浅谈美术教育中幼儿创造力的培养

今天小编在这给大家整理了浅谈美术教育中幼儿创造力的培养，本文共6篇，我们一起来阅读吧!本文原稿由网友“反光镜”提供。

篇1：浅谈美术教育中幼儿创造力的培养

浅谈美术教育中幼儿创造力的培养

有位名人曾经说过“创造力就是看出原本不存在的东西。你需要认识到如何将那些东西挖掘出来，并且让它成为上帝的玩伴”，这句话的含义是每个人都拥有创造力，如果不去激发它，挖掘它，那它会慢慢消失，不复存在。的确，创造力在人类社会是不可或缺的精神力量，人类的发明都是发明家凭借“知识”加“创造”而获得的，而幼儿期是人生的开端，启蒙时期，因此，如何培养创造力，尤其是幼儿的创造力是教育界一直思考并实践的话题。

《3-6岁儿童学习与发展指南》中说到“艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。”，这句话阐释了艺术对认识世界的重要作用，甚至会影响到人生世界观的形成。美术作为艺术的一个分支，在其中也有着举足轻重的影响。将幼儿创造力与美术相结合，就产生了如何在美术教育中发挥幼儿的创造力的问题。

幼儿园教师作为幼儿的教育者和指导者，在发挥幼儿创造力的时候有着关键的作用。而目前很多教师或多或少会忽视幼儿美术教育中的创造力，这需要引起我们反思和改进的。

美术活动中容易产生的教学问题

大多数教师上课是这样的：首先是在活动前教师往往会事先定好一个主题，然后根据主题教师准备好一张范画，活动时让幼儿看着范画进行学习绘画方法和技能，教师简单的说明绘画的要求，幼儿便开始作画，一节活动下来，幼儿的作品基本大同小异，基本上是按葫芦画瓢，仿照教师的范画，美术活动就缺少了“创造美”的意义了。教师这种呆板、单一的教学方式，既不能调动起幼儿对美术活动的兴趣，也没有激发幼儿的创造力，是缺少灵魂的美术教育。

在大自然、大社会中寻找美术创造的灵感

“大自然、大社会是我们的活教材”，这是陈鹤琴先生的教育理念，美术

教育能充分体现这一点。幼儿灵感的来源与他们所见所闻的事物密切相关，教师需引导幼儿多接触大自然，亲近花草树木，运用多种感官看一看事物的形状，摸一摸物体的质感，闻一闻植物的芳香。就例如在学习绘画小鱼时，教师可以带领或者发动家长带着幼儿去公园、菜场、水族馆观察各种各样的鱼，幼儿在创造之前已经有了一定的知识基础，在此之上幼儿会形成具有自己风格，千奇百怪的小鱼，会将“鱼”和其他事物交织在一起，产生天马行空的联想，创造出像是“彩虹鱼”、“会飞的鱼”等等幻想，比起单一的模仿老师的范画，幼儿更愿意自己想象创作，将心底的幻想用图画的方式表现出来，是比语言更有魅力和美感的一种形式，在创作的过程中体会快乐，因此，美术活动是培养幼儿美育的重要途径，也是最能激发幼儿创造力的教学活动之一。

在美术教学中教师应该创设的条件

课前材料的充分准备

美术所运用到的材料多种多样，无论是画、剪、捏或其他形式，需要材

料的复杂性，它的操作性以及操作时间必然比其他活动都要强和费时，但其所呈现的效果和带给幼儿的成功感是其他类型的教学活动都无法企及的。充足的材料准备是为激发幼儿的创造力提供强有力的工具。教师在事先都应该充分准备，预估可能需要用到的作画材料，不会使幼儿在想象的过程中因为材料的缺少而中断了灵感。

教师形象生动的范画展示

幼儿创造力的直接依据之一就是教师的范画。的确，教师的范画可能在一定程度上会制约幼儿想象，带给幼儿一种先入为主的印象。但是范画依旧是必不可缺的，在物体的塑造上，()教师毕竟比幼儿能够更好地掌握物体的形态特点，突出特点，使物体栩栩如生，美术重在“美”字上，欣赏美，给人赏心悦目的感受才是成功的作品。教师在准备范画时，就要精心设计好画面与事物形象，教师给予幼儿美的熏陶才能刺激幼儿的想象力，激发创造的愉悦情感，使幼儿自由创造，在创造的天空中无拘无束的飞翔。

教师语言的重要性

美术作品虽然以眼睛欣赏为主，但是语言的辅助会如虎添翼，为美术欣赏增色不少，灵动不少。尤其是在教学活动中，单纯的欣赏作品只会令幼儿觉得美则美矣，但一眼掠过却并没有很深的印象，对于作品的内容并不了理解，在幼儿创造力缺乏的时候，这时候就需要老师的语言讲解，带领幼儿认识了解画面里的事物，并继续引导幼儿想象画里的事物之后可能发生了什么事情，教师富有意境的语言提示，带有启发性质的提问，激发幼儿想象力与创造力，使其大胆猜测，同时，对幼儿语言能力的发展也起到了锻炼的作用，可谓是一举两得。

教师对于幼儿创作的评价

在美术活动最后一个评价环节里，这一般被认为是最简单，也是最容易被草率结束的环节。其实教师对幼儿活动的评价，对幼儿来说都是老师肯定或否定他最重要的标准。而现在的老师最多的是以“画得很像”，“画得很好看”来敷衍了事评价幼儿作品，这是以教师的眼光来衡量的，因此，幼儿在创作过程中会以努力把一样事物画像来赢得老师的夸奖，将创造力深埋进心底，画出来的事物千篇 一律，如果教师能更多的使用“你的想法真不错！”，“你非常有想象力，画得与其他小朋友都不一样呢！”等之类具有激励性的话语，会使幼儿觉得这是教师肯定了他自己的想法，自己与他人与众不同，并且可以激励他一直创造下去，因此，评价其实在美术活动中是最重要的环节之一。

给予幼儿更多想象创造的时间与空间

创作灵感有的时候只需要一瞬，有时却要漫长的酝酿过程，教师为幼儿准备好充足的材料之后，接下来便要给幼儿足够想象创作的时间与空间。幼儿的想象往往是天马行空，千奇百怪，充满童趣天真的想象，在幼儿的笔下，一切皆有可能，成人在想象创作一幅画时，始终逃不脱现实的影子，客观规律的发展，因此，我们不能拿成人的标准去判断一幅作品的好坏，幼儿创造的内容不仅是表现在内容上，也可能是形式上，在我们看来草是绿的，太阳是红的，鱼是游在小河里的，但是在小班，哪怕教师在事前已经为幼儿做好示范，潜移默化的说明现实事物的颜色，但是幼儿在涂色时很少会去按照现实来涂色，涂成一模一样的，更多的是选择自己喜欢的'颜色涂。在一节关于秋天的树叶的课上，我用绿色蜡笔在叶子上来回有序的涂色，并要求幼儿也按我的方法来涂色，但是，观察了一圈发现，只有个别幼儿是把叶子涂成绿色，其他孩子都将叶子涂成了五颜六色的，甚至一片叶子里有好几种颜色，变成彩色树叶，孩子在涂色的过程中并没有发觉“涂错”了颜色，而是很欣喜的把作品拿给我看，希望得到老师的赞美。

所以，每个幼儿的作品都是幼儿心中的模样，是他们认为最好看的作品，具有个人风格。这时候教师就不该保留成人的想法去否定他们，反而要用欣赏的眼光来看待幼儿的创作，给予大胆的肯定与表扬，幼儿都是天生的艺术家，为幼儿创设艺术才能的环境，培养创造力，才是我们教师该做的。

时间对于幼儿来说也非常重要，幼儿之间有着区别较大的个体差异，每个人做事的速度效率相差很大，但不是所有做事慢的幼儿能力就很弱，起码在美术创作中就要摒弃这种想法。创造是需要时间的，教师有时因为教学活动的安排，幼儿作画的时间就非常紧凑，有时不到十分钟就要幼儿完成作品，对于思维灵活的幼儿来说比较容易完成，而对于要花长时间想象的幼儿来说时间就不够用了，在创作到一半的途中，就被教师“无情”的收走了画纸，中断了想象，即使后来补全，也不一定再有之前的想象力了，这对幼儿来说，是剥夺他们想象创造的权利，偷走他们创造的快乐。所以教师尽可能的提供更多的时间让幼儿享受创作的快乐，徜徉在想象的海洋之中。

幼儿的创造力是他们先天就具有的能力，隐藏在身体中，拥有不可低估的力量，但是创造力的实际应用是需要媒介助力的，美术教育就是强大的挖掘与应用平台，教师在幼儿的一生中扮演着引导者、辅助者的角色，引导与帮助幼儿在发现美、创造美中激发创造潜能，体验创造带来的美好享受。

篇2：浅谈美术教育中幼儿创造力的培养论文

浅谈美术教育中幼儿创造力的培养论文

摘 要 幼儿美术教育是一种以培养幼儿创造能力为核心的教育。本文在指出近年来幼儿美术教育方面存在问题的基础上，给出了如何培养幼儿创造力的具体对策，涉及到：构建激发兴趣的和谐氛围、教会幼儿必要的美术知识、带领幼儿融入丰富的生活以及合理鼓励幼儿的美术成果。

关键词 美术教育 幼儿 学前教育 创造力

一、引言

幼儿创造力的培养是我国学前教育的一个重要内容，这是因为创造力是幼儿认识及智慧发展的重要组成部分之一，而幼儿创造力是国家的财富，是未来的希望。美术教育是幼儿创造力培养的有效途径。幼儿美术绘画一般分成三大阶段，分别是：涂鸦阶段、象征阶段以及图式阶段。幼儿的思维是具体形象的思维阶段，采用的主要是拼接方式。因此，幼儿的生活世界越生动丰富，积累的表象也会越多样化，创造潜力也会越大。

然而据笔者的从教经历以及相关资料的研究，发现：在幼儿美术教育方面存在不少妨碍孩子们创造力发展的因素。比如，不少幼儿教师习惯于先示范、再让幼儿进行依葫芦画瓢式的绘画，甚至直接要求孩子们绘画时的颜色、形式都要与示范画一致。这样的美术教育方法虽然能够教会孩子们一些绘画的基本技能与方法，但是却严重阻碍了幼儿的思维及想像力的发展。

因此，教师可以根据幼儿的特点，采取灵活多样的方式进行引导，鼓励幼儿通过各种形式进行美术绘画来表达自己的理解与想像，接纳幼儿独特的审美感受。本文就是针对幼儿美术教育，探讨如何培养幼儿创造力的对策。

二、构建激发兴趣的和谐氛围

绘画创作的灵感取决于一定的氛围。教师在指导绘画时，要为幼儿创设一个轻松愉快的环境，让幼儿有足够的自由和信心，思维不受限制，敢于说出自己的想法，敢于大胆作画，大胆创新，创造潜能得到最大限度地发挥。

构建激发幼儿兴趣的和谐氛围，幼教首先要注意在情感上亲近孩子们，培养师生之间的亲密感。幼儿的心理反应是比较敏感的，他们感觉氛围温馨、可预测，就会产生安全感受，也就会有更多的`兴趣去创造快乐。当然幼教也要提供足够的资源去启发孩子们的创造潜力，让孩子们借助于各种创造性的媒体去绘出心中所想的内容。教师不要以质疑、冷漠的态度去面对他们，应该以微笑、赞许的神情去对待他们，同时根据孩子们提出的需求，在保证安全及可行的前提下，尽可能满足孩子们，让他们去尝试新的东西。当然，教师要有一定的忍受能力，比如：孩子们的吵闹、混乱、无理等。因为有时候，幼儿处于高度绘画创造欲望以及兴奋时，他们就会更加活跃，有点手忙脚乱。如果教师过于注重所有时间内的良好秩序，也会在一定程度上影响孩子们的创造能力的发挥。

三、教会幼儿必要的美术知识

要想让幼儿在美术教育中更好地培养创造力，掌握必要的美术知识是前提。因此，首先，教师应该教会幼儿必要的绘画知识，让孩子们掌握最基本的绘画技能。比如：可以指导孩子们学会绘画工具的灵活使用，能够根据需要进行色彩的调配及合理运用。并给孩子们提供丰富的美术材料。因为爱动好玩是孩子们的天性。一个模型、一张绘纸都会让孩子爱不释手，摆弄半天。因此在美术知识教授的过程中应尽量提供幼儿感兴趣的物质材料，让孩子们多看、多摸、多玩，从而激发幼儿的创造意识。

其次，在具体的绘画技能方面，教师要指导孩子们学会以不同视觉角度去观察人与物。另外，教师可以引导幼儿大胆地采用线条、色彩以及构图进行初步的创造性尝试。教师在美术教育过程中要真正成为幼儿学习活动的参与者，发现幼儿在运用所学美术知识时所创造的闪光点，并进行及时的因势利导，从而给幼儿创造的自信心，促进孩子们创造性思维的不断发展。

四、带领幼儿融入丰富的生活

幼儿美术教育应该注重体验学习。只有让幼儿亲自参与活动，印象才会更深刻，也才会更容易激起创造的动力。比如：每年春暖花开之际，可以组织幼儿去春游。这对于孩子们来说是个快乐的旅程。幼儿可以看到青青的小草、各种颜色的小花和水果，可以在花园里玩游戏，可以观看路上流动的风景。活动结束后，教师就可以组织学生进行美术教育，让孩子们画出春游的主题画，表现出孩子们自己真实的内心世界，就会发现孩子们的快乐跃然纸上，呈现较好的创新性。

五、合理鼓励幼儿的美术成果

新颁布的《幼儿园教育指导纲要(试行)》在艺术领域的指导要点中明确提出：“ 幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。”可见，针对孩子们的美术成果，教师应该进行正面的评价。

即使是细微的进步也应该给予表扬与鼓励，不足的地方可以通过委婉的方式提出。比如可以通过“你画得真棒!”，“画得真像，真漂亮!”等语句对孩子们的成果做出肯定的评价。同时，教师应该耐心倾听孩子们绘画的想法，真正知道他们在作画时的所思所想，这不仅可以增强孩子们的表述能力，更可以拓展孩子们的想像力。

六、总结

创造力对于任何时代而言都是至关重要的。创造能力的培养应该从幼儿抓起。美术教育是学前教育的重要部分，是创造潜能的载体之一，能够为幼儿的创造能力发展提供一个空间。幼儿通过美术活动，不仅可以引发幼儿丰富的审美情感，而且可以呈现幼儿内心世界，培养幼儿的创造能力。总之，利用美术教育是培养幼儿创造能力的有效途径，应该得到更多幼儿教师们的重视。

参考文献：

[1]张平,余朝肃.怎样提高幼儿美术教育活动的有效性[J].科学咨询(教育科研),,01.

[2]彭怡.在美术欣赏教学中,发展幼儿的想象力[J].学前课程研究,2010,02.

篇3：浅谈美术教育中创造力的培养

作者：李定一

内容摘要：本文针对素质教育的潮流及学生思维发展的自身规律，提出美术教育中培养学生的创造性思维能力。文中从“美术中创造力的重要性”、“创造力与美术教育的联系”以及“如何在美术教育中培养学生创造力”三方面阐述自己对美术教育中创造力的培养的观点和见解。通过这一系列的观点的提出，来达到更好地完善美术教学，让学生在一个轻松愉快自由的环境下，发挥自己的思维空间，最大限度地发展学生的创造力，从根本上提高学生的素质，并提倡在教学中挖掘和完善学生的个性发展。

篇4：浅谈美术教育中创造力的培养

从应试教育向全面素质教育的改变，是世界的潮流，而创造力的培养是素质教育的重要核心。美术教育作为审美教育的重要内容，在素质教育中占有极为重要的地位。如何通过美术教育去营造一种适合培养学生创造性的环境。这是美术教育的目标。

创造性就像种子一样，它需要一定的环境：才能发芽、生根、开花、结果。在我国美术教育中较普遍存在着将技能的掌握，看成创造的观念。或者口口声声说创造，但落实到对象身上，还是一板一眼的技能传授。怎样有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和个性品质的形成。我将从以下几个方面论述我的观点。

一、  美术中创造力的重要性

有这样一个故事有一位外国教育者。以“快乐的节目”的命题让中国的学生去画。结果，她发现很多孩子都在画一个同一样的事物-圣诞树！她觉得很奇怪；怎么大家都在画圣诞树？开始她想可能是中国孩子很友好，想她是美国人，就把“快乐的节目”画成圣诞树。接着她又发现不对：怎么大家画的圣诞树都是一模一样呢？再仔细观察，她发现孩子们的画的线条都朝一个方向去，她顺着看过去，发现墙上画着一棵圣诞树。于是，她把墙上的圣诞树覆盖起来，要求学生自己创作一幅画来表现“快乐的节目”.令她感到吃惊的是，把那墙上的圣诞树覆盖起来以后，那群画画的学生们竟抓耳挠腮，咬笔头的咬笔头，你望我，我望你，无从下手……这个例子告诉我们，中国的教育在应试教育的笼罩下，老师主宰了一切，学生已成为传统教学的牺牲品。由此更让我们不得不呼吁创造力的培养。其实，“绘画是一种技能，是一种可以被创造利用的技能，也可是一种扼杀创造，重复他人的一种技法。”

二、美术教育与创造力

美术学科所表现的创造力有两类：一为特殊创造力，表现为有一定审美价值美术作品的创造，这些作品凝含的创造力往往得到社会的认可，这种创造力一般表现在有一定天赋的特长的人身上。另一类创造力不形成惊世骇俗的作品，但由于形象语言的多样性，也能与欣赏者产生共鸣。

创造性或创造力是指打破常规产生出具有审美价值的东西，那么培养学生这种创造的特性和能力，法律论文首先要鼓励学生的“创”,如果我们事先把“创”扼杀在摇篮中，哪里还能有“造”呢？何况艺术的创造并不是一定要与现实中的事物相符合。它允许适当的夸张和变形。比如画蓝太阳、红月亮等等。

因为技校学生美术基础相对薄弱点或者由于一些客观的原因存在，在美术课堂课中，经常看到这样的训练模式：黑板（或范画挂图）—学生的眼睛—经由学生把黑板上的样板“画”下来。这种拷贝或克隆的训练多了，技术提高了，但由于没有用心参与，只能简单的由眼睛到手的过程。只能说是一个简单的“复制”过程。长期如此。这种机械地“复制”始终由眼到手，于是眼里有画，心里却没有画。眼睛里的画只能是别人的画，只有心里的才是自己的画。正是这些学生心里只有别人的画，于是在他的心中就很难创造自己的画。也就是说在自己心中不能创造自己的画就只能重复别人的画。

那么怎样才能启发和培养学生的创造能力呢？

三、美术教育中创造力的培养

1、营造适合培养学生创造力的良好环境，放飞想象的翅膀

现代美术告诉我们：审美教育不象自然科学一样，用概念和逻辑论证来直接说明某个事物。而是用艺术的形象去再现现实生活，让人们通过感受、体验、想象来理解艺术形象。从而起到感染欣赏者的作用。只有当人们通过艺术形象得到强烈的艺术感染，才能获得审美的愉快和精神的满足，自觉自愿接受艺术的陶冶。

开启学生内心的创造兴趣，只能从学生们内心的形象思维入手，激发起丰富的联想。

我认为老师们在对待创造性思想的出现应当遵守以下原则：1、要尊重不同的提问：2、要遵守不同寻常的想法；3、要向学生表明，他们的`想法是有价值的；4、为勇于创新的学生提供机会并给予肯定；5、给实践或学习提供一段不受评价的时期。这最后一条原则需要做些解释，外界的评价可能会形成一种威胁，从而产生一种抵抗情绪。像我们技校的学生更是这样，有很多学生写生时无从下手，或者是怕画。这是因为他们美术功底差一点。老师过多的教导很容易使学产生一种不“自信”或“自卑”的心理，所以学生需要一段不受他人评价的时期。这样，自由的想法就不会受到阻碍。这样美术教学就会变成更加开放而自由的教学。伟大的艺术奇才“凡高”曾说：“想象确实是必须发展的才能。只有它能够使我们的创造能力得到一种升华”.“想象是创造力的催化剂，丰富的想象力是产生创造力的必要条件。

2.培养创造力，迫切需要有特色的课题

在教学中，如形状的发散思维造型，中国画中”借形造型“和”接迹造型“,以及前卫的”反常规思维设计“的课题，对学生创造意识的树立起到一定的促进作用。德国20世纪初的包豪斯教学体制创始者”格罗佩斯“是创新教育的先驱，其教育观念，教学方法至今对于我们仍有借鉴意义。特别是其基础训练，只给学生材料，不给任何工具，不讲解，不给方法，由每个人自由发挥，促使自己思考，不依赖条件引导探索新渠道，发挥想象能力，锻炼学生独立分析问题和解决问题的能力的教学思想，是值得我们仿效的。而不论用什么材料制作任何东西，衡量作业的标准是花最少的人力物力，得到最大的效果的评价方式。

培养学生创造力要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学生积极性和主动性的教育内容。教学内容应力求新颖、趣味性 ,运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，激发他们对美好事物的表现欲望和创造力。教学内容，教学形式，教学方法和手段应是丰富，生动多样的。教师要精心选择内容，改革传统教学内容、方法和模式。利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性和趣味性，以适应新时代发展要求。

3.因势利导，及时启发，促进创造能力的形成

学生阶段是思维最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物，热情大胆，思想独立。这些都是突显创造力的明显标志。这时，就需要教师的及时大力扶植，促进其能力的形成。

浪漫主义画家”德拉克洛瓦“说：”一个想象力很强的画家，总是想尽力气把模特画得合乎自己要求，但是由于他自己被世俗之见所包围，而眼到所能及又都是这样的东西，他就会在不知不觉中为其所左右。“这种局限的思维方式，像一把锁一样，锁住了学生的思维。用于教学方面，就更难得行通了。所以培养学生的创造力，就是要让学生通过一样物品，从不同的角度和侧面思考，打破常规，举一反三。比如我在教学中布置这样的命题的作业”世界上没有两片相同的树叶“,几十张作业就会表现出几十张不同的面貌和特点的画面。这其中必定会有值得推崇的好作品。所以我在每次上课前都会把先前学生完成的作业讲解一遍，把一些好的作业给予充分肯定。所以教师应及时抓住这一特点，给予培养及鼓励，推陈出新，因势利导，促使形成宝贵的艺术个性和创造能力。

绘画创作的重点是如何通过启发、联想等方式方法去打开学生的创作思路，更主要的是在于形成发现的眼光，树立起”创造意识\".而要做到这一点，首先树立学生的主体地位，并培养学生的自尊心、自信心，要尊重学生的发现，哪怕是这种发现是错误的。所以应鼓励学生将自己的内心世界的独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自己与众不同的见解。

兼收并蓄，有容乃大。艺术和其他学科一样，只有创造才能发展，才有生命力。我认为美术教育者应抓住这一内容，融会贯通于课堂之上，努力培养学生创造能力，小学美术教学论文让创造这棵大树在美术课堂傲然成长！

参考文献：

《中国美术教育》教育部委托南京师范大学主办

《美术教学论》华东师范大学出版社

篇5：美术教育中如何培养幼儿创新能力及办法

一、美术教育中如何培养幼儿创新能力

1、营造美术氛围，激发幼儿的学习兴趣

幼儿园的孩子一般都在3至6岁之间，这个年龄段的孩子具有很大的不稳定性，他们缺乏耐心，而且活泼好动。因此幼儿教师在教学开始之前，应该要营造美术氛围，将幼儿的注意力吸引到美术课堂中，从而激发幼儿的学习兴趣。

兴趣是最好的老师，有了兴趣，幼儿的注意力就会相对集中，这样才能无限地开发想象力。幼儿具备强大的探索能力，教师只要耐心地引导，就能看到幼儿的创新能力，因此，在教学中，教师要积极地选择新颖有趣的教学方式，营造出浓烈的美术氛围。

例如在开始上美术课之前，我会先将教室布置得非常美丽，以丰富的色彩进行装饰，然后再挂上一些优秀的作品。并且这些作品我会选择以往幼儿的优秀作品和教师的美术作品，这样就可以拉近作品与幼儿的距离，幼儿会感觉到原来老师画的画是如此漂亮，内心也就激发起跃跃欲试的兴趣。

当环境起到作用后，我就利用多媒体播放一些幼儿绘画节目，如剪纸、泥塑等，引导幼儿耐心、细心地进行观看，最大化地激发起幼儿进行动手操作的冲动。

幼儿的世界是非常单纯的，对世界充满了好奇之心，在好奇心的驱使下，他们会产生巨大的探索能力。因此，美术氛围的营造非常重要，这是引导幼儿进入美术世界的第一步，只要有了兴趣，幼儿就会不断地创新。

2、引导幼儿探索，鼓励幼儿的创新思维

创新需要不断的探索，才能打破陈规，形成新的思维。在美术的世界里，也需要不断的探索，才能迸发出新的火花，因此，幼儿教师需要重视对幼儿的引导，以便激发幼儿的创新思维。

所谓引导，指的就是教师只能作为一个引路人，而不能代替幼儿的想法，这样才能保证幼儿思维的单纯性。在教学中，教师只要耐心地等待，让幼儿自己去完成作品，或者给予一定的提示，让幼儿受到启发。如果教师经常帮幼儿思考，那么幼儿就会形成依赖，当遇到创作困难的时候，就会不愿意动脑、动手。所以，在教学中，教师要善于放手，以“放”带“引”，积极开发幼儿的探索能力，并形成创新思维。

例如在教幼儿完成主题为《多变的云彩》绘画时，我并没有直接告诉幼儿白云会发生变化，在一个晴朗的下午，我直接将孩子们带到课室外面坐下来，抬头欣赏美丽的天空。我假装发现新大陆一样，“哇，小朋友们，那块云好像会动呢，”在我的指引下，孩子们都将眼光放到云上，他们都认真地观察起来，“是呀，你们看像一朵花”，“我看见的像一棵树”……当孩子们都能说出心中的想法时，我再将他们带回课室，引出课题。

由于有了刚才的铺垫，孩子们的思维异常活跃，他们都把自己心中多变的云画了出来，有的画得像一只动物，有的像一座房子，有的像一个人等等，总之想法千奇百怪。这就是幼儿的创新思维，如果我在开始告诉他们，云在发生变化的时候，会变成什么，那么就会局限了孩子的想法，他们会依据教师的想法去想象。在这里我只是告诉他们云会变，但是变什么，我不说，只是让孩子们去想象，在这样的引导下，既能激发他们的探索欲望，又开创了他们的创新思维。

有效地启发幼儿的思维，是培养幼儿创新能力的主要途径之一，尤其在美术世界中，教会幼儿动脑，比教会幼儿技法更重要，只有具备新颖的思想，才能发挥丰富的想象力，才有可能创新。

3、增加体验形式，提高幼儿的创新能力

传统的幼儿美术教学基本是“教师画，幼儿学”的模式，临摹是幼儿学习美术的主要途径，因此，就形成了单一的教学形式。新课改以后，创新的观念开始深入教学活动中，创新能力需要经过不断的探索和实践才可以得到提升，而吸引幼儿去探索和实践，就需要教师运用丰富的形式提高幼儿的体验兴趣。

在教学中，幼儿教师需要多创造各种形式的美术活动，如创意手工、五彩泥塑、集体作画、自由创作等形式供幼儿探索，在这些活动中，教师要鼓励幼儿以自己喜欢的形式进行表达，不能限定幼儿应该要怎么做，这样才有利于幼儿发挥自身的想象力，形成独特的美术思维。

例如在幼儿画《美丽的花朵》这一个课题时，我首先带幼儿来到花园里观察各类花朵，然后回到教室里，先让幼儿们说一说什么样的花朵才是美丽的花朵，这时幼儿就会各抒己见，有的说我喜欢那红红的玫瑰花，有的说那朵小小的菊花最漂亮……其

实每个幼儿在自己的心里都有一个美的标准，教师在教学中不要将自己的观点灌输给孩子。因此我并没有为幼儿做示范应该怎么画美丽的花朵，我说：“那么现在就请小朋友们把自己认为美丽的花朵画出来吧!”

幼儿具有丰富的想象力，他们不会像成人那样按照花的样子进行写实描写，他们有的给花添上手脚，有的画成一个花公主，总之，当老师没有限定幼儿如何画花的时候，他们的思维异常活跃，他们会不断地探索该怎么画出美丽的花，每个人都将自己认为最漂亮的花朵表达出来，在这个过程当中，幼儿的创新能力也在不断地提高。

总之，三至六岁的幼儿处在一个高速发展的时期，只要教师掌握了一定的方法，就一定能激发幼儿的创新意识和创新思维。在美术世界里，具备了一定的优势提高幼儿的创新能力，只要教师在进行美术活动中，少干预，多鼓励，幼儿的创作独立性就一定可以得到较高的提高。

二、美术活动中怎么培养幼儿创新能力

1激发幼儿兴趣，打好创新基础

孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”在美术活动中，教师创设一个个引人入胜、能激发幼儿好奇心和兴趣的良好环境，引发幼儿探索的兴趣，这样也就为幼儿自主参与探索创造了良好的条件。幼儿生性好奇、好问、好玩、好动，这是他们或多或少创新意识的萌芽和实践能力的表露。

这时，教师只需利用好环境资源对幼儿创新活动的影响和支持，呵护稚嫩的创新幼苗，激发创新灵感，就能有效培养幼儿的创新兴趣。在美术活动中笔者常画出一条线或一个图形，让幼儿去想象可以变什么，在幼儿想象的基础上我们在用画笔画出来，即让幼儿体会了绘画的乐趣又给孩子提供了想象的空间，充分发挥了想象力。

通过他人优秀的美术作品和幼儿自己的作品展示来提高幼儿的美术鉴赏能力激发幼儿的创作兴趣。在幼儿园的班级环境里和园级环境里都会出现很多的美术作品，这样可以让幼儿从别人的作品中欣赏美的色彩、美的形态，从而激发出自己的创作灵感。在每一次的美术活动中，我们都会将幼儿的作品进行展示，孩子们会评价同伴和自己的作品，从中获得创造的乐趣以及语言的讲述能力等。

通过生动有趣的活动形式启发幼儿，激发幼儿的创作兴趣。我们常常会利用儿歌、故事来吸引幼儿，并引导幼儿根据儿歌、故事的内容来进行美术创作，这样的形式让孩子们的表现力、创作力也得到了充分的发挥。这是我们常用的一种方式，如《春》、《小猪盖房子》等活动，都深受孩子们的喜爱。

引导幼儿对身边感兴趣事物的观察，设计活动，让幼儿用美术作品表现出来。如春天到了，孩子们会跟随大人外出春游，喜欢捉小蝌蚪进行回家。我们会让孩子们去画小蝌蚪，用胶泥制做小蝌蚪，孩子们会根据自己的观察表现出小蝌蚪的不同形态。这种活动不用教师更多的语言去引导，孩子们都会自己投入到活动中去，而且会创作出许多让人感叹的作品来。

2丰富幼儿的生活经验，让他们能在感知的基础上进行创新

幼儿进行美术活动，就是对其所知的一种表现，所知越多，理解越深刻，活动的素材就越丰富，活动的动力也越充足，思维也越开阔。否则，会影响儿童在活动中主动性、积极性的发挥及创新能力的表现。

我们在活动中会安排一些作品欣赏活动，就为了让幼儿通过欣赏来感受作品的美，学习别人的表现方式和手法，从而来提高幼儿作品表现力。

生活中我们还会请家长带幼儿到户外，观察大自然的事物，让幼儿用眼去看，用心去体会，最后用作品去表现。如：在过春节的时候带孩子们走亲访友后，孩子们就会用笔画出大街上的热闹景象，用剪刀剪出漂亮的窗花，用纸折出祝福的纸鹤等。孩子们观察的不同，带给他们的感受也就不同，在活动中他们的创作也就不同。

3多给幼儿自我表现的空间，让幼儿自由发展

我国着名教育家陶行知先生提出培养儿童的创造性应做到“六大解放”，即解放儿童的眼睛，解放儿童的头脑，解放儿童的双手，解放儿童的嘴巴，解放儿童的空间和解放儿童的时间。幼儿不仅用语言、动作，也常用自己的画表达内心的体验。

孩子们的绘画活动，笔者会给他们提供一些范画，让他们欣赏，当他们作画时，将范画收好，给他们充分的想象空间，让幼儿自主作画，当然这要在孩子们掌握了一些绘画的基本技能之后。

在一次绘画活动中，孩子们画的苹果，有绿色和红色的苹果，但一个孩子画了一个黑黑的苹果，教师看后没有批评他，但这个孩子在同伴的嘲笑声中脸红红的，小声的告诉教师：“苹果烂了就是黑的”，于是，教师肯定了他的说法，并在苹果的旁边添上了一条小虫子，让孩子获得了大胆创作的自信心。

有的老师会疑问：不让孩子模仿老师的画法，他怎么学会画呢?其实在孩子刚接触画的时候，在学习基本技能的时候还是需要一定的模仿的，比如在学习画各种形状、学习涂色时都需要模仿，只是这时老师要注意，允许孩子的不同，不能因为模仿的不好不像而训斥孩子，要留给孩子自由想象的空间。在教给孩子一定技能后，教师应注意教给孩子观察的方法，提高观察能力，丰富经验，为创造性想象打下良好的基础。

我们在小班的活动中会教给幼儿进行美术创作的技能和方法，中班我们除教基本方法外，我们会让孩子们自己选择材料去丰富作品，而大班基本上让孩子自己去创作作品，教师只在难点上进行引导。这样，教师的教才不会制约孩子们的创作，孩子们才拥有了一片属于自己的创作天空。

4成果展评是幼儿提高认识的过程，是培养他们审美能力的过程，当然更是他们体验创新乐趣的过程

《幼儿园教育指导纲要(试行)》在艺术领域的指导要点中明确提出：“幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向。”

教师应充分肯定幼儿的作品，采用幼儿自评、小组互评、全体讲评、分层主评等形式对幼儿作品进行评价。对完成质量好的作品给予表扬，并引导幼儿谈一谈自己在制作过程中的经验;对有进步的幼儿作品给予肯定，对其不足用商量的口吻、建议的方式提出改进意见;

尤其是对那些有新意的作品，教师更应给予大力的鼓励和表彰，使幼儿的创新意识得到激发，创新能力得到进一步的培养，从中体验到成功的欢乐，逐渐树立创新的信心，并能主动地进行创造，从而更有效地培养创新能力。

幼儿的创新能力的培养，不仅仅是美术活动就能做到的，要结合不同的领域、学科，共同完成。所以，我们教师应关注幼儿在每一个活动中的情况，给幼儿提供一个广阔、自主的发展空间。

篇6：浅谈幼儿美术活动中创造力的培养论文

浅谈幼儿美术活动中创造力的培养论文

幼儿常常通过美术活动来表达自己对事物的认识与情感。在美术活动中培养幼儿的创造力，可以更好地激发幼儿的审美情感，让幼儿热爱生活，追求和向往美好的生活。因此，我们根据幼儿的年龄特点，制定了一系列培养幼儿创造力的绘画活动。

一、引导幼儿积累丰富的表象

由于幼儿年龄小。生活经验缺乏，幼儿脑中积累的表象极其有限，这样就会制约他们创造力的发展，因此，我们为幼儿选择绘画的内容应该是幼儿所熟悉的、感兴趣的事物。例如，花草、水果、小动物等。因为这些内容对幼儿来说是比较容易接受、容易学会的。另外，为了丰富幼儿的生活经验，进一步了解感知周围的事物，如果让幼儿直接画物体，显然不符合他们的年龄特点，于是，我们精心设计了有关点、线、面、色彩练习的绘画活动。如，

“下雨了”、“会跳舞的线宝宝”等绘画活动，去满足幼儿的涂鸦需要，然后当幼儿对点、线、面绘画技能有了一定的了解、掌握后，笔者又设计了“摘苹果”、“可爱的小鸡”等绘画活动，引导幼儿用圆和线条组合创造出更为丰富的图像。同时，我们还为幼儿创设了宽松、自由、和谐的氛围，让幼儿展开自由想象的翅膀，用自己的想法去画画。这样，在绘画活动中，幼儿不但体验到了创作的乐趣，还积累了相关的基本绘画技能。

二、以游戏形式组织绘画教学

在以往的教学活动中，教师都是直接运用范例进行单向的示范和讲解，从而使幼儿的作品在模仿中生成，这样，作品中就缺少了幼儿自己的想象、理解、情感，长此以往，幼儿的作品便会呈现出千篇 一律的模式套用，没有自己的个性，从而抑制了他们的创造力。因此，我们力求将绘画活动游戏化。首先，在选材上，必须是幼儿感兴趣的，只有感兴趣，才能激发幼儿的创造欲望。其次，在教学过程中，我们必须精心设计每一次提问，让幼儿展开想象的翅膀，大胆地表达自己的情感、理解和想象，变教师单向地传授知识、技能为师生间积极互动的关系，激发创作的欲望。例如，笔者在“会跳舞的线宝宝”活动中，让每一位幼儿自己去发现带子舞动中的变化，这就在无形中使幼儿掌握了各种线条的名称，笔者让幼儿把自己看到的、发现的用笔画出来，结果一幅幅色彩鲜艳别具一格的画面便展现在大家的眼前，整个活动充分调动了幼儿的积极性、主动性，使幼儿得到了充分的发挥。

三、运用启发探索的语言促使幼儿形成创造动机

在美术活动中，教师可以运用启发、探索的语言来激发幼儿的创造性，促使幼儿创造出别具一格的画面。例如，《手的联想》《锅碗瓢盆交响曲》等活动，借助手、锅碗瓢盆的外形可变的特征，运用启发探索的语言引导幼儿想象，这样的语言为幼儿大胆想象提供了广阔的空间。幼儿不仅可以不受任何限制发挥自己的.想象创造。又可以有个性化的表达。又如《大人国，小人国》这个活动，通过大人、小人不同特点的对比，联想他们之间发生的故事，把启发探索的语言变成有趣的故事情节，激发幼儿的创造欲望。幼儿在被故事深深吸引后。教师就可因势利导，请幼儿联想“巨人”能够帮助人们做哪些事情，“小矮人”又能够帮助人们做哪些事情，这样既生动有趣，又充分发挥了幼儿的想象力和创造力。

四、适时评价鼓励激发创造才能

在美术活动中，幼儿所进行的探索、创造远比一幅作品的意义大得多，教师在美术活动中要让幼儿自主创作，带着极大的热情同其他幼儿一起参加美术活动。因此，我们在评价过程中，首先要将幼儿的作品全部展示出来，给每一位幼儿以自信，然后，请幼儿参与到评价活动中来。把自己想象的、画下的内容讲给大家听，幼儿就会在这互相的评价、启发下，闪烁出智慧的火花、创作的灵感，分享创造的快乐。这时，教师再对每一位幼儿的作品加以肯定，幼儿的创造兴趣便会被激发起来。教师的适时介入指导可以重新点亮幼儿创造的火花，促使幼儿的创造顺利进行。

在剪纸活动中培养幼儿创造力的实践与认识

如何在美术教育中培养幼儿的创新能力

如何培养孩子的创造力

幼儿美术教育心得

孩子想象力创造力要怎么培养

浅谈美术教育中幼儿创造力的培养.doc

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