今天小编就给大家整理了八年级上册美术说课稿精选集合,本文共10篇,希望对大家的工作和学习有所帮助,欢迎阅读!本文原稿由网友“牛皮的念”提供。
篇1:八年级上册美术说课稿精选集合
教学目标:
1.通过本单元的学习,让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2.通过对绘画作品的赏析,能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3.通过本课的学习,让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时,培养学生的审美素养,促进学生审美观的发展。
教学重点:
绘画作品中形式美规律的认识与运用。
教学难点:
运用艺术美与形式美的相关知识,对美术作品进行描述与分析。
教学过程:
教学环节教师活动学生活动说明
一、导入说明辩论的主题以及辩论的方法。分好辩论组,推举主辩同学。在课堂学习过程中可根据需要加入适当的音频与视频,帮助学生更好地解决教学中的难、重点,并可更好地达到调动学生积极性的作用。
二、新授出示作品,提出问题。
针对所出示的作品,引导学生展开辩论。
根据学生辩论的结果得出结论,引出形式美的法则。学生以组为单位讨论。
正反方发言。
三、总结对课堂辩论中各组的发言及学习的成果进行总结。
课后反思:
八年级上册美术说课稿范文二:美术可以再现生活的真实
教学目标:
1.知识与能力:了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征,认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。
2.方法与过程:(l)通过分析、评述,从不同画种欣赏再现性美术作品,把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究,认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
3.情感、态度与价值观:通过活动,提高对再现性美术作品的欣赏能力,引发学生对美术的兴趣,学会从平淡的生活中发现美和创造美。
教学重点:
了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。
教学难点:
再现性美术作品与现实生活的区别和联系,再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。
教学过程:
教学环节教师活动学生活动说明
一、组织教学稳定学生情绪,集中注意力。
二、导入新课1.教师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和了解再现性美术作品。
2.老师通过课件,向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。
3.请学生谈谈感受。欣赏再现性美术作品,并发表意见。
三、知识要点讲解1.再现性美术作品来源于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象,它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。
2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不仅要真实生动地表现外部特征,还要表现对象的精神、性格和气质。
3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的体现。任何艺术作品都要以情动人,再现性美术作品也是如此。
4.老师讲述并板书:1.来源于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的体现欣赏并谈感受,使学生主动了解再现性美术作品的表现方法和特征,并在一开始就通过讨论营造出一种氛围。
四、分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果1.老师引导学生重点分析蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。《流民图》是中国画,是以线条、墨色来再现形体、质感,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。该作品创作于1942年到1943年,当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山,中国人民正处于水深火热之中,民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》是油画,以丰富的色彩层次,绘声绘色地表现人物形象。作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。
2.通过课件展示中国花鸟画和油画静物,让学生来谈体会。学生可以就课件上的作品发表自己的观点,与老师共同探讨再现性美术作品的表现方法及艺术效果上所体现的特征。引导学生观察、比较、分析,从而获得新知识。
五、学生讨论研究要求学生把握再现性美术作品和表现性美术作品的区别和联系及再现性美术作品和现实生活的区别和联系。通过重点分析讲解使学生加深对再现性美术作品来源于生活而高于生活的理解。
六、小结通过本课的学习和讨论,同学们了解再现性美术作品来源于生活而高于生活,是艺术家通过对生活素材进行艺术的提炼加工并融入艺术家对事物的认识和评价、思想感情和时代的审美理想创造而成。
说一说自己的观点。
谈一谈优秀的再现性美术作品应具备哪些要素。自主探索再现性美术作品与现实生活之间关系,再现性美术作品与表现性美术作品之间的关系。
七、课后拓展请同学们搜集美术作品图片,注意区别哪些属于再现性的美术作品,并与同学交流和评述,在教室里开辟作品专栏进行展示。学生通过小组合作的形式讨论研究再现性美术作品与现实生活的联系和区别及再现性美术作品与表现性美术作品的区别这一活动的目的是通过欣赏、理解和讨论提高学生对再现性美术作品的审美能力。
八年级上册美术说课稿范文三:静物写生
教学目标:
1.知识与能力:
学生初步了解静物写生的基础知识,掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法,提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程:
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识,尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观:
通过活动,培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点:
写生色彩的一般规律,单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法,静物画中的色调。
教学难点:
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程:
教学环节教师活动学生活动说明
一、组织教学准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素:
色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度,也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比:明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素:固有色、环境色、光源色。通过课件图片展示,学生可以提出问题,在师生讨论中加深对色彩知识的理解。通过提问思考,增强学生的认知能力。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤(见课件图)分五步进行:
1.用铅笔画出大形体,注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手,把握整个色调,这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些,注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面,点上物体高光,勾出梨的果蒂,调整色彩整体关系。学生观看教师演示通过色彩写生练习,进一步加深对色彩的理解和运用。同时体会到再现性美术作品不仅需要熟练地掌握绘画技能,还要有敏锐的观察力。
五、课堂练习请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物,进行写生练习。写生要求如下:
1.构图完整2.造型准确3.色调和谐统一学生各自准备好工具,进行色彩写生练习。
六、学生优秀作品展示学生欣赏优秀作品,并分组讨论,谈谈认识和体会。
七、小结通过本课的学习和实践,我们能更加深刻地体会到,要再现现实生活中生动、自然的形象,不仅要掌握一定的绘画技巧,还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
八、课后拓展请同学们尝试用写实的手法进行美术创作,作品要融入自己对生活的感受和审美情趣。(主题自拟)
知识资料:
色相:也是产生色与色之间关系的主要因素,正是有了各种不同的色彩相貌特征,我们的世界才那么五彩缤纷,在诸多色相中,红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相,以它们为基础依圆周等色相差环列,可得高纯度的色相环,在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
明度:色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中具有较强的独立性,它可以不带任何色相特征,仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中,白色明度,黑色明度最低。
色彩明度的表现(见课件中图)
(1)黑、白、灰无彩色。
(2)同一色相加白产生由深到浅的不同明度的差别。如:蓝、浅蓝、白。
(3)同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如:绿、深绿、黑。
(4)不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如:黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。
纯度:色彩的色相感越明确,其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的,其中红色纯度,绿色纯度最低,其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)
(1)固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)
(2)环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)
(3)光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
篇2:三年级美术上册鸟说课稿集合
教学活动目标
1、让学生了解飞鸟的基本特征和风凰的来龙去脉,参照凤凰或天国神鸟的产生方式,参考相关自然之鸟想象画出新的鸟形象。
2、增强学生对自然生态环境的关注和对马的保护意识。
教学设计
一、创造良好的学习环境,使学生在轻松自如的教学过程中进行学习与创作。
用:设可导入――观察分析―――欣赏学习――自主表现采完成教学过程,
二、设问导入。
教师提问:大家都见过哪些马?能说说吗?称得上鸟工的是哪些呢?
观察分析。出示鸟类图片。
设问:大家说一说,所见之鸟都有哪些共同的基本特征?学生说后教师小结:鹰、秃鹫、孔雀、天鹅、
白鹤等都是鸟中佼佼者,也可称王。共同的特征是:有身、颈、头、脚,翅尾巴,能飞能立,羽翼好看。之后渗入对自然环境中鸟的保护意识教育。
赏析学习。出示凤凰或神鸟的美术作品后教师设问:
你认为这些画好看吗?为什么?它是不是自然界的鸟?艺术家是怎样创造出来的?
三技法讲授:
鸟的结构创作要求(集各类鸟的美丽与威猛等于一体)。
四、自主作业。提出作业要求。
作业要求:将学习所获得的有关鸟王的知识信息及观察分析,经创意组合画出一幅新的鸟王形象来。可以不受自然形态的限制。
篇3:六年级美术上册说课稿集合精选
教学目标:
1、了解美术中点的概念,知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。
2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化,注意整体画面色彩和谐关系。
3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征,通过欣赏、分析、创作、指导、评价,激发其探究、创造、表现的欲望,提高艺术修养。
教学重点:
明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。
教学难点:
合理利用点的组合规律、疏密变化,使画面呈现和谐的色彩。
教学准备:
教师:多媒体课件,作画工具。
学生:水粉或水彩颜料、彩笔、画纸
课时:3课时
教学过程:
第一课时
一、引入
请你猜猜我是谁?
看看谁的眼睛最亮,先看出它是什么?
你能猜到那是什么吗?那么你看到了什么?(各种颜色的点)
再退远一点,现在看到什么了吗?(是人物画)
点是造型的基本要素之一,有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。
欣赏比较:
1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派(点彩派)画家。
2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派(点彩派)创始人之一。
3《牧羊女》米勒法国现实主义画家
学生比较欣赏,分析不同作品中画面效果的不同之处。
学生回答:点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩,画面给人朦胧的效果,与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。
今天我们一起来学习小点点的奥秘,出示课题——《点的集合》
二、发展阶段
1、解读图形,讲述概念。
通过欣赏教材和学生思考可以得出:金钱豹的身上有斑点纹;彩色的鹅卵石可以拼成火车的点;马赛克上三角形、正方形是点;花园里开放的小花是点;树叶是点;夜空中的星星也是点;距离足够远的话人是点,汽车是点,甚至房屋也是点……
出示图片,清学生再次辨析点。
通过生活中形形色色的点的分析,可以看出:点的形状是各种各样的,只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。
欣赏图片,看看色点在绘画作品中的表现。
欣赏图片,了解点的排列方法与效果。
2、欣赏作品,感受点的魅力。
1)《殉教者》希腊马赛克镶嵌壁画
小块的马赛克由点及面,追求绘画的效果。
2)《蜡染》苗族民间工艺
民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法,生动灵活。
3)《黑屋顶》吴冠中中国当代艺术大师
把房屋屋顶、窗户概括成不同形状的点,组成一幅形式感很强的画面。
《山水》黄宾虹中国当代国画大师
中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千,还概括的表现了各种物象。
4)《构成》维克托•瓦萨里法国
由圆圈圆点组成具有惊人视错觉的瞬间效果。
5)《星月夜》梵•高法国后印象派画家
用点进行方向组合,形成线化的感觉,增强流动效果。
《午夜和晨雨中夜莺的歌声》法国米罗
通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。
3、学生创作练习
用点的集合创作一张作品。以不同的点为造型元素,采取各种工具和材料,完成一幅有创意的作品。
不同的工具可以表现不同的点。
欣赏课本P4技法点击,选择自己喜欢的绘画形式,用合适的材料进行创作,题材不限。
作业要求:用点的画法进行临摹或创作。
注意整体效果的变化,把握色彩的关系。
学生练习,教师辅导。
三、展示与评价
1、将完成的作品按小组张贴到展示板上。
2、小组内自评互评,选出优秀作品
3、各小组优秀作品大比拼。优秀作品的作者说说自己的创意与绘制过程中的感受。
4、评出作品
四、下节课准备
第二、三课时
(第二课时欣赏制作,第三课时继续完成作品,并展示评价)
一、欣赏图片
欣赏一组马赛克镶嵌壁画
西方美术史学家认识最早的镶嵌画出现在公元前25前后西亚的美索布达亚平原上,苏美尔人是这种艺术的始祖。但是镶嵌工艺真正得到广泛发展是古代欧洲的意大利半岛。公元3,在君士坦丁堡的米兰颁布天主教合法以后,各地开始大兴教堂,几乎在教堂所有的穹顶、墙上布满了天主教壁画,由于镶嵌艺术在平面中耐久的原因使其成为天主教教堂壁画的首选。
点是造型艺术中最基本的元素,点的形式多样,色彩各异。
每一块马赛克都是一个漂亮的色点,成千上万个马赛克组成了色点的海洋,成千上万的色点构成气势宏大的镶嵌壁画,让人赞叹!
我们能不能做出这种效果的装饰画,用来美化我们的居室,美化我们的校园呢?
同学们各抒己见,说说自己的想法,我们身边有没有可用的材料?
彩纸剪贴、植物种子粘贴、蛋壳粘贴、彩色石子粘贴……
教师总结学生发言,引导学生搜集身边常见的可用来制作色点装饰画物品。
点的形式表现点的集合效果方法很多,可以在生活中去发现、去创造新的点画方法。
三、步骤方法
这节课老师和大家一起来做蛋壳画。先了解制作的步骤、技巧。
1、蛋壳要先洗净晾干,特别是蛋壳内的薄膜要撕去。在白纸上画出喜欢的图案。然后把图形拷贝到彩色卡纸上,卡纸的颜色要深一些。
2、用小毛笔蘸胶水涂在卡纸上,胶水要涂的厚,但不要涂太大面积。然后掰一小块蛋壳放在胶水上。用镊子把蛋壳压碎,把蛋壳按照设计的图形排好。蛋壳的裂纹可大可小,关键是边缘一定要对齐。
3、注意色彩的搭配,不同的部位可以用不同颜色的蛋壳粘贴。
衣服上蛋壳的可以用稍大的碎片。还可以用不同颜色的蛋壳镶在中间。
4、为了使画面色彩效果更丰富,我们还可以用彩色水笔勾边,按着蛋壳碎片的形状上色。用彩色水笔整理画面,嘴巴处可以用深浅的红色涂出丰富的层次。
教师多媒体课件展示制作步骤,学生观看了解,了解制作技巧。
四、学生练习
练习要求:
1、利用点的不同排列规律、疏密变化来表现作品。
2、运用合理的色彩关系使画面丰富、和谐。
学生可以单独完成练习,也可以两人合作完成。
学生分组练习,教师巡视。
五、作业展示
1、学生将完成的作业张贴在展示板上,组内自评互评,选出优胜作品。
2、组间对优胜作品互评。选出作品若干幅,作者谈谈创意,感受。
3、教师点评
六、收拾整理,保持环境卫生,布置下节课任务及所需物品。
篇4:三年级美术上册鸟说课稿集合
类型:造型·表现
教具:
课件一份、鸟的头饰造型3个、纸胶带一卷;
学具:
水彩笔、油画棒、A4打印纸等常规绘画用品,教科书;
教学目标:
1、认知目标:通过教学活动,学生知道鸟的基本特征,了解组合式造型方法在绘画造型中的运用;
2、能力目标:通过教学活动,学生能够运用想象组合等方法进行鸟的绘画造型,提高学生形象观察、分析能力和想象力;
3、情感目标:通过教学活动,学生能关注绘画造型中形色的表达,能以造型表现的方式增加对大自然及鸟类的喜爱之情。
教学重点:
在教学活动中,引导学生运用想象组合的方法阐述、设计鸟王的形象。
教学难点:
引导学生在设计中关注鸟王的形状、色彩等特征的表达。
教学准备:
课前介绍大朋友。并以有关动物的笑话开始交流。
教学过程:
一、说一说:鸟的基本特征;
1、课前热身:手影游戏;
2、导入:小朋友们,很高兴能和大家在这里见面。在刚才的游戏中我们发现,原来一双手竟然可以做出这么多的动物样子。今天,我也带来了一些动物朋友,你们听,这是谁呢?(课件:鸟鸣音效)
3、问:鸟是什么样子的呢?(翅膀、羽毛、独特的嘴和爪子等)【强调鸟的基本特征,引导学生关注不一样特征的鸟】
4、教师:大家观察生活真仔细,你们再听一听,鸟儿朋友们在和我们说些什么呢?(鼓励:真是一个想象力丰富的孩子!)
【设计意图:在组织教学上,通过设疑的方式提高学生的注意力,引导学生初步参与课堂活动,营造融洽的学习氛围。在教学内容上,以学生已有生活认知经验,解决鸟的基本特征这一知识点,并让学生在与鸟互动中启发想象力的拓展。】
二、猜一猜:谁是鸟王?
1、导入:让我们用掌声把这些朋友请出来,大家看,它是谁?(课件:燕子、老鹰、孔雀、鹦鹉)
(燕子,见过燕子吗?你怎么知道它的呢?燕子有一个独特的尾巴,人们模仿这个形状,设计出了一种叫“燕尾服”的服装)
(老鹰,它和燕子有什么不一样?老鹰有着锋利的爪子和巨大的翅膀,看起来非常的凶猛)
(孔雀,它哪儿最漂亮呢?)
(鹦鹉,它又有什么特点?)【引导学生从形色上观察鸟儿在嘴、脚、羽毛、翅膀、尾巴、花纹上的特点和区别】
2、总结:每一种鸟都有属于自己的样子。有的有独特的体型;有的有强大的本领;有的有漂亮的色彩和花纹。燕子小巧可爱、老鹰高大威猛、孔雀优雅美丽、鹦鹉色彩丰富,它们都认为自己是鸟王。
3、问1:如果让你来选,你希望谁是鸟王呢?为什么是?为什么不是?【强调选择鸟王的不同标准】
问2:可不可以把它们的优点放在一起,我们来组合一个鸟王?(嘴、脚、翅膀、羽毛、尾巴、色彩花纹)
出示教师PS组合范图,学生观察,并思考:你会用哪些动物的形象来组合?
4、介绍凤凰:在中国的传说里,人们把各种动物的形象组合起来,在心中想象出了一个鸟王的形象,这就是——凤凰。(课件:凤凰)传说中的凤凰是一只神鸟,它从火焰中诞生,它飞到哪儿,就会给人们带来吉祥。
在凤凰的形象里,它的头像鸡,身体的花纹像鱼鳞,翅膀和腿像什么呢?(鹤),尾巴呢?(孔雀)
5、总结:你看,只要敢去大胆的想象,自由的组合,就可以创造出一个全新的鸟王。想不想尝试一下创造一个不一样的鸟王?
【设计意图:分析四种鸟在形色及固有印象上的特征,以燕子的可爱、老鹰的威猛、孔雀的美丽等,强调鸟王评选的多样性,引导学生认识不一样的鸟王。在此基础上,引出局部组合想象的造型方法,解决本课重点中关于绘画造型方法的认识】
三、画一画:不一样的鸟王;
1、(播放课件展示并提示)让我们来看看小提示:你希望你的鸟王是什么样子?有什么色彩花纹?
欣赏:不一样的鸟。
2、学生作业:让我们来创造一个新鸟王!
3、教师个别指导,提示。(什么形状,什么花纹、色彩,在什么地方,有什么本领,叫什么名字)
【设计意图:通过分析和欣赏,让学生在头脑中形成不一样的鸟王组合;在作业过程中,引导学生先关注形色等基本因素,再在已有形象上关注画面环境、鸟王的附加价值等信息,丰富画面传达内容,有步骤的调控学生绘画过程及画面内容】
四、评一评:我们的鸟王们;
1、作业展示:把你的作品和大家分享。
2、问:你是怎么表现这个鸟王形象的?它有什么特殊的本领吗?它叫什么名字?
鼓励:这个鸟王真漂亮,让我们带着这个头饰学鸟儿一样飞回座位,好吗?(送头饰)
3、学生展示:让鸟儿们飞起来!
总结:看,我们身边有了这么多美丽的鸟儿,它们有着不一样的外形,不一样的颜色,不一样的本领和名字,它们都是我们的好朋友。
【设计意图:通过交流、欣赏,让学生感受不同鸟王形象设计的效果,引导学生在一个宽容的空间里接纳不同的形象和作品】
五、看一看:这是我们的家园;
1、(出示课件图片——地球)教师:这是什么?
2、(课件同步浮现:地球上的动物和人类)教师讲述:在茫茫的宇宙里,地球就像一颗耀眼的明珠,在这里,大自然用神奇的双手创造出了许许多多的生物和我们共同生活,大家看,这里是我们共同的家园。
3、总结:今天,我们用组合想象的绘画方式为我们的家园增添了这么多的鸟儿朋友,等我们长大了,让我们用我们的双手把家园建设的更加美好,好吗?
【设计意图:在本环节完成本课人文目标的实现,即:人与自然的和谐发展】
篇5:三年级美术上册鸟说课稿集合
学情分析
通过分析和欣赏,让学生在头脑中形成不一样的鸟王组合;在作业过程中,引导学生先关注形色等基本因素,再在已有形象上关注画面环境、鸟王的附加价值等信息,丰富画面传达内容,有步骤的调控学生绘画过程及画面内容。而在情感上,体验组合造型的乐趣,以及在关注鸟的特征的同时激发学生对大自然、鸟儿的热爱,是能够相互融洽的,因此课堂氛围应突出开放交流中的童心童趣的展现。
教学目标
教学目标:
1)了解鸟的特征和凤凰形象变迁的来龙去脉。
2)参照凤凰的产生方式参考自然之鸟想象画出新的鸟形象。
3)学会关注鸟类,培养保护大自然情感。
教学重点和难点
教学重点:运用线条创造表现鸟之形象。
教学难点:多种鸟的组合表现。
教学过程
一、猜谜导入课题
1、上课之前,我们先一起来猜两个谜语,看哪个小朋友猜得又快又准。
花冠头上戴,锦袍身上穿,尾巴似扇子,展开人人爱。(孔雀)大家说对不对?
再猜一个:头戴红缨帽,身穿小绿袍,学习人说话,小嘴真乖巧。(鹦鹉)
同学们真聪明,都清楚地记得这些鸟儿的形象。
2、接下来,请同学们看一些图片,再来猜一下这是什么鸟?(生答:凤凰。)
师:大家说对不对?
3.哪位同学们在生活中见过真正的凤凰吗?为什么?
哦!原来凤凰是传说中的神鸟啊。
凤凰象征着吉祥与和平,集几种鸟的美丽于一身,是古代老百姓想象出来的鸟。
今天我们就来学习画自己心中的鸟。
板书:第三课《鸟》
二、学习新知
1、你能看出来凤凰是由哪几种鸟组合而成的吗?
(生答:尾巴是孔雀的。)
其他部分呢?老师给几张图片,相信大家很快就会看出来。
小结:威的老鹰,美丽的孔雀,高雅的白鹤,都是鸟中的佼佼者,但是它们还不足以代表人们心中的鸟王。于是,人们把鸡的头、孔雀的身子、老鹰的翅膀、还有鹤的腿组合在一起。凤凰成了一种寄托着人们的美好愿望的鸟。
2、其实每个人心中都有自己的鸟,请同学闭上眼睛,想象一下你心中的鸟是什么样子的?
哪位同学来说一说,你心中的鸟是什么样子的?(生答:漂亮的、威猛的)
(引导如:漂亮的那它的羽毛应该是——威猛的那它的爪子应该是——)
(表扬鼓励学生)你们的想象完全超出了老师的预想,太厉害了,我真想马上看你们把它画出来。
3、可是要画好鸟就必须先了解鸟的结构:我们来看一下鸟的组成部分。
然我们一起来说(生答:)
(1)、头(2)、颈(3)、身(4)、尾(5)、翅(6)、爪这几部分组成。
4、虽然每种鸟都有这几部分构成,但不同的鸟都有自己德特征,鸟的世界是丰富多彩的,我们来仔细观察下面这些鸟它们与众不同之处。
1)老鹰(出示图),看看他最显著的特征是什么?(爪子锋利、翅膀大)对!
我们可以根据它的特征在画鸟的时候夸张一些。
2)孔雀的特征是什么?它像一把大打的扇子。
3)火烈鸟的特征是~~像一把燃烧的火。
4)这是巨嘴鸟,让我们一起大声的说它的特征是~~嘴巴大。
5、既然凤凰是由鸟类各部分综合组成,我们可不可以用同样方法去组合一个新的鸟呢?
(师出示两组拼图,请四位同学上台自由组合)
根据你的喜欢,请你选择自己欣赏的鸟的部分组成一个新的鸟形象。
这些同学真是太有创意了,让我们用掌声表扬他们。
(表扬学生)大家看,新的鸟诞生了。只要“抓住特征大胆组合”(板书),同学们一定能想象出和别人不一样的鸟。
6、引导想象,学习画法。
我们都知道,森林里住着许多的鸟儿,可是,有一天森林发生了火灾,所有的鸟儿都快要失去它们的家园,这时候我想,如果有一种会灭火的鸟那该多好啊!下面,请同学们小组讨论一下,这只能灭火的鸟具备什么功能?长的什么样子?
从各部位让学生说,学生描述老师演示(抓住各部分特征来画)
如果给它在加上一些奇特的功能就更好了,比如给它加上两个头或者按上能灭火的_管子,大家说好不好?
你们看,集全班同学的智慧终于画出了一只能救火的鸟,相信它一定会为森林的鸟儿保住家园,我们给它起个名字吧!(板书的一个名字)
7、讲解归纳画法:
大家的想象真妙,可是要画好可不容易,我这里带来了几幅鸟的作品,你喜欢哪一幅作品?为什么?(一幅构图空一幅构图饱满)(课件)
这位同学观察得真仔细,说得真好。除此之外还有什么不一样?
三、学生作业
根据鸟的各种特征画一幅鸟的线描画(准备各种彩虹纸,给作品起名字)因为时间的关系,今天同学们先把形画出就可以了,以后再把颜色涂完,学生作业,教师巡视指导。
四、作业展评
说说自己的作品说说自己是什么想的。
五、归纳
每一个同学心目中都有自己的鸟,它们有的显得温柔美丽,有的显得高大威猛,但不管是什么样的形象都应该是大自然的好朋友,我们一定要和鸟一样,保护好我们的大自然,保护好我们的家园,大家说对不对。
篇6:幼儿园美术说课稿集合
【设计意图】
用一张A4纸折一折再画上小人再打开来能产生神奇的效果,小人会发生奇妙的变化。于是我设计了本次集体教学活动,让白纸也变成哈哈镜,引导幼儿在折过的纸上表现造型的不同变化。
【活动目标】
1. 在折过的纸上表现人物造型的不同变化。
2. 感受作品的幽默,体验活动的乐趣。
【活动重点】
感受作品的幽默,体验活动的乐趣。
【活动难点】
在折过的纸上表现人物造型的不同变化。
【活动准备】
1、有折痕的纸、记号笔人手一份
2、教师准备绘画小人一份
3、PPT
4、照哈哈镜的前期经验
【活动过程】
一、图片导入,激发兴趣
1、今天老师带来了一位新朋友,让我们一起来看一看。仔细观察一下,你看到了什么?
师:这个小人头顶着天,脚踩着地,所以我们称之为顶天立地。
2、如果请你把这个小人画在纸上,怎样才能显示出它是顶天立地的呢?(说的真好,还有谁来说说?你的想法真不错,还有吗?)
师小结:就是说这幅画要画的高画的大,头要在最上面,脚要在纸的最下面。
二、尝试绘画小人
1、现在请小朋友拿出第一个操作盘里的纸来画 一个顶天立地的小人,注意一定要头顶着天,脚踩着地,画的高画的大哦。
2、师:好了吗?举起来看看,顶天立地了没有,嗯,都顶天立地了,真棒!把纸放回操作盘里,小眼睛看过来。
3、老师这里有张纸,看看他有什么特别的地方?(来,看看,手比划折线处)那现在就请你们在这张有折线的纸上画一个顶天立地的小人,有两个要求:第一要顶天立地,第二不要打开这张纸。你可以竖着画也可以横着顶天立地。现在轻轻拿操作盘里的纸来试一试吧!
(师指导:不能打开纸头,不要避开折线,不受折线的影响,大胆地画。画的高画的大)
4、小朋友们都已经完成了,拿着你的纸小眼睛看过来,现在我们要一起来变个魔术,怎么样?(神秘)我数123大家一起打开这幅画,看看会发生什么奇妙的事情哦?
师:1,2,3!你发现了什么?你的小人怎么样啦?(断开了)哪里断开了?你断的是哪里?你呢?怎么会断开的呀?
师小结:哦,原来在折过的纸上画小人,打开来,画就断开了,真有趣。
三、尝试连一连小人
1、小人断开了,我们怎样才能将小人断开的地方连起来呢?你想到什么办法了吗?(你真动脑筋,可是很遗憾我们桌上没有胶水。你的办法真不错,也许可以。)要不你们先试试好吗,注意要把小人的每个部位都连完整哦,开始!
2、谁来说一说你的小人发生了什么奇妙的变化?你是怎样连起来的?
情况1:你来说说你是怎么连起来的?你的小人哪里发生了变化?
师:宝贝你真能干,谢谢你,谁也用了这个好办法?哦,请你来介绍一下。
师小结:哦,就是把折线断开的地方上下连起来就好了。
情况2:有人跟他们不太一样的吗?你的小人怎么变了,你来介绍一下你是怎么连起来的?
师小结:就是把折线断开的地方左右连起来。
谁也用了这个聪明的办法?请你来说说。
我们发现他把头连起来了,但是嘴巴眼睛怎么了?(还是断的)
师:注意哦,要将小人身体的所有部位包括五官都连完整,变成一个完整的小人哦。
1、你的小人哪里变形了,这个变形的地方你是画在哪里的呢?(折线的地方)
师小结:原来,只要你把要变形的部位画在折线上,想怎么变就怎么变! 。我们把这个变形的小人叫做哈哈小人。
四、感受纸上哈哈镜的乐趣
1、老师这里有很多不一样的哈哈小人,一起来欣赏一下他们哪里变形了?
2、你想让你的小人哪里变形?那应该把它画在哪里?(折线处)
3、我们再来画一画,连一连,画个与众不同的哈哈小人,怎么样?注意画的时候要顶天立地,不受折线的影响,连的时候要连完整,先画好的小朋友把你的哈哈小人放到我们的哈哈影集里,开始吧。
4、哈哈,这么多的哈哈小人,都很有创意,真有趣!
5、我有个好主意,等会回教室邀请你们喜欢的东西也来照一照纸上哈哈镜,画一个哈哈大树、哈哈飞机、哈哈动物等等怎么样?
篇7:幼儿园美术说课稿集合
活动目标
1、观察并表达葡萄的外形及色彩变化,尝试用叠印的方法表现葡萄的晶莹水润。
2、能用遮挡的方法表现一大串葡萄的样子。
3、保持良好的操作习惯,能与同伴友好合作、共同使用操作材料。
活动准备
1、葡萄实物或图片。
2、水粉笔,颜料(紫色、白色、蓝色、_),作业纸,调色盘,抹布,桌布。
活动过程
一、出示不同品种的葡萄,引导幼儿观察、讲述葡萄的外形和色彩
教师:葡萄是什么样子的?是什么颜色的?一串葡萄是什么样的?
二、欣赏葡萄图片
讨论运用叠印的方法表现水灵灵的葡萄。
教师:看了这些葡萄?你有什么感觉?除了紫色葡萄还有什么颜色的葡萄? (绿色)
这些葡萄新鲜吗?你是怎么看出来的? (水灵灵的)
你知道怎样表现水灵灵的葡萄吗?
三、教师示范用叠印的方法表现水灵灵的葡萄
教师:仔细看看,老师是用什么方法表现水灵灵的葡萄的?
(在涂有颜色的葡萄上点涂一些颜色,然后再印一次)白色涂多少合适? (一点点)
四、幼儿创作,教师指导
1、教师:一串葡萄怎么画?怎么表现很多颗葡萄挤在一起的感觉? (用遮挡的方法)
2、教师示范讲解
重点是学习用叠印的方法表现葡萄水灵灵的样子。
第二次叠加上去的颜色不需要太多、太满,稍稍一些即可,这样印出来似有似无的感觉比较好。
篇8:八年级美术说课稿
今天我说课的题目是《大提琴》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、说教材
1、教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第5单元内容,以“造型、表现”学习领域为主要学习内容。通过学习活动使学生对抽象绘画有初步的认识,从而丰富学生的造型表现语言,提高运用绘画表达个性的能力。
教材以介绍大提琴的音色、造型特点入手,进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点,为进一步学习做好铺垫。教材从多角度,有层次地引导学生感受新奇的视觉效果,尝试不同的方法,逐步引入到抽象绘画的创作,体会抽象绘画的特点与魅力。
说教学目标
教学的目的是通过把造型要素的运用始终作为教学关注的重点,引导学生综合所学,尝试用视觉形象的符号语言表达对音乐的理解,着力培养学生的个性与创新精神,培养学生将艺术创新观念转化为具体艺术成品的能力。进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标 为:
(1)知识目标:
能够把握乐器造型的特点,领悟造型的独特魅力。
(2)能力目标:
能够运用一定的造型表现方法绘制新奇的视觉形象,对抽象绘画技巧产生初步的认识。
(3)发展目标:
能够尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
B、培养学生合作学习的能力。
(4)情感目标:
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物,感受生活,看待社会。
3、教学重点和难点:
教学重点:本课的教学重点在于引导学生对点、线、面、色等基本造型要素在抽象绘画表现中具体组织、运用。
利用陶泥这种易于塑造的材料来表现清晨人物的行为活动,提高学生立体造型与表现的能力。
教学难点 :如何立意构思、以线条为主的方式组织表现抽象新奇的视觉形象。攻破这一难点、重点, ,在教学中我运用多种方式讲解,同时利用多媒体展示大量优秀美术作品,让学生观察,探究,总结等方法。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:
二、说教法
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教,因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动,在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过实际的操作,让学生更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业 法。
三、说学法
在本节课的教学中,以介绍大提琴的音色、造型特点入手,进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点,让学生自己尝试运用纸材料创造抽象新奇的作品,为进一步学习做好铺垫。教学从多角度,有层次地引导学生感受新奇的视觉效果,学生在初步感知的基础上自由发挥,找出表现抽象形象的方法,最后在理论的指导下进行知识扩展。对学习过程中遇到的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
三、说过程:
本课的基本教学程序如下图:
生:初步感知(欣赏作品)――
音乐感受――活动展示――尝试运用抽象的绘画造型语言表达对音乐的理解与感受。
互动>
师:引导观察――情景创设――启发点拨――汇总归纳
1、创设情景激趣导入
教学从欣赏大提琴入手,播放一段大提琴演奏的音乐渲染气氛,并结合大提琴的相关文化与制作艺术的讲解入手,引发学生的学习兴趣。对比吉他、琵琶、小提琴等造型相似的乐器图片,教师引导学生评价大提琴造型的优美与独特之处,培养学生细心观察的习惯,培养学生发现美、感受美的能力。
2、对抽象绘画作品的欣赏
展示现毕加索以打散重构形式创作的拼贴画,通过分析作品使学生认识这种打破物体造型原有完整性,进行局部重新拼接组合、变化的表现方法,教学中可以展示另一幅毕加索的抽象拼贴画,帮助学生在类比中加深理解画家的创作意图与表现技巧。从大提琴的完整外形图片欣赏到局部特写,再到毕加索抓住吉他局部独特造型特点进行创作的拼贴画,通过感受、欣赏、表达等活动方式,为学生初步形成抽象绘画的审美心理结构打下基础。
3、音乐感受与美术表现
欣赏两幅表达不同音乐情境的大师绘画作品《伴奏的中心》和《尺幅内的波动威》。让学生在对比欣赏中了解不同的抽象表现语言,同时,配合一些动手小练习,加强学生对点、线、面、色等基本造型要素在抽象绘画表现中具体组织、运用的认识。
4、尝试动手表现
要求学生练习时,可以用色彩各异的色纸或者挂历纸等,先画出大提琴外形,再根据自己的感受自由分割成几个局部,注意不可把大提琴形分割得太碎,强调切割后的部分尽量保留有大提琴造型的一些特点。然后剪下重新组合搭配,构成拼接画面。
(在这个小练习中,教师可以先提供一些样式并示范拼摆,重点强调构图均衡、疏密有致。学生作业建议用几张不同大小的色纸剪切,这样原有造型剪切组合后,色彩、大小的差异会产生更多组合变化的可能。)
5、展示与评价
展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。
四、说板书设计 :
美术课的板书应融画与一体,因此,在教学中,应将示范过程与板书相结合,将范画、多媒体课件相对应,做到直观清楚,突出主题,照顾全面
篇9:八年级美术说课稿
今天我说课的题目是《心灵的关爱》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、说教材
1、教材分析:
《心灵的关爱》是湘教版八年级美术下册第七单元的内容,本课是以“设计・应用”为主的综合课。以系列贺卡的设计与制作为教学主体,着重引导学生珍视亲情、友情,关注社会人与人之间关爱的情感,促进学生健康全面的发展,突出以美术的方式,培养学生成为充满爱心的人。
2、教学目标 :
教学的目的是通过借助图形与相关文字,设计与制作精美的卡片,来表达一种对亲人、朋友、同学传达爱心的方式,本课重点引导学生把图文有机结合在一起,运用同样形象与文字的几个不同版面处理,强化学生对卡片版式设计的处理能力。 让学生从中体会到卡片设计的规律性知识。提高学生对系列贺卡设计学习的兴趣,加深对卡片审美价值的本质认识、,培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:
(1)知识目标:
掌握卡片系列化设计的基本知识与设计技巧。
(2)能力目标:
A、能够设计并制作出一张较为精致的卡片,传达出一份真挚的爱心。
B、能够初步掌握卡片版式设计的要求与方法。
(3)发展目标:
3、能够设计制作出一组具有一定创意,并体现学生关爱他人的系列化卡片。
(4)情感目标:
A、能够灵活运用或借鉴已有的美术知识与技能,积极关注社会弱势群体,参与体现人文关怀的行动。
B.培养学生以审美之心来观察事物,感受生活,看待社会。
3、教学重点和难点:
(1)教学重点
本课侧重于提高学生运用图文动手制作、设计精致卡片的能力。
(2)难点
如何构思立意,将图文有机的结合在一起,设计出精美的系列化贺卡。
攻破这一难点在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现;二、运用多媒体手段对各种优秀卡片多层次的展示,来加深学生的理解和认识,同时让学生亲自动手实践。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:
二、说教法
本课教学先从对亲情的关注入手,通过引导学生用心体验或许平时一度忽视了的亲情,唤起学生对爱的回报与表达之情。接着,引导学生谈谈自己一份珍视的友情,引导学生好好珍惜与同学、朋友之间的友情。然后,在强调本课设计与制作精美的卡片是一种对亲人、朋友、同学传达爱心的表达方式与积极行动后,再进入到本课主体知识内容的学习。
通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对卡片设计的相关知识进行归纳与总结,卡片的设计表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主,结合图例讲解,提示学生每张卡片之间的图形设计与相关文字是难以分割统一的整体,将图文有机结合在一起,更加完整地展现设计创意,培养学生设计时的统一意识和全局观念。
三、说学法
本课重点是引导学生利用文字、图形元素进行卡片设计,在学生构思进入到体现真挚爱心的主题情感与卡片设计的独特表达有机结合的学习情境后,学生普遍会在创意表达上存在一些技术上的障碍,需要一些知识上的帮助。比较集中在材料选择与运用、折叠方式及裁切、剪贴组合与粘贴、色彩的搭配与涂绘等方面。
教师此时可以与学生一起探讨如何制作出一张精致的手工贺卡的制作过程。教师利用设问或选择的方式,可以更加迅速地与学生在制作要求上建立较为统一的标准。学生自己在探讨交流中总结获得的技巧与心得,往往可以更加直接指导自己的动手制作。。对学习过程中遇到的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
四、说教学过程:
本课的基本教学程序如下图:
生:关注社会人与人之间关爱的情感――交流讨论――――尝试设计――系列贺卡设计
互动
师:引导观察――情景创设――启发点拨――汇总归纳
1、创设情景激趣导入
首先创设一个民主和谐的课堂气氛,从幸福的家庭照片导入,让学生谈谈父母、亲人、朋友,对自己的关爱和呵护,引导学生用心体验或许平时一度忽视了的亲情,唤起学生对爱的回报与表达之情。接着,引导学生谈谈自己一份珍视的友情,引导学生好好珍惜与同学、朋友之间的友情。然后再展示在洪水、地震等自然灾难降临时,身处逆境中人们的照片,对比中引出他们更需要得到心灵的关爱。点出课题,进入到本课主体知识内容的学习。强调本课设计与制作精美的卡片是一种对亲人、朋友、同学传达爱心的表达方式与积极行动。
2、分析讲解课文范画,感知课文
通过教材提供的卡片设计展开图片和版式设计的学习内容,展示同样形象与文字的几种不同版面处理方式的卡片,教师与学生一起,在互动中探讨教材上作品的成功之处,提高学生对卡片版式设计的理解和认识。鼓励学生自己思考及同学之间的相互交流:运用卡片的形式来表达同样的一份情感。
3、启发探究与表现
播放多媒体课件展示一些优秀卡片作品让学生欣赏分析,引导学生从一张卡片的设计思路出发,借鉴、发展原有设计。对教材提供的一组对应的图片范例,结合学生作业进行更加直观的探讨,利用图片或卡片实例,强调每张卡片之间的图形与相关文字是难以分割的整体。同时,引导学生把图文有机结合在一起,讨论如何能够更加完整地展现设计创意。在此基础上,鼓励学生不断调整、优化设计思路与制作技术,鼓励学生在互相学习借鉴的同时,注意追求表现方式和技巧的新颖与独特。
然后分组采用不同方法用简单的文字图形尝试先形设计一张卡片,再进行设计、制作系列化的卡片,这时教师在教室里巡回指导,发现问题及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交,在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。
4、展示与评价
学生分组介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在。
五、说板书设计 :
美术课的板书应融画与一体,因此,在教学中应将范画与板书相结合,将范画、多媒体课件相对应,做到直观清楚,突出主题,照顾全面
篇10:八年级美术说课稿
今天我说课的题目是《黑白世界》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程、等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。
一、说教材
1、教材所处的地位及前后联系
本课是湘版八年级美术下册的第二单元第1课,是继《五角星》一课的拓展学习课程,本课是以“造型表现”为主,并结合作品欣赏的综合课型。主要学习黑白木刻版画的基本制作方法及表现技巧,并试图结合木刻形式的文学作品插图来深化教学活动,将木刻技巧与情感主题的艺术表现有机结合,为下一课《方寸之间》篆刻艺术学习打好基础。
2、教学目标:
教学的目的是通过强调黑白的运用与表现之间的关系,提高学生对木刻版画学习的兴趣,加深对黑白版画审美价值的本质认识、通过借助简化的版画练习方式,提高学生运用黑白关系造型及利用黑白进行情感表现的能力。美术基础知识的传授,使学生学会对美术作品的欣赏方法,进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:
(1)知识目标:
掌握有关黑白木刻作品的形式特点与刀法运用的基础知识。
(2)能力目标:
A、能够从临摹中初步学会木刻的一种刀法,进行基本的黑白木刻艺术实践。
B、能够运用木刻版画的黑白表现形式,有意识地进行画面不同的黑白处理
(3)发展目标:
A.尝试运用黑白木刻的表现技巧尝试绘制文学作品的简单插图。
B.培养学生合作学习的能力。
(4)情感目标:
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。
B.培养学生以审美之心来观察事物,感受生活,看待社会。
3、教学重点和难点:
教学重点:本课的教学重点在于引导学生初步把握把握不同刀法组织的韵律与节奏
借助黑白处理的技巧,表现影物空间立体与前后虚实关系。攻破这一重点,主要利用多媒体展示大量的黑白木刻作品,让学生观察,探究,总结等方法。
教学难点:木刻刀法及画面黑白关系的处理转化技巧。
攻破这一难点,在教学中我运用多种方式讲解:
一、运用手工绘画表现;
二、运用多媒体手段对画面进行彩色,单色的转换。
通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标,我准备用下列教法和学法:
二、说教法
著名的教育家叶圣淘说教是为了不教,因此教学中教师只作为学生主动建构知识的促进者,而不是知识的传授者、灌输者。本课的教学过程主要强调师生的互动,在课堂教学中我以教室为舞台,教师为导演,学生为演员,用多媒体辅助教学,让学生观察探究创造,以培养学生自主探究知识的能力,让学生保持高度的.探索欲、尝试欲,并通过实际的操作,让学生更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望。主要采用的教法和学法:多媒体辅助教学法、观察法、讨论法、合作学习法和创造作业法。
三、说学法
在本节课的教学中,让学生自己找出用黑白表现物体形象的方法,在学生对刀法尝试的基础上,初步认识黑白木刻作品的形式特点与艺术魅力。通过“活动一”刀法实践活动的学习,学生体验木刻黑白关系的转化,在“活动二”中,主要是启发学生对黑白木刻形式技巧的认识与学习的过程。可以不再依托木刻工具、材料,直接用毛笔、黑色记号笔甚至铅笔工具在画纸上实践。在教学中积极引导学生体验对同一图形或者画面进行不同黑白处理的技巧,对学习过程中遇到的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。
四、说过程:
本课的基本教学程序如下图:
生:初步感知(欣赏作品)——乐中体验(刀法尝试)——讨论探究(自评)——知识扩展(运用黑白木刻版画表现技巧进行插图创作)
师:引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
1、创设情景激趣导入
心理学研究证明学生如果对学习对象产生兴趣,他就会自觉地排除外界因素和心理因素的干扰,集中注意力积极主动的学习,把学习当作一种愉悦的享受。当上课铃响时放一些优秀的黑白木刻版画作品和音乐,这时学生满腔激情,仔细观察,为学好本课搭好基架。
2、自主探究,合作学习
播放多媒体课件展示不同刀法效果的黑白木刻作品。
- 八年级上册英语第四单元知识点集合2022025-05-27
- 中职数学集合说课稿2023-03-08
- 八年级语文上册《中国石拱桥》说课稿2022-12-17
- 八年级地理上册《中国的土地资源》说课稿2022-12-18
- 八年级美术教学计划2023-11-15
- 小学三年级美术上册说课稿精选合集2024-03-03
- 八年级物理上册《声音的产生与传播》说课稿2023-07-29
- 八年级上册思想品德《我知我家》的说课稿2025-09-28
- 幼儿教师美术说课稿2023-01-15
- 关于美术的说课稿2022-12-11