下面给大家分享温庭筠词题材特征的时代心态，本文共2篇，欢迎阅读!本文原稿由网友“乐吟”提供。
篇1：温庭筠词题材特征的时代心态
温庭筠词题材特征的时代心态
本文就温庭筠词的“画屏金鹧鸪”题材特征,进行了时代心理的探讨,分析了作者题材特征下的时代必然性。这一探讨过程对温庭筠词乃至花间词派的研究,都有重要意义。
王国维在《人间词话》中曾对温庭筠词风进行过形象的说明:“‘画屏金鹧鸪’,飞卿语也,其词品似之。”“画屏金鹧鸪”出自温庭筠的《更漏子》,全词如下:
柳丝长,春雨细,花外漏声迢递。惊塞雁,起城乌,画屏金鹧鸪。香雾薄,透帘幕,惆怅谢家池阁。红烛背,绣帘垂,梦长君不知。
温庭筠现存的词,十之八九写女性生活,主要写闺阁绣楼、花前月下的女子们的容色、情态和心绪。而且,在强调描摹对象的外在状貌、强调对象自身的装饰性的同时,尤重描写画堂洞房、屏山晓镜、锦帐绣帷、翠幕朱帘等富丽香艳的环境与沉郁雅婉的氛围,并且突出对这一切的细腻敏锐的官能感受,从而形成了堂皇富丽、红香翠软的外在题材特征。而王国维所用的“画屏金鹧鸪”这一喻示本身,无论是从结构的表层,抑或是在语义的深层,都透露着纷纭眩目、错彩镂金的富丽香艳的信息。这正与温庭筠词实在的外在特征相契合。那么,温词何以会呈现这样的题材特征呢?
一文坛主体的世俗地主阶级知识分子的时代心态
唐代建国之初,采取众多的措施,使门阀势力受到了前所未有的压抑和打击,使非身份性地主即世俗地主阶级的势力明显地上升扩大。科举制度的确立,更使众多的地主阶级知识分子不断地走上政治舞台。开始,他们以鲜活的风貌、饱满的青春活力与发扬的才气,伴随着初露头角的激动,去感受现实、肯定现实、肯定自身。在他们的心目中,从整体的社会背景到个人的生存环境,从自身的兴衰际遇到心理的追求希冀,一切都显得前所未有的明朗化、理想化。他们敞开襟抱,感到时代的脉搏正与自己的心跳同一节律。他们向往事功,渴望投入,并且也真的毫无顾忌地热情投入到一切可以投入的场景之中,以朝气蓬勃的姿态突破、开拓、甚至反叛,上演着一出出时代的活剧,构成了盛唐的天才大合唱的一个重要声部。他们吟唱入云的是“天生我材必有用,千金散尽还复来”。他们犹如振翅中的大鹏,友月交风,迈往凌云。
这种感觉维系了一段时间,但浪漫的、理想的境界总归和现实有距离。新人们仍一批批走进上层,然而,新鲜感过去了,冷静下来了,人们开始思考了,社会也展示了它那并不平坦的一面,这一面原本存在,但被盛唐的高昂风格和天才们的光环掩蔽着。于是人们发现,理想并非都可以变为现实,时代的强盛也并不等于个人人生道路的通达,不是有好多人由雄心勃勃的“兼济”变成“独善”了吗?而且,尽管新人正在不断地走来,但他们对科举已经习以为常,不再激动,不再萦绕着光荣感,却多了一份世俗的满足与成熟。他们善于应对,善于文词,讲究生活,讲究为人的技巧,不再象初盛唐那样单纯重视胸襟与气魄。
安史之乱爆发,他们听到了惊绝的一响,注意到了历史顿挫回环,感受到了个人的认识和作用的微不足道,体会到了人命危浅、世道沧桑,认识到了生活的重要、生命的实在。偏偏安史之乱后,社会经济居然又依前繁荣,于是,中唐社会风气便也就日趋奢华、安闲和享乐,天才的风流,变成了名士的风调。
晚唐社会,各种矛盾愈发明朗化、白热化。藩镇割剧、宦官专权、朋党之争……国家局势风雨飘摇,迟暮来临。知识分子抱才而困,负剑空叹,进取心益发萎缩,变得忧心悄悄,无可奈何。愈来愈多的人耽于享乐消闲,耽于诗酒,耽于一种日趋狭小的生活境界、时尚追求。他们寻求官能感受以麻醉自己,以宣泄精神,甚至把这种消极放浪当成生涯与事业。“时代精神已不在马上,而在闺房,不在世间,而在心境。”温庭筠词,作为这一时代的产物,温庭筠本人作为世俗地主知识分子的一员,其词作呈现与此时尚、心态相应的题材特征是不奇怪的!
二文坛上所涌起的爱欲心理大表现的风潮
“人类由男女两性构成,人类整部的过去的历史,实际上就是一部两性串演的剧本。”但在中国那以男性为中心的漫长的旧时代,尤其是在以儒学为社会统治思想的封建社会两性关系,这种最基本的社会关系以及与此相关的人的爱欲心理,被种种政令、法律、风俗、偏见层层包围,得不到健康的发展,得不到正确疏导。统治阶级害怕两性关系,在男女心理上所发生的吸引力,破坏既定的人际关系和社会结构,于是,把它看成洪水猛兽,对它实施种种限制,甚至只把它视作单纯的`生殖作用,而无视它在社会发展史上和社会生活中的重要性。
篇2：温庭筠女性题材的诗与词
温庭筠女性题材的诗与词
晚唐温庭筠已具有自觉的诗词分体意识，其女性题材诗与词存在较大的差异性，如女性身份与女性形象的刻画上，温词单一，温诗丰富;诗词中女性情感的抒发上，温诗较温词更含蓄。
所谓女性题材，即指作品以女性为主要描绘对象，或作品中涉及到女性形象。温庭筠身处晚唐，渐趋衰落的国势让士人的复兴之梦破灭，这影响了士人的审美追求。“时代精神已不在马上，而在闺房;不在世间，而在心境。” 词体满足了人们情感抒发而勃然兴起。身处特殊时期的温庭筠大量创作诗与词，且在诗词中大量描绘女性。据统计，其现存女性题材诗歌70多首，女性题材词作50多首。一方面，温庭筠似乎已经有了自觉的诗词分体意识，其女性题材诗与词呈现出诸多的差异性。然而另一个方面，受传统诗歌的巨大影响，他又未能将诗词完全区分开，其女性题材诗词又存在一定的相似性。
一、差异性体现之一：温词单一，温诗丰富
首先，就女性身份而言，温词中涉及到的女性身份单一，十之有九为贵族女子，正如“翠钗金作股，钗上双蝶舞”(《菩萨蛮》之二)、“翠钿金压脸”(《菩萨蛮》其八)、“新帖绣罗襦，双双金鹧鸪”(《菩萨蛮》其一)所描绘的，那是一群用艳丽的服饰、精美的首饰、华贵的居室包裹起来的贵族女性。而温诗中描绘的女性身份则显得极为丰富，涉及到歌女、宫女、村妇、商人妇等多种形象。如“鸾咽姹唱圆无节，眉敛湘烟袖回雪”(《夜宴谣》)、“一曲艳歌留婉转，九原春草妒婵娟”(《和友人伤歌姬》)，这些诗句中温庭筠以欣赏的态度描绘了歌女之美;《照影曲》《湘宫人歌》《投翰林萧舍人》等诗歌尽情展现了身处深闺的宫女的哀怨;《塞寒行》《遐水遥》等诗歌则描绘了在连年征战的局势下，思妇的哀怨，所谓“年年锦字伤离别”(《塞寒行》);《兰塘词》《会昌丙寅丰岁歌》等诗歌描绘的是身处清新的山水田园风光之中的村妇的朴实自然之美;而《三洲词》《西洲词》(吴声)等则展现出商人妇独守空房的哀怨。
其次，就女性形象而言，温词极为单一，所塑造的绝大多数是“美”与“愁”的结合体。一方面，她们美丽动人，所谓“蕊黄无限当山额，宿妆隐笑纱窗隔”(《菩萨蛮》之三) 、“连捐细扫眉”(《南歌子》其三)、“芙蓉凋嫩脸”(《玉蝴蝶》)，字行行间无一不美在其中。另一方面，她们总是无限愁苦、哀叹流泪，所谓“南园满地堆轻絮，愁闻一霎清明雨”(《菩萨蛮》十一)、“两蛾愁黛浅，故国吴宫远”(《菩萨蛮》十四)、“城上月，白如雪，蝉鬓美人愁绝”(《更漏子》其四)、“泪痕沾绣衣”(《菩萨蛮》其九)，而她们哀怨的原因也极为一致，其《南歌子》词一语道破――“近来心更切，为君思。”而温诗中的女性却各具面貌，能充分注意到对女性各种细腻的表情的描绘，从而生动烘托出女性丰富的内心世界。如《江南曲》一诗中用“含愁复含笑，回首问横塘”、“横波巧能笑，弯蛾不识愁”，在笑与愁的交织中展现女子复杂的心态。《湘宫人歌》一诗中的宫人“不语两含 ”，虽不写愁，“不语”、“含 ”却将此女寂寞、悲哀鲜活地展现出来。
二、差异性体现之二：温诗较温词更含蓄
温庭筠在词中不喜直抒其情，在抒发女性情感时，他往往借用一些意象含蓄抒情，其中最突出的就是“帘”和“梦”字。在温庭筠的词中，“帘”字共出现12次，“梦”字共出现13次。帘具有阻隔性，帘内的女子与外面的世界因一道帘而隔断，而梦又是“愿望的满足”，“是对缺陷的现实的补偿”，温庭筠以此含蓄抒发女子们现实的惆怅。此外，再如“纱窗”、“烟”等字眼的'反复运用同样具有扑朔迷离的气息，造成了女子与外界的隔绝，造成了她们的寂寞与孤独。总之，温词对女性心理的刻画是含蓄的，是藏而不露的。纵观温词，虽然也有女性在表达情感时较为大胆直率的词作，如《南歌子》一词，写一位姑娘看到一位贵族少年便产生爱慕之心的情态，“不如从嫁与，作鸳鸯”，情感表露十分直白，但此类词作在温词中并不占多数。而温庭筠在诗中也喜以含蓄手法处理女性的情感。如《莲浦谣》一诗云：“鸣挠轧轧溪溶溶，废绿平烟吴苑东。水清莲媚两相向，镜里见愁愁更红。白马金鞭大堤上，西江日夕多风浪。荷心有露似骊珠，不是真圆亦摇荡。”郑文先生在《〈温庭筠女性题材笺注〉补》中认为，此诗看似写景，实是写情。以水清莲媚暗喻男女双方，“镜里见愁愁更红”喻其虽然“两相向”却并无团圆的机会，徒添相思之情，“红”字状女子妆饰容貌之美。
由此可见，该诗虽通篇写男女之情，却写得婉曲有致，并无轻薄之念。而与《莲浦谣》相似，以“莲”和“红”字来写女性在温诗中多次出现，再如《张静婉采莲曲》中，以“采莲”喻男女情爱，其中“粉痕零落愁红浅”又是以“红”字状女子妆容之美。《织锦曲》中“碧池已有新莲子”、《江南曲》中“采莲莲有子”等皆如此。
然而，较之温词，温诗中情感抒发更加含蓄化。以其乐府诗中较艳的诗歌《夜宴谣》与其词《更漏子》的比较便可见一斑――
