人音版-小学音乐四年级下册全册教案8

下面是小编为大家带来的人音版-小学音乐四年级下册全册教案8，本文共11篇，希望大家能够喜欢!本文原稿由网友“hagggl”提供。

篇1：人音版-小学音乐四年级下册全册教案8

人音版-小学音乐四年级下册全册教案（8）

教师范唱第一乐段(第17小节)曲调，要求学生听出哪一部分(乐节)是相同的，出现几次，并唱出这一部分 。 (2)学唱第一乐句。师生共同用4/4拍指挥图式划拍。板书该乐句，师生接唱，学生唱前2小节，教师接后2小节。 即(学生) (老师) 交换接唱(后2小节切分节奏不必讲解，让学生在听教师接唱中模仿)。 (3)学唱第二乐句。 在第一乐句的下方，对齐板书第二乐句：   画出前2小节的图形：   引导学生了解相似模仿，并进行视谱唱准。(4)在唱好第一、二乐句的基础上，自学第三、四乐句。 (5)在教师指导下学唱第二乐段曲调。 (6)完整地、流畅地、富有天真童心地演唱曲调。 5．学唱歌曲： (1)朗诵歌词，并进行初步学唱歌曲。 (2)分析讨论歌词的大胆理想，以及这种积极探索大自然的精神。 设问：种太阳的目标在第二乐段中已阐明，你是怎样理解世界每一个角落都会变得温暖又明亮。 (3)以纯朴地情感演唱歌曲《种太阳》。 6．表演歌曲： (1)根据对歌曲理解，分组设计、编排表演唱。形式不拘，各组可充分发挥各组学生的想像及特长，如独唱与伴舞；小组表演唱，小品表演等等。 (2)各组展示交流，集体点评。 7．小结：有理想是四有人才的一个重要方面。 表演《小纸船的梦》 教学基本要求 1．基本训练：   以上两条练习均用慢速或中速，要求二声部和谐、均衡。注意 XX X0 0X 节奏。 2．理想谈话导入：长大后当一名船长，走遍全世界，这也许是很多人的理想；我们班上有那么一位小朋友，为了长大当上一名船长，他折小纸船，希望小纸船变成大船……请听范唱《小纸船的梦》。 设问：歌曲的情绪是怎样的?由几部分组成?是几拍子的歌曲?速度怎样? 3．先学合唱部分： (1)教师分别范唱二个声部的曲调。 (2)学生分声部自学。用3/4拍指挥图比划拍视唱。 (3)分声部交流自学成果，教师点评、指导。 (4)二声部合成，并填上歌词。注意声音的和谐。 4．再学唱第一乐段。教师重点指导第四乐句的曲调： 这四句的节奏与音准都较难，尤其是七度 大跳音程，教师可适当用琴带一下，帮助学生唱准，其他三乐句可让学生自学。 5．全曲合成，并填上第一段歌词。 6．讲解变化音降记号： (1)复习升记号：演唱上学期第六课歌曲《我是少年阿凡提》。复习音名与变音记号(详见第七册第六课)。 (2)出示降记号：听辨《小纸船的梦》前奏： 板书 ，并在键盘图上指出这三个音的位置。如有口风琴，可利用口风琴的键盘找到1=F(调)中的 ，并吹奏感受其音高。 (3)完成课本上的听辨练习。 (4)唱好歌曲中的结束句。 感受和声音程的变化效果。 7．完整地唱全歌。要充满向往的神情演唱。 8．表演歌曲： (1)伴奏练习。重点是在教师指导下，根据班级实际情况，使用有固定音高的旋律乐器按谱练习。 (2)演出形式上可采用领唱与合唱。要注意伴奏声部的音量不能太大，要突出歌唱的声部，处理好唱与伴奏的关系。 (3)完整地、有感情地表演歌曲，抒发第一人称我的理想。 教 学 建 议 本课内容拟用两课时完成。 第一课时：学唱《种太阳》；聆听《长大后我就成了你》。 第二课时：学唱《小纸船的梦》；聆听《年轻的朋友来相会》。 教 材 分 析 1．歌曲《长大后我就成了你》 这是一首献给教师的歌曲。歌曲赞美了人民教师无怨无悔的奉献精神和托起下一代新人的崇高责任感。深情的`歌声将激起今天坐在课堂中的学生对教师的敬爱，并对他们明天的选择产生深刻的影响。 歌曲采用山东琴书的音调为素材，真挚、纯朴，有着浓郁的乡土气息。 歌曲由两个乐段及一个尾声组成。前乐段包含四个乐句，第一乐句从高音盘旋下行，第二乐句作平稳的进行，第三、四乐句分别与第一、第二乐句相似。句首的 生动地表现了孩子们的惊奇和赞叹的心情。后乐段也含四个乐句。第一、第三乐句也都在句首用高昂的音调 表现出实现了崇高理想后的强烈的自豪感。第三、第四乐句，委婉深情，赞颂了教师的高尚情操。 结束部分取材于后乐段的第一乐句，这也是本首歌曲的主题所在，表达了人民教师甘为教育事业奉献一切的坚定信念。 2．歌曲《年轻的朋友来相会》 歌曲作于1980年夏。同年在北京新星音乐会上演唱后，受到人们尤其是青年的喜爱，广泛流行，后被评为优秀群众歌曲。歌曲的曲调爽朗、刚劲，节奏明快，简洁，歌词采用第一人称的手法，词曲结合保持一字一音，使歌曲洋溢着蓬勃的朝气和欢乐的情绪。 歌曲采用主、副歌的形式。主歌部分为齐唱或领唱，句式短促，时而三拍子、时而二拍子，更还有四拍子、三种拍子交迭，使音乐富有变化和活力。副歌部分采用二声部合唱，音区提高，表现了青年们神采飞扬、无比自豪的风貌。属于你，属于我这一对舒展而又略带俏皮的问答短句，生动地表现了年轻人互相鼓励、互相竞赛的精神状态，增添了歌曲的情趣。 结束句运用三个长音 ，高亢有力，将歌曲推向高潮。 3．歌曲《种太阳》 这是一首曲调欢快活泼，富有童趣，深受广大孩子们喜爱的儿童歌曲。歌曲通过欢快跳跃的旋律，富有幻想的歌词，表达了少年儿童创造理想未来的天真美好的愿望。采用4/4拍，大调式，歌曲为单二部曲式结构。第一部分由四个乐句组成，曲中弱起小节及五度、六度的跳进，使曲调活泼跳跃，孩子天真的神情和充满幻想的欢乐情绪刻画得十分形象生动。第二部分是歌曲的副歌，由三个乐句构成。第一乐句节奏紧凑，附点八分音符及十六分休止符的运用配以衬词啦啦啦，使曲调更加欢快活泼，表现了种太阳时的愉快的心情。紧接着两个乐句节奏宽松，舒展优美的旋律与前句形成了明显的对比，表达了少年儿童要使世界变得更加温暖、明亮的美好愿望。 4．歌曲《小纸船的梦》 这是一首富有儿童情趣的儿童抒情歌曲。它以优美委婉的旋律和质朴坦诚的语言，展示了一颗纯真的童心，寄寓了孩子美好的憧憬。歌曲分为主题与副歌。这两个部分在音乐上都有共同的特点：旋律线条在乐句之中和乐句之间不断有规律地上下流动，有如波浪的缓缓起伏。这一贯穿全曲的进行方式与3/4拍相结合，使人感觉到小纸船随波飘荡的韵律。主歌部分有四个乐句，各为4小节构成一个方整的乐段。第一乐句旋律先作上行，后作下行，第二乐句以同样的方式进行，只是在旋律上提高了音区。第三乐句句首和第一乐句相同。后半乐句在节奏上加密，增强了动感。第四乐句出现了分裂的节奏XX X0 0X ，打破了前面三个乐句的平稳节奏，流露出殷切期待的心情。歌曲的副歌为二声部合唱。因歌词的需要，旋律句幅扩大为8小节。高声部的旋律取材于前乐段的第二乐句，音区的提高和八度大跳进行，使得感情变得比较激动。结束句的两声区从高音区作平行三度下行。和声上因运用了变化音而形成了大、小三度的色彩变化，使音乐显得柔和，朦胧，歌声载着孩子的梦想，飘向远方，飞向未来。  

篇2：人音版-小学音乐一年级下册全册教案8

人音版-小学音乐一年级下册全册教案（8）

游戏宫 愉快的夏令营 教 学 目 标 一、了解学生对本学期欣赏曲的熟悉程度。 二、了解学生对×-、×、×节奏的掌握及运用。 三、测试学生在本学期熟记并背唱其中两首歌曲。 四、测试学生用打击乐器为歌曲创编伴奏及伴奏的能力。 教 学 内 容 第一项内容：插旗子 1.教师可指导学生自己观察几面旗子上写的歌(乐)曲的名称，回忆并试着唱出歌(乐)曲的片断或主题。 2.听教师播放歌(乐)曲，学生在自己课本的小旗子上写出顺序或涂上颜色。注意学生所涂的颜色要与带有曲名的旗子相一致。 3.教师出示答案，学生互相查对，给予成绩评定。 第二项内容：拾贝壳 1.教师先让学生分小组编创节奏，并要求编创的节奏有结束感。 2.学生自由练习。 3.每个学生都自编一条节奏，力争与其他人不同，采用一人编创，小组同学齐模仿的`形式进行。 4.小组评定每个人编创的节奏，找出优点与不足。 第三项内容：放风筝 1.教师可带领学生复习风筝上的七首歌曲，方式也可以有学生建议。 2.分小组开展背唱歌曲的活动，每人选择两首歌，背唱给小组同学听，由小组同学评定。评定可分：完整、比较完整、不完整三个等级。 第四项内容：选一选、打一打 1.分小组进行。先分别唱一唱三首歌。 2.讨论用哪几件乐器为其中一首歌曲伴奏。用什么样的伴奏型比较合适？可以按同学选定的方式试一试，确定一组伴奏方式，由小组同学选唱其中一首歌曲，两三名同学伴奏。 3.以小组的方式集体参加测试，看哪一组，演唱与伴奏协调一致，效果好。通过小组活动培养学生的集体荣誉感和协作精神。 教 学 建 议  一、本课可用两课时完成。 二、教师可事先选择安排录音顺序，进行第一项内容的测试。 三、教师改变学习方式和测试方式，可采用多方评价的方式开展，生评生、生评师、师评生使教学活动充满生气，让学生做学习的主人。 教 材 分 析 本学期单元测试可安排两课时完成。测试共有四项内容。均以趣味化的游戏方式呈现。旨在调动学生参与的积极性。 第一项内容：插旗子 是一个听辨歌(乐)曲的练习。山谷里有若干面彩色小旗，旗面上分别写着《小燕子》、《牧童到哪里去了》、《铁匠波尔卡》、《杜鹃圆舞曲》、《鸭子拌嘴》、《大象》、《大海摇篮》、《快乐的嗦》、《我的小鸡》等本学期聆听过的歌(乐)曲名称。听老师播放音乐，选择旗子按顺序“插”到山头上去。 第二项内容：拾贝壳 是一个节奏听辨、编创练习。沙滩上有几种贝壳，贝壳上面分别有×-、×、×等节奏。听教师或同学拍击节奏，分别选择贝壳排列起来。 第三项内容：放风筝 放风筝的同学每人唱了一首歌，请你从中选择一首，并完整、准确地唱出来，并指明演唱此歌的放风筝同学，如果指证有误，就再为大家演唱一首歌。 第四项内容：选一选，打一打 在课本上出现了三首歌曲的小图，有《布谷》、《小雨沙沙》、《草原就是我的家》，请同学们自选一首歌曲，分小组讨论，自选花丛中的打击乐器边唱边为歌曲伴奏。 这四项测试内容以夏令营的形式出现。旨在寓基础知识和基本技能于趣味性游戏之中，调动学生学习音乐的兴趣，突出背唱、背奏歌曲及乐曲主题的能力，教师在进行测试时，可采用小组方式开展学生之间的互评，使学生在愉快的氛围中完成学业测试，使同学之间获得更多的交流。

篇3：人音版-小学音乐五年级下册全册教案8

人音版-小学音乐五年级下册全册教案（8）

动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味，反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。 3.笛子与乐队《京调》 这是一首采用京剧音乐素材写成的民族管弦乐曲，由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲。乐曲是根据京剧音乐中典型音调如西皮原板(一板一眼，即2/4拍)和流水板(有板无眼，即1/4拍)等音调缀成。乐曲为带再现的三段体结构。在实际演奏时，曲中的第一、第二段重复一次，形成ABABA的结构。 乐曲一开始采用京剧中“过门”的音调为引子，由乐队合奏。接着呈示第一部分的主题音乐： 这是由清脆明亮的曲笛吹出的京剧曲牌，给人以明朗、轻松之感。过门乐句之后进入中段，由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调：这一舒展的音调与第一部分主题音乐那种活跃欢快的旋律形成了对比。第三部分是第一部分的再现。乐曲最后，突然速度减慢，曲笛吹奏散板的京剧唱腔，全曲告终。 乐曲虽然短小，手法简洁，但构思别具一格，富有京剧的韵味，使人充分领略了京剧所特有的情调。 京剧小知识 〔行当〕 生：男性正面形象。中老年男性称“老生”，又可分为“文生”与“武生”；年轻男性称 “小生”；小孩子称“娃娃生”。 旦：女性正面形象。其中，端庄娴静的形象，唱功为主的称“青衣”；活泼、泼辣的形象，以念、做为主、以唱为辅的称“花旦”；以武技擅长的称“武旦”；老年女性称“老旦”。 净：性格鲜明的男性配角。 丑：滑稽、幽默、机敏、活跃的人物，也有“文”、“武”之分；能言善语、幽默诙谐的中老年妇女称“丑旦”。 〔脸谱〕 红脸：表示忠勇正直，如关羽。 白脸：表示奸诈狠毒，如曹操。 黑脸：表示刚正不阿，如包拯。 蓝脸和绿脸：中性，表示草莽英雄。 金脸和银脸：表示神秘，代表神妖一类者。 4.歌曲《蝈蝈和蛐蛐》 《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。 歌曲的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以“ ”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节，四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”，他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切，平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分，9小节(包括说白的1小节)，也是2小节曲调为一句，曲调由第一乐段的动机“ ”倒逆为“ ”而展开，以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节，由六句组成，基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“ ”是3小节一句)这是全曲的高潮部分，音乐节奏拉宽，带有戏曲的拖腔味，表现二位吹牛大王，越吹越大，正在洋洋得意之际，音乐突然出现一个前八分休止符，转入另一个情境：“走来一只大公鸡”，用连续七个四分音符：“ ”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。 歌曲以趣味性与论理性为一体，学生在演唱时可以发挥自己的想像，表现这小哥俩的丑态，边唱边演去体验音乐的诙谐性。 5.歌曲《我是中国人》 这是一首曲调根据京剧曲牌中典型的西皮流水的音调缀成的戏歌。全曲唱词简短、朗朗上口，曲调的运腔十分口语化，它热情地颂扬了中华民族讲文明的传统美德。曲中每一句中均运用了前半拍的八分休止符，使得曲调刚健有力，特别在最后一句的“人”字上通过了一字多音的长运腔把音调推向全曲的最高音“5”形成高潮，继尔又以下行五度结束在“1”音上，它以自豪的语气和心情唱出了中国人奋发向上的精神面貌。 第七课 友 谊 教 学 目 标 1.师生情、生生情，人间最珍贵的是友谊。通过学习主题鲜明、情绪热烈的《手拉手》、《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》、《可爱的苹果》等作品，让我们进一步体验友谊永存。 2.唱好二声部合唱《手拉手》、《可爱的苹果》，从和谐的音色中享受友谊给我们带来的乐感，并进行儿歌歌曲创作活动及艺术实践活动，表达对老师的情谊。 3.欣赏声乐曲《我的朋友在哪里》、《让世界充满爱》，体验人间的情和爱，并编创舞蹈动作。 教 学 内 容 聆听《我的朋友在哪里》 教学基本要求 1.回忆儿时的情景导入。 设问：在小时侯是否玩过“找朋友”的游戏活动?还能回忆起当时的情景吗? 2.设问：你听!这首歌是否也在找朋友? (1)欣赏歌曲《我的朋友在哪里》。 (2)讨论：歌曲的内容、情绪及演唱形式。 3.板书歌词(有条件的学校，将歌篇扫描到计算机内，在大展幕上展示，效果更好)。看着歌篇再次聆听。 4.以歌曲为背景音乐，研究讨论集体舞的设计方案，并请几位有舞蹈特长的学生设计舞步，示范集体舞舞步，全体跟学。 5.在《我的朋友在哪里》的歌声中，翩翩起舞，全班跳集体舞。部分学生可戴上头饰及披肩扮演不同肤色的世界各国儿童。 6.小结：友谊长在，友爱永存。 聆听《让世界充满爱》 教学基本要求 1.歌曲背景介绍导入。 在大型运动会上，经常能听到郭峰创作的歌曲，这些歌曲的主题都是反映“友谊”与“和平”。本课介绍其中一首――《让世界充满爱》。 2.欣赏《让世界充满爱》。 设问：歌曲反映了什么内容?它的主题思想是什么? 3.看着教材上的歌词，再次聆听。 设问歌曲的风格是通俗的还是其他类的歌曲?通俗歌曲在节奏上有什么特征，你能说说、唱唱吗? 4.跟着录音哼唱，也可随着音乐的节奏边唱(边哼)边跳，或做表示友谊的各种即兴动作。 5.小结：“这世界有真心的爱，让世界充满情和爱”。 表演《手拉手》 教学基本要求 1.从文明礼貌习惯导入。 设问：人与人表示友好、友谊、友爱等，最常用的是什么动作? 2.聆听范唱： (1)说说这首歌讲些什么内容? (2)这首歌在节奏上有什么特点?哪一种节奏型出现很多次?你能拍击一下吗? 3.学唱歌曲。 (1)在教师指导下学唱第一乐句曲调(第1―6小节)，注意乐句的完整性，注意切分节奏。学唱时，让学生用2/4拍指挥图式划拍，把握住节奏。 (2)学生自学第一乐段的第二、第三乐句。在自学前，教师先范唱这两乐句曲调，并要求学生听辨这两个乐句的曲调与第一乐句的关系(是第一乐句的变化重复)，以提高学生分析、听辨的能力。 (3)在能流畅地唱好第一乐段的`曲调的基础上学唱第二乐段。 (4)第二乐段的二声部并不难学。因8小节的合唱实质上是两个4小节的重复。可以让学生自学，在合成时教师注意调整两个声部的音准与和谐。接着的单声部比较简单，学生能视唱。 (5)完整地、以稍快的速度、有朝气地唱好全曲调。 (6)填上歌词以热烈的情绪演唱歌曲。 4.表演歌曲。 (1)按歌谱上要求，在第一乐段长音处加上集体拍手 。 (2)让学生自选打击乐器为歌曲伴奏，其基本音型为“ ”，在歌谱上有色块处用“ ”节奏，以烘托热烈的气氛。 (3)有条件的班级，可用竖笛、口风琴为歌曲伴奏。 (4) 编创设计一组舞蹈动作为歌曲伴舞或排成表演唱。 创作动作：为儿歌谱曲 1.让学生熟读儿歌，能有感情地背诵。 2.创作好第一句歌词的曲调，反复咏唱体验，在自己满意的前提下，唱给周围的同学听。 3.在第一句的基础上创作第二、三、四句，运用以前学到的模仿、重复等手法进行创作。 4.完整地唱给周围的同学听，征求意见进行修改后为大家表演。 表演《可爱的苹果》 教学基本要求 1.以水果的形状导入。教师在黑板上画一个苹果的形状并涂上红色。 设问：这个图案的形状是什么?它代表什么? 2.聆听范唱并介绍歌曲。 歌曲背景：这首歌曲创作于20世纪50年代，词作者是北京女三中初二班的学生们。她们怀着对老师的崇敬心情，集体创作了这首词，以苹果比喻学生火热的心去慰问老师。 3.分组学唱。 (1)教师范唱曲调(齐唱部分)，学生仔细聆听并用手划3/4拍指挥图式，感受三拍子的节拍及曲调的情绪。 (2)分成两组学唱――学生自学。教师巡视指导。甲组学唱第1――14小节。乙组学唱第15小节到齐唱结束。(乙组较难唱，教师在分组时要适当顾及学生水平。) (3)两组曲调接唱。教师表扬学生自学的能力，并纠正其中的不足之处。(弱起拍的乐句节奏可能学生唱不整齐，需要教师加以指导。) (4)学唱最后的二声部合唱。(甲组唱高声部，乙组唱低声部，教师重点指导乙组。) (5)全曲合成。以崇敬的心情、稍快的速度唱曲调。 4.表演歌曲。 (1)有感情地朗诵歌词。 (2)有感情地唱好歌曲。 (3)分组讨论演唱形式。 (4)各组展示，师生点评。 艺术创作实践活动 1.活动的主题：师生情演。 2.这一活动的要求拟在课前先告诉学生(上节课结束时与学生沟通一下)，请他们收集有关材料。 3.汇总各人收集的材料，分组讨论，选编其中一种形式并进行排练。教师分别深入到各组了解情况并给予指导。 4.选出节目主持人，在教师指导下编排节目顺序及准备简单串联词。 5.教师也应准备节目参与，或参加到学生的节目中去作为普通的一员。 6.“师生情谊”艺术活动展示。 7.小结。 教 学 建 议 本课内容拟用2―3课时完时。 第一课时：《手拉手》、“为儿歌谱曲”、《我的朋友在哪里》。 第二课时：《让世界充满爱》、《可爱的苹果》、“师生情谊”的实践活动。 教 材 分 析 1.歌曲《我的朋友在哪里》 这是一首以讴歌友谊为主题的青年歌曲，它表现了青年们对友情的赞美，对生活的热爱，展示了新一代青年豪放开阔

篇4：人音版-小学音乐三年级下册全册教案8

人音版-小学音乐三年级下册全册教案（8）

的歌曲。4．学唱第二乐段： (1)听唱曲调，分句学唱。 (2)填入歌词。5．完整地唱好全歌。6．分组讨论演唱形式：齐唱、领唱、对唱、分组唱、分男女声部唱……7．分组表演，评出最佳方案，给予表扬。音乐知识：认识高音“ ”1．音符的书写在简谱中我们已学过哪几个音?2．高音的音符“do”用“ ”来表示，同样方法，高音的“re 、mi”也是在音符上面加上高音点即可：“ ”。它的手势也是“re、mi”的高一层的位置(教师示范，学生模仿)。3．结合歌曲曲调《山里的孩子心爱山》，认识高音“ ”，顺带进行。4．复习巩固“ ― ”十三个低、中、高音符。（五线谱版的音乐知识：“Sol1一mi1”）1．复习巩固“Sol1一mi1”十三个低、中、高音音符的位置。 2．在无升降号调及一个降号调内填入“do―do1”各音的音高位置。在三个升、降号调，即第一个升号调，第二个升号调中找到各调“do”的位置。创作活动1．这是本学期最后一次创作活动，创作的幅度从学生的实际水平出发，不要作划一的规定，可以4小节也可以是6小节、8小节。2．学生们相互可多交流，创作的曲调可以唱，也可以奏，相互试唱试奏、修改。教师积极巡视指导，发现优秀的创作，如有学生能词曲一并创作，更要加以表扬鼓励。3．书面展示与演唱展示相结合。推荐与自荐相结合把学生的创作在教室周围张贴，大家参观展示。推荐好的创作进行表演，鼓励自荐演唱。重在参与，增强自信心。表演《全都认识我》 教学基本要求1．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。2．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。感受歌曲的内容与情调。3．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1―5小节；第6―10小节；第11―16小节；第17―20小节。其中第二句最难。以学生自认为主，教师分配为辅。分组后教师巡视，重点指导第二、四句的学生组。 (3)分组接唱曲调。相互纠正错误之处，教师要指导、要学生唱出每小节的强拍，标●。表扬唱得好的小组。 (4)分组交换学唱乐句，直至全班学生都能唱全曲。4．学唱歌曲： (1)填上歌词(注意三拍子的强拍要唱好)。 (2)讨论用什么情感来演唱这首歌曲?发表意见的学生不仅要讲而且要唱几句来表达。 (3)教师归纳学生的意见：用亲切地自豪地情绪来演唱。5．推荐与自荐相结合，请个别学生独唱。(每人一段，或二人唱一段)评出最佳独唱奖。6．分组选择合适的打击乐器，并编创节奏型为歌曲伴奏。7．完整地表演歌曲。领唱、齐唱用打击乐伴奏。8．课后收集唱唱、画画、说说自己家乡的资料，在下节课交流。综合艺术活动：唱唱、画画、说说自己的家乡1．这一活动在本单元第一课时就布置，给学生作为开放式教学内容。让学生通过家长、亲友、图书馆、网上等寻找与自己家乡有关的资料。2．各人按自己的特长赞美自己的家乡。能唱则唱、能演就演、能画就拿起笔、能说敞开地说，一个主题：赞美自己的家乡。3．推选一位节日主持人，推选一位节目策划人，在教师指导下先了解各人准备情况，然后按排顺序，唱、演、讲、画穿插进行，有声有色有讲有演，开个热热闹闹的班级联欢会。 教 学 建 议本课内容拟用三课时完成。第一课时：学习《全都认识我》；聆听《乡下的阳乐》。第二课时：聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》；学唱《山里的孩子心爱山》。第三课时：复习五首作品，并进行唱唱、画画、说说家乡的综合艺术活动。 教 材 分 析 1．歌曲《黄土高坡》 “黄土高坡”，泛指包括陕西、山西、宁夏、甘肃等省在内的荒凉的黄土高原地带。在那里少见青山绿水，少有高楼大厦，放眼望去但见漫漫黄土，低矮的窑洞。大风骤起，裹挟着沙尘漫天飞舞。但世世代代居住在这里的人们依然爱着他们的家乡，爱着这片土地。他们怀着这份永不磨灭的爱，顽强地和恶劣的自然条件斗争，用滴滴汗水浇灌土地，用勤劳的双手建设家园。歌曲《黄土高坡》就是表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。歌曲分为三个部分。第一部分以朴实的语言、爽朗的音调，表现了这里的人们乐观、豪爽的性格。第二乐句旋律从高音“ ”急转直下又几经回旋，句末落在低音“ ”上，刻画了黄土地人们的细腻感情： 在一个节奏较为舒展的过门后，这个主题旋律又随着两段歌词重复。第二部分的旋律连续多次出现“ 4 3 2 ”构成的音调：   叙事性的音调看似平淡单调，却似滔滔不断的黄河东流水，载着多少厚重的乡情!第三部分的音乐是第二部分旋律作上方五度的模进，音调高亢，感情炽热： 随后，第一部分中那个大起大落的乐句再现，使全曲、前后呼应。最后歌曲在徐徐上升的尾声音调上结束，情深意切的歌声久久地在黄土高坡上回荡。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的`田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱?歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 全曲分三段。第一段是速度较慢的山歌，音调高亢，跌宕起伏，开阔优美，好像是远眺湖区百里全貌，富于诗意。第二段是速度稍快的号子，仿佛置身于船队、田园的劳动场面，朝气蓬勃，热气腾腾。第三段回到第一段山歌，歌声渐渐隐去，白帆远影的湖光景色，湖区人民的纯朴乡情，尽在歌声之中。3．歌曲《乡下的阳光》 每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。歌曲由引子和三个乐段组成。引子采用了第二乐段句首的音调“ ”，将其节奏紧缩，同音重复。“ ”，仿佛一群快乐天真的孩子蹦蹦跳跳，雀跃而来。第一乐段音调较为平稳，音区较低，是孩子们的平静的心情叙述美乡美丽的阳光；第二乐段音区拔高，连续两次在高音“ ”上以附点四分音符的节奏强调了夸赞的语气；第三乐段在高音“ ”上作多次的同音重复，并将后句重复前句，以更为炽热的感情赞美了自己的家乡。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》这是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。歌曲的曲调较多地运用了切分节奏和旋律的三、四度跳进，使得曲调欢快流畅，具有浓郁的民歌风。歌词的质朴的语言，不仅使人闻到了泥土的芬香，也让人感受到山里孩子对家乡日新月异的景象所表达的喜悦和热爱之情。歌曲的第9、10两小节节奏略紧凑，使得曲调更为欢快跳跃，富于动感，与前面舒展流畅的旋律形成了明显的对比，它既保持了旋律的流畅，又是欢乐情绪的真实表现。紧接着音乐的情绪又转为热情而舒展，第12、13小节间的四度跳进把曲调推向高音区并形成高潮。眼望家乡一片蒸蒸日上的景象，把山里的孩子爱家乡的欢乐喜悦的情感得以充分的抒发。5．歌曲《全都认识我》这是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。歌曲为3/4拍、羽调式、一段体结构。开始的二个乐句每句由5小节构成。以清新流畅的旋律，通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。特别在“认识我”处运用了两个四分休止符，唱出了孩子们对家乡的山山水水赞美之情。紧接着第三乐句的五度大跳使情绪推向高潮，出现了全曲的最高音区，使这一情绪得以进一步地抒发。最后乐句在曲调上运用了模进的方法，并多次重复“全都认识我”这一主题歌词，酣畅地表达了农村孩

篇5：人音版-小学音乐四年级下册全册教案7

人音版-小学音乐四年级下册全册教案（7）

(2)广播操――《广播体操音乐》 (3)眼保健操――《眼保健操音乐》 (4)课间――歌曲《哦!十分钟》 设问：谁能哼唱几句?2．还有哪些音乐能使你联想起校园生活? 例：《队歌》、《每当我走过老师窗前》、《乒乓变奏曲》、《荡秋千》…… 3．小结：校园的生活是多么丰富多彩。 聆听《打字机》 教学基本要求 1．实物导入：教师准备一台打字机出示(学校里外语教师一般都有外文打字机)，介绍给学生：这是一台外文打字机。让学生试打一行到发出“叮”声。 2．欣赏《打字机》(管弦乐)。 设问： (1)在乐曲的伴奏声部中，你听到什么音响声?(打字机击键声、铃声、倒机声。) (2)乐曲分几部分组成?教材中的图形谱是第几段的曲调? 请你看图形谱跟着音乐唱一唱，乐曲给你什么感受?(ABA三部分组成) 3．议论问题(可以复听其中片段)。 4．介绍作品创作的背景(请见教材分析)。 5．复听乐曲。要求学生用2/4拍指挥图式划拍，找出铃声“叮”出现的规律，并用拍手或其他音响与音乐中的“叮”同步打出，要准确而整齐。 表演《校园多美好》 教学基本要求 1．谈话导入：在众多的校园歌曲中，已故作曲家施光南创作的《校园多美好》颇受师生欢迎，它营造了当今校园的朝气蓬勃的气氛是校园流行歌曲中的上品，非常切合本课课题。 2．欣赏歌曲范唱。 设问：歌曲的情绪怎样?歌曲表达了什么内容? 3．学唱前8小节： (1)提示：曲调的节奏较密集，十六分音符频频出现，时而在前半拍，时而在后半拍，在读谱时要认真细致。 (2)教师放慢速度范唱前8小节曲调，要求学生随教师速度用4/4拍指挥图式看谱划拍。(波音与倚音暂时不唱，在较流畅地唱好曲调时再加入。) (3)全班分为四小组，每组自学2小节曲调，在学好应该自学的2小节前提下，鼓励超额学习。(教师巡视指导) (4)四个小组按曲调顺序接唱。超额学好的可随其他组一起唱。教师及时纠正不准确处。 (5)按原速流畅地轻快地唱好前8小节曲调。 4．在教师指导下，用点谱法学唱后8小节曲调。注意乐句的完整性。 5．完整地、流畅地、轻快地唱好全曲并填入歌词。注意一字一音，吐字清楚，口腔不要开得太大。 6．讨论歌曲处理。 设问： (1) 歌词是否仅仅是描绘校园的美景? (2)歌曲的高潮在哪里? (3)最后一句“待到明朝百花吐艳，风光更妖娆。”的含义是什么? 7．有感情地、朝气蓬勃地，用稍快的速度演唱歌曲。 8．表演歌曲。配上打击乐(按教材要求)，尝试在何处加入铃鼓，使歌曲的气氛更为热烈。如学生中有跳舞特长的，可编集体舞，跳唱结合，边唱、边跳、边奏，把校图生活表演得淋漓尽致，把课堂气氛也推向高潮。 表演《冬夜静悄悄》 教学基本要求 1．校园生活是丰富多彩的，师生情也是其中之一。山村学校的`老师夜里家访，给我们留下了一段难忘的师生情。――请听《冬夜静悄悄》。 2．设问：歌曲讲述了什么?你想像当时是怎样的情景? 3．再欣赏一次范唱。请大家看着歌谱，注意每句的开始有什么规律?(第一乐段是弱起，第二乐段是强起。) 4．学唱第一乐段： (1)教师范唱曲调。 设问：这一乐段由四句组成，在节奏上有什么规律： (2)拍打节奏。 (3)轻轻地边拍打节奏、边哼唱曲调(或一组学生哼唱，一组学生拍打节奏，然后交换进行)。 (4)连贯地、深情地唱第一乐段曲调，并填上歌词。 5．学唱第二乐段： (1)该段曲调从单一声部来看并不难，很多小节均呈模进或重复，难是难在平行三度的二声部合唱。 (2)采用前几课的二声部训练方法： a.平行三度的音阶训练 b.分二个声部自学各自的声部曲调。 c.合成时，要求轻声能相互倾听，把自己的声音融合在其中。 d.用“蕖惫渡，在和谐的前提下填入歌词。 6．深情地朗诵歌词。 7．有意境地、深情地表演歌曲，表达师生之间的友情。 把乐句排列成通顺的乐段练习 1．流畅的、准确地将四句乐谱唱熟。 2．第一句是已规定的起句。 3．通过试唱，判断有结束感的尾句。 4．中间的二句通过分别排列试唱，判断通顺的乐段。 5．一般情况下应该是： 教 学 建 议 本课内容拟用二课时完成。 第一课时：聆听《运动员进行曲》；学唱《校园多美好》。 第二课时：聆听《打字机》；学唱《冬夜静悄悄》；练习。 教 材 分 析 1．无伴奏合唱《运动员进行曲》 这是一首人们早已耳熟能详的铜管乐曲。每当学生们排着队走向操场，运动员列队进入运动场，这首乐曲就会伴随着他们雄壮的步伐高高奏响；在颁奖的仪式中，有所建树的受奖者也会踏着轻快、豪迈的步子在乐曲声中走上领奖台接受褒奖。我国著名指挥家马革顺构思新颖地将这首乐曲改编为无伴奏合唱曲，由人声代替乐器来诠释这首曲子。歌词采用拟声词，男低音声部发“Bong”，其他三个声部发“la”。合唱既保留了乐曲原有的雄壮有力的进行曲特点，又通过人声的表演传达了“人”的真切形象，“闻其声如见其人”，在歌声中我们仿佛见到了运动员意气神气概。 歌曲开始于一个4小节强而有力的引子： 这个引子取材于歌曲第一部分的末句“ ”，干脆、有力的音调一下子就表现出运动员爽朗、豪迈的气质。 第一部分包含四个乐句，每句4小节。 曲调活跃而有力，节奏轻快而铿锵，其中昂然上行的旋律给人以振奋向上之感，表现了运动健儿奋力拚搏、百折不回的决心和毅力。男低音声部以“Bong”的发声模仿着低音铜管乐器的吹奏，使音乐更显坚定、雄浑。 第二部分也包含四个各为4小节的乐句，反复时末句的终止式不同。 旋律比较抒情，具有歌唱性。前两乐句由男声部各唱主旋律，女声部以“ ”节奏型为之伴唱；后两乐句则由女高音演唱主旋律，分别表现了阳刚之气和阴柔之美，反映了运动员队伍互帮互勉、携手并进的团队精神。 接着，第一、二部分音乐再次出现，但第二部分主旋律由女高音声部担任，其他三个声部均用节奏音型伴唱。然后转入F大调，第二部分的主旋律改由女中音演唱，男高音与女高音声部先后采用对位旋律与之呼应。虽然这一部分主旋律不变，但由于调性、织体、风发、精神抖擞的风貌，感受到他们不断进取、勇于登攀的精音色的诸多变化，更生动勾画了运动员多姿多采的精神面貌。 歌曲最后，再次响起第一部分的主题旋律，运动健儿踏着矫健豪迈的步伐，不断奋进。 2．管弦乐《打字机》 打字机，是许多办公场所不可或缺的用品，修习打字机也是不少学校设置的一门课程。它怎么会成为一首乐曲的曲名，与音乐联系在一起呢? 原来，美国作曲家、指挥家安德森(1908～1975)在办公室打字的时候，听到打字机发出“嗒嗒嗒”的击键声以及换行的“叮”声，这促发了他创作的灵感，以打字机作为打击乐器，写下了这首名为《打字机》的管弦乐曲。 乐曲为三段体(ABA)结构。速度甚快。 A段主题旋律不断作下行模进，均匀连续的八分音符用顿音奏出，灵活轻快。伴奏声部的打字机则随音乐节奏发出急遽的击键声，连续3小节后在第4小节重拍上出现满行预告铃声，继一个四分休止符，再响起倒回机头的“咔嚓”声。 B段转为C大调，节奏放宽，并频频使用强拍上的休止，与A段音乐的热烈气氛有所对比。 但打字机急促的击键声、铃声、倒机声仍不绝于耳，使人感受到工作着的人们紧张忙碌的心情以及娴熟自如操作打字机时的得意神态。 乐曲最后再现A段而告结束。 3．歌曲《校园多美好》 这是一首具有通俗歌曲风格的校园歌曲，4/4拍，大调式，二段体结构。每个乐段采用了起、承、转、合式的手法写成，曲调规整。全曲节奏紧密，“ ”节奏贯穿于全曲，并多处出现旋律的八度、六度、四度大跳，使得曲调富于动感，情绪欢快活泼。充满诗意的歌词配以跳动的节奏，形象地表现了一代莘莘学子蓬勃向上的精神风貌。第二乐段在六度跳进后，旋律进行在全曲的高音区，把欢快热烈的情绪推向了高潮，与前段形成了明显的对比。最后在“5”的七拍长音后下移八度结束在主音“1”的长音上，它不仅以优美动听的旋律，深切豪放地赞美校园的美丽风光，而且也表达了当代学子将来报效祖国的美好愿望。 4．歌曲《冬夜静悄悄》 这是一首优美抒情的儿童歌曲。作者通过老师日常家访的生动描写，展现了一幅师生间深厚友情的生动画面，充分地表现了学生对老师的一片真情。 歌曲为2/4拍、二段体结构。第一乐段由四个乐句组成，每乐句以弱拍起，曲调采用了相同的节奏音型和旋律模进的手法，使音乐起伏有致，富于动感。它形象地表现了在一个冬雪的夜晚，老师家访回校时师生同行的情景和学生表达对老师充满深切感激的心情。第二乐段是歌曲的合唱部分，前松后紧的节奏变化，及六度大跳进入与前段形成了明显的对比。合唱部分的第三、四乐句在曲调上采用了重头变尾的手法，曲中附点八分音符的运用更使音乐富于动感。“老师呵”唱出了学生对老师的真情，情绪更加激动，即刻把风雪路上师生同行的生动情景一幕幕地展现在人们的眼前。最后8小节重复变化了第三、四乐句。以轻声地哼鸣演唱结

篇6：人音版-小学音乐四年级下册全册教案5

人音版-小学音乐四年级下册全册教案（5）

4．初步(非理性)选择结束音填入句尾，感受乐段的终止式。再次做好曲调接龙的创作活动。 教 学 内 容 聆听《彼得与狼》 教学基本要求 1．该作品采用朗诵和音乐交替进行的方式，并以富有童话色彩的故事性节展开，所以吸引学生聆听是不成问题的。但该作品演奏的时间较长。达20多分钟，因此复听一次，在一节课内是有困难的，所以在一节课内只能听一遍。 2．开门见山揭示课题内容，要求大家仔细听音乐，并提出以下要求： (1)看着教材上的图，仔细听，什么乐器代表哪一角色，用线连接起来。 (2)每人准备一张纸，边听音乐边画出童话音乐的过程图。这样以便听完后自己讲故事、做表演。 如： 或 (3)在听的过程中，允许学生用动作相互交谈，但不能发出声音，以免影响他人聆听。同样也要求教师不要插话，也只能用动作与学生交流。 3．听完后，组成七人一组(宜学生自由组合)，并各自担任其中一角色，听音乐片段做即兴表演。 4．插放其中一片段，如最后彼得用绳套把狼套住→结束，学生根据音乐的情节发展，七人一组作即兴表演(或讲故事)。 5．根据课堂实际情况(含时间及学生情绪)，可适当调控次数及形式。 6．小结：了解苏联儿童的童话故事及各类西洋乐器的音色。 表演《白桦林好地方》 教学基本要求 1．回忆导入 设问：你能回忆你童年最有印象的某一地方的景色吗?例如我曾去过上海外滩，对那里的黄浦江景色留下深刻的印象。 2．师生讨论。(为最后赞美自己家乡的歌词创作作铺垫) 3．欣赏加拿大民歌《白桦林好地方》范唱。这是作者对自己家乡“白桦林”的赞美。 设问：歌中唱出哪些赞美的调句? 4．学唱曲调： (a)关于拍号。歌谱的拍号为2/2拍，在教学时，原则上不必讲解该拍号，教师可简单一笔带过，要求学生按4/4拍号来学唱歌谱即可，并用4/4拍指挥图式来学唱。 (b)教师范唱曲调。要求学生找出曲调中相同或相似乐句(或乐节)。 (c)学生自学曲调。用4/4拍指挥图式。 5．学唱歌曲。重点唱好第一段歌词。 6．表演歌曲： (1)用力度记号表演歌曲的意境，即开始用“f”，表达对家乡的歌颂和自豪感。在最后7小节的尾声衬词处力度渐弱，表现渐渐远去的脚步声。 (2)配器伴奏烘托情绪。首先是用旋律乐句演奏伴奏声部(该旋律乐器根据班级实际，可以用口风琴，也可以用竖笛或其他旋律乐器)，这需要单独练习。其次是打击乐器四个声部。每一声部基本为固定节奏型。但要注意四个声部的配合协作。 (3)完整地表演歌曲；唱歌与奏乐。唱歌的人数要大于伴奏人数，其比例是4∶1左右。可交换进行，使每一位学生都得到锻炼，体验整体表演的效果。 7．创作歌词。 每人(或小组)创作赞美自己家乡的歌词，填入并进行试唱。如上海的学生可创作“黄浦江好地方”：黄浦江好地方，上海人的家乡。 要再回还。 表演《红蜻蜓》 教学基本要求 1．成语导入。 设问：“触景生情”这句成语怎样解释? 2．聆听歌曲《红蜻蜓》范唱。 设问：歌曲表达了什么内容?(童年的回忆) 3．再听一遍。要求用指挥图式划拍，判断歌曲是几拍子?有几个声部?那里有大轮船自由游荡，两岸的大好风光我将 4．把全班分为二个声部，学唱二声部曲调： (1)教师分别范唱、范奏二声部曲调。学生用指挥图式边划边轻轻哼唱各自曲调。 (2)二声部学生各自自学曲调(坚持用指挥图式)。教师重点辅导低声部唱稳、唱准。 (3)各声部自学成果反馈，教师适时指导、纠正。 (4)用“蕖背二声部合唱，相互倾听效果。 5．学唱歌曲： (1)在“蕖钡幕础上唱歌词。为了打好二声部的基础，可以是一个声部唱歌词、另一个声部唱“蕖保这样交换一、二次，既能使该声部唱得很流畅熟练，又能从中获得二声部的效果。 (2)完整地唱好第一段歌词，二声部注意和谐。 6．表演歌曲： (1)复习力度记号。 (2)按歌曲标的力度记号来演唱。 (3)讨论：为什么要这样处理。还有没有其他处理方法? (4)有感情地回忆当年的童年情景，触景生情地表演。 7．拓展：回忆起童年时唱过的歌曲，填上歌名并唱一唱，互相交流，共同回忆童年的好时光。 选择结束音的练习 1．乐曲的结束音表示该乐曲的终止，因此，结束音一般地讲是稳定音，即主音。 2．教材中的二首短曲选择“ ”还是“1”，两取一。为此我们可以在流畅的唱好曲调的基 础上，试用“ ”或“1”，哪一个音有结束感就是该音。也就是从实践中试唱来选择，是非理性的。对四年级的学生不必讲调式的理论。这样试的结果，第一首的结束音是“1”，第二音的结束音“ ”。 曲调接龙练习 1．像以前做的接龙游戏那样，头尾的音相接。节奏可以按自已的创作变化。 2．注意按速度有序地进行，不要中间断裂脱档。凡接不上、接错音、断裂脱档者为败，看最后胜者是谁? 教 学 建 议 本课内容拟用二至三课时完成。 一、二课时的安排： 第一课时：聆听《彼得与狼》。 第二课时：学唱《白桦林好地方》、《红蜻蜓》。 二、三课时的安排： 第一课时：学唱《白桦林好地方》；歌词创作。 第二课时：聆听《彼得与狼》。 第三课时：学唱《红蜻蜓》；选择结束音；曲调接龙。 教 材 分 析 1．交响童话《彼得与狼》 《彼得与狼》是苏联作曲家普罗科菲耶夫所写的一首交响童话。 普罗科菲耶夫对儿童有着特殊的感情，在他的作品中，不少是为儿童们写作的，像交响童话《彼得与狼》、童话歌剧《对三个橙子的爱情》、舞剧音乐《灰姑娘》、独唱歌曲《丑小鸭》都是享誉世界乐坛的。 交响童话《彼得与狼》写于1936年春天，它是根据俄罗斯同名童话写成的。为了让儿童们理解它，作曲家还专门为乐曲写了通俗的解说词。通过音乐的描绘和解说词的辅助，孩子们不仅从故事中受到教育，同时还了解到各种动物的不同性格特征，以及各种乐器的音色和表现力。《彼得与狼》是从讲故事开始的： 我亲爱的'孩子们，现在我给你们讲一个少先队员彼得和狼的故事。这个故事里的每个人物和动物，都是用管弦乐队里不同的乐器演奏不同的音乐主题来表现的。长笛代表小鸟，双簧管代表鸭子，单簧管低音区的顿音是猫，大管代表爷爷，三支圆号代表狼，弦乐四重 奏是彼得，猎人开枪则是用定音鼓和大鼓来表现的。 现在就让你们听这个有趣的故事吧! 有一天清晨，少先队员彼得打开大门，到草地上去，这一段彼得的音乐主题是用弦乐四重奏演奏的： 树枝上的小鸟见彼得走来，它高兴地叫道：“这里一切多么安静呵!”这一段是用长笛演奏的： 接下去，又是描写静谧清晨的旋律。彼得的主题和小鸟的动机再次出现了一下。 一只鸭子摇摇摆摆地走过来了。它很高兴，因为彼得出门时忘记了关大门，她说：“这一回我可以到池溏里洗个澡了。” 小鸟见到鸭子，便从树枝上飞了下来，它对鸭子说：“你不会飞，还算什么鸟呢!”鸭子回答道：“那你会游水吗?”刚说完，鸭子就“扑通”一声跳进池塘里，鸭子、小鸟一个在水里，一个在空中，互不相让地争论着。 突然，一只猫慢慢地走来，它是用单簧管的低音来表现的： 猫在想：“这只小鸟，还吵架呢!让我把它捉住。”于是它向小鸟扑去。 彼得发现了，他急忙喊道：“呵……当心，”小鸟听到声音，立即飞到树上去了。 鸭子生气了，“嘎嘎”地叫着： 猫绕着树转圈，他想：树这么高，就是我爬上去，小鸟也会飞走了。 就在这个时候，老爷爷出来了，他对彼得没打招呼就独自来到草地感到很生气。因为那是很危险的，万一遇到狼怎么办呢? 彼得不同意爷爷的看法，他说，少先队员是不怕狼的。但是，爷爷还是固执地把他拉回家去，并且把门给锁上了。 彼得刚回到家里，一只大灰狼就出现在草地上。 在弦乐震音的背景上，三支圆号突然响起了狼的主题： 这阴森的旋律，不协和的和弦塑造了一个凶狠诡诈的狼的形象。 猫立即窜到一棵树上。鸭子还没发现，待它刚一上岸，就被大灰狼追上，一口吞进肚子里去了。这里，是用三支圆号来表现狼的凶残，大提琴演奏悲伤的音调，是表现鸭子惨遭不幸。 猫仍旧蹲在树上，小鸟在另一个树枝上，狼在树下转来转去，用贪婪的眼光望着它们。 彼得发现了，他取来一根绳子，做成一个套，趁狼没注意，偷偷地爬到树上。他轻轻地对小鸟说：“你飞下去，围着狼转，但要小心别让它抓住你。”于是，小鸟在狼眼前飞呀，飞呀!惹得狼很生气，却对它毫无办法。 彼得偷偷放下了绳套，一下子把狼的尾巴给套住了，狼拼命挣扎，那绳扣却越来越紧。 正在这个时候，猎人来了： 彼得在树上喊道：“别开枪!狼已经被我和小鸟捉住了。请帮助我们把它送到动物园去吧!”这时候，出现了彼得的主题。接着是胜利的进行曲。彼得走在队伍的最前面。这一次是由圆号演奏的。后面跟着猎人、爷爷和猫。 爷爷虽然高兴，可他还在嘟囔：“现在一切都好。但是，如果彼得没能捉住狼……那又会怎样呢?”小鸟在人们头上飞来飞去，高兴地叫道： “我和彼得是好朋友，

篇7：人音版-小学音乐四年级下册全册教案3

人音版-小学音乐四年级下册全册教案（3）

设问：为什么爱五指山，爱万泉河? (2)歌曲的表现力。 设问：各段速度、力度、情绪上有什么不同?为什么? 4．师生讨论，边讨论边听有关片段或教师范唱片段。 5．聆听歌曲。完整、全面地欣赏歌曲，激发学生学习革命战士的豪情壮志，爱家乡保江山。 6．小结：独唱的表现形式及其表现力。 聆听《东方明珠》 教学基本要求 1．地方标志性建筑导入：上海在改革开放的90年代，位于浦东陆家咀建造了一标志性建筑－－电视塔叫什么名字?它有什么特征?(由11个大小不等的球体组成，是亚洲第一、世界第三。) 2．大家看着教材上的歌调，欣赏一遍录音。 设问：歌曲的情绪怎样?(深情、浪漫) 3．再聆听一次。全曲在演唱形式上是怎样处理的? (可以用笔在教材的歌词上标出，独、合……) 4．请大家谈谈：哪句是独唱( 哪个声部 )?哪句是合唱?合唱有没有区别?师生讨论。(先是合唱、然后是女声独唱，中间还有女声伴唱。合唱形式有一种是女声合唱，另一种是男女声的混声合唱。) 5．再聆听一次，进一步体验这些演唱形式，以及速度的变化与歌曲的情绪表达有什么关系?这需要静静地听、深深地思考。 6．请大家发表见解。 7．合着歌声即兴表演。 8．小结：对东方明珠的赞颂，不仅是一个人、一群人，是全国人民、男女老少对家乡、对祖国的眷恋之情。 表演《杨柳青》 教学基本要求 1．民歌往往用当地的地方语言来演唱更为亲切动听，因为民歌就是当地人民的口头音乐创作。《杨柳青》是江苏一带流传很广的民间小调，它里面的衬词就是当地的地方方言。歌曲表达了江苏人民对家乡的热爱。 2．欣赏《杨柳青》的演唱。 设问：我们班上是否有江苏人。你听到过这首民歌吗?你能哼唱吗? 3．轻轻地跟着录音哼唱一次。 先把词单独练习念几遍，然后再跟录音哼唱。 4．学唱曲调： (1)可以分句学唱，但要注意乐句的完整性。 (2)设问：曲调由哪几个音构成?(1 2 3 4 5 6 ) (3)第二乐句、第三乐句的附点八分音符要唱好。 (4)设问：曲调中出现几次“ ”?在出现“ ”时，可以按节奏轻轻拍手。 (5)完整地、欢快地唱全曲。 5．学唱歌词： (1)朗读歌词。按节奏读歌词，尤其是衬词要读得流畅。 (2)把歌词填入曲调后歌唱，注意情绪与速度。 (3)如班上有江苏的学生，请他教大家方言，然后用方言演唱。 6．表演歌曲： (1)在“ ”处，两人用竖笛轻轻相碰三下，也可用木质的打击乐器打击三下。 (2)选择打击乐器，编创节奏型，为歌曲伴奏。 7．小结：江苏风格的民歌，江苏人民唱自己家乡的歌。 表演《大雁湖》 教学基本要求 1．直接切入：《杨柳青》是江南地区的民歌。现在我们要学北方内蒙古地区的民歌《大 雁湖》，由于南北地区的不同，民歌风格也完全相同， 2．欣赏《大雁湖》范唱。 设问：你能听出南北民歌的不同的风格吗? (南方曲调较平稳，北方曲调多大跳，……) 3．朗读歌词，熟悉歌曲内容，激发学生对大西北的热爱。如果有内蒙古的学生请他谈谈家乡风光。 4．跟随录音哼唱歌曲数次，个别句子练唱。要注意乐句的完整性(4小节一句)。 5．在歌曲基本会唱的基础上学唱曲调(因为该歌的大量的切分节奏，学生不易掌握)。在学曲调时，拟用点谱法，学生跟着教师的指挥棒(教棒)点谱学唱。能唱准即可(为以后学习切分节奏作感性铺垫)。 6．把2/4拍改编成3/4拍： (1)各组讨论自编，也可自由结合自编。 (2)交流自己的改编创作，选出一、二首改编较流畅的曲调，把歌词填入。 (3)按 顺序唱歌。 7．小结：把民歌作改编创作，又是另一种乐趣 声乐演唱形式 1．独唱 童声：童高音、童低音。 女声：女高音、女中音、女低音。男声：男高音、男中音、男低音。 2．合唱 同声：童声合唱、女声合唱、男声合唱。混声：四声部混声合唱、八声部混声合唱。 3．图解，男女脸部，同时唱不同曲调(二个图形谱)。 小小音乐会：唱唱自己的家乡美 各人自荐，并把好歌介绍给大家，把抄下来的歌汇总，选精彩的、大家喜欢的歌，汇编成册，每人一本。 教 学 建 议 本课内容拟用三课时完成。 第一课时：学唱《杨柳青》、《大雁湖》。 第二课时：聆听《故乡是北京》、《我爱五指山，我爱万泉河》。 第三课时：聆听《东方明珠》；“唱唱自己家乡美小小音乐会”。 教 材 分 析 1．歌曲《故乡是北京》 北京，是我国的首都，是全国各族人民衷心敬仰的圣地。而生长在北京的人们则对这座具有悠久历史文化的现代化城市更具有深厚的感情。《故乡是北京》这首歌曲正是倾吐了生长于北京的人们对乡土怀恋的情绪。歌曲既描述了北京古城的传统景物(如天坛、北海、芦沟桥等)，也展现了现代都市的风貌(如高楼大厦、旋转厅、电子街的机房等)。但 以最普通而又最富代表性的事物――四合院和油条、豆浆、家常饼，来触发积淀于心中的乡情，使人感到情真意切，朴实而贴近生活。歌曲的旋律吸取了京剧和京韵大鼓的音乐素材，赋予了歌曲浓郁、鲜明的地方色彩。 歌曲分为三个部分。 第一部分包含三个乐句，各句中的节奏都先紧后松，在长音上加入伴奏，这正是戏曲音乐的'特点。前两句的旋律平稳，第三乐句句幅扩展，音调先抑后扬，以五度大跳将旋律推到“ ”的长音上，以激动的感情表达了对故土的热爱。 第二部分速度增快，节奏紧凑，以念白式的音调、节奏，唱出了北京的古迹新貌。在唱到最能勾起乡情的事物――“四合院”、“家常饼”时，旋律在较低的音区中平稳舒畅，使人感到亲切、自然，但尾句在半拍休止后作五度跳进，使对故乡的热爱之情喷涌而出。 最后一部分的音乐、歌词是第一部分的再现，但节奏扩展一倍，酣畅淋漓地表达了对故乡北京的深情厚爱。 声乐演唱形式 独唱：由一人演唱，常用乐器或乐队伴奏。 齐唱：指两人以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一曲调。 轮唱：由两个以上的声部演唱同一个曲调，但不是同时开始，而是先后相距若干拍子进入。 重唱：指每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及其演唱形式。按声部或人数分为二重唱、三重唱、四重唱等。 领唱：一唱众和(齐唱或合唱)的演唱形式。因独唱部分具有引领众人歌唱的作用，故称“领唱”。领唱形式常见于民间的集体劳动歌曲(如号子、秧歌)中。 合唱：指两组以上的歌唱者，各按本组所担任的声部，演唱一乐曲。可分为同声(纯粹是男声、女声或童声)、混声(男女声混合)两类；又根据声部的多少再分为女声二部合唱、歌曲更男声三部合唱等。最常见者为女高音、女低音、男高音、男低音的混声四部合唱。合唱常辅以乐器伴奏。纯粹由人声演唱而无乐器伴奏者，称“无伴奏合唱”。 2．歌曲《我爱五指山，我爱万泉河》 这首歌曲表达了人民战士对乡土的热爱，更寄寓了对革命先辈的怀念和崇敬。在优美深情的歌声中，展现了革命战士继承革命传统，为人民守卫国土的精神风貌。 歌曲的第一部分包含两个乐段。前乐段的四个乐句句式为3+3+4+4(小节)，均为八分休止的弱起，使四个乐句承接紧密，欲止不能，一气呵成，表达了战士热爱家乡的深情和保卫祖国的决心。后乐段的旋律舒展流畅，回旋起伏，热情洋溢地赞颂了这片英雄的土地。 歌曲的中段速度加快，节奏鲜明，带有进行曲风格，表现了战士手持钢枪，巡逻在山路、河边，英勇地守卫国土的勃勃英姿。 最后歌曲再现了第一部分中后乐段的音调，再次倾吐了学习红军，保卫祖国的豪情壮志。 3．合唱《东方明珠》 东方电视明珠塔座落于上海浦东，濒临黄浦江，是一座由11个大小不等、错落有致的球体组成的独特建筑。 塔高468米，名列亚洲第一，世界第三。塔上有旋转餐厅及观光厅等。入夜，明珠塔华灯齐放，色彩缤纷。在塔上俯瞰都市夜景，但见灯火灿烂，流光溢彩。东方明珠塔确如黄浦江上升起的一颗明珠，镶嵌在东方的一颗宝石，她代表了上海今日的辉煌。 歌曲从轻弱柔美的合唱声中开始。旋律平稳并缓缓上升，宛如一颗璀璨的明珠被水波轻轻托起，并冉冉升上蔚蓝苍穹。在两小节过门后，由女声独唱，中间插入了女声伴唱，表现了欣慰、自豪的感情。当唱到“母亲，母亲，请把明珠镶嵌你的华冠……”这两句时， 令人感受到一股炽热的爱国之情。接着，速度转快，在节奏活跃的间奏后，女声独唱的旋律再次出现，但节奏扩展一倍，由“ ”变为“ ”，气氛热烈，表现了人们喜庆胜利的欢乐心情和再创辉煌的坚实决心。这一部分将独唱外，还加入了女声合唱和混声合唱，更丰富了歌曲的表现力。 4．歌曲《杨柳青》 这是一首江苏地区广为流传的一首民间小调，它以衬词“杨呀杨柳青”而得名。歌曲通过对党的赞颂抒发了美好生活所带来的喜悦之情和对家乡的热爱。歌曲的曲调为五声宫调式，全曲欢快活泼、热情风趣，衬词在歌曲中占有十分重要的地位，是扩充乐句的重要手段。第一、二两乐句均为6小节，其中末两小节均为衬词，第三乐句(4小节)，第四乐句则全由浓郁的地方方言特点的衬词构成，这不仅造成了一种诙谐的情趣，而且增强了江苏民歌的风格。 5．歌曲《大雁湖》 这是一首蒙古族民歌。曲调优美抒情、

篇8：人音版-小学音乐四年级下册全册教案4

人音版-小学音乐四年级下册全册教案（4）

3．板书主题音乐曲调(将3/2改为3/4)跟琴哼唱谱例。 (放慢速度其效果是一样的。) 4．欣赏乐曲第一部分的音乐。 设问：这一主题曲调出现了几次。它的主奏乐器是什么名称?用乐器演奏的姿势来表示。 (教师可用教材中的乐器图作提示：弦乐，圆号，小号。) 5．聆听全曲。 设问：当第一部分的音乐再次出现时请举手，请分析乐曲分为几部分? 聆听《船歌》 教学基本要求 1．音乐形象导入：听乐曲引子部分。 设问：这音乐片段给你什么感受，你想像这是怎样的形象？ 2．揭题：介绍《船歌》是歌剧主题歌。在音乐会上听到是经改编的管弦乐曲，顺带介绍体裁(详见教材分析)。 3．欣赏管弦乐《船歌》。 设问：你有没有好像坐在船上的感觉?为什么? 4．唱一唱教材上的主题①，并画出图形谱后半部分。讲解波浪形进行。 设问：从图形谱旋律线条的行进，我们给它取个名。我们学习上行、下行…… 5．从主题①旋律波浪形进行分析，现在我们就回答上一个问题的“为什么”，即为什么好像有坐在船上的感觉。 6．复听管弦乐《船歌》，身体可随音乐的起伏大小作摇晃，犹如人在船上的情景。 7．这首作品的原作是女声二重唱，听听二重唱的演唱形式――欣赏二重唱《船歌》。(由于该歌主要是描绘爱情的情节，在教学时不必讲内容，主要是介绍一下二重唱的演唱形式。) 8．二重唱演唱形式图解：两个男生脸部代表两个人，两个图形谱表示两个曲调同时行进，结合为一体。 9．小结：这两部作品是外国音乐家表现的“水上的歌”。 表演《小螺号》 教学基本要求 1．情景导入：也许大家没有海边打渔人家的生活经历，但是我们可以从影视的画面中，书本的描述中想像渔村的孩子们就地取材，吹奏小螺号的情景。 2．欣赏范唱。 设问：歌曲的“景”是怎样描绘的，歌曲中的“情”是怎样表达的? 3．学唱歌曲： (1)曲调的学习可分为两部分，先学唱第一部分四句，关键是第一乐句4小节，因此这4小节一定要准确无误，在四句都能流畅地唱好后，再加上滑音记号，讲解上滑音唱法。 (2)在第二部分曲调中，由于长音的时值是三拍半，如何唱准?最好的办法是用指挥划拍，因一个完整的二拍指挥是1小节，这样既控制三拍半的时值，又有乐感。下策是数拍数一二、一二，缺乏音乐性。同样在四句12小节能完整地唱好的基础后，再加上波音记号，讲解波音记号的唱法。 (3)填上歌词唱歌。注意前后两个乐段的对比。唱好上滑音及波音，使歌曲更有风格、特色。 4．学习伴奏。此项可能有一定难度，但是已经学习了一个学期竖笛，也有过去学习口风琴的实践，可以视班级实际水平情况灵活处理。(1)“ ”记号说明：这一记号表示这行乐谱用乐器演奏，但不规定乐器，根据班级实际情况，学什么乐器用什么乐器。 (2)先熟悉节奏型，尤其是后半拍起拍可能有困难，教师多示范、多指导。在弄清节奏的基础上再奏乐，先慢速，先与钢琴配，然后再过渡到与人声配。 (3)配伴奏可以采用小组与小组结对，这样有别于大面积质量提高，在训练时切忌找少数几个人，这样大部分还是没有实践的机会，要鼓励人人都参与奏乐。 5．表演歌曲。 表演可采用多种形式，集体（齐唱、领唱）要显示群体合作，个人(独唱、领唱)要发挥个性特长。总之要表现渔家儿童对生活、对自然的热爱之情。 音乐知识：上滑音、波音记号 1．上滑音记号记于音符右方(如3 )表示从该音起音调向上滑，没有固定落音。 2．波音记号记于音符上方如 唱作 。 3．以上两音乐知识结合歌曲《小螺号》教学中穿插进行，不单独进行理论讲解。 表演《让我们荡起双桨》 教学基本要求 1．时代歌声导入：今天要学唱的是一首唱了半个世纪的经典少儿歌曲，这首歌你们的爸爸、妈妈都唱过，也许都会唱，学会后可以去与他们一起合唱。 2．聆听《让我们荡起双桨》范唱。 设问：你听过这首歌吗?你能哼唱吗? 简单介绍歌曲的创作背景：电影插曲，曾获少儿歌曲一等奖等。 3．再次聆听歌曲。 要求学生跟录音，看着歌曲哼唱。对歌曲整体有一个较深刻的印象。 4．学唱曲调： 往往稍有印象的老歌，唱的准确性较差，所以为了学好这首经典的少儿歌曲要认真学好曲调。 (1)用2/4拍的指挥划拍法来唱准曲调的节奏，重点是弱起节奏、后半拍起唱等。开始时应放慢速度，在准确、稳速的基础上再提速。要注意乐句的完整性及分句处的换气。 (2)学唱可分两个部分，分开学习，先齐唱部分，后合唱。必需在一部分准确、流畅的前提下，才能进入下一部分。可分小组学习，以自学为主，指导为辅。 (3)注意曲调进行的走向与声音的力度强弱成正比例，使声音有起伏，更形象地表达“荡”的情景。 (4)二声部合唱，要告诉学生做到唱自己声部听另一声部曲调，要取得声音的协调和谐。在曲调和谐的基础上用“蕖币舻姆⑸唱，进一步取得和谐的效果。 5．学唱歌曲： (1)在曲调准确、流畅的基础上，填入歌词歌唱。 (2)课堂上重点唱好第一段歌词。 (3)边学唱、边听录音范唱，要求能背唱第一段歌词。 (4)深入其境，有想像、联想的，有感情的演唱、处理歌曲。 6．自编伴奏表演歌曲。 学吹竖笛 1．复习《掀起你的盖头来》。 2．学吹“4 3 2”三音的指法。 3．连贯吹奏音列“ 2 3 4 5 6 7” 4．学吹《蒙古小夜曲》。 注意二小节换气。注意连音的吹奏技巧：保持“Tu”的口腔动作、变换各音的指法而使曲调连贯。 5．吹奏二声部曲《春游去》。 (1)教师分别示范Ⅰ、Ⅱ两个声部。 (2)在教师指导下全体学生练习Ⅰ、Ⅱ两个声部。 (3)分二组分别练习Ⅰ或Ⅱ(教师巡视指导)。 (4)二声部合成。 (5)有感情地吹奏《春游去》。 创作歌曲的练习 1．完成二首短曲的曲调填充创作。 2．从现有的素材来分析应该是大调式或宫调式，但在教学中教师不是先给以限制，而是应该让其发挥，适时指点，指导也从感性、曲调通顺出发，而不从理性的调式上去分析。 3．根据曲调的`意境及分句长短创作相应歌词，试唱――修改――试唱。 4．学生以个人创作为主，相互交流为辅。教师以鼓励学生的热情为主，适当点拨为辅。重在参与，强化过程，淡化结果。 5．全班交流展示，教师点评。 教 学 建 议 本课内容拟用三课时完成。 第一课时：学唱《小螺号》；聆听《划龙船》。 第二课时：聆听《水上音乐》；竖笛吹奏练习。 第三课时：聆听《船歌》；学唱《让我们荡起双桨》 教 材 分 析 1．歌曲《划龙船》 农历五月初五端午节，我国许多地方有赛龙船的民间风俗。届时，龙船的龙头用 参赛者头扎布巾，身穿素衣，精神抖擞，挥桨如飞。船头上还有一、两人边敲锣鼓、边唱歌，指挥划手划桨。岸上观众则以鞭炮声、欢呼声为比赛者鼓劲。 这首民歌非常生动地表现了这一热闹场面。歌曲采用一领众和的演唱形式，由领唱高吭嘹亮的声音唱出跌宕起伏、节拍感很强、富有号召力的音调；和唱者则用句幅短小、节奏铿锵、音调上扬的歌声相应和，表现了激昂奋发的风貌。在领唱时，众人还按划桨的节奏呼喊着“ ”为其伴唱。在歌声、锣鼓声中，众多龙船如离弦之箭，劈波飞驶，你追我赶，煞是热烈紧张。 《划龙船》这首民歌的旋律刚劲有力，音乐节奏和划船动作的节奏紧相吻合，并以男声一领众和的形式演唱，具有粗犷豪迈的性格特征，因此从民歌体裁来说，它带有号子的属性。 2．管弦乐组曲《水上音乐》 18世纪早期，英国的宫廷和贵族常乘坐张灯结彩的大型游艇在伦敦的泰晤士河上夜游。除四周簇拥着装饰华丽的船舟外，往往还有载着宫廷管弦乐队的船尾随其后，奏乐助兴。德国音乐家彩球装扮，亨德尔时任英宫廷乐长，曾为这样的节庆活动写过《水上音乐》组曲。这里介绍的一首乐曲是亨德尔为英王乔治一世即位而举行的庆典所写。它是组曲中的第六首《坚定的快板》。乐曲采用三段体(ABA)，快板，3/2拍。主题A带有鲜明的号角性特点，辉煌而灿烂，表现了宏伟壮观的庆典场面。 这个主题先由弦乐奏出，接着圆号与小号先后重复主题旋律的前半部分，然后乐队合奏主题的后半部分，更进一步加强了乐曲富丽豪华的色彩。 中间部主题B主要由弦乐奏出，调式转为b小调，旋律轻快活泼，具有诙谐曲性质，与主题(A)的庄严宏大形成色彩的对比： 最后，主题A再现，在雄壮的号角声中结束本曲。 作曲家简介 亨德尔(1685～1759) 英籍德国作曲家，生于德国哈勒。17岁起任教堂管风琴师。因酷爱世俗音乐，后迁居汉堡，从事歌剧创作，17定居美国，1726年入英国籍。一生创作了46部歌剧，32部清唱剧，其中《弥赛亚》、《以色列人在埃及》、《力士参孙》、《犹大・马卡白》等尤为著名。此外，还写了相当数量的器乐作品，其中著名的有《水上音乐》、《焰火音乐》等。亨德尔大半生在英国度过，并在那里创作了大量作品，因此对英国的音乐产生深远的影响。1751年不幸双目失明，1759年病逝伦敦。 3．管弦乐《船歌》 本曲原为法国作曲家奥芬巴赫所作歌剧《霍夫曼的故事》中第三幕的主题歌，以女声二重唱的形式演唱。但现在人们更常听到的是经改编的管弦乐曲。 “船歌

篇9：人音版-小学音乐一年级下册全册教案

人音版-小学音乐一年级下册全册教案(2)

话，以获得对牧童生活的感受，更好地理解本课作品。 教 材 分 析 1.歌曲《牧童哪里去了》 《牧童哪里去了》是近年来创作的一首具有浓郁民歌风的儿童歌曲，2/4、3/4拍变换拍子，七声商调式。全曲由两部分构成。 歌曲为山歌风，旋律悠扬、亲切。第一部分节拍变换频繁，节奏变化较多，旋律显得自由、舒展。四乐句均以强拍弱位起音：前两乐句开始即是八度大跳至高音区转为波浪式的旋律；第三乐句平和起句，仍具有乐句间大的起伏的特点；第四乐句波浪式旋律下行至主音商，以叙述性的口吻描绘了山坡、青草、山花、笛声，回顾了牧童往日的愉快生活。 第二部分节拍一致，以衬词起句，似牧童吆喝声的新的音调出现，与前部分形成了对比。随后运用变化重复的手法与第一部分紧密呼应，弱位起句改为弱拍起句，随着主人公的疑问，“牧童哪里去了”旋律不断起伏、下行，音调有些伤感。当确认了牧童已在希望小学读书的好消息，旋律上扬，音调明朗起来。结束句出现全曲最高音，并延长，似乎要将好消息传向四方。 这首歌以普及九年义务教育为大背景，表现了在祖国飞速发展的时代，“上学的孩子一个也不能少”的本意，使生活在祖国怀抱里的孩子都能实现上学的理想。 2.合唱曲《牧童》 《牧童》是一首斯洛伐克民歌。2/4拍，C大调。四乐句的一段体结构。 第一乐句旋律以级进为主，切分节奏的运用使歌曲增添了生气。第二乐句作第一乐句节奏的完全重复，只是采用了严格的模进手法，旋律移高了五度。第三乐句是歌曲的高潮，出现了全曲最高音“mi”，抒发了牧童内心涌动的快乐情感。第四乐句节奏做适当变化，旋律线逐渐下降，歌曲的情绪也渐渐平静下来。 第二段歌词采用卡农的二声部处理方式，第二声部比第一声部晚一小节进入，变化了主旋律，由于声部的加入，使得第二段歌曲的`音乐情绪更为活泼、欢快，最后有力地结束在主音“do”上，为歌曲增添了明朗的色彩。 《牧童》像一幅田园风景画，表现了作者对大自然、生活的热爱，这种发自内心的情感被大多数人所接受，成为人们喜爱的外国歌曲之一。 3.歌曲《牧童》 《牧童》是一首山歌风的江苏民歌。4/4拍，五声羽调式。歌曲的节奏抒展，旋律优美抒情。歌词以童心描绘出蓝天、白云、绿水、青草，勾勒出一幅美丽的田野风光，抒发了小牧童悠闲放牧的愉快心情。歌曲的第三段至结束全以小牧童牧羊的吆喝声衬词为歌词，巧妙地补充了短小而意犹未尽的情境，使得歌曲的情感得以充分地抒发，给人一种完美的审美感受。 4.歌曲《放牛歌》 《放牛歌》是一首民歌风的创作歌曲。2/4拍，五声徵调式，一段体结构。 歌曲欢快活泼，很有朝气。有趣的是聪明的作曲家采用模仿笛声的小过门作为乐句的加花补充，使得歌曲演唱难度小，听起来还很丰满。在歌唱中，我们仿佛感到小牧童吹着小笛、骑着牛儿兴致勃勃把家回的情景，活生生地出现在人们面前。 《放牛歌》不仅易唱，有趣味，而且用音节省，音域也只有六度，实在是适宜低年龄学生演唱的好儿歌。 第三课 手 拉 手 教 学 目 标 一、通过听《让我们手拉手》、《鸭子拌嘴》，唱《一对好朋友》、《数鸭子》，感受生活中的乐趣和同学之间的友谊。 二、能反复准确有感情地演唱本课歌曲。 三、能结合聆听歌(乐)曲，创造性地运用打击乐器表现小鸭的生活。 四、能准确地读出两声部带词的节奏。 教 学 内 容 聆听《让我们手拉手》教学基本要求 1.完整地聆听全曲。 提示：歌曲唱出了哪些内容? 听了歌曲你的心情是怎样的? 2.复听歌曲，随着歌曲的自编动作表演。 聆听《鸭子拌嘴》教学基本要求 1.聆听《鸭子拌嘴》，重点是让学生感受音乐表现鸭子的生动形象，感受乐曲强弱所带来的变化。可激发学生的兴趣，讲述教材分析中提供的小故事。 2.初听乐曲，提示哪里表现出小鸭叫，哪里表现出老鸭叫。 3.想像音乐描绘的情景，分小组讨论每一情景是怎样用打击乐配合的。 编创与活动1.这是结合本课安排的一个创造性练习。 提示学生看图并自选打击乐器，模仿鸭子的走路或叫声，制造出小鸭的故事。 2.为了表现效果的需要，教师可提示学生加上人声。 3.分小组编制、表演。再一组组表演给大家看。 表演《一对好朋友》教学基本要求 1.完整地听歌曲范唱，第二遍教师可提示学生拍击节拍，随着歌曲准确地轻轻地拍击。 2.说一说歌曲唱出了什么内容?你听到了什么?简短地叙述歌曲内容。 3.听范唱录音，轻声有感情地读歌词。 4.随录音填唱歌词。 5.分小组演唱，比一比哪一组学得快。 6.学生之间展开评价，找出不足。实现准确有感情地演唱歌曲。 编创与活动 1.结合歌曲《一对好朋友》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌声哪几处加上牛或鸭的叫声比较合适。 2.分组演唱，请每一名同学加上叫声，试一试，看哪一种加入更好。 3.选择出最合适的一种方法完整地演唱歌曲。 表演《数鸭子》教学基本要求 1.完整地聆听歌曲的录音，用听唱的方法学会歌曲。 2.分小组边唱边表演，自编动作。编创与活动 1.这是一个二声部读拍节奏的练习。一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其它几只鸭子叫“ga”。请同学们按着节奏读一读，拍一拍，再把两种声音合起来。 提示：鸭子的叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。 2.分小组设计，并表演给大家看。 编创与活动 1.认识四分休止符。不告诉名称只告诉休止一拍，应提示学生以四分音符为一拍。 2.连续拍击 ×O×O×O×O：‖ 3.看看歌曲《数鸭子》中有几个“O”。 4.学会歌曲后，跟着老师唱谱。 提示：唱到“O”时怎么办? 教 学 建 议一、本课可安排两课时完成。 二、注意指导学生有感情地演唱歌曲，使歌声更有表现力。 三、教师可预先准备一些图片或录像，帮助学生了解放牧的生活，使学生有理解地演唱歌曲。 教 材 分 析 1.童声独唱《让我们手拉手》 《让我们手拉手》是一首朝气蓬勃的创作歌曲，4/4拍，大调式。 歌曲以昂扬的音调，欢快的旋律，富有特点的节奏构成。第一部分乐句间附点音符和休止符的运用，形成了具有推动力的节奏，使得歌曲紧凑，具有张力和跳跃感。歌词借喻浪花、大雁，歌唱了团结能战胜困难，歌唱了团结就是力量。 第二部分旋律在高音区起唱，音调激昂、宽广、富有号召力和时代气息，与第一部分形成对比。歌唱了新一代少年儿童的心愿：把鲜花献给父母，把忠诚献给祖国。歌曲以其热情的旋律，号召小伙伴手拉手、团结一致共同奋斗。 2.民间打击乐《鸭子拌嘴》 《鸭子拌嘴》是由作曲家安志顺编创的打击乐曲。 在陕西民间“打瓜社”(演奏打击乐的班社，亦称打家伙)演奏的曲目中有《鸭子拌嘴》这首同名乐曲，但其结构短小，没有情节性构思。作者在编写这首乐曲时，取材于西安鼓乐《五调坐乐全套・中吕粉蝶儿》的开场锣鼓和“打瓜社”演奏的《鸭子拌嘴》，并以新的带有情节性的构思，充分运用音色、音量，打击乐器不同的敲击方法、力度和配器等方面的变化对比，生动的描绘了鸭子拌嘴的情景。 乐曲一开始，用小钹的独奏来模拟鸭子冲破黎明时的宁静引颈鸣叫，顿时将听众带入可爱的鸭群之中。人们仿佛看见一只调皮的小鸭，拍着翅膀飞出鸭棚，沐浴在金色的阳光下。接着用闷击的小镲声，模拟老鸭“嘎嘎嘎”的叫声，仿佛与小鸭在对答呼应。其间两只高低不同的木鱼敲击出的“各的各的”轻盈活跃，与云锣敲出的“叮咚叮咚”清脆的节奏均匀地结合在一起，不禁使人们联想到鸭群在河岸边蹒跚而行时的情景。此后，小钹水镲、圪钹、大锣、木鱼、云锣六器齐鸣，乐声时而轻快、时而热烈，还不断穿插鸭子的鸣叫声，描绘出鸭群游弋水中，相互追逐嬉戏的场面，栩栩如生。突然响起了小钹与水镲的交替敲击声，此起彼伏，互不相让，鸭子拌嘴，吵得不可开交。在一阵热烈的乐声之后，又响起轻盈的木鱼和云锣声，渐缓渐弱地，犹似一群饶有风趣的鸭子，昂首凸肚，摇摇摆摆渐渐远去。给人留下深刻印象。该曲作于1982年，用在《仿唐乐舞》中。该曲于1983年被第六届亚洲音乐论坛评为优秀音乐作品，并荣获1984年全国民族器乐作品创作比赛二等奖。 《鸭子拌嘴》故事 1.天蒙蒙亮，鸭棚门一打开，一只小花鸭急忙窜出门，“嘎嘎嘎”地欢叫起来。鸭妈妈紧跟在后，拉开那又粗又低的嗓门和小花鸭对唱着。它们拍打着翅膀，一步一摇地漫步在空旷的场地上。 2.鸭群挤满了场地，赶鸭的爷爷一声哨响，它们兴冲冲地上路了。“嘎嘎嘎”的拌嘴声，“噗噗噗”的脚板扑地声交织成一片，好不热闹。 3.鸭群来到了河边，它们争先恐后地跃身入水，尽情嬉戏。有的如箭离弓，飞快地向前游去；有的钻入水底，寻觅吃的；有的伸长脖子左顾右盼，悠闲自得。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声伴随着鸭子互相逗趣。 4.天色渐渐晚了，该回家了，鸭子纷纷跳上河岸，抖落羽毛上的水珠，你追我赶地往回走。那“嘎嘎嘎”的拌嘴声不绝于耳，移动着的鸭群在斜阳余辉下渐渐远去。   3.歌曲《一对好朋友》 《一对好朋友》是一首采用民间音调写成的创作歌曲。2/4拍，徵调式，一段体结构。 歌曲的旋律活泼，节奏紧凑，描述了小伢伢和小妞妞一块去放鸭和牛，一块唱着歌回家转的情景。歌颂了小朋友间真挚朴素的友谊。歌中“哩喽喽”吆喝声的加入，为歌曲增添 了乐趣，使得歌曲更为生动。 4.歌曲《数鸭子》 《数鸭子》是一首具有说唱风格的创作歌曲，4/4拍，六声宫调式，歌曲说唱结合

篇10：人音版-小学音乐一年级下册全册教案4

人音版-小学音乐一年级下册全册教案（4）

〔11～12〕上身移向左做〔9～10〕的动作。 〔13～16〕动作同〔9～12〕。 第三遍音乐 〔1～4〕动作同第一遍音乐的〔1～4〕。 〔5～6〕四人上身向前俯，做两次“硬肩”，双手轻扶桶边，低头看奶桶里的奶。 乐曲描绘了孩子们学做小小挤奶员，愉快忙碌着挤奶的情景。 〔7～8〕四人上身后仰做两次“笑肩”，表示劳动后的愉快心情。 〔9～10〕做两次“硬肩”，1号和2号，3号和4号互相对视。 〔11～12〕做两次“硬肩”，2号和3号对视，1号向左看，4号向右看。 〔13～14〕做两次“硬肩”，面向观众。 〔15〕上身微前倾，双手捧桶。 〔16〕全体起立，右脚向左斜前方上一步成左踏步，双手捧桶置于右肩上，身对左斜前方，眼看正前方(如动作2)。(朱萍编舞) 3.歌曲《草原就是我的家》 《草原就是我的家》是一首原汁原味的内蒙古短调民歌。这首旋律流传已久，填词很多，早年为《红旗歌》，流传在我国北方地区，反映了当时土地改革时期的革命斗争生活。 《草原就是我的家》为2/4拍，六声羽调式，一段体结构。歌曲的旋律明朗豪放，有着进行曲雄壮有力的特点，节奏较为整齐，使得歌曲简单、易唱，表现了小小年纪的蒙古族儿童对草原、家乡深深的挚爱之情。 4.歌曲《小松树》 《小松树》是一首动听的内蒙古民歌。2/4拍，徵调式，复乐段结构。 松树是一种常绿乔木，种类很多，有红松、白松、樟子松、马尾松、落叶松等，其叶子为针形。松木成材好，不易虫蛀，用途广泛。《小松树》这首歌以赞美小松树为题，从拟人的角度，赞美小松树“绿茵茵”，“真漂亮”，“像小兄弟一样”，“幸福的在微笑”，比喻小朋友像小松树一样茁壮成长，表达了蒙古族人民喜爱小松树挺拔、顽强的品格，勇敢地与风沙搏斗的精神。歌曲起伏的旋律优美抒情，歌唱性强，音域不宽，仅有八度，适宜低年级学生演唱。 蒙古族人民及其音乐文化 蒙古族是我国少数民族之一。主要分布在内蒙古自治区、新疆维吾尔自治区、宁夏回族自治区和辽宁、吉林、黑龙江、青海、甘肃、河北、河南、四川、云南、北京等省(市)。据1982年统计，人口为3411657人，其中200多万人聚居在内蒙古自治区，与中国北方东胡、鲜卑、契丹、室韦有密切的渊源关系。蒙古为民族自称。操蒙古语，属阿尔泰语系蒙古语族。通用蒙古文。 蒙古族过去主要从事游牧业，故有“游牧民族”之称。解放后，主要从事畜牧业，部分人则半牧半农或从事农业。娴于骑射，能歌善舞。骑马、摔跤、射箭等至今为群众所喜好。蒙古族人的衣食住行以及家庭婚姻、丧葬、社交都有自己的特点。男女都穿身宽袖长的长袍，束以腰带，着高可及膝的长筒皮靴，男子多戴黑蓝、褐色帽或束红、黄色头巾；女子盛妆时戴银饰点缀的冠，平时则以红、蓝色布缠头。现在其服装样式和鞋子都有改进。在饮食上牧区多以牛、羊肉及奶食为主，粮食为辅；农区则以粮食为主，辅以奶食或肉食及蔬菜。普遍嗜饮砖茶。牧区多住容易拆卸、便于搬运的蒙古包，这是长期适应草原游牧生活而形成的，以圆形围壁和伞状顶架组成，外部覆以毛毡，通常高约七、八尺，直径约丈余的住室。在定居区，部分牧区和半农半牧区出现了外形与蒙古包相似的土木结构住室；农区则多已住汉式平房，并且聚为村落。 蒙古族人民非常好客，待人热情有礼，坦率诚恳，颇受兄弟民族称赞。现在很多蒙古族地区已把每年七、八月间隆重举行的'祭神节日――“祭敖包”转化成草原上庆丰收、进行物资交流和举行射箭、摔跤、赛马的那达慕大会。 蒙古族音乐属于北方游牧民族草原文化范畴。它的独特形态和风格，是由蒙古族人民长期的草原游牧生活方式和各地区的特点所决定的。 从总的布局上看，蒙古族音乐分布为： 1.巴尔虎――布里里特色彩区，其草原牧歌较为发达，具有简法、热情嘹亮优雅清新的特征。 2.科尔沁――喀尔沁色彩区，其音乐以古朴苍劲见长。而短调民歌则将深刻的哲理性同完善的叙事性结合在一起，推动了蒙古族音乐的发展。 3.锡林郭勒――昭乌达色彩区，其草原牧歌有着完善的形式和高度发展的形态。 4.鄂尔多斯色彩区，有大量的短调民歌。 5.卫拉特――阿拉善色彩区。 从音乐体裁形式上，蒙古族音乐可分为民间歌曲、说唱音乐、歌舞音乐等3类。 民间歌曲是流传最普遍、数量最多、音乐最丰富、最为群众所喜闻乐见的音乐形式。 蒙古族民歌主要有狩猎歌、牧歌、赞歌、思乡曲、礼俗歌、短歌、叙事歌、摇儿歌和儿歌。 狩猎歌有：1.原始狩猎歌舞；2.动物歌，如呼盟《小白兔》；3.寓言动物叙事歌，如内蒙古西部的《三百六十只黄羊》。狩猎歌曲调简短，节奏鲜明，带有强烈的舞蹈性，演唱形式多为齐唱、对唱和歌舞表演等。 牧 歌 在蒙古族音乐中，草原牧歌曾长期处于中心地位。所谓蒙古族音乐的草原风格，实则指牧歌风格而言。牧歌以歌唱草原、赞美骏马、热爱生活、充满对自由幸福的向往和追求，为其主要内容。牧歌的歌词既擅长抒情，又注重写景，情景交融，表现人和大自然和谐关系。一首好的牧歌，可以说是一幅动人的草原风景画。牧歌的音乐特点有以下几个方面： 1.曲调高亢、嘹亮、宽阔舒展； 2.节奏悠长、徐缓、自由，多采用“密――疏――更密――疏”的形式。一般情况下，牧歌上行乐句节奏悠长徐缓，下行乐句则往往采用活跃跳荡的三连音形成华彩乐句； 3.曲式的典型结构是上下句构成的乐段。另外由于有些牧歌的篇幅长，音调音量大，其非方整性结构的占主要地位。带有再现意味的二部曲式、三部曲式以及多段体的联句结构，也较常见。 赞 歌 多在那达慕大会或其他公共集会、庆典活动等特定场合演唱。赞歌的曲调简洁有力，节奏规整鲜明，较长华彩性装饰音。旋律起伏不如草原牧歌大，调式上大量采用徵调式和宫调式，以适应赞歌的豪放，雄壮的气质。 思乡曲 在蒙古族人民生活中占有重要位置，是较为普遍的一种体裁。在蒙古文学史上思乡曲有颇负盛名的《母子歌》和《阿莱钦伯之歌》，还有《旷野中的蓬松树》、《白色骆驼羔》、《诺文吉娅》等。其曲调优美流畅，节奏舒展，结构严谨，调式运用丰富大胆，转调离调手法多用，常从模进手法发展曲调。 礼俗歌 在特定场合演唱的，带有生活风俗性和实用性的民歌，如：宴歌、婚礼歌、安魂曲等。宴歌的音乐一种是欢快热烈的带有舞蹈性的短调宴歌。如《灿烂的阳光》。一种是悠长潇洒的抒情性长调宴歌，如《西泉之水》。婚礼歌分迎宾曲、敬酒歌、欢乐歌、母女惜别对唱和送宾曲。歌曲数量大、难度高，风格多样。安魂曲是举行葬礼时演唱，曲调悲切哀婉，庄重肃穆，多为齐唱和合唱。摔跤歌是在那达慕大会举行摔跤时演唱。每当双方摔跤手跳跃出场时，由男高音歌手领唱，其余人以“潮尔”――固定低音式的和声予以伴唱。 短 歌 亦称短调歌曲，是最早发展起来的一种民歌体裁。主要流传于内蒙古东部的哲里木盟、兴安盟以及西部的鄂尔多斯高原。在原始音乐中曾占主导地位，在草原牧歌得到充分发展后，其退居次要位置。短调歌曲如：《森吉德玛》。 叙事歌 主要有3类：1.歌颂人民起义斗争和英雄人物的，如《嘎达梅林》、《英雄陶克图之歌》等；2.表现爱情悲剧故事的，如《诺丽格尔玛》、《达那巴格》；3.反对宗教束缚，向往世俗生活的。叙事歌曲调简短方整，同语言密切结合，带有浓厚的说唱性。其演奏形式是用马头琴或四胡自拉自唱。还可以根据需要插入道白。 摇儿歌和儿歌 摇儿歌曲调简洁婉转。儿歌还有一种表演唱如：《蛤蟆调》、《嬉戏歌》。儿歌的曲调轻快活泼，节奏鲜明，音域不宽，适于儿童学唱。 除民间歌曲以外，还有说唱音乐，说唱音乐有：古代英雄史诗、好来宝、说书。 蒙古族是个能歌善舞的民族，其舞蹈有流行于哲里木盟库伦地区的安代舞，流行于呼伦贝尔盟的布里亚特舞，流传于昭乌达盟的嬉戏性孛尔吉纳舞(即公驼舞)，还有技巧性较高的灯舞和盅碗舞。 蒙古族民间乐器主要有：马头琴、四胡、三弦、笛、雅托克(类似汉族筝)以及古老的乐器火不思。代表性的蒙古族器乐曲有科尔沁的《八音》，察哈尔的《阿斯尔》，鄂尔多斯的《沁王衙门》、《清泉水》等。 第六课 咯 咯 哒 教 学 目 标 一、通过聆听、表演，表现出对小动物的喜爱之情。 二、认识铃鼓和响板，并通过探索式的学习掌握其演奏方法。 三、能够自编动作参与表演。 教 学 内 容 聆听《公鸡母鸡》 1.完整地聆听乐曲两次，分辨公鸡、母鸡的叫声，乐曲开始是公鸡叫还是母鸡叫? 2.听乐曲，在课本的方框中画线条表示听到的公鸡、母鸡的叫声。 3.听乐曲，分别学做公鸡、母鸡的动作表演。 铃鼓及演奏方法简介 铃鼓是一种色彩性很强的膜鸣乐器，音量较大。铃鼓是将精制的羊皮蒙在用木条弯成圆形鼓框的一面，鼓框上有若干空格，每格装有一对金属制的小钹，空出一格做为手持的部位。也有的铃鼓不蒙鼓皮。 演奏时，左手持鼓用右手弹击、拍击或在膝盖上撞击，有时也用右手拇指在鼓的边缘上搓奏。铃鼓多用于舞蹈伴奏，还经常用来增强节奏或完成某种特殊的音乐效果。 编创与活动 1.认识铃鼓，并在教师的示范下学会演奏铃鼓的正确姿势。 2.把演奏铃鼓的方法留给学生分小组讨论，怎样奏出短音?怎样奏出长音? 3.试着用铃鼓为学过的歌曲伴奏。想一想哪首歌曲合适?选一首让大家唱，并由几个学生用铃鼓伴奏。 聆听《我的小鸡》教学基本要求 1.完整地聆听童声合唱，感受歌曲活泼、欢快的情绪。提示学生回答歌中表现的小鸡的可爱处有哪些?听了这首歌后是愉快还是悲伤，并为课本上的小人头涂上颜色。 2.复听歌曲，自

篇11：人音版-小学音乐一年级下册全册教案3

人音版-小学音乐一年级下册全册教案（3）

2.拍节奏时可将学生分成三组，边读边拍，然后象妈妈的节奏分别和两只小象的节奏组合，最后三组节奏组合起来。使学生在实践中加深对多声部的认识。 教 学 建 议 一、本课可安排两课时完成。 二、教师可围绕本课主题“长鼻子”，突出人与自然的主题，从认识大象开始，向学生渗透保护自然、爱护动物的意识。教师可在课前搜集有关大象生活的图片、录像，帮助学生更好地理解、表现音乐，通过学音乐了解自然，了解人的生存的环境。 三、在教学中，教师要注意引导学生参与体验，要给予学生参与体验的机会，用歌声、身体的节奏、伴奏、表演等办法来学习音乐，就是体验的形式。使学生的多种感官在参与体验中多多积累对音乐的感受，获得对音乐的记忆。 教 材 分 析 1.管弦乐《小象》 《小象》是美国亨利・曼仙尼乐队演奏的爵士风格的乐曲。乐曲轻松活泼，形象地表现了小象们玩耍嬉戏的情景。乐曲首先出现的是小象蹒跚行进的主题：   然后，木管乐器再现了第一部分主题，乐曲统一完整。似乎小象愉快地回到了象妈妈身边。 2.管弦乐《大象》 《大象》是法国作曲家圣-桑所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第五首。《动物狂欢节》，又称《动物园狂想曲》。这是一部形象生动、充满幽默谐趣的管弦乐组曲。这部乐曲常采用两架钢琴和小型管弦乐队的形式演奏。1886年2月，圣-桑曾先后到布拉格和维也纳等地旅行演出。途中在奥地利小城库普拉哈休养，在休养期间，他应巴黎的好友夏尔・勒布克(大提琴家)的请求，为狂欢节的音乐会写了这部组曲，并亲自指挥演奏，由于在这部作品中糅合了某些名家作品的主题旋律，并加以夸张和变形，含有善意的戏谑成分和明显的讽刺色彩，因此作者禁止在他生前出版和继续演出，但其中的第十三首《天鹅》例外。直到作者死后的第二年(1922年)，这部作品才公开出版，同年2月25日正式公开演出。 在这部新颖奇特的组曲中，作者以漫画式的笔调，运用各种乐器的音色和表情特征，惟妙惟肖地描绘出动物们滑稽的动作和可爱的情态。 《大象》这首乐曲取材于柏辽兹歌剧《浮士德的沉沦》中《风妖之舞》圆舞曲的片断。圣-桑改为低音提琴演奏，表现大象沉重笨拙的步伐的滑稽可笑的舞姿。 乐曲采用降E大调，3/8拍。结构为带再现的单三部曲式。 在钢琴奏出几小节的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出圆舞曲主题，表现大象愉快地迈着笨重的脚步，费力地旋转舞蹈，给人以幽默可笑的感觉。   中段比较抒情，舒展而优美的旋律自由地在各调上模进、重复，犹如大象伸着鼻子在舒心地歌唱。   第三部分是第一部分的再现，最后在欢乐的气氛中结束。 在这个喜剧性的乐曲中，还穿插了门德尔松的歌剧《仲夏夜之梦》中“诙谐曲”的片断，乐曲的戏谑成分更为突出。 3.歌曲《小象》 《小象》是一首日本儿童歌曲，3/4拍，结构是由一个问答句构成的.一段体。 歌曲的旋律抒情而优美，节奏配合歌词的语气重音，词曲结合紧密。唱起来流畅上口。歌曲以拟人的手法描述了两个小动物之间的友好交谈，一问一答之间表露了小象以长得酷似自己的妈妈而引为自豪，歌唱了小象爱妈妈的真挚情感。 4.歌曲《两只小象》 《两只小象》是一首三拍子的创作歌曲。五声宫调式，一段体结构。 歌曲 X X X X | X X X 0 | 的典型节奏贯穿全曲，仅结尾句稍加变化。亲切的旋律可以使人感受到幼象玩耍的姿态，生动而形象。歌词用儿童的语言描述了一对好朋友用长鼻子互相问好，一同在河边嬉戏的友好的情景。好像在告诉小同学们要团结友爱，做讲文明懂礼貌的好孩子。 歌表演 【动作说明】 男女学生各站成一排，相距1.5米面对面站好。 第一段： 第1―4小节双手相握、躬腰，一小节向前走一步，同时双臂先向左，再向右一小节摆动一次(见本册教参40页图一)。 第5小节，左手托右大臂，右臂柔软地向上甩起(见本册教参40页图二)。 第6小节，向下落下。 第7―8小节，动作同第5―6小节。 第二段： 第1―4小节，动作同第一段，此时男女学生相距约一步远。 第5―8小节，男女学生同时慢慢地伸出右臂，用手腕互相勾起来，以示“握手” (见本册教参40页图三)。 第五课 跳 起 舞 教 学 目 标 一、通过歌曲的演唱，感受蒙古族民歌的特点，并能自编动作表演。 二、在聆听《我是人民小骑兵》中能听辨出音乐力度的变化，简述音乐表现给自己的感受。 三、初步了解音的高低，并能结合生活中的声音听辩、感受。 教 学 内 容 聆听《我是人民小骑兵》教学基本要求 1.聆听《我是人民小骑兵》时，可结合教材中的插图，也可选择适当的幻 片启发学生。 提示：这首木琴曲表现了哪些内容?在节奏上有什么特点。 2.小组讨论并用简短的语言说一说音乐表现的小骑兵的故事。 3.复听时要求学生边听边随着音乐做动作，注意音乐采用了什么方法让你感到小骑兵由远至近?让学生感受渐强、渐弱的运用在乐曲中的效果。 4.选择打击乐器进行参与或伴奏。 编创与活动 1.这是一组结合聆听乐曲《我是人民小骑兵》安排编创节奏、参与表现乐曲的练习。教师可提示学生思考每一件乐器的音色及如何配合乐曲的表现。灯片、录像 2.在复听音乐时，带着问题去选择乐曲的一个片断，考虑如何参与伴奏。并注意提示学生敲击的乐器及所采用的节奏与音乐表现的内容相吻合。 聆听《挤奶舞》教学基本要求 1.可在组织学生聆听《挤奶舞》的同时选放有关《挤奶舞》的录像，引发学生的兴趣。 2.模仿挤奶舞的动作，合着音乐跳一跳。 挤奶动作说明 准备姿态：右脚做“单脚跪”(右膝跪地，右脚前脚掌着地，臂右部坐在右脚跟上)。上身微后仰，双手拇指按于两腿的膝盖处，双肘稍架起(见教参本课动作图一)。 第1拍：上身移向右，面对左斜前方，双手手心相对于胸前(间距为一拳)，右手压腕拇指、食指、中指相捏向下捋)如挤奶，左手提腕，面对正前方，收下颔，眼看挤奶的手(见教参本课动作图二)。 第2拍：换左手压腕，挤奶，右手提腕。 注意：(1)可以一拍一次地挤奶。也可以一拍两次地挤奶，随速度加快，动作幅度相应要小。(2)上身可移向左，做“挤奶”。挤奶舞动作 硬肩 第1拍：双手拇指分别叉于身后的两腰上，左肩头向前推出，左肘稍向后；右肩头向后，右肘微向前。 第2拍：动作相反。 肩部动作要小巧。 笑肩 第1～2拍：双肩先稍抬起后又放下，连续三次，上身稍后仰，双手微屈，肘张于身平侧，压腕、手指翘起。 编创与活动1.本课的编创与活动安排了一个有趣的练习，是一组蒙古族运动项目。有摔跤、赛马，还有射箭。教师可指导学生为下面两组节奏选择适当的项目，填上象声词，如射箭：嗖○嗖○；摔跤：嗨―嗨―。分别填写在方框里。 2.分声部拍一拍，再三声部同时拍出。 3.分声部读一读，再三声部同时读出。 4.分小组进行，看哪一组选择的象声词合适，读出的效果好。 表演《草原就是我的家》教学基本要求 1.在完整地聆听感受中熟悉歌曲的音调。 2.轻声随着演唱录音哼唱旋律。 3.听着录音有感情地读歌词。 4.分小组编创动作，请小组内一名同学表演，其他同学有感情地唱歌。 编创与活动 1.教师可组合一组汽车、轮船的音响、录音或用琴模仿这些音响，让学生听辨、模仿。 2.可让学生按课本插图模仿动物的叫声或交通工具发出的声音，让大家听辨，说出哪个音高，哪个音低。 3.提示学生生活中还有哪些高低不同的声音，模仿给大家听。 表演《小松树》教学基本要求 1.通过听录音的范唱和教师的范唱、让学生完整地感受歌曲的风格、旋律、节奏。 2.轻声有感情地随着音乐读歌词。 3.听着教师的琴声，轻声地填词，教师注意发现问题，纠正演唱中的错误。 4.能正确地演唱时，可合着录音伴奏。 5.听范唱，分小组自编动作表演。 6.教师可不要求动作统一，鼓励学生发挥各自的想像力，编创自己独特的动作表演。 7.有感情地演唱歌曲。教 学 建 议 一、本课可安排两或三课时完成。 二、本课以蒙古族民歌或描写蒙古族人民生活的器乐曲、舞蹈构成一课，旨在通过音乐的学习感受并了解蒙古族音乐。教师可结合多媒体，让学生更多地了解民族风情，如吃的、住的、用的物品等。 三、把本课学会的歌曲唱给家里人或朋友听。教 材 分 析 1.木琴独奏曲《我是人民小骑兵》 《我是人民小骑兵》是吴光锐、齐景全、王小平作曲的一首木琴独奏曲，由手风琴伴奏。结构为复三部曲式。全曲由引子～A段(主题及其变化重复)～B段(变奏+华彩)～A段+尾声等三部分组成。前24小节为引子，其中第1至12小节→渐强→mf→f→ff的力度变化模仿马蹄声。描绘一队小骑兵由远而近奔驰而来的形象。 乐曲的A段(第25节～77小节)，由a+a1两个乐段组成，乐曲表现了小骑兵威武而活泼地扬鞭催马的形象。 B段(第78小节～156小节)，乐曲表现小骑兵喜悦欢快的心情以及战马奔驰飞跃各种障碍的情景。是节奏型乐汇的重复。由ppp C段(第157小节～结束)是A段的变化再现和尾声，表达了小骑兵们克服困难、战胜艰险后的欢快心情，描绘出战马远远离去的意境。音乐为2/4拍，节奏明快，时而舒展，时而密集收拢，全曲采用乐节重复、音型级进、模进、变奏，旋律在低音、中音、高音区的上行、下行的连续进行，速度和力度的变化对比，以及颤音的运用等手法，表现了小骑兵挎枪骑马奔驰在辽阔草原上的欢腾场面。音

人音版-小学音乐三年级下册全册教案2

人音版小学音乐四年级下册教学计划

小学四年级上册语文教案全册

新课标四年级下册数学全册教案「转」

人教版小学四年级下册全册语文教学计划

人音版-小学音乐四年级下册全册教案8.doc

将本文的Word文档下载到电脑，方便收藏和打印

推荐度：

点击下载文档