音乐审美教育的意义原则方法

时间:2023年03月07日

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下面小编给大家整理音乐审美教育的意义原则方法,本文共8篇,希望大家喜欢!本文原稿由网友“倒倒脑子里的水”提供。

篇1:音乐审美教育的意义原则方法

音乐审美教育的意义原则方法

音乐审美教育、音乐美学,在素质教育中有着举足轻重的'作用,从美学的角度来欣赏音乐,从美学的角度来培养正确的音乐审美观,则是音乐美育教育的宗旨.

作 者:何虑  作者单位:乐山师范学院,音乐系,四川,乐山,614004 刊 名:乐山师范学院学报 英文刊名:JOURNAL OF LESHAN TEACHERS COLLEGE 年,卷(期): 20(4) 分类号:G0 关键词:音乐审美教育   审美实践   音乐心理结构   素质教育  

篇2:浅析音乐的审美教育

浅析音乐的审美教育

文章较系统地论述了音乐审美教育的'有关内容,从它的必要性、第一要义和科学的教法等方面作了一些探讨.

作 者:王秀兰  作者单位:秦安县王铺乡郭集小学,甘肃・秦安,741611 刊 名:科教文汇 英文刊名:EDUCATION SCIENCE & CULTURE MAGAZINE 年,卷(期): “”(23) 分类号:G633.95 关键词:音乐   审美教育   教法  

篇3:音乐审美教育论文

音乐是小学一门重要的艺术课程,主要是让学生通过聆听和歌唱音乐,了解音乐的各种要素,感受音乐的节奏、情节和魅力,激发孩子们的想象力和创造力,让学生成为音乐教学活动的参与者和创造者。

长期以来,音乐课堂教学采用的是“教唱式”教学模式,老师按照学习歌词、歌谱、领唱、学生跟唱的套路照搬,学生围绕教师的指挥棒转。

这种教学模式手段单一,缺乏艺术性和创造性,学生的积极性不高,不利于培养学生的实践能力和创新精神,已经不能适应现代教育的要求,教学方式的改革迫在眉睫。

1启发生动之想

音乐是一门课程,更是一种艺术。

如果教师过于强调课堂纪律,过分重视知识的灌输,音乐就是去了本身的意义。

只有轻松、愉快的课堂气氛,才能让孩子们心情愉悦,激发他们对音乐课的兴趣。

反之,使学生感觉厌恶、压抑的音乐课,怎么能引起学生的兴趣呢?所以,教师要保持良好的情绪,注重语言的艺术,用快乐感染学生,努力营造轻松和谐的学习氛围。

小学音乐教材大多选取一些轻松愉快的歌曲,配上色彩鲜艳的图片,每一首曲子都是视觉与听觉的盛宴,给人以美的享受。

在音乐教学中,教师不能只是单纯的以教会孩子唱一首歌为目的,更要让他们感受到音乐的意境之美,培养审美的能力。

例如:在教学《小鸟,请到这边来》这首歌时,教师可以启发孩子们描述一下春天的景象,让孩子们感受春天的美。

教学时,笔者先这样导入课题:“春天是一个五彩缤纷、百花齐放的季节,小朋友,你们说春天是什么样子的?”孩子们积极发言,各抒己见,用天真的童言诉说着自己眼中的春天。

接着,笔者用多媒体播放春天的画面,轻松的音乐配着深情的朗诵:春天来了,春风轻轻的吹,山青了,树绿了,小草偷偷的探出小脑袋,柳树吐出了新芽,小鸟在枝头上唱着动听的歌,春姑娘把鲜花撒向大地。

这样一个如诗如画的景象映入学生的眼帘,他们被这美丽的景色深深地吸引了。

学生一边聆听着优美的旋律,一边欣赏着春天的美景,在这惬意的享受中很容易就学会了这首歌,真正体会到春天之美,音乐之美。

2欣赏音律之美

古人用“余音绕梁,三日不绝”来形容音乐之美。

一首优美的歌曲,能唤起人心灵深处的共鸣。

小学音乐教材中选入的歌曲多姿多彩,有轻松欢快的,有抒情优美的,有悲伤愤怒的,有幽默诙谐的,各种各样的旋律通过多种乐器演奏出来,给人以美的享受。

爱美是人之天性。

音乐作品也是如此。

例如,学习《蜗牛与黄鹂》,教师不用多余的言语,利用多媒体播放的一首歌曲,自然而然地就吸引了孩子们全部的注意,那悠扬婉转的旋律,轻松愉快的节奏,似乎把孩子们带入了一个美妙的童话世界。

听完一遍后,孩子们强烈要求继续听,有的可以轻声跟着吟唱。

由此可见,学生对于音乐有着自己的欣赏和鉴别,这种能够引起学生心灵感悟的音乐,更能激发学生的兴趣。

在学习《蜗牛与黄鹂》时,教师还可以让学生根据自己的'兴趣扮演蜗牛、黄鹂、葡萄架等角色,进行演唱。

通过不同的角色扮演,学生能体现自己的价值,增强学生的自信心和合作意识。

活泼好动是小学生一个明显的特点。

小学生也有着自己敏锐的感知力和丰富的联想力,而且特别爱自我表现,当听到一段欢乐的音乐时,大多数学生会不由自主的手舞足蹈起来。

这是小学生不同于中学生的一个突出特点,是他们表达自己对音乐喜爱的最直接的方式。

因此,在欣赏乐曲时,教师要充分利用他们好动的特点,适当地加入一些舞蹈动作,歌舞相伴,动静结合,更能激发他们欣赏音乐的兴趣,增加音乐的感染力。

3创造动听之声

卖水果的情景,让学生通过歌曲体验叫卖的新鲜与乐趣。

教师随时密切关注学生的状况,及时调整应对措施,激发学生学习的信心和热情。

教师还可以组织歌唱比赛、合唱比赛或乐器演奏比赛,鼓励学生大胆表现自己,创造优美动听的音乐,激发学生的创新精神和求知欲望,鼓舞了学生们的士气,优化音乐课堂教学的效果,增强学生的审美意识和审美情趣。

4引导高尚之行

我国著名音乐家冼星海说过:“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶治性情的熔炉。

”音乐在生活中发挥着不可估量的作用,可以舒缓生活压力,使人的神经得到放松,有益于身心健康。

音乐还可以给人以愉悦的享受,净化人的心灵,调整人的心态。

音乐是艺术性和思想性的完美结合体,是潜移默化的进行德育的一种重要手段。

一首轻松欢快的歌曲《采蘑菇的小姑娘》可以让孩子们在音乐中完全放松而暂时忘记学习的辛苦。

合唱更能体现德育的功能。

合唱一般人数较多,大家要唱齐唱好,就需要齐心协力,相互包容,协调配合,才能把音乐的艺术美展现出来。

在合唱中,培养了学生的集体主义精神,产生了“以美导行”的效果。

小学音乐就是一种审美教育,是为了培养学生欣赏美和创造美的能力。

赞可夫说过:“让学生从音乐中来,再到音乐中去。

”让学生在轻松愉悦的气氛中学习音乐,感受音乐的节奏与旋律,放松自己的心情。

作为音乐老师,要引导学生主动参与音乐学习,欣赏音乐的美,创造美的音乐,满足学生求知欲和表现欲,让音乐课真正成为学生自主学习和自主表演的舞台,提高学生的音乐艺术修养。

篇4:音乐审美教育论文

摘要:高中音乐教学主要可以分为四个部分:音乐鉴赏、唱歌、音乐与戏剧表演等等,而音乐鉴赏是高中音乐教学中最重要的组成部分,其不仅可以让学生感受音乐的美、而且还可以提高学生的鉴赏能力。

而审美教育就是提高学生的审美情趣,培养学生具有较强的审美意识,可以在一定的程度上提升学生的音乐能力。

基于此,本文主要对高中音乐鉴赏教学中的审美教育进行了深度的研究。

关键词:高中;音乐鉴赏教学;审美教育;措施

随着新课程理念的不断深入,人们对音乐教学质量的要求越来越高,而审美教育也逐渐成为素质教育中非常重要的部分,就从音乐教学的角度来看,将审美教育有效的融入到教学中,即是新课程理念的要求,也是学生发展的需要。

一、高中音乐鉴赏教学等中的审美要素分析

1、教师的审美理念

教师作为教学中最重要的组成部分,其既是审美教育的实施者,也是学生学习中的指导者与引导者,理应具备较强的审美素质、审美情感以及审美理念。

经过相关教育工作者的不断印证发现,如果一位学生喜欢某位教师,会把积极的作用带入到学习中,也会有意无意的模仿教师的言行举止,更会让学生受到美的熏陶,反之,如果学生不喜欢某位教师,则会把消极的作用带入到学习中,从而在一定的程度上降低学生的学习兴趣,由此可看,教师的一言一行都是会影响学生。

所以,教师一定要做好榜样,从而在学生心理树立一个完美的形象。

根据目前音乐教学现状的来看,教师应该具备两种审美要素分别是:渊博的学识美和音乐的素质美。

2、创造一个良好的音乐审美环境

众所周知,音乐教学都是在一个良好的音乐环境中进行的,用环境来感染学生可以得到更好的教学效果。

就目前的发展趋势来看,我国有部分高中学习都已配备专业的音乐教室,专业的音乐教师、以及专业的教学设备,达到了当前教学的要求,可以让学生眼前一亮,能使学生产生一种强烈的参与感与满足感。

所以,在进行音乐教学的过程中,教师一定要创造一个良好的审美环境,以便于有效的激发学生的学习兴趣,强化学生参与到教学活动中来的积极性,从而加深学生对音乐知识的认知程度。

3、深挖教材内容

就音乐教学来看,音乐鉴赏既是一门听的课程,也是体现学生音乐能力的艺术课程。

篇5:小学音乐审美教育

一、音乐审美教育的特性

音乐是人类创造的诸多文化现象之一。音乐艺术的特性和审美教育目标相结合,赋予了音乐审美教育的情感性、表现性、实践性、创造性等特点。

1.情感性

情感性作为音乐审美教育的核心,应该在音乐教育中占有极其重要的地位。无论在唱歌、奏乐、欣赏还是在律动、创作时,教学的双方都应该激发、保留、发展对音乐情感体验的内在需求,在音乐课堂内外营造出浓浓的音乐情感氛围,使学生在情感体验的过程中,愉悦身心,完善人格。

2.表现性

音乐表现是小学音乐教育的学科基础,音乐的表现性必须在音乐教育的教学过程中得以体现。从音乐表现出发,在学生产生音乐表现得冲动与意愿的前提下,在学生参与音乐表现得过程中提出音乐知识技能学习的任务与目标,却往往能取得事半功倍的效果。因此,在音乐教学中,教师应该充分激发、引导、推动学生的音乐表现,使他们在创造性的音乐表现中升华音乐审美感受体验。

3.实践性

艺术是一种实践性很强的活动,音乐艺术更是如此。无论是参与音乐创造、音乐表演还是参与音乐鉴赏,都需要人们展现出生命的活力。因此,强调音乐审美教育的实践性,是切实体现音乐学科教育特点的需要,也是坚持以培养学生实践能力为重点的素质教育方向的需要。因此,在课堂上,教师要引导学生通过听、唱、奏、律动、舞蹈音乐创作等多样化的音乐实践方式,充分运用人体听觉、视觉、运动觉的综合反映,以提高音乐感受、音乐鉴赏、音乐创造的效率。

4.创造性

创造是人类最高级的行为方式,是体现人类本质力量的一种精神活动。在人类多种多样的创造活动中,音乐艺术是人类非凡的创造能力的结晶。音乐审美作为人类特有的精神活动,也是人类创造力的一种直接体现。体现音乐审美教育的创造特点,首先必须确立以学生为发展中心的教育思想。德国音乐家、音乐教育家奥尔夫曾经说过:“儿童是音乐活动的源头,一切音乐活动均产生于儿童的内在需要。”音乐教育要真正体现创造性地特点,应该从激发学生的内在情感需求入手开展教学活动。应将学生看成音乐的创造者、表现者、欣赏者、评价者,而不仅仅是被动地音乐接受者,只有这样,学生的审美创造力才能真正被激发出来。

二、小学生音乐审美能力的培养

1.培养学生的审美感知能力

音乐是一种听觉的艺术,需要通过听觉来初步感受美,培养审美感知。音乐艺术的一切实践都需依赖听觉,听,是音乐艺术最基本的特征。人感知美的能力,是在感受音乐音响的过程中逐步形成的。学会感知就是学会用审美的耳朵、审美的眼睛去发现、探索音乐作品的美。

2.培养学生的审美想象能力

想象是创造的源泉。音乐审美想象会给学生带来审美享受,同时,激发起他们的思维活动。学生每一次审美想象得过程,都是迈向更高层次音乐审美想象得一个阶梯。因此,教师在音乐教学中,要给予学生一定的时间与空间,让学生的审美想象力能够得到很好的发挥。

3.培养学生的审美表现能力

音乐是情感的艺术。表现人类的情感,又是音乐艺术的本质特点。在小学音乐教育中,培养学生的表现意识,让学生知道如何去表现,已经成为了一个重要的目标。当然,在培养学生表现能力的过程中,教师要激发学生的表现欲望,肯定学生的'点滴进步,让学生经常体会到参与表现后所获得的审美愉悦感,这样,学生们才会敢于表现、善于表现。

4.培养学生的审美合作能力

音乐世界是丰富多彩的,音乐的表现艺术也是多元的。其中,既有独唱、独奏、独舞等个人的表现形式,也有合唱、合奏、集体舞等集体表演形式。学生集体参与合作是共同表现美、创造美的过程,同时,也是提高学生审美感受能力,审美表现能力,审美创造能力的过程。特别是在小学音乐教学中,合作学习是一种很好的学习方式,它促进学生互相学习、互相关心、共同进步。

5.培养学生的审美创造能力

审美创造能力是人类创造能力的一个重要组成部分。审美创造力,是审美主体在审美实践的过程中,按照审美规律进行创造性审美活动的能力。音乐创造是小学音乐教学中极为重要的一项教学活动。教师应该将音乐创造教学渗透到欣赏、歌唱、器乐演奏、律动等教学活动中去,做到任何教学活动都体现出审美创造的原则。

6.培养学生的审美评价能力

审美评价是审美主体在审美活动中,对审美对象审美属性、审美价值所做出的判断。评价包括人对事物的认知和情感的反应等。在小学音乐教学中,提高学生的音乐审美评价是非常重要的。在课堂上应该重视教师、学生和课堂教学信息过程中的信息传播与反馈,教师、学生都可以成为信息的发出者和信息的接受者。

音乐的审美教育不仅能够激发学生对音乐的兴趣与热爱,更能让他们的情感随着音乐的情感而起伏变化。因此,审美能力的培养能让学生从气质、形象、情感等各方面去感受音乐艺术的魅力,提高学生的音乐鉴赏力,从而净化心灵、启迪智慧、树立正确的世界观、人生观与价值观,为成为高素质人才打下坚实的基础

篇6:当代大学生音乐审美教育初探

摘要:随着高校课程改革的不断深入推进,高校的整个人才培养体系也发生了十分深刻的变化,当下的高校教育更加注重学生综合能力的发展,这其中就包括学生的音乐审美能力。大学生音乐审美能力的提升有助于健全其自身的人格,有效的拓宽大学生的知识面,有助于加深大学生的思想教育,培养学生的创新意识。但是,在现阶段的高校音乐教育环境当中,在大学生音乐审美能力的培养方面还存在着很多的问题,这些问题制约着大学生音乐审美能力的进一步提升。本文以大学生音乐审美能力的塑造为目标,首先对音乐审美教育的作用进行分析,其次对于当代大学生音乐审美教学过程中存在的问题逐一剖析,最后提出针对性的解决措施。

篇7:当代大学生音乐审美教育初探

音乐是当今社会最典型的一种抽象的文化形式,它有效地将音乐创作者自身的情感展现在艺术作品当中,艺术完成度相对比较高。基于音乐的这种艺术品性,音乐审美教育自身也就更加的具有张力和表现性,音乐艺术发展到现在,与许多其他的艺术类型相比,也形成了与众不同的审美标准。当代大学生是一群高素质、高文化群体代表,他们是社会实践活动的主要参与者,无论是文化知识层面还是自我意识的层面,其表现的也都相对特殊。高校的音乐教学不是简单的让学生听音乐与唱歌,更重要的一点就是通过音乐这样一种独特的表现形式来有效提升当代大学生自身的艺术鉴赏能力。

一、对当代大学生开展音乐审美教育的意义

音乐教育的进行能够帮助学生有效的提升自身的艺术鉴赏能力,进而实现当代大学生整体的艺术素养的提升,是高校素质教育进展过程当中十分重要的组成部分。具体来说,大学生音乐审美教育的进行有以下几个方面的益处:

1、有效的拓宽大学生的知识面,提升大学生的音乐素养。音乐是作者情感表达十分有效的一种形式,寄托了作者的精神,内涵十分的丰富。优秀的音乐作品其涉及到的不仅仅是专业的音乐方面的知识,还会涉及到许多其他方面的知识。在大学生对于音乐赏析的过程当中,不仅仅是提升了自身的审美能力,更能够对于音乐作品发生的背景有着透彻的了解。欣赏贝多芬的音乐作品《暴风雨》,就需要听者首先阅读莎士比亚的作品《暴风雨》,欣赏《义勇军进行曲》就要求听众能够对中华民族的顽强拼搏斗争的历史有着深入的了解。

2、有助于塑造当代大学生完善的人格与品行。音乐是一门比较高雅的艺术,是作者内在感情的一种外在寄托。音乐教育不仅仅能够给学生带来听觉上的享受,更能够对学生进行良好的情感教育,塑造学生的情感体系,使得学生培养出一个健全的人格与品行。音乐通过耳朵给听众带来听觉上的享受,让听众产生舒适的心情,并且通过对音乐作品的进一步赏析,能够全面的感受与领悟到音乐作品当中作者的思想情感,有助于培养大学生健全的人格。

3、积极的培养学生的创新能力,打造创新意识。不同的音乐作品其具体的形式与内涵也是不同的,每一种类型的音乐作品都有自己独特的特征,这种形式的多种多样也让所有不同的音乐形式充满了魅力。大学生作为社会当中思维十分活跃的一个群体,通过音乐审美教育,在鉴赏各种音乐作品的同时,也可以给自身提供一个全方位展现自身才能的机会,对不同的音乐作品发表自己的意见。这种教育形式能够最大程度的激发学生的思维能力,培养学生的创新意识,使得学生自身的想象能力能够充分的发挥出来,具有十分重要的实践意义。

二、当代大学生音乐审美教育过程中存在的问题

随着课程改革的不断落实与教学理念的不断深化,高校的音乐教学已经取得了很大的突破,但是不可避免的仍然会存在一些问题,具体表现在以下几个方面:

1、理念滞后,对于音乐教育认识上仍然存在偏见。其实在中学阶段,学校为了升学率考虑,对于音乐、体育等高考考核之外的课程都不能够加以重视,很多的家长以及教师都把音乐定义为“副科”。这一思想逐渐的被整个社会所接受与默许,根深蒂固,直到现在高校的音乐教学都没有实现完全的落实与普及。很多高校由于自身的经费稀缺,自身的办学条件比较差,对于音乐课程的整体安排都不是很重视,课程安排形式十分的单一,公共音乐的教学环节备受冷落。

2、音乐教学过程当中教学目标单一,不能够充分的发挥学生主体作用。在高校的音乐教育活动当中,很多教师都是单纯的为了完成自身的教学任务,在教学过程中,过分的注重对于作者、作品类型的分析,教学内容死板。教学内容仍然是以教师自己的讲授为主,师生之间缺乏应有的互动,缺乏学生自己对作品的鉴赏,形式重于实质,学生对于音乐作品的感悟与分析不够透彻。教学中以教师为主导地位,并不能够最大程度的发挥好学生自身的作用,学生的学习兴趣很低。

3、缺乏针对性的教材,教材内容落后。现在很多高等院校的音乐教育教材整体来说都具有很强的滞后性,缺乏时代的特色,不能够充分的把握好音乐教育发展的脉络,与现在大学生群体很强的时代责任感显得格格不入。教材内容的落后使得很多的大学生对于音乐审美与鉴赏缺少了应有的兴趣,自身对于音乐学习的兴趣不大。因此,今后在教材的选取方面,教师一定要紧密的结合好时代发展的需要,结合大学生自身的特点,选取一些紧密联系实际的音乐教学内容。努力的培养当代大学生多层次、多维度的审美思想。

三、加强大学生音乐审美教育的.建议

1、改变思路,创新音乐课程学习模式。要真正的培养好、塑造好大学生的音乐审美意识,必须要改革长期以来树立的音乐为“副科”的观念,加强对音乐教学的重视,把握音乐自身教育意义的充分发挥。学校要积极的完善音乐教学的课程设置,在原有课程的基础之上灵活的开设音乐课程,实现必修课与选修课相结合,在原有公共课程的基础之上,开展更多的实践性课程,比如音乐欣赏、音乐话剧赏析等等,扩大学生的选择范围与选择空间。最大程度的革新音乐课程的教学模式,摒弃固有的观念。

2、革新教学模式,把握学生在教学过程当中的主体地位。长期以来,在高校音乐教学的过程当中都是以教师自身为主体地位,学生仅仅是被动的接受知识的传递,并不能够有效地发挥自身的能动性。音乐是一门高雅的艺术,在教学过程当中不应该仅仅是以教师讲解为主,更注重的应该是学生自身对于音乐作品的赏析与评鉴。音乐教师要及时的改变思路,转变角色,给学生更多思考与想象的空间,让学生更加积极主动的参与到课堂教学活动过程当中,积极的给学生营造出一个良好、愉快的学习环境,使得大学生们能够真真切切的感受到音乐的魅力。

篇8:小学古诗审美教育的原则与方法有哪些

小学古诗审美教育的原则与方法有哪些

古诗是人类生产及发展的表现形式之一,是古代人民精神活动的产物。古诗的审美教育是指通过文字的审美欣赏活动,完善学生的心理结构,陶冶学生情感。可见,古诗审美教育应该是文学审美欣赏活动与教育教学活动的有机结合。本文针对小学古诗审美教育,探讨其相关教学原则及实践方法。

一、小学古诗审美教育的原则

1.形象性原则

文学艺术也是感情表达途径之一,主要是通过语言材料塑造形象,达到感情的抒发以及思想的表达,从而感觉并作用读者。小学古诗的审美教育首先应该是审美欣赏活动,也就是在审美教学环节中感受古诗的美,并与学生进行情感互通,要实现这一目标,必须从古诗的形象出发。小学古诗中的形象是感性的、具体的、特殊的。比如,杜甫的“绝句”中描述了四个形象:黄鹂、白鹭、西岭、万里船。首先,每个形象形成互映,让人感觉身临充满意趣的情景。其次,每个形象都在其他形象的映衬下,自身特殊性也有所增强。这样一来,整体形象便显得具体生动。从本质上分析,小学古诗的形象性审美教育涉及两层内涵。其一,审美欣赏的基础是基于艺术形象的具体感受,这需要学生发挥各自的想象力;其二,小学生的想象力还是很有限的,因此老师应该为学生创设良好的氛围,培养学生对艺术形象的感受能力,不断提升学生的想象力。

2.情感体验性原则

审美教育也是情感教育的过程。小学古诗审美教育的情感体验性原则是指在审美教育的环节中,以古诗中涉及的语言以及所描述的形象激发小学生们的情感,唤起与诗人情感相一致的共鸣。其实,任何教学成果只有从学生层面才能真正知晓,古诗审美教学的最终成果也是在学生身上体现。从这个角度进行分析的话,老师只有激发了学生的情感,并指导带领学生主动地去求美、求真,才能培养欣赏美以及创造美的能力。这也是检验古诗审美教育是否成功的重要标准。

二、小学古诗审美教育的方法

1.诵读及吟咏

小学古诗教学的基石就是诵读及吟咏。一直以来,诵读及吟咏都是古诗学习的主要手段之一。古诗注意韵律和节奏,具备独特的美。这种独特的美流露出诗人复杂丰富的情感,可见,古诗其实是“美与思想的结合”。需要注意的是,诵读及吟咏是有讲究的。首先,应该注意实践性,强调读的过程,多次进行诵读及吟咏也是基本要求之一。小学课程标准中也强调古诗教育应突出实践性,可以在多次诵读及吟咏实践中领悟意境。叶圣陶也曾说过:“吟咏的时候,应该视为享受,通过反复地读来入调,一遍遍地进行体会,自然过渡到纯熟的状态”。其次,诵读及吟咏要用普通话,要流畅并富有感情地读。教师应该根据小学生不同年龄段的特点以及古诗特点进行针对性指导,注重对具体读法的指导,结合停顿、轻重以及心理方面的微妙变化,达到对古诗内容及情感的充分体味。

2.联想及想象

在古诗审美的过程中,联想及想象也是主要的。其中,联想表述的是由于某人、某物或者某事而想到与之相关的人或者事物;而想象就是基于已有信息,通过配合而创设出新的具体形象。如何培养小学生们的联想及想象力,应该涉及以下几个方面:其一,要有一定的生活积累。小学生年纪小,经历少,要有丰富的生活积累,必须培养善于观察的能力,这样才能展开想象的翅膀翱翔于古诗的意境中。其二,要尽可能理解审美对象的特征。小学生们只有理解了审美对象的特征,才能让联想及想象沿着正确的方面发展。其三,要有较强的记忆力。小学生的.可塑性比较强,记忆力也是较强的。总之,生活是联想及想象的基础,情感是联想及想象的动力,而记忆力可以为联想及想象提供充足材料。

三、小学古诗审美教育的“游戏”实践

古诗审美过程大致可以分为三个阶段,即感知阶段、体味阶段和感悟阶段,其中离不开感知、情感、想象、理解四种心理要素。对小学生来说,审美欣赏一般达到体味阶段也就基本完成了,如果能进入感悟那无疑是更高层次了。小学阶段属于儿童时期,是游戏的时代。中外美学历史上存在“游戏说”,意思是可以游戏的方式实施审美以及艺术活动。实际上,也正是因为小学生们的“游戏精神”促使他们都比较喜欢艺术,因为可以在想象以及直观体验中感受到快乐。小学生们会以认真的态度去对待“游戏”,“游戏式的教育”令他们全心投入。所以,在小学古诗审美教育过程中,老师可以根据小学生们喜欢游戏、乐于融入游戏的天性,进行古诗审美教育的实践活动。古诗的文字抽象难懂,但其中很多具有绘画美的特点,诗中有画,画中有诗,诗情并茂,如采用“吟诗作画,以画讲诗”的游戏活动去打开学生的心扉,化抽象的文字为具体可感的图画,就可使学生有一个理解和获得知识的桥梁,减缓学生的学习坡度,让学生在脑海中留下五彩缤纷的世界。实践时让学生根据诗中所写的景物,一边读古诗,一边把文字描绘的内容变成形象的图画,再把隐形的思维活动用图画的形式外观表现出来。从它所体现的意境,所表达的思想感情上加强对生活的认识,激发对生活的热爱,从而达到审美教育的目的。再如唱歌、表演以及改写等,都能让小学生们真正在“游戏”教学过程中体会到美。总之,“游戏”可以为古诗审美教育发挥作用,不但可以为小学生们提供充满趣味的情境,而且可以有效激发小学生们的好奇心及创造力,甚至还会对小学生们人格的形成起到特殊的积极作用。

学音乐审美教育研究教学反思

提高审美能力的方法

简论审美教育与素质教育

数学的美与数学审美教育

论审美教育的内在机制

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