕，繁荣的祖国正兴盛。这片热土早已是天翻地覆慨而慷，龙腾虎跃今胜昔了。少年兴则国兴，少年强则国强。我们要适应时代发展的要求，正确认识祖国的历史和现实，增强爱国的情感和振兴祖国的责任感，树立民族自尊心与自信心；弘扬伟大的中华民族精神，高举爱国旗帜，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏，真正把爱国之志变成报国之行。
电视剧天龙八部观后感1000字（二）
《天龙八部》这部金庸小说经过多次翻拍，对多数成熟的观众群来说故事情节已经是烂熟于心，如何做到有新意才是最大的难点。创意这个小东西，本身就是打破常规的意思，既然是反常规，就必然会对某些固定认识有颠覆性的效果。观众能否接受，我不知道，但是有压力是肯定的。
前三集（芒果版）的内容跨度很大，节奏极快，特别是段誉这条线简直是三两集翻过半本书。乔峰线是新扩的内容，补白了经过重重试炼的最后一炼当上丐帮帮主的过程。
主角出场一定是伴随着鲜花和掌声，必须要有匹配的BGM，新版也不例外，被巍巍雪山、辽阔天地、滑板酷炫造足了磅礴气势，被孤军深入缚敌于马下造足了英雄气概，从体现主角魅力值来说，新版做到了十分。拘泥于滑板是不是雷点其实没有多大的意义，毕竟他后面没带一个发动机，而且杨过在沼泽中就会脚踩树枝“溜冰”，乔峰会用木板滑雪真的就难以接受这个出场的看点其实并不是滑板，而是乔峰的武戏，跳跃轻盈，马戏精彩，剧中大量运用亮臂、展臂、转臂来体现降龙十八掌，动作设计并不求快，对当下审美来说，噼里啪啦的快闪动作已经OUT了，起势和运转都带着气波效果，但是收势干净利索，展现出美感和力量感。
我以为这场有关乔峰试炼的戏是补白八年前，但是看到直接过渡到段誉的戏份又是同时双线发展。新版的改编直接抹去了原版乔峰的八年，有两种情节推动的可能，一是乔峰年轻化，出场二十来岁，但没有时间让乔峰从上到下梳理丐帮内部，所以新官上任明显资历不够。二是乔峰依然三十来岁，但当“太子”时间太久，问题依然回到原点，还是给人缚手缚脚感，真太子继位三年还不改父道，少帮主总感觉会被老臣子掣肘，所以诸如白世镜这等魑魅魍魉就迅速跳出表现他的无耻了，原着并不是。我觉得这场改编的逻辑上存在一定问题，也在一定程度上牺牲了乔峰“长时间”“位高权重”“领导群雄”的'气势，所以我默默的在转场打上了三个字：八年后。
跟97版差不多，第一集就表现出康敏对乔峰的兴趣，97版康敏更变态，当乔峰喷她满脸血后，她居然还蘸着吃是甜还是咸；新版更狡诈，拉低衣衫领口装作误闯跑到乔峰疗伤的温泉，亲身饲蛇想要引起乔峰的注意，镜头非常香艳，勾画出康敏的妩媚勾挑，乔峰的不为所动。灵堂上，又加了一场乔峰和康敏的对手戏，这段戏有点太直白。前场戏可以扮偶遇，第二场戏就是赤裸裸的勾引了，过早暴露“嫂夫人”面目，日后乔峰如何谈尊重而且我觉得在乔峰的绝对强势下，康敏一直都是暗来阴去的，这么明目张胆的勾引有点“欺负”乔帮主的感觉。当然，这个帮主帅得实在有点过分，一身的性感，浑身的荷尔蒙，努力便可把帮主的人生信条对于康敏来说实在是顺理成章。
段誉线是玄幻加喜剧的路线，着重“笑”果。倚天三人组的出场体现了导演急迫推出的心情，当然，黑黢黢的“玉”像也的确没有达到拟真的效果，只能拜托逍遥派前辈隔时空显灵了。这种手法仿佛张纪中版笑傲江湖中任盈盈要提早出场也用过，效果真不怎么样。钟灵一如既往的娇俏可人，哪怕临阵闪人都没办法吐槽，木婉清的丝袜罩头需要我们更多的宽容，甘宝宝钟万仇岳老三都可圈可点。
辛亥革命观后感1000字（三）
作为一名党员同志，不断接触关于党的新动态是增强自身党性知识建设的内在要求。因此我支部组织了观看《辛亥革命》，并撰写观后感。
20**年10月10日，是辛亥革命100周年的纪念日。这样特殊的纪念日，让我对这部电影由了更大的期待。个人觉得这样的回忆性电影，可以让我们再次感受1前革命者为共和而努力奋斗的真挚爱国情感。
一说到辛亥革命，我们便会想到武昌起义首先拉开了辛亥革命的序幕，随着各省份的独立，在孙文的领导下革命最终取得成功。电影的开场是以一张张黑色照片为背景的红色大段文字，给人一种肃穆的感觉。当一个女人略显沧桑的背影出现的时候，电影开始了。
电影以秋瑾就义为起点，以广州起义、孙文海外游说募捐、黄兴国内领导武昌起义、晚清政府内忧外患、各省独立解放、孙文就职临时大总统、袁世凯窃取革命果实等为主线，真切地描述了辛亥革命的艰辛道路。刚刚开始的几幕场景，没有过多的血腥和暴力。我的情绪尽管激动但是没有过多的外在表现。而当我在第一次起义中，看到那个革命者拿着炸药包冲向敌人的时候，眼泪突然就留下来了。突然觉得作为一名革命者，尽管牺牲了，却是那么光荣和值得的事情。
电影在继续，我的心情却变的愈加沉重起来了。尽管我知道了到最后我们是胜利的，心里却还是很为当时的局势紧张和激动。在张鸣歧审林觉民的时候，林觉民脖子上恐怖的伤痕，还有他从鞋底不断流出的鲜血让我的心一下子揪紧了。我明知道他免不了被迫害的结局，在看到尸体浸泡在水中的时候，眼泪又掉下来了。看到些倒在泥泞地的牺牲者们，我的拳头握得更紧了！我努力说服我自己，我们到最后一定是胜利的！
武昌起义胜利的旗帜升上天空的时候，革命终于迎来了胜利的曙光。战火再一次爆发，黎元洪的表现让我万分的激动和欣喜。剪发的那一瞬间，眼眶又热了，莫名的感动涌在心头。在黄兴又一次出现在银幕上时，战事已经进入了白热化阶段。在国内，黄兴正作为大元帅领导战争。而在海外，孙先生在竭力抵制欧洲的四大银行给清朝的贷款……
之后，长江战舰在行进中时，传来了多省宣布独立的消息，黄兴等备受鼓舞。自此，革命形势进入了南北对峙的局面。然而，辛亥革命还是成功了！最后，经过18省代表的公开选举，孙中山被推选为首任大总统。孙中山表示，只要袁世凯敦促清帝退位，他就让位给由逼退清让位的人。在电影中，我们看到了像孙中山、黄兴、林觉民这样的优秀革命先驱，当然还有其他一些优秀的革命者。他们的牺牲那样真实地展示在我们的眼前。这样的震撼是以前从来没有过的。电影用辛亥革命那批志士仁人的精神为我们展示了最艺术的享受。
回首过去，放眼未来，我相信，辛亥革命的精神和历史使命将一直延续下去。作为一名党员同志，要深知肩上的重担，积极学习科学文化知识，争取为我国做出自己的贡献！
千手观音观后感1000字（四）
今日，一段优美的触动心灵的音乐拉开了《千手观音》的帷幕，怀着期待的心情忘记了冷风的狂虐和那坐下的冰凉，一阵阵欢呼一声声狂叫见证了无声的奇迹，更让我们收获了无以言表的感动和我们内心的深思。
他们生活在一个无声的世界，却用巨大的凝聚力用有声的音乐触动了我们的心灵，手语灵动的声音，胜过呐喊的语言。让我们感知到无音者用心灵感悟世界，用灵魂展示美丽！那是美丽的画面，有一刻定格在我的内心世界，三人三条腿的舞蹈，让我震撼！此时，让我想起了《假如给我三天光明》，他们有怎样的渴望，渴望奇迹在他们身边出现，然而，有一天，他们终于用自己的心灵让全世界的人知道了奇迹是自己的创造！
没有一丝风，没有一丝颤动，没有一丝喧哗，只有远处舞台上的金黄，金黄中的灿烂！他们的手在挥动，是心灵的唤醒，是生命的拥抱！再一次，我正视了生命的意义，懂得了我生活的幸运。
与他们相比，我有健全的身体，但是我没有用身体告诉大家我生活的精彩，我遗憾；与他们相比，我有一双明亮的眼睛，但是我还没有找到真正的光明，我遗憾；与他们相比，我有一双厚实的手，但是我还没有用它学会写毛笔字，我遗憾。或许，我就不能和他们相比，因为我似乎吝啬的占用了本该属于他们的东西，如果我的这些给与他们，那他们会是更了不起的人，可是，在我身上却似乎没有任何作用。心里很痛，如果上天可以公平。但是他们没有怨恨，没有消沉，没有堕落，他们用坚强的意志告诉世人、告诉我们，每个人都可以活的精彩。
无言的感动唤醒了迷茫的心，无声的世界让我们的内心涌动着感触和悔恨。现在你在想什么？爱心？？？呵呵，行动！！！
一千双手不够我来写，一千双眼不够我来看，一千对耳朵不够我来听，一千张嘴不够我来言。无声的世界里传来最大的震撼，心中的感受千言万语无法表达。只有二字：行动！
中国合伙人观后感1000字（五）
调成泛黄色调，温火热煮青葱岁月，《中国合伙人》里有旧时代热血青春；三个青年从一无所有到身家万贯，这是一部励志大片；横跨几个年代，里面有时代的断截面；还有始乱终弃的爱情，有始至终的友情……陈可辛想说的东西很多，但什么都没讲彻底。或许，其实是这样，他并不想说这么多，他只是觉得要堆砌这么多，因为这些对票房可能有益。经过《武侠》和《血滴子》（监制）或小或大的失败教训，他对失败产生前所未有的恐惧，迫不及待想找个机会消除挫败感。
陈可辛擅长刻画情感，以及更大一点的群体情怀，他所有的电影都在围着情感打转，即便在尝试拍摄中国式大片时，类型电影的框架也压制不住他对情感的突出关注。这是陈可辛最大的优点，他懂得人性的复杂，情感的美好与哀愁。可惜在《中国合伙人》里，他并没发挥出上好状态，成冬青、孟晓骏和王阳三人的性格和关系变化，包括他们各自的爱情，除了偶现的动人妙笔，几乎全靠旁白帮忙。在讲述方式上，我没见过这么笨、这么匆忙的陈可辛，旁白多得令人厌烦，简直退化到早期作品《双城故事》的地步，旁白甚至比之更泛滥。设想一下，假如抽掉三人相互交叉的旁白，仅借助于画面和情节，他们三人的性格和情谊差不多会坍塌。过于依赖旁白，就像强行灌输的评述，生硬地为观者构建对主角们的印象。
作为北上拍片的港区导演，对于影片营造的上世纪八、九十年代的时代质感，当给予一些表扬，这也是陈可辛从不失手的地方。不像别的香港导演到了内地，港味与陆味仓促杂交，如蹩脚的国语配音一样令人难受，陈可辛的《如果・爱》、《武侠》，包括这部《中国合伙人》，并没出现不自然的怪异问题。当表面功夫做足，就要深入内核精神。王阳是个文青，留着长发，有观众向陈可辛提问，()王阳是否有海子的影子，他坦承，不知道诗人海子是谁。这个无关紧要的事实，泄露了很多秘密，可解释三个人物没有人格（不一定是高尚的）魅力的原因。陈可辛终究对人物的外在和内在设定有距离感，他做了功课，但视野和经验不够。王阳的文青范，孟晓骏的世家子弟样貌，成冬青艰难求学的漫画式描述，均流于类型片的套路化，尽管他们的形象借鉴了现实人物。
校园、创业、泡妞、决裂，自从预告片曝光，就可推断《中国合伙人》可能和大卫・芬奇讲述Facebook创始人故事的《社交网络》有关联。出来的成品，果然证实了这个猜测，《中国合伙人》偷了《社交网络》不少东西，这真令人尴尬。成冬青三人和美方律师对峙的戏及对整个电影的牵引作用，和《社交网络》如出一辙。甚至可以再一步推断，《中国合伙人》的诞生，就是《社交网络》催生的产品。主创照着《社交网络》的样子，找适合的故事，左转右拐到了新东方俞敏洪他们的头上。
篇4：我不是潘金莲观后感1000字
老早就在等这个片子，临了，却被冯导与万达的一通撕吓到了，合着还得用这个法子卖片?本该有足够的自信啊。事实是，冯导厉害。如今，谁敢忽视网络的力量?不知道影院里多少人是因为这个开撕而被激发了莫大的好奇心来的，还有多少人是像我一样，一直在守株待兔等这个片子，你撕不撕我都要看的。总之，全线飘红。
抛开这些浮云，只说片子，到底值不值这个红?我说值。我钦佩冯先生。借古喻今也算本事，直面现实才是好汉。相比《秋菊打官司》，《我不是潘金莲》更具有时代性。秋菊和李雪莲，都是社会底层的农妇，以微弱的执着与庞大的国家机器交锋，这个冲突本身就有极具张力的戏剧意义。在一个全民娱乐的时代，除了盲目地追星造星，奉献空洞的笑声，我们还可以坐下来，看一些有诚意、有深度的作品。
圆形的画幅，人为地把视线圈住了，乍一看觉得压抑、郁结。视觉上加深渲染了故事的感染力，好像李雪莲的思维怪圈，无法突破，无法走出。到了北京城，画幅变为矩形，喻示了这座方正大城与权力、体制、规矩的紧密相连。从圆到方，完成了民间思维到官方思维的切换。等你慢慢习惯了这个视觉体验，才发觉这个视窗的美学意味，南方的.山水、风物、烟雨、人物，在圆形的画幅里散发出中国式的典雅的美意。我总是注意形式，若是画面拍得讲究，哪怕故事性弱一点，我也觉得可以原谅。
总是雨天。南方无休无止的雨，令李雪莲在她的圆圈里孤独无助，很难拨云见日。李雪莲画地为牢，令看客失却同情心。明摆着没有理嘛，闹哪出?相比之下，秋菊的诉求就显得合理得多。事实上，这是另一个问题，是农民与官方在话语体系与思维模式上的隔膜与冲突。在法院干过信访的都知道，一些上访老户，经年不辍地上访，他们其实既不是小白菜也不是窦娥，上访的根本原因也并非法院判得不公，而是因为法律体系与他们之间存在隔阂，他们的价值观、道德观、伦理观与现实中的法律有着巨大的鸿沟。或者说，他们没有跟上法治时代的步伐，被远远地抛下了。在司法实践中，基层法院的法官与老百姓就家长里短、一地鸡毛撕扯，为求一个案结事了，不得不磨破了嘴皮子去调解。很多时候，法官从法律体系中岔开思维，跳进农民的话语体系里，真刀真枪地掰扯，反而容易把疙瘩解了。反之，你实实在在地判了案子，像王公道一样判对了，照样惹出一大堆麻烦。一个法院院长要提着礼品到上访户家里一口一个大表姐地叫，真真是枉公道也。
这又是一个怪圈，恶性循环。越是如此，民众的法治意识越是淡薄。法院不只是化解眼前的纠纷，还有通过司法活动向民众传递法治思维的功能。
荀正一、王公道、贾聪明，光是这三个名字，就重重地幽了法院一默。冯氏幽默，以往总是靠油腔滑调、贫嘴赖舌来体现，这次是一个又一个的坑，满坑都是讽刺，还叫人还不得嘴。
房子、二胎、假离婚、上访、x访、权力游戏规则……这么多“哏”,互相牵扯，互相咬合;“芝麻变西瓜”、“万无一失成一失万无”,贾聪明与赵大头借机与体制做生意，都是精妙绝伦的点。后半部分的果园上吊，范伟的“一棵树吊不死换一棵也耽误不了多长时间”,“去前面老曹的果园里上吊”等这些台词，连李雪莲都忍不住笑出来。
作家总是有最敏锐的痛感神经，他们目光如炬，直视社会深处。刘震云是优秀的，但是能做成影像，冯先生更难能可贵。至于范冰冰的表演，我认为却不尽人意。努力是看得见的，也没有太出格的低，就是缺点什么，没有主角的光芒。她和这个角色，没有贴皮贴骨的那个劲儿。反而，一众男演员各具神采，随便几句台词、几个镜头都光芒四射。相比《秋菊打官司》，《我不是潘金莲》从故事脉络到艺术表达都有所突破，但范冰冰却没有超出巩俐的高度。巩俐是拉高了整个电影，范冰冰却是在整个电影的额度之内，没有奉献出额外的光彩。
两个山东女人，在角色的掌控和塑造上，巩俐比范冰冰要丰满一些。至于范冰冰，我觉得呢，在没遇到更自如把控的角色之前呢，走走红毯也没有什么不好。好看，也是生产力。
篇5：我不是潘金莲观后感1000字
9月8日，由冯小刚指导，范冰冰、郭涛、大鹏、张嘉译等主演的新片《我不是潘金莲》在多伦多电影节开幕之夜精彩亮相。两个多小时的观影过程中，中外观众数次爆发全场大笑，获得了极佳的观影体验。在随后进行的观众采访中，《我不是潘金莲》无论是先锋的圆形画幅，还是古典的美术设计，以及黑色幽默的表达方式都得到了现场观众的高度认可。收获当晚中外观众的笑声与肯定后，主创一行马不停蹄开始了媒体宣传。
第二天的媒体见面会上，冯小刚导演透露《我不是潘金莲》是电影节选片人只看了不到30分钟就敲定的入选电影。仅仅两天，本片已经在作为北美最大电影交易市场的多伦多电影节取得了远超预期的销售好成绩。首映后观众与国外媒体的交口盛赞，更是令冯小刚坦言“拍的时候完全没想到，反响会这么好”。
冯小刚把电影的成功首先归功于刘震云原作的精彩。《我不是潘金莲》讲述的是农村妇女李雪莲十年间执着上访，证明自己不是前夫口中的“潘金莲”的故事。故事题材非常平实，演员表演、情节设置也非常“接地气”。但通过一次又一次告状中的小冲突，小误会最终酿成大闹剧，喜剧效果被级数倍放大。观众从忍俊不禁到哄堂大笑，情绪被电影完全引导和调度。这不得不说是故事本身精巧结构和饱满内容的双重胜利。
本片圆形画幅和方形画幅的使用，制造出了最大的话题度。对于外界关于“圆”的种.种猜测和解读，冯小刚的态度不置可否，留给了观众一个开放的思维空间。他直言从加拿大导演多兰的作品中得到诸多启发，还尝试在本次电影节和多兰见面对话，但最终因为多兰档期冲突未能成行。
在演员表演方面，冯小刚称赞范冰冰的演技从十年前合作《手机》到现在早已褪去稚嫩，成为一个“长满开关”的女演员，可以轻松应对各种角色转换的要求。选择范冰冰演出村妇，冯导的初衷是为了出乎观众预料，而现在出来的效果这么好，对他来说“是个惊喜”。范冰冰透露拍摄本片时，主演们每天都会在晚上对第二天的戏份进行排练，这在如今快节奏的拍片境中相当罕见，也造就了影片的高质量表演。
冯小刚同时对八个男演员入木三分的表演称赞有加，称他们为“八大男主”。他举了个郭涛在电影中的神来之笔，感叹不是一般道行演绎不来。大鹏则坦言，不管戏多戏少，他都在这部戏中学到了很多，尤其学到了“冯小刚只有一个，谁也学不来”。
可能是影片好评如潮带来的好心情，也因为多伦多电影节没有竞赛环节的轻松气氛，四名主创完全不被时差困扰，侃侃而谈，全程笑声不断。
篇6：我不是潘金莲观后感1000字
我不是潘金莲观后感1000字
《我不是潘金莲》是今年最受关注的国产电影之一。
这部由冯小刚执导、改编自刘震云同名小说的电影，从一个农村妇女的离婚案讲起，又讲到她执拗地一级一级往上告状，最后却只成就了一个荒唐的故事。
在当前高度反腐的背景下，这个故事及其中的人物让人感叹。这当然不是关于一个妇女个人冤屈的电影，甚至也不只是人情社会走向法治社会中遇到的困顿那么简单。用冯小刚的话说，这是一则社会寓言，而这则寓言想说的道理便是，官员不担当就是腐败。
这才是真正的现实故事，这才是冯小刚电影的功德无量，这才是观后感。整个影院里随着剧情发展，观众从会心一笑，到唏嘘不已、波澜起伏、痛恨现实、同情李雪莲，惋惜层层干部队伍的作为不当，指示精神歪曲执行的因果报应。观众实在是把冯小刚佩服的了不得！
《我不是潘金莲》这个电影，我看小说的时候就觉得拍摄的难度挺大的。一般人都会知道这是个挺敏感的题材，
想拍成电影，需要勇气。这个勇气必须是艺术的勇气，正义的勇气，敢于揭发批判的勇气。而绝不是宋正德那种只争锋犀利，无循循善诱的勇气，只揭发批判，无由表及里的控诉。
这部电影则在世人敏感的问题上艺术性很高的突出表现了导演的作用，导演的思想，导演的目的。怎么来解读这个故事？导演紧扣依法治国这个理念，干部要不要有担当这个现实围绕李雪莲开始演绎着这个故事。
《我不是潘金莲》这个题材无疑是和我们的现实结合得比较紧密的。这符合文艺怎么深入生活、反映生活。对于任何一部作品，不同的人可能有不同的解读，最后得出的结论，甚至形成的舆论走向都不一样。整个全剧始终围绕故事情节发展特别生动、准确，抛出了以往电影故事的正反两个角色，贯穿告状，电影里没有任何一个坏人，却在旁白中几次提示说：各级官员没有任何一个人想刁难李雪莲，但为什么这事越办越糟？李雪莲走了还有王雪莲、刘雪莲我觉得这里头的东西特别有意思。中国几千年的人情社会，从人情社会的逻辑出发，李雪莲觉得法院像个骗子。她为什么要找领导呢？这也是人情社会的产物，她认为中国的官管着法院呢。影片对中国社会、中国人的观察以他特别独到的角度，用幽默的方式叙述整部电影的人生轨迹，反差使故事情节变得不同寻常。人物言行举止使人处处会心，画卷般的`艺术拍摄给观众耳目一新的美感享受，人物方言结合江南水乡这部电影拍得妙趣横生。
冯小刚电影导演的功底的的确确是深厚扎实，才敢不凡，有胆有识。
电影贺岁喜剧片，很久以来都冠以冯小刚了，幽默的电影语言，华丽的电影包装，冯小刚导演还是有很多想讽刺的东西。
我在看电影的时候觉得像是拿着一枚目镜在看一则寓言。从美学的角度上说，电影又多了一个视觉效果的观赏形式。这个拍摄形式和结合叙事内容来说，圆的东西会和现实有一种间离感，观众能感到这是在说一个故事。这个故事非常中国，其他地方不太发生这样的故事，南宋时期有一些很典型的团扇绘画，这个故事放在这圆里头讲，实际上有一种中国山水的意境在里面。很像是在品画卷里的故事，就像是《清明上河图》。
看完这个电影我就想，这个理儿它怎么是这样的？为什么会这样？揭发官员不担当就是腐败！这很有意思。冯小刚《我不是潘金莲》里就是讲了这个道理，电影里这些官员里哪怕有一个认真对待李雪莲这事，都不至于走到这一步。但每个人都想推诿，每个人都想怎么临时去把这事堵一下，出现问题之后的第一反应就是这事对我的乌纱帽有影响。现实生活中一些官员在办事的时候首先想到的是自己会不会受到责难，就是我们说的胆小怕事，其实说到底这种干部就是没担当。在面对一些事情的时候，有的干部为了求自保就宁左勿右、宁严勿松，而我认为这是最大的腐败，比贪污还厉害。
最大的腐败就是不负责任，而且是用负责任的面目出现的，它的本质是只对自己负责，对党和国家的事业是不负责的。我觉得很多领导干部看完这个电影后会有触动、有思考、有启示，担当对于一个干部的重要性，这是这个电影的重要意义。
篇7：我不是潘金莲观后感1000字
《我不是潘金莲》这部电影以主人公李雪莲因为她丈夫和她假离婚变成真离婚而展开，并且贯穿全剧。
李雪莲的丈夫说陈雪莲是潘金莲，陈雪莲说我不是潘金莲。
陈雪莲因和丈夫为了在城里多分点房子而假离婚，但是当房子到手后，里面却住了别的女人，假离婚也变成了真离婚。陈雪莲不服气，便要去法院告状。后面的故事也应该是从这里真正展开。因为法院判被告一方胜诉，陈雪莲并不服气，于是开始层层向上申诉，由法院院长到县长再到市长，最后告状告到了北京。一路坎坷曲折，但是遇上了首长，并且层层下达，撤了市长县长的职位，但是陈雪莲的问题并没有得到解决。陈雪莲一连告状就是十年，十年后，又一次人代会将在北京召开，法院院长县长市长都来她家劝她不要再去告状了。起初，陈雪莲的确不想再告状，但是当他们一而再而三的不相信她的时候，她选择了继续告状。但是她的家已经被严格看管起来，这时候刘大头说她俩可以对外说结婚，然后乘机逃走。可是当他们到黄山的时候，他俩确定了关系后，陈雪莲才发现自己被骗了，刘大头只是为了得到另外的好处，陈雪莲愤怒了，选择离开，独自去北京。当她到达北京后，却被通知她的前夫秦玉河死了，她开始嚎啕大哭，觉得生活没有了根本和意义，历史戛然而止。
电影采取了黑色圆形遮罩，实际上，用“圆”来拍摄并不是首创，在早期的默片中，就有导演使用过圆形画幅遮罩。但在《我不是潘金莲》里，这种拍摄方式从艺术上来看，让画面成为一幅幅古代风情画， 圆也是李雪莲所在的处境，身陷囹圄，周身的官场像踢皮球一样把她踢来踢去。李雪莲上告到北京后，画幅由圆变方，方意味着首都森严的规矩。在画幅的转变中，从县长、市长到“首长”，组成了一幅官场现形记。
范冰冰在该剧中转换了自己的拍戏风格，穿上了粗布麻衣，剪短了头发。这部电影主要讲述了一个女人的十年上诉史，充满了心酸无奈。但更多时候，镜头都是远远的，或者中距离，不会靠得很近，是理性的镜头拍摄。
李雪莲是处于社会弱势群体的一类人，与官员们和社会中的人纠缠着。而影片中的官员们都是“文质彬彬”的，但越是这样越显得他们说的话很荒谬。但是陈雪莲并没有任何理由去打官司，她是为了自己利益而假离婚最后受伤的的农村妇女形象，打官司也无非只是为了证明自己不是潘金莲，所以并没有得到观众同情。
而故事中出现的屠夫和刘大头，则体现了出陈雪莲柔情的一面。尤其是对刘大头甚至产生了真感情，满心欢喜的去为他买衣服，却因刘大头背叛而丢失这份感情。但这份感情依然存在着交换，并且李雪莲很清楚自己最终的目的是什么，所以，中间存在很多物质交换。
整部电影体现了农村妇女的无知，以及他们的执着。官员们对上负责不对下负责，只做表面功夫，不顾及社会底层。
篇8：我不是潘金莲观后感1000字
刘震云的这本书我还没看，只看了电影，说说我的观影感受吧。
电影《我不是潘金莲》讲述了一个普通的农村妇女李雪莲，为了纠正一句话，与上上下下、方方面面打了十年交道，在十多年时间里，从镇到县，由市至省，再到首都，广阔天地中，一路与形形色色的大男人斗智斗勇、周旋不断。
在看的过程中我就一直在想，一桩假离婚变成了真离婚的案件，法官当初判李雪莲败诉也是正确的，都是按照法律条文办事。可是为什么从乡到镇到县到市，甚至到省，各级领导干部都那么怕李雪莲去北京告状呢?这桩案子里面又没有存在滥用权力或者徇私舞弊等因素，当初法院并没有判错，李雪莲怎么告都告不赢才对呀，而且大家这十多年来也一直在帮她解决问题，怎么大家都那么怕她去告呢?
看到了最后，马市长的话使我恍然大悟，马市长说：“我们是真想帮助李雪莲呢，还是想保住自己的帽子呢，我看，还是后者居多吧。”
原来是大家都心里有鬼，生怕由此事牵连出其他的事情，担心自己的帽子丢了，这才千方百计地阻止李雪莲上京告状。
而李雪莲原来心底也有鬼，对外说当初假离婚是为了分到一套房子，有点跟去年上海夫妻假离婚买房的性质类似。真实原因却是为了逃避计划生育，因为已经生了一个孩子，所以假离婚之后再生一个孩子，然后再结婚。可没想到离婚之后男方不愿意结婚了，肚子里的孩子也流产了，按李雪莲自己的说法是为了肚子里那未成形的孩子打官司。
人往往是趋利的动物，当一个人面对自身利益可能受到损失的情况下，他所做出的行为的最终目的都是为了保住自己的利益，无论行为或语言表现得多么冠冕堂皇。
可怕的是，当这种虚假的行为成了一种习惯之后，连他自己本人都信以为真了，甚至当成了一种生活的动力。
就像当李雪莲听到秦玉河死了之后，一下子嚎啕大哭，秦玉河已成为她十几年来的生活动力，秦玉河一死好像是内心的信仰倒了，一下子不知道为何还要继续活下去，活下去的意义何在。可是秦玉河当初是她的仇人啊，李雪莲当初恨不得杀了的人啊。
当恨铭记于心，久而久之在某种程度上便变成了爱，变成了心头的朱砂痣，恨还值得吗?
当然，电影里面还有其他的一些影射。比如当李雪莲在市政府门口坐了三天，市长只说了句“把李雪莲弄走，不要让她继续在门口坐着”，传到下面话就变了，最后竟然把李雪莲抓进了拘留所。
还有一个小插曲，便是李雪莲跟大头住宾馆的时候，大头硬要把李雪莲上了，一开始李雪莲百般抵抗，完事之后却跟大头说这是她活到现在感觉最舒服的一件事。
我认为这无关善恶。
不足之处，这部电影给我的感觉还是不够深刻，看完并没有给人留下太大的思考空间，可能小说里有一些内容体现得不是很完善吧，当然小说我还没看，也不好说什么。
再提到另一部电影，便是《驴得水》，挺震撼人心的，留下可思考的东西也很多很多，我看得很享受。
篇9：我的长征观后感1000字
“红军不怕远征难，万水千山只等闲”。这是毛主席为红军题的一句诗，从中，我们便可体会到红军当时那艰苦的日子。红军整天生活在敌人的狂轰滥炸之中，面对下一个血肉横飞的人可能就是自己的时候，红军们选择的不是逃走或者投降，而是站到了更前面，以先锋的身份冲入敌人军中，英勇战斗，就算牺牲了，也为祖国立下了赫赫战功，为党的胜利做出了贡献。
转眼间，70年过去了，现在已经进入了新世纪，但人们还是忘不了红军，忘不了长征。今年是长征胜利70周年，学校组织我们去观看了《我的长征》这部大型革命史诗和大型文献纪录片。 ( 整理)这部电影主要讲述了王瑞参加红军革命中发生的事情。在渡赤水的时候，王瑞一家四口参加了红军，但在以后的革命过程中，本来的四个人却慢慢地一个一个少了，最后只留下了王瑞一个人，是毛主席一直以长辈的身份来抚慰他，才使王瑞从绝望中走出来。
影片中，我感触最深的是王瑞姐夫英勇牺牲的片段。红军在飞夺泸定桥时，王瑞姐夫冲在前面，当先锋开路杀敌，王瑞则在后面用枪扫射作掩护，要知道，红军先锋可是在四条铁索做成的桥上冲啊，下面就是急流，要是掉下去的话，一定会没命的！先锋们小心翼翼地要从桥的这头趴着身体爬到桥那头，一边要小心敌人的子弹，一边要小心身体下的铁索，直取敌人死守的桥那边，才能使身后的大军通过。一些先锋被敌人的子弹击中牺牲了，余数不多的人依然勇往直前。随着“乒”的一声，一颗罪恶的子弹击中了王瑞的姐夫，王瑞姐夫咬牙忍痛，用双手紧紧地抓住铁索，王瑞看到后万分焦急，想马上冲上前去拉住姐夫，因为姐夫现在是他在世上的唯一一个亲人了呀，但因为十分危险，战友们拦住了王瑞，王瑞的'姐夫再也坚持不住了，双手松开一只，又松开一只，人掉入了江水之中……。
影片断了一下，画面定格在王瑞姐夫掉入江水的情景处，看到这里，我心中涌起许多许多的感慨：一瑞的姐夫刚刚遭受到一个巨大的打击--------自己心爱的新婚妻子、王瑞的姐姐，在过彝区的时候被彝族人杀害了。经过这么大的打击，王瑞的姐夫没有被灾难痛苦打倒，依然一心一意地投入革命，冲锋陷阵，直到献出自己的生命，这真是一不怕苦二不怕死的革命精神！ “跟着毛主席走！”这句话是王瑞的父亲和他最敬重的连长说的，正是因为这句话，才使失去了所有亲人的王瑞重新站了起来，是毛主席的正确领导才让红军反败为胜。王瑞，虽然只是一个16岁的小孩，但他经历的却要比我们现在的同龄人多得多，16岁就已经在战场上杀敌为国，可以看出他是个爱国的孩子。
比起现在，高科技时代的我们，那时的生活太苦了，但是现在的好日子都是象王瑞那样的革命先辈付出很多的牺牲才换来的，我们要懂得珍惜来之不易的幸福生活，现在的我们更要努力学习，只有学好知识，掌握本领，将来才能为国争光！ ( 整理)70年光阴，跨越了两个世纪，长征已成历史，精神却永恒！我们要学习红军不畏艰难，不怕牺牲，热爱祖国的革命精神！
篇10：《我不是药神》观后感1000字
《药神》一片，我给8分，我期待它票房爆棚，但不希望它被封神，我不觉得它是“能改变国家的电影”。
这8分，2分给故事的原型，2分给编导的选材，2分给演员的表演，最后2分给它能激起的波澜或涟漪。
影片不是靠思想深刻取胜，它只是提供了很多人避不开去的现实。相比那些清宫帝王、神战谍战、霸气总裁等，凌乱慌张无奈焦虑绝望的那些现实，可能与我们关系更大，所以我们很容易被带进去，泪流满面，然后喋喋不休。
影片虽没给出良药，但它戳中了痛点：看病难，吃药贵。
就冲这个题材，就能收割赞叹一片。
赞美已被人谈得够多了，除了“封神”之外，其它的我基本同意。这里我就去聊聊扣掉的那两分。
1、对“看病贵”的原因简单化处理，设立了片中唯一的反角——医药代表，以及唯一的反面势力——医药公司。
这是我出影院后立即就想到的，后来在网上也看到了类似的质疑。
我们能有特效药吃，首先应该感谢医药公司，如果没有他们几十年如一日的研发研发研发，医药的进步根本无从谈起，我们渴望活命的诉求更无法满足。当然他们是追求利益的，但追求利益不是原罪，反利益才是。
片中连真正的假药商人，最后都塑造成了不出卖男主的角，唯独把真正的医药公司弄成下怼群众、上怼政府(在警局竟然还想发号司令)的丑角、反角，有点不够厚道。
中国假药泛滥，片中用一句“又吃不死人”为此开脱，算是转移火力吗?
2、新药昂贵不一定全因为贪得无厌，还可能因为成本高昂，包括时间成本和经济成本，这个可以不说，但不能误导。
开发新药成本巨大，这已经是众所周知。这其中不仅涉及到少则十几亿、多则上百亿美金的投资，更重要的是少则十几年、长则数十年的时间成本。
一种新药，“从理论阶段构效关系的研究，到合成路线的规划，到制药工艺的开发，再到药代动力学和毒理学的验证，再到剂型的选择，最后把药做出来”，这已经很漫长了，可这才是新药面世的前奏。
接着还有漫长的、动辄十几年的临床研究，这中间随时都可能前功尽弃、胎死腹中，因为成功率一般仅为5%。
临床研究结束，还要面对新药注册的种种难关(我们看到《达拉斯买家俱乐部》里就是没有获得注册的药)，少则几个月，长则数年。
片子重点不在此，当然可以忽略不谈，但误导观众将火力集中于此，怕是会有后遗症的。
如果没人研制了，没有特效药了，才是病患者的最大悲哀。
据说，原型药企历经50年耗资120亿美元研发此药，期间并没有得到任何政府或社会资助，而仿制药之后2―3年间便出现并销售，使得药企血本无归。看到这种消息后，有莫名的紧张和慌张：我们天天吆喝的可持续，能从哪里来?
其实，药品定价还有两个核心的元素：医保和关税。这里就不展开了;影片无法聚焦于此，理解。
3、题材敏感，过审不易。但还是可以有多一些的表达，让“看病贵”的现实，更立体。
如，购买廉价仿制药是不是唯一的出路?
如，印度政府的“药物强制许可制度”(被世贸组织认可，由政府授权制造正版特效药的仿制药，直接绕过专利权这一环节)可不可以推行?
如，靶向药的整体医保问题有没有可能、有没有实力实施?医保资金有限，该保谁的命?(注：现在大多数癌症所对应的靶向药，还没有得到和格列卫一样的待遇，依旧面临高价问题，仍有大量患者需要从印度代购。)
如，续命药和违法药的两难，折射的是个体的命运还是群体?需要站队表态吗?
如，生死为大，面临死亡的挣扎是不是就可以获得天然的正义?
……
4、“法理”和“情理”不是简单的二选一问题，站前者会伤人心，站后者会伤公平，两者之间的博弈和权衡，互相推动才是正道。这个片子把警察队伍整体丑化了，把周一围的内心戏给小透明了。有非A即B的嫌疑。
片子里面，医药代表要追查印度药的细节，被艺术性地黑化。而事实上，从商业文明角度来看，他们是合法的，仿制药才是非法。对仿制药制售，我们可以同情，可以默许，但至少做到不颂扬。
虽然普罗大众乐于看到“情大于法”，但如此渲染情绪并忽视知识产权保护，程序正义的概念，对于缺乏常识的“大多数”很可能不利。事实上，忽视法律的严格最终的受害者常常就是这些“大多数”。
生活比剧本更严酷，当法律不再有标尺的作用，我们将呼告无门。
药品的注册监管是必需的，药企的高额利润也是合理的，病人的生存权利更是天经地义的，程序的正义和人道的怜悯总是会发生碰撞，创新进步与普度众生也经常会相悖而行，这是近乎无解的矛盾、两难的抉择，明明每个人都没错，却不得不在一起相生相杀，甚至你死我活，可能这才是更深意义上的真实。
能推动体制朝着有利于个体存续上发展，同时能谋求世界整体的发展，或才是我们希望看到的进步。
前两天看到朋友圈在转一位美国华裔家长的话：我只是想你获得更好的生活，你想要的却是更好的世界。深有感触。
5、“穷”，是这个片子留给我的记忆点之一。
“Life is money”这是徐峥第一次去印度拿代理权的时候说的;后来江湖大骗子张长林说，“这世界上只有一种病，就是穷病”;片中一位大妈在哀求警察时说：“我生病吃药这些年，房子被吃没了，家人被吃垮了……”
穷病，改变了我们的思维方式和生命存在样式。前段时间有个爆款文叫《你弱你有理》，鞭挞了一下穷人思维。这放在某些场景中可以成立，但面对生死就不成立了。
无论贫穷富贵，我们都有生存权。渴望生，是每一个人的本能与权利。
“鸡蛋与高墙之间，我永远站在鸡蛋一边。”这是村上春树的名言，打动过很多人，影片也通过这个站位深深地打动了我们。在维持法度、积极打击违规药品的警察，维护自身权利、合理合法起诉仿制药的正版药公司，以及想要活命而购买走私药的穷人之间，影片立场鲜明，完全倒向穷困的患者，尽管警察是义不容辞，药企是合情合理，但“穷”字和“死”字相结合，让后者变得更情有可原、理直气壮。
生死之外都是小事!生死之外果真都是小事?
片中有位牧师，会飙英文，应该是知识分子，但从头至尾他只是尾随男主，未曾有丝毫死生之外的考量，这算是对信仰的一种“嘲讽”吧。
6、还有一些逻辑，我没想明白。男主在病友(姑且用这个称呼)过世后，毅然决然地哪怕倾家荡产、哪怕身陷囹圄也要为病人们买药。由家暴男到大英雄这样的跳跃飞升，内在的逻辑还是稍稍欠缺了一点。别人的生死和自己(或自己家，对自己至关重要的那些人)的生死，所反弹的力量是不一样的，这里完全可以有其他的细节设置。像开头的铤而走险，是因为老爸的手术费，这个就比较有逻辑基础。
影片结尾，众人相送与印度街头的神行呼应，对男主进行了神化处理，总觉得有点夸张。再用画外音、字幕以及对话，一口气解决掉了所有矛盾冲突，让人觉得光明来得太突然、太容易了。
在网上看到一个药企从业者的说的一件事，很感慨，引录如下：
“他们无法参与我们的临床试验。在中国，罕见病制度不完善，大部分的药物医保是不涵盖的，已经在国外上市的药物很难进入中国市场，参与临床试验是很多患者接受治疗的唯一希望。美国患者因为有其它药物，并没有积极参与我们的临床试验，因此我们面向海外招募患者。我试图帮助中国患者进入这个临床试验，然而得到的答复是不接受中国人。不是药企歧视中国人，高层的解释是：中国患者没有其他治疗方案，他们就像溺水中的人，你即使给个狼牙棒，他们也会接住，但是这样就给了药企太大的优势地位，存在利用弱势群体的可能，因此根据美国相关政策和伦理学规范，只能招募有其他治疗方案的患者。”(摘自豆瓣)
这种逻辑，你会跳起来反对，还是承认其理性呢?
美国有孤儿药法案，那是影星和议员以及普普通通的病友经过长期不懈努力和积极发声，才得来的。
我们不必指望英雄，学会为自己发声就好。这个世界没有药神，只有一地鸡毛的世界和一地鸡毛的我们。
最后，还是要说一句《我不是药神》千真万确是部好片子，能过审更是不易。在娱乐至上的时代，能奉献出如此厚重(沉重)的现实主义作品，并引发全社会的讨论，善莫大焉。
感谢宁浩、徐峥、文牧野，感谢所有演员(演技集体在线)，感谢所有让这部电影上映的人。
我不是杠精，我只是不希望简单化，一时脑热，去震惊、去欢呼、去筑神捧神。
祈祷众生不陷于病不困于贫。
公众号：卷子路上
篇11：《我的前半生》观后感1000字
简单地介绍一下主角的故事，其实是无所谓细究国产剧《我的前半生》到底是亦舒的作品，抑或出自末代皇帝溥仪之手的，反正状态都差不多。
溥仪是皇帝，生来养尊处优;亦舒笔下的女主人公子君靠不上娘家，但活得还是要比同时期绝大多数人要好。她不用工作、不辅导孩子、不做家务，也没有烦恼;她喜欢消费贵而无用的东西，和公婆的关系很差，喜欢往娘家搬财搬物;涓生有外遇的事人尽皆知，连她自己十几岁的女儿都气到几个月不同爸爸讲话，她自己却浑然不觉的样子，继续沉浸在消费带来的愉悦中，别人以为她是在报复丈夫，连涓生本人也这样认为，其实不是的。
皇宫里公主一样的日子持续了十三年，子君离了婚但并不惨，前夫给她买了房子，付给她赡养费，孩子们归前夫和后妻照顾。本来就没心没肺的子君持着一副金刚不坏之身从头来过，前夫回头来找她时，她已经有了更好的选择。
亦舒笔下子君的故事原封不动地拍出来，也是免不了要挨观众骂的——子君自始至终都是完整的，是一个随时可以满血复活的人。本来没什么人望，丈夫出轨反而成全了她，叫一些同情心泛滥的人把她送上了道德制高点。想一想都叫人嫉妒、叫人气，绝大多数做不成子君的人都要含着葡萄酸骂上一骂。
电视剧版本的《我的前半生》没照着亦舒的小说拍，骂声当然也没有停。
电视剧《我的前半生》有点像参照亦舒小说和溥仪传记编撰出的合成体，亦舒小说里不肯发嗲撒娇的子君变成了热衷于穿着翠绿翠绿原谅色衣裳的上海小女人，说话结尾总不会忘记带上“的呀”“好伐”，和那个在得知婚姻大势已去、破镜难圆后说出“不必哭，我会争气，我会站起来”的女人已经没了干系。
喜欢亦舒作品的人纷纷指责电视剧毁掉了原作，犯不上拉上师太的名字给戏贴金、为戏吸睛。
但换个角度来讲，喜欢亦舒作品的人并不是一个庞大的群体，或者说远没有想象中庞大。拍给绝大多数人看的东西，似乎并不在乎一小撮人的声音，哪怕这一小撮人里有作者本尊，哪怕这一小撮人的声音很尖刻。电视剧的女主角选择马伊俐来演，从选角定下来的那一刻起大概就注定和小说渐行渐远。
马伊俐本人出生在上海，但始终和公众印象中的“上海女性”存在偏差。公众印象中上海女性的典型是张爱玲笔下的白流苏、王安忆笔下的王琦瑶，马伊俐演不了这样的角色。上海女性可以是红玫瑰，也可以是白月光，可以是陈冲，可以是杜鹃，可一旦把面孔换成马伊俐，就变成了蚊子血和白饭粒。
玫瑰、月光哪里是天天都能有、天天都能见的?不如蚊子血和白饭粒在人群中吃得开。马伊俐不是没有演技，但她从外形到气质，再到公众形象，都和亦舒笔下那些输人不输阵的女主角相差甚远。她像是开封后久置的碳酸饮料，别看只差一口气，味道却完全不一样了。
国产剧是拍不出真正生于斯、长于斯的都市独立女性的。一来真正的独立女性不大喜欢给自己加戏，拍出来要么狠、要么蠢，稍不留神就容易滑向二十一世纪狗血玛丽苏战士的边缘;二来是时代虽然倡导女性独立，但独立的概念却是模糊的，众口难调，感情在钢筋水泥结构的都市中早已挤压变形，损失了感情没什么，损失了利益，大家才会同情她。
电视剧里的子君喜欢把利益和感情挂钩，一个重视物质的人很难被归类为天真，她理直气壮的蠢劲和理所应当的愚昧都让这个角色处于一个相对较低的起点，对比吴越饰演的那个柔声细语的职业女性，观众觉得陈俊生(雷佳音饰)离开女主角也在情理之中，但又难免因为女主角的愚蠢而对她产生恻隐之心——人性中同情弱者的心态使然，人们喜欢公开表示对弱者的厌恶和嫌弃，但对象仅针对危害到自身利益的人，罗子君是一线城市里生活在有钱人圈子里的人，她的蠢似乎于大多数人都是无害的。写女性故事的电视剧，低开高走是大趋势。无论是都市情感还是青春偶像，近几年来的趋势莫不如此。比起拔高，依靠制造极低的起点加大落差相对容易一些，当然问题并不比拔高要少。
剧中的罗子君是一个高自尊、低智商的人，放不下架子，脑子不大灵光。即便离婚对于她而言是一个致命的打击，这种打击未必可以刺激大脑的第三次发育。这种设定很难让人对罗子君自立自强后在社会上闯荡出一番名堂抱有期望。
所以，小说中后半程才出场的那个“更好的选择”到了电视剧里一开始就要蹦出来，活跃在女主角身边，为其保驾护航。靳东大概已经被都市题材类型化了，一旦角色落户上海，他就成了一个又一个成熟稳重单身都市男，温柔体贴，智趣不凡，在《欢乐颂》里这个角色被唤为“老谭”，到了《我的前半生》里则被唤作“贺涵”。
贺涵其实是沪上老娘舅的一重化身，即便编剧安排他是被唐晶送到好友罗子君身边去的，仍然从人物结构和对话中看出这个角色对于女性友谊、女性世界的关心，按照这样的路数发展下去，一个男人夹在两个女人之间，且这两个女人又是好朋友的故事，彻底将故事从师太笔下的港女传说中解脱出来，成了更为观众熟知的情感纠纷调解节目中的阶段性剧情。
至于国产都市剧里的工作场景，压根不值一提。安排这些场景的主要作用并不是渲染角色，而是为了植入广告，以及提供一场市井老丈母娘大闹单位大堂的上世纪八十年代桥段。
和这些没什么必要较真的工作场景同样令人感到厌倦的还有剧中的那家日式餐馆——“深夜食堂”的概念是不是已经妖魔化了?搞得好像每一个有品位、有经济实力的中国人心里都住着一个冷峻幽默、通晓人情世故、见过人生百态、处于半出家状态日本欧吉桑一样。黄磊版本的《深夜食堂》活该倒闭，不代表陈道明演出来就不是中华土味呀。
抛开亦舒不谈，以都市狗血婆婆妈妈剧的标准衡量《我的前半生》，电视剧并不缺看点，也并非不能看，让亦舒的归小说，让电视剧的归电视剧。国产电视剧想好好地讨论什么是爱以及如何去爱，仍然需要等待。影视市场太习惯在封建阶级社会的大背景下讨论男女关系了，太习惯玄幻武侠飞来飞去，既不存在赛先生，也意识不到德先生的存在。
人和人之间建立关系，是要以平等、自由为前提的。没有自由、没有平等，而是一个攀附于另一个，是不可能产生真正的爱的。国产剧习惯靠调整社会地位和经济实力上的差距制造或解决人物矛盾冲突，但很少意识到收入并不是自由、平等的等价物，成摞的钱并不能堆出一个独立的人，《我的前半生》不存在独立人格生长的土壤，也没在女主角心中埋下独立人格的种子，女主角成了无根又可以窜天的烟火，在半空中开出灿烂的夏花。
篇12：《我的前半生》观后感1000字
前几天同事一直在追这部剧，说是网评很好，很现实，我迟迟不想打开看，无非就是恶俗的家庭剧情节，男的出轨，女的蜕变，没有什么新鲜感。但是同事一直说这部剧很现实，今天终于没什么事做，打开看看，一发不可收拾。
首先来说说女主和前夫的故事。两个人结婚之久，从一般的小夫妻到男人事业有成，女主成为阔气的家庭主妇。两人开始不对等，男人每天忙工作加班，女人每天逛街购物，男人开始觉得女人除了买买买，美容化妆，怀疑老公出轨，已经没有别的事情可做。而女人没有自己的事业，没有自己的生活，每天全身心的扑在男人身上，每天都在查男人身边的莺莺燕燕。故事从这里就带了一丝悲剧的色彩。
两个人已经没有共同话题，已经貌合神离了，这个时候确实有了人人喊打的小三。只是这个小三不是20多岁的年轻小姑娘，而是同样30多岁，带着孩子的单身母亲。是啊，女主惧怕丈夫出轨，她天天防着那些年轻的姑娘，却败给了一个长相各方面都不如她的人。 女主愤怒，开始了一场离婚大戏，当男人说出那句：我是真的爱她，女主哭着说：你以前也是这么对我说的。
以前看过一句话，当男人对天发誓说永远爱你是真的，当男人出轨时，说不爱你也是真的，男人总是容易轻易忘记自己承诺。女主总是爱说一句：他说过永远爱我，照顾我一辈子的。我想这是天大的笑话吧!如果我老公会爱我一辈子不变心，我就回来把这句话删了。故事还在继续着，离婚后女主开始工作，然后慢慢蜕变，据说结局很好。
再来说说这个男人出轨这个事儿。我是真不明白，自己的老婆孩子不要，干嘛非要出去找小三，如果真的又遇到了自己的今生挚爱了，可以先离婚，然后再说下一步，为什么非得婚内出轨?我以前也经常想我老公万一出轨了，怎么办?始终也没有答案，本来我也想的是像电视剧演的那样，死给他看，但是死了，不正好如了他的意。他出轨，说明不爱我，那我凭什么为一个不爱我的人伤害自己，我要生活得更好给所有人看。
剧里面还有两个不是那么现实的角色，一个好闺密，独立聪慧，一个好闺密的男朋友，成熟稳重(靳东演的)。这两个人不像恋人，更像战友。但是都用身边的好资源帮助女主，如果不是他们，女主根本不可能完美蜕变，所以爱情固然很可贵，但是千万不能为了爱情丢了友情。
篇13：《我的前半生》观后感1000字
讲真，发现这部剧的时候真是无心的。而且它才刚刚开播两集。
第一入目的不是靳东，不是马伊琍。是《我的前半生》这个剧名。因为师太有一部我很喜欢的小说便是这个——《我的前半生》。
点进去看简介，没有说改编自谁谁，直接就是介绍中年妇女罗子君，一直活着无忧无虑的家庭妇女生活，突然老公要跟她离婚了。她只能从天堂掉到凡尘。在好友唐晶的帮助下，重拾自我的成长之路。本来到这里还是很正常。感觉确实是改编自师太的《我的前半生》。但后来却狗血了。罗子君最后是跟自己最要好的闺蜜唐晶的男友在一起了。
我们先不管这狗血的最后。先从开始看起来吧。
三十三岁，儿子八岁。结婚十年。丈夫俊生事业有成，对家庭对孩子负有一定的责任感。只不过当这个多情的男人想要对她人也负起责任的时候，他便只能惨为渣男了。
当丈夫在忙于工作的时候，罗子君在干嘛呢。
穿着定制的高跟鞋，带着保姆逛商场呢。她只需要打扮的花枝招展的，与丈夫身边的莺莺燕燕斗智斗勇就可以了。至少她是这样想的。
却绝对想不到，自己会败在一个那么平凡朴素的女人手里。而这个女人，从一开始就是有心机有预谋的。因为她想要过更好的生活。
我们不说小三如何。反正在当今社会，三观正的人都会不耻小三这种行径，但仍旧阻止不了各路人马去做小三。
就单说罗子君吧。能跟唐晶这样的女强人做成闺蜜的，起码原来的起点是一样的。物以类聚，人以群分。只不过她后来选择了一条十分安逸的路而已。这说明了什么，是她的选择让自己一步步地脱离社会，变成依赖丈夫，整日里胡思乱想的家庭妇女。
罗子君的身份设定是上海的小女人。有人说，这是对上海女性的一种不平等的交代。但是我想上海女人的精致，小性子，傲娇的神态这些，并不能算做是对上海女人的讽刺。我们应该承认地域文化所导致的性格差别。
就像剧中，三个上海女人，明明是非常生气的场合。但依然可以吵得不失姿态。这恰恰是上海女人骨子里的矜持。
小说里描写俊生的地方不多。一开始便是离婚甩出来。而电视剧明显刻画了许多。将俊生因为婚外情而离婚这一情况做了扩大化描写。
我们只讲电视剧吧。雷佳音一直的演绎形象都是一副妻管严的样子。在《我的前半生》里依然如此。
他负责挣钱养家，负责兑现自己当初追求罗子君的承诺。一辈子不负她。
然而，在岁月磨掉了的激情后，却没有得到更多的温情回应。那个他曾经爱过的女人，在他给予的金屋里安心做着不问世事，只顾自己的雀鸟。他与她之间的距离越来越远，他得不到的温情便从另一个女人身上获取了。
所以俊生不会爱花枝招展的小姑娘，而独独钟情与平凡至极的女子。只因为她有些可怜，又很善解人意。他说他爱她至深。
如果不是这个平凡女子一直软硬兼施的逼迫。大概以他那样的性格是希望家里红旗不倒，外面彩旗飘飘。这是大多数出轨男的心理最佳设定。
只是，很遗憾，很可惜。这种状态绝大多数都会破灭。不想撅正位的小三，是不会做小三的。
所以这最开始的俊生，真是一副哭兮兮的脸。要应付在妻子和情人之间，吃个饭都不能安生。
电视剧加了陈道明这个类似《深夜食堂》的角色，我还看不懂，旁边还收留了个小姑娘。这更让我看不懂。
至于后来罗子君跟唐晶得男友贺函是怎么从互怼到互爱，然后还能在一起，这样的剧情，我也是不能懂的。
所以我想，还是单纯的把它当做一部剧吧。
毕竟师太的小说可没这几处狗血的地方。具体后续，我们再慢慢看吧!
总之，冲着几位演绎老戏骨去看看也是极好的!
篇14：《我的1919》观后感1000字
《我的1919》这部影片以独特的视角——作为当时中国政府外交全权代表的顾维钧的回忆为切入点，真实再现了1919年在巴黎和会上，中国大使与列强智斗的过程及爱国志士肖克俭在巴黎与列强抗争，最后以死明志的故事。
顾维钧，影片的主人公，年轻，一表人才，他的身上，似乎拥有一切优秀的品质，而他所做的种.种，也足以证明他是一个无可指责的爱国青年。为了争取中国在巴黎和会上的五个席位，他和陆征祥总长前去拜访法国总统克里孟梭，表现得不卑不亢，深受克里孟梭赏识;美国充当“和事佬”，希望中日能友好协商解决山东问题，当日本貌似公正友好地表示不会攫取山东的主权而只是拥有在山东行使经济特权时，他毫不客气地讽刺日本是捡个钱包把钱拿走还 给主人一个空钱包，愤然离席;在面对大国的刁难时(要求中国代表团在下午三点前阐述自己在山东问题上的观点，而他们接到通知时已是将近两点)，他顶住国内政府的压力，发表了激情洋溢的演说，斩钉截铁的指出：“中国不能失去山东，就如西方不能失去耶路撒冷。”语出惊人，获得全场一致的掌声。
正是应验了那句话，“弱国无外交”，他的努力一次又一次地付诸东流，举办国法国权衡各种利益，最终仍只给予了中国两个席位，而山东问题，英法美三国左右权衡，最后仍然决定牺牲掉中国来获取自身的利益，将山东转让给日本。这所有的一切，早已不是一个外交家所能左右的结果，尽管直到最后陆征祥总长都灰心丧气绝望的时候，他还 相信“我们还 有机会再争取”，只是局势，早已不是他顾维钧一个人便能力挽狂澜的，无论他再出色，再如何才华横溢，因为他的背后是一个软弱无能的政府。
外交失败，代表团成员成了众矢之的，更有甚者，说在法国的中国留学生愿意以三个人头来换代表团成员的一个人头，之前的担忧“如履薄冰，稍有不慎就可能成为中华民族的罪人”似乎正在成为现实。国内政府叫他们签字——他们倒像成了卖国贼。
与顾维钧相对应的另一个人，他的好朋友肖克俭，是个不折不扣的爱国主义者，领导工人游行罢工，为争取山东权利，为废除“二十一条”领导法国的华人华侨和留学生游行示威，最终视死如归，在凡尔赛广场自焚，以死来抗议《巴黎和约》的签订，他把自己的满腔热血献给了深爱的祖国，相对于顾维钧，他的爱国是激烈而直白的，引起无数爱国者的共鸣。
似乎肖克俭这个人物的出现就是为了与顾维钧相对照的，肖克俭的激烈而直白的爱国容易被人们所赞同，但是谁又能说顾维钧不是同样爱国的呢?他在和会的最后，拒绝和约签字，在未接到国内政府关于任何拒绝签字通知的前提下，仅仅从这里，便可知道他对自己祖国的感情，他与肖克俭不同的只是，他在运用自己的方式与手段来表达自己的爱国热情。
影片中还 有另一个人物——中国代表团团长、外交总长陆征祥，某种程度上他是软弱的，亦如身后那个软弱的政府，只是他那句“取消顾维钧的资格我立刻辞职” 而得以保住顾维钧的全权代表资格，只是他最后黯然离开巴黎，称政府叫他在和约上签字而他的良心不让自己签字，由此可见，他也绝非就如以前我所以为的那样是一卖国贼的形象。只是当时复杂的国际局势和国内环境，还 有他所处的位置的尴尬，是很多人并不能理解的。
爱国有很多种，爱国的人也有很多种，我至今仍然不能说清顾维钧和肖克俭的爱国方式究竟孰优孰劣，只是他们身上都具备着那份爱国的热情，这是毋庸置疑的。肖克俭这个人，历史上究竟有没有存在过我并不清楚，因为查不到真实的资料，但这并不是最重要的，我只想说，在我们去判断一个历史事件或历史人物的时候，或许该设身处地地去还 原历史的本来面貌，还 原任务所处的特定环境和位置，这样才不至于一棒子把人都打死，才可以看清历史的真相，这是我们面对历史时应有的，也是影片为我们提供的另一个视角。
如今的中国早已走出了“弱国无外交”的陰影，当我们能在国际上以大国姿态行事的时候，我们不应该忘记，中国外交的先行者浴血开路的那段悲怆的历程，我们要铭记历史，刻苦奋斗，强盛祖国。
