漫威电影《蜘蛛侠》观后感:懂爱

以下是小编收集整理的漫威电影《蜘蛛侠》观后感:懂爱，本文共12篇，希望对大家有所帮助。本文原稿由网友“jason0595”提供。

篇1：漫威电影《蜘蛛侠》观后感:懂爱

蜘蛛侠，听到这个名字，大家都不陌生。他拯救世界，为民除害。他还是一个懂爱的小伙子。

蜘蛛侠他的女朋友，是和他同一个大学的同学。他们非常的友好，相互拥抱、接吻。

蜘蛛侠从小没有爸妈，是他的伯母养大的。他的女朋友非常关心他。有一次，他的女朋友邀请他和家人吃一顿饭，而蜘蛛侠却只想拯救世界，并不关心自己。他的女朋友提出分手，蜘蛛侠想解释可是已经晚了，蜘蛛侠他垂头丧气地走了。

可是女朋友并不放弃他，经常约他出来。蜘蛛侠一步一步地走向她，对她说我们做朋友吧!我希望我们的关系不要太复杂，还要约法三章……”就在这时，一个怪物出现了。这个怪物叫做电光侠，他控制了整个纽约的电，蜘蛛侠奋不顾身地冲向怪物，拯救世界。不久，他的女朋友被英国的牛津大学录取，他的女朋友要去英国了。蜘蛛侠在纽约的一座大桥上用英文在上面写出来：“我爱你!”蜘蛛侠对她的女友说：“不管你去哪儿，我都去，你去英国我和你一起去!”

从此，他们过上幸福的生活，谁也离不开谁!蜘蛛侠还将会发生什么，让我们继续等待吧!

老师评语：孩子，从你的作文中看到一个既有大智大勇的蜘蛛侠，又有生活情趣的蜘蛛侠，想必你在他身上获得很多很多!

作者|天台小学 四（6）班 杨昊霖

篇2：《蜘蛛侠：英雄远征》初中生观后感800字漫威电影

内容精彩，中间神秘客的反转是意料之外又在情理之中，反转真的是……有点猜到，又不明白为什么?但他的笑容突然变态，就知道他是反派无疑了，他伪装的太好，几乎骗过了所有人，骗取了信任，得到了他要的，说，轻而易举。他疯狂的神态，自负的神情，虽然他做事一直小心翼翼，但邪不胜正是亘古不变的定理，他在战争时是伪装，没有天衣无缝的计划，这也奠定了他最后一定不会成功的结局。动作戏很燃很真实，演员演技没的说很不错，发现被欺骗之后的那种不可置信，来不及自怜自哀。懊悔他自己竟然把那么重要的东西交给别人，酿成大祸。幻境那一段真的是……很喜欢那段，其实，日常生活中，我们自己也身处幻境中，真实的自己感觉不到。主线很棒!但有点国产的那种风林水火的那种感觉……，但总体而言大局感很棒，不出戏。感情线也发展的不错，我觉得男主同伴的感情更贴近现实吧，一段旅程，最后也只是分道扬镳。男女主的感情是一步步的循序渐进，徐徐图之。喜欢他的伯母，哈哈，老了也有老了的顽皮，她的爱情最终也来了，为这部剧又增添搞笑的氛围，看这段的时候电影院的人都在笑。这大概是老了的样子吧?挺喜欢这部电影的，没有拖之前系列的后腿，科幻的真实，现实的反映了人性的贪婪，永无止境的欲望，揭示现实。最终结局也留下悬念，蜘蛛侠到底会如何应对?勾起好奇心，可能下一部出了就忍不住去看了哈哈。女主越看越漂亮，身材棒气质好，她爱憎分明，她不屑同流合污，她敬佩英雄，她崇敬正义，所以他们在一起不是没有理由，他们是一类人，他们都向往正义，热爱生活，是非分明。再插一句，夜猴侠那个真的绝了，笑死。主线整齐，脉络分明，副线搞笑，丰富主线。两线交替，使电影更丰富多彩，有喜有悲。感触良多，就鼓励鼓励。总之，电影还可以，希望继续努力!

篇3：《蜘蛛侠：英雄远征》漫威电影观后感600字作文

别了，初代复仇者的幻梦，明朝，迎接宇宙的绚丽多彩。 一般情况下，我是拒绝写MCU电影的影评的，因为“漫威大法好”和情怀双加分，任何一部MCU电影都会都会被我评论为神作。但这部电影真的十分惊艳。 Kevin Feige果然没有错，把蜘蛛侠英雄远征也就是漫威电影宇宙第23部电影，作为漫威第三阶段的收官之作，实在是相当明智，当然这部电影的剧情也完美的做到了，承上启下。 当片头的MARVEL logo，伴随着惠特尼休斯顿那首经典的I will always love you出现的时候，我就有那么一种奇妙的感觉，我不自觉的拿出手机开始录像，果然，硕大的巨幕上出现了几个大字“in memoriam”紧接着出现的就是托尼斯塔克、美国队长黑寡妇以及幻视4位英雄的照片。然后又是一张托尼斯塔克的照片，持续了有将近5秒之久，但我觉得这远远不够。然后就借 Peter Parker的学校电视台简要介绍了响指事件对造成的影响。之后的剧情依然是MCU电影一贯的高水准。但至于神秘客成为最终大反派这一设计我并没有太大的意外，我倒是觉得片尾的第一个彩蛋非常有意思。总之我还是很欣喜的看到了蜘蛛侠在这部电影中的成长。可以说角色塑造的非常饱满，非常成功，不光是蜘蛛侠，包括MJ以及蜘蛛侠的死党“ The man behind the chair”，都塑造的非常好。 当然毕竟是蜘蛛侠电影，嘴炮是少不了的。电影的喜剧味道非常浓厚。 在片头告别了初代复仇者们、逝去的英雄，辛苦等到的片尾第二个彩蛋，才是这部电影最让粉丝兴奋和激动的地方：Nick Fury在跟斯库鲁人合作，而且他本人身在太空。这预示着漫威未来宏大格局将会打开。另外，虽然神秘客并不是来自什么平行宇宙的超级英雄但是他随口提到的：“你们的宇宙是616宇宙。”这句话，就预示着漫威将在未来推开平行宇宙大门的打算。而616宇宙也确实是漫威漫画中的主宇宙。这可能只有漫画粉才明白了。 还有一件让我非常感动的事情，就是在最后一场大战之前，小蜘蛛在制作他的新战服的时候，哈皮放的那首back in black，那就是钢铁侠电影开场的第1首音乐，就伴随着这首歌，我们帅气的托尼斯塔克被炸飞了。这也是漫威电影宇宙的开端。这真是一件非常令人激动的事情。如果不是看了五遍钢铁侠1的漫威死粉，我可能就无法体验那种感动。 总之，别了，初代复仇者的幻梦，明朝，迎接宇宙的绚丽多彩。

篇4：《蜘蛛侠：英雄远征》初中生观后感800字漫威电影

如果说超英是个人主义的极致，那么小蜘蛛根本不是在实现自我成为蜘蛛侠，他根本就是在成为钢铁侠

小蜘蛛成为钢铁侠的附庸品了，虽然我爱虫铁父子情，但..哎..总觉得在看同人

漫威不如改名叫漫威同人宇宙

漫威——我同人我自己

啊我觉得超英之所以是超英，就是有一种命运驱使和宿命感在里面，而小蜘蛛只是被推着走

啊，其实就是蜘蛛侠起源，没有核心的东西支撑着他，死亡也好责任也好，导致他看起来像是很无力很茫然，是个没头的小苍蝇，他不能给人带来力量，反而让人很有保护欲，He is just a baby.....

不过如果当成青春成长类的片子看应该还OK吧，歌舞青春片

以及这个剧情梗也太老了，你当你在拍神夏么?90了，黑镜都拍到第五季了，怎么还是这么些老梗

但这部片子至少还让我有槽可吐，复联2之后的一些片子(没错我就是在说美队三)，让人骂都懒得骂，属于乌鸡鲅鱼的状态

说来说去，我其实还是妮妮死后ptsd，我就像个后妈，看着他留下的崽，想的还是崽他爹，就算崽再不好，也是他儿子。

篇5：《蜘蛛侠：英雄远征》初中生观后感800字漫威电影

今天去看了英雄远征，我的眼泪不值钱，复联4后劲太大，小虫吧眼镜给神秘客的时候我真想一巴掌扇过去，告诉他，没有人可以代替钢铁侠，但你绝对是最好的蜘蛛侠，那是tony给你的眼镜，给我拿好了，你绝对配得上它!还好最后happy的一番话表达了我的内心，我的泪点在尼克佛瑞给小虫眼镜的时候，还有happy的飞机上，小虫被火车撞的那个场景我的心直接咯噔一下，真的巨心疼，感觉小虫整部电影一直在说我闯祸了，我闯了个大麻烦，小虫一直很内疚，所有人都把他当成英雄蜘蛛侠，但是却很少有人在意他只是一个十六岁的孩子，钢铁侠走了，所有人都在跟一个十六岁的孩子谈责任，With great power comes great responsibility,感觉这句话既是蜘蛛侠的起源，又是蜘蛛侠的诅咒，happy从飞机上下来，小虫过去一把抱住他的时候，真的是忍不住眼泪，太心疼他了，他受太多伤害了，真的很感谢仍然陪在他身边的的梅姨，happy，还有他的朋友们，还有致幻客前期进入火人体内自爆的场景，我感觉小虫一定很害怕，害怕这是另一个钢铁侠，又一个自己尊敬的人死在了自己面前，还有在飞机上小虫做战衣的时候，happy的眼神，那一刻他应该是仿佛看到了tony吧。蜘蛛侠继承的是钢铁侠的精神，他不会成为第二个钢铁侠，可他绝对是最好的蜘蛛侠。电影真的好看，跟神秘客的战斗场面太棒了，极其过瘾，笑点也很多，还有就是彩蛋，希望第一个彩蛋不是真的吧，暴露身份对现在的小虫实在是太危险了，想想1610宇宙的小虫就害怕，第二个彩蛋是真的有意思!(还有最开始听到神秘客提平行宇宙，616，还以为漫威真的要开平行宇宙了，不过后来看起来应该是编的故事，不知道漫威有没有开平行宇宙的打算，感觉可能性挺大的)，总之，电影超好看，我永远喜欢蜘蛛侠和peter parker!

篇6：《蜘蛛侠：英雄远征》初中生观后感800字漫威电影

作为钢铁侠的铁粉，以下言论带有浓重的粉丝滤镜，我的个人意见不能代表所有观众，写下影评只是为了纪念，不接受任何掐架。

——————以下为影评正文

其实彼得做的所有决定我都可以理解的。

他才刚刚从死亡回到现实，一回来就发生了托尼那件事。连酒都不能喝，当真还是个孩子。

对自己能力的怀疑，对众人厚望的不适，对心爱的女孩的渴望，他是真的need a break

可惜人生哪里会有休息时间。

他必须长大，因为从此再也没人会为他考虑好一切，不管他闯了多大的祸都能帮他处理好。那个人已经死了。

我甚至在想，他会不会是不愿意接受钢铁侠已经去世的事实，所以不愿意接受大家把他当作“下一任钢铁侠”。可是所有人，乃至全世界都在提醒他，钢铁侠已死。

我看到他把伊迪丝给贝克的时候真的是气的，本来还有点心疼这孩子，可他却把这么重要的东西给了一个刚出现在他面前没多久的人。行叭，还是可以理解的，毕竟是个孩子，还不成熟。

唯一一次哭，是在贝克以及其他员工提到钢铁侠的时候，我又看到了他。虽然只是一些过去的片段，但我还是看到了他。他都已经死了啊!漫威你他妈还要把他拿出来鞭尸?!你他妈有毛病啊!!!

再之后的剧情，就没有什么触动了。制作幻象让钢铁侠从坟墓里爬出来也好，小蜘蛛设计战服的语气动作手势像极了那个人也好。笑过，也就过了。也许以后彼得真的就是下一任钢铁侠了，但，钢铁侠也早就死了。

这部电影最失败的点在于，它本来应该是起到让漫威的主角从钢铁侠转到蜘蛛侠身上的作用的。可它失败了，小蜘蛛的头上依旧笼罩着钢铁侠的阴影。

不过主题感觉还是跟“能力越大，责任越大”相符的。因为你是超级英雄，你有这个能力，你就需要承担这样的责任，哪怕你可能会牺牲一些其他的东西。不过这部电影里彼得基本事业爱情双丰收就是了。

可能是我最后一部漫威电影。感谢钢铁侠的那十年。祝漫威业界长青。over

篇7：《蜘蛛侠：英雄远征》初中生观后感800字漫威电影

1，你们在伦敦闹腾这么大动静奇异凭啥不管。复联之前可以说专住神秘侧这都一起打架了还是一起从外太空回来的不照应照应不应当吧。

2，stark为了不玩出奥创2.0把ai的自主思考能力调低没毛病，小蜘蛛永远最高权限不用别人转回来给你我也能接受，但神特么号称洞察2.0的监视能力识别不出来已清退员工。

3，您内纳米蜘蛛战甲隔了一部电影改成市电充电的了?脱了那么大个儿?

4，im not tony stark的肥大叔是做反应堆改进的，你特么让他改无人机是几个意思?你咋不让汉默来啊。

5，我讲个笑话，钢铁侠的3d打印战甲材料不防火而且能点着。

6，再讲个笑话，钢铁侠做的的无人机用反应堆驱动能射空气炮，然后主武器是微冲。

7，你特么摩天轮上边吐完了丝能粘上非得拽着?

8，去酒吧穿制服不戴头套…琢磨着老这样片尾彩蛋也省了吧。

9，复联2开场攻索科维亚就能识别能量反应了，现在你坐着钢铁侠的飞机还造着战甲，识别个无人机非得靠玄学一哆嗦，你那知心小姐姐凯伦死不瞑目啊。

10，想起来接着写

篇8：《蜘蛛侠：英雄远征》漫威电影观后感600字作文

之前Tony钢铁侠对Peter蜘蛛侠说过：

“如果你没有装备就一无是处，那你就更不应该拥有它”。

《蜘蛛侠：英雄远征》中，

Peter用实力证明，

即使没有装备，

他还是那个守护大家的蜘蛛侠，

这次他真正配得上这套战衣了。

钢铁侠Tony是Peter的恩师，对Peter更是倾囊相授：

1、Tony把自己的毕生心血——眼镜：伊迪丝，托付给了Peter。

这不是普通的眼镜，

伊迪丝只要认定了主人，

就会执行主人下达的所有命令。

读取别人手机信息、远程删除他人照片都是小意思。

最厉害的就是可以调用所有防御卫星，

用来锁定目标或者进行精准攻击。

如果落入坏人之手，

毁灭一个城市是轻而易举的事情。

2、Peter是经过Tony精心教导的：

从Peter组装蜘蛛侠战衣时的熟练程度可以看出，

他对这套操作系统及装备性能非常熟悉。

这部影片里，

钢铁侠虽然只是一闪而过，

但从好多地方，

都感受到他一直活在人们心中。

在Peter组装战衣时，专注的神情像极了Tony。

看到这，相信很多观众都像派瑞一样，眼角不禁有些湿润。

影片中几个不经意的场景，

都能勾起我们对那个高傲多金、睿智勇敢的钢铁侠的思念。

除了恩师的指导和点化，

蜘蛛侠守护家园的能力和他超强的体能分不开：

神秘客计划用火车解决蜘蛛侠时，

肯定非常清楚，

就算是超级英雄，

也不可能活下来。

可年轻的高中生Peter被撞后，

只是昏了过去，

虽然受了点伤，

但并不妨碍他继续战斗。

仅从这点可见，漫威对蜘蛛侠的设定是高于其他超级英雄的。

这部电影里最精彩的就是3D全息投影的运用。

在一幕幕以假乱真的场景中，

神秘客牢牢点住了蜘蛛侠的死穴，

把蜘蛛侠的恐惧、阴影、悲痛、弱点一一展现在蜘蛛侠眼前。

让这个还是高中生的孩子猝不及防，

使他心理防线和身体几近崩溃。

能顶住这一连串心理、身体的双重攻击，

还能站起来继续战斗的蜘蛛侠，

实际上已经成长为一个真正的超级英雄了。

不论是不是英雄，最难战胜的永远是自己内心的伤痛和阴影。

不管Peter是否彻底治愈了心里的伤痛，

这次的经历肯定可以磨炼他的意志，

为今后应对层出不穷的问题打下基础。

正如彩蛋里的预告：

蜘蛛侠被栽赃陷害，

还被爆出真实身份。

现实正如神秘客所说：

人们只相信舆论让他们相信的事情。

不明真相的人们，

一气之下肯定会 人肉Peter及其亲朋好友，

让小Peter再次经受各方面的煎熬。

面对全民公愤，蜘蛛侠该如何应对?

何去何从，我们拭目以待。

篇9：《蜘蛛侠：英雄远征》漫威电影观后感600字作文

加班狗看个电影都如此艰难，经历改签不能退票、重新买票才最终在周末成功走进电影院，就算为票房做了一丢丢贡献了吧。

看完感觉肯定是值回票钱的，原本一开始小蜘蛛开讲平行宇宙的时候我还以为是去年蜘蛛侠动画的那个套路，随后“神秘客”的反转告诉我显然是低估了导演团队。见惯了大制作大场景，现在最喜欢琢磨的就是所看的片子能把故事讲述得有多好，此片剧情的完成度还是挺好的，能够在后半段让我对小蜘蛛的转变感同身受，毕竟我离他的年纪很近，在如此小的年纪就要成为一名超级英雄，去完成世界需要你做到的事情，不然就担不起“超级英雄”的荣誉头衔。

是新的英雄，而不是下一位钢铁侠——“欲戴王冠，必承其重”(求一下电影原英文台词，真记得不是莎翁原文the one trying to wear the crown must bear the weight/uneasy lies the head that wears a crown，年纪大了记忆力不行，求求哪位记得的大佬行行好告诉我吧)，人人都想知道谁是下一位钢铁侠?人人都想知道钢铁侠选定的后来者是否合格?可是小蜘蛛不是下一个钢铁侠，只是一名高中生，年轻，单纯，冒失，经过和“神秘客”的对决，加之身边朋友和管家的引导，他终究意识到自己的能力所对应的责任，学会解决问题，逐渐成长为新的英雄。

我们正深陷于信息雾霾之中——“现在这世道，人们什么都相信”，这才是我最为感慨的点，漫威的超级英雄电影一直有在传递深刻的认知啊。我们时常有错觉，觉得自己生活在一个全信息时代，好像世界上所有的事情只用在互联网上点击滑动即可得知天下所有的“事实真相”，然而截然相反的是，全信息时代，我们甚至更加远离了真相，这是谁的责任呢?

现在这世道，人们需要相信点什么，可是人们也是只能看什么就相信什么。如今某些媒体上遍地的营销号，去头去尾断章取义，造谣生事寻求热度，煽动情绪消费大众，我们被信息所淹没，淹没在各类权力话语之中，无从判断事实，无从知道真相。可是我们总要相信些什么，谁可以做这信息雾霾之中的光?前不久我还问过我导这个问题，记得我导的回复是都看看，多动动手指check，但还是靠自己判断，至少比一些人更能接近真相了。

PS在片中看到美剧《寻妈记》中的女主了，满满的熟悉感。最后的惊喜，两个彩蛋很优秀。

篇10：有关绿巨人漫威电影的观后感

如果没有看说明，你也许很难想象像《绿巨人》这样的好莱坞动作大片，居然是李安导演的作品。

李安被认为是既懂中国又懂美国以至可以自如进出中西文化的导演，李安电影也似乎成为票房的保证，成为像他那招牌式的酒窝(据说系儿时被狗咬留下的伤疤)一样的自我品牌，其独特之处是直指人性，强调作品的文化思考。他的《推手》、《喜宴》、《饮食男女》这一早期“父亲三部曲”即是如此，后来的《卧虎藏龙》也不必多言。即使像《断背山》这样较另类的同性恋题材作品也表现了当代亚文化的重要一种，是“李安到过许多人迹罕至的人性角落”的又一证明，能引起东西方的关注和争议也是在所必然。

《绿巨人》改编自美国家喻户晓的同名漫画，斥资超1.5亿美元，是李安继《卧虎藏龙》风靡全球之后的科幻作品，好莱坞夏天强档之一。应该说，科幻电影对李安而言是陌生领域，当时被认为是他证明自己在主流商业片领域亦有能力的尝试。的确，李安成功了。但仔细想来，这部电影仍然保有李安一贯的思想精神。

在好莱坞混，当然要先混出好莱坞的颜色。从视觉表现来说，为了吻合美国商业电影的口味，《绿巨人》和其他科幻大片并无显著不同。首先，基本结构设计仍属老套：一个吸引人的主场景--绝对能忽悠观众的高科技实验室;一种神秘古怪的高科技力量;一位身世奇特、深度卷入事件的可怜孤儿英雄、“科学怪人”或“化身博士”(《蝙蝠侠》和《蜘蛛侠》亦然);一位不可或缺的与绿巨人相恋的最佳女搭档;一种牵连军方或政府机密的控制与反控制;影片最后，同样是要摧毁这种带来破坏性的可怕力量。其次，这部电影也有精妙的科技想象和创意。李安说，为了这部电影，“从科学知识的角度说，我专门研究了很多生物学知识，例如细胞是如何发育扩展的，还有一个人怎样发育才能转变成一个‘绿巨人’的。科幻片绝对不是凭空想象，要在尊重科学的基础上才能做出剧情的合理安排。”因此，为达到逼真效果，美术、三维、数字技术在这部电影中得到充分运用，后期制作工程浩大。此外，也不乏大场面、火爆的动作戏及其带来的震撼视听(尤其是军方对绿巨人的围剿行动)，甚至为了加速情节发展而大量使用了今天看来已非常落后笨拙的“分割画面”技巧，但却因此带来了更贴近好莱坞大片风格的叙事节奏和新颖的感觉。

有报道说，李安特别强调《绿巨人》的文化思考，说：“从文化上说，我必须洞悉为什么绿巨人会这样言行举止?它代表了一种什么样的文化精神?从心理上说，我也必须了解绿巨人究竟代表了一种什么样的象征?为什么绿巨人会受到大众如此欢迎?”对艺术的社会性和文化性来说，这显然是两个非常本质的问题。

如果说，在《绿巨人》中有一贯的李安色彩，那么“父子关系”就是该片的深层结构。李安一向重视父子(父女)关系题材，在“父亲三部曲”中，已经奠定了李安电影中十分鲜明的父亲形象，并证明了李安传达复杂人性和情绪的艺术能力，这种能力在最近的《色戒》中再次得到映证。

在《绿巨人》中，绿巨人班纳与其父亲有着一段纠葛无尽的关系。班纳的父亲是个疯狂的科学怪人(和搭档贝蒂的将军父亲一样，类似于中国传统中典型的父权形象)。作为隐形的控制，他与班纳之间是控制与反控制的关系。在班纳幼时，他就想手刃亲生儿子却意外将妻子杀死，黑暗的记忆从此植入班纳幼小的心灵。为达成疯狂目的，父亲甚至可以漠视儿子的性命，由此在父子之间引发了一连串的对抗、挑战和失控。在影片后部，导演安排被捕的班纳被迫直面父亲，矛盾最后爆发，关系就要终结，让人联想起李安处女作《推手》中父子关系的面对面解决。在此，一个象征的场景是，班纳和同样变成巨怪的父亲在湖水中生死决战，超强的父亲已融为湖水，而班纳痛苦挣扎，试图把来自父亲的无处不在的梦魇从身体驱逐，可谓剪不断，理还乱的无穷纠结。另一方面，这种压抑与挑战的关系也呈现在贝蒂与她的父亲之间，以及班纳和以贝蒂的父亲为代表的军方之间，而这种矛盾关系成为推动全片故事情节发展的重要力量。

总的来说，《绿巨人》也是一部解剖父子情结与心理创伤的影片，而爱是最后的救赎。不过，在李安影片中父权实际上已泛化为一种内涵丰富的象征。除父亲角色外，它具体还表现有莫名压力的文化传统(比如三部曲)、严格的礼教或江湖规矩(比如《卧虎藏龙》)、霸道的军方或政府高层，乃至抽象的国家体制，后两种在这部影片中也有所表现。

李安认为，真正的好电影，是一个刺激想象、情感和讨论的东西。而在《绿巨人》中对这种压抑与挑战的主题的承袭，对人物在正义与邪恶之间挣扎的细致表现，是它区别于其他好莱坞动作大片的李安色彩。

篇11：有关绿巨人漫威电影的观后感

记得当初在写诺顿版《无敌浩克》影评的时候曾说过，浩克是超级英雄中最苦逼的一个。身逢不幸、父子反目、颠沛流离、不断逃亡、不仅要提防来自军方的围剿，还得面对源于自身变异的痛苦，由于心率不能超过200，甚至连与女友「啪啪」也不行。或许是那部影片较为失败的缘故，自那时以后便再也没有关于浩克的独立电影。好在漫威的动画电影领域还为这个大块头留了个窗口，在和连续推出了《绿巨人大战》和《星球绿巨人》两部动画，继续讲述了布鲁斯·班纳的故事。

《绿巨人大战》分为上下两部，分别是《绿巨人大战金刚狼》以及《绿巨人大战雷神》。在上部中，「X武器组织」为了把浩克收归麾下，派出了剑齿虎、死侍、死亡女士和红色欧米茄对其进行围捕，并且将由此造成的许多破坏行为嫁祸于浩克，因此使得政府也指派金刚狼去抓捕绿巨人，而金刚狼正巧又是「X武器组织」的在逃实验品。于是，浩克、金刚狼、「X武器组织」三方面陷入了螳螂捕蝉黄雀在后般的混乱局面。

片中花了相当篇幅插叙了金刚狼当年在「X武器组织」实验室中被改造以及成功逃脱的经历。有了这层铺垫，此次金刚狼再次脱困后，也对布鲁斯·班纳报以了同情，更担心浩克若是被改造后必然祸及成千上万的无辜民众，所以决定带着布鲁斯一起逃跑。途中，又遇到剑齿虎等四人众的围剿，金刚狼情急之下只得激怒布鲁斯变身为浩克。大块头一出，剑齿虎等人哪里是他的对手，连「X武器组织」的实验基地也沦为一片废墟。逃出生天的两人在冰天雪地的山谷重新打作一团……

这里需要说一个前提，本片对布鲁斯·班纳的设定是他尚未学会如何控制变身，因此很容易被他人所利用。在下部的《绿巨人大战雷神》里，果然洛基也垂涎于浩克那巨大无比的破坏力。由于每到冬天，阿斯加德之王奥丁必须进行一次为期七日的睡眠，此刻的仙宫便会变得十分薄弱，面临来自黑暗精灵、恶魔、巨人族们的轮番攻击，造成大量伤亡。洛基正是看准了这一时机，将布鲁斯绑至阿斯加德，希望借助绿巨人的力量击败仙宫唯一的依靠雷神托尔，从而达到夺权篡位的目的。

洛基控制浩克的方法很有意思，他联手魅惑女巫阿莫拉将浩克与布鲁斯·班纳强行分离(注意不是人格上的分离，而是肉体上的分离)，接着通过精神层面操纵浩克攻打仙宫。然而在与托尔的交战中，浩克暴怒之后摆脱了洛基的咒语，成为了无法控制的恐怖存在，几乎拆毁了大半个仙宫。而洛基恼恨之下杀死了布鲁斯，如此一来，浩克再也不能回归本体，整个阿斯加德危在旦夕。于是，托尔和洛基只得求助死亡女神海拉，将布鲁斯还魂以后再与浩克融合，仙宫终于避免了一场浩劫。有趣的是，本片维持漫威漫画宇宙中的设定，海拉的身份是洛基的女儿，而非电影宇宙中托尔的姐姐。最终，释放布鲁斯灵魂的海拉需要一命换一命，洛基成了倒霉的那一个，被自己的女儿夺去了灵魂。

《绿巨人大战》里有两个地方比较引人遐思。一个是浩克与金刚狼的大战。众所周知，因为「X战警」的版权在福斯手里，导致影迷们翘首以盼的X战警融入漫威电影宇宙的情景始终难以实现。近年来，迪士尼一直在尝试收购福斯，本已接近完成，但最近传出被康卡斯特横插一杠，结果仍需观望一段时间，要看到真人版的浩克大战金刚狼恐怕还是遥遥无期;另一个是浩克与布鲁斯·班纳分离的设定。在前段日子上映的《复仇者联盟3》中，布鲁斯死活「召唤」不来浩克的窘境引发了各路砖家和观众纷纷开启脑洞。或许类似本片中的情形也不失为一种合理的解释，班纳博士的肉身在地球抵抗灭霸，而浩克的肉身正在宇宙的另一处进行别的行动。究竟如何，相信在《复仇者联盟4》中必会水落石出。

篇12：有关绿巨人漫威电影的观后感

《绿巨人浩克》(HULK)是漫威漫画改编的电影，由李安执导，于2003年上映，票房平平。

影片讲述科学家布鲁斯在命运安排下成了父亲基因改造实验的试验品，每当愤怒激动时就会变身成绿巨人，这使他成为军方的缉捕对象。

这样的美国电影，原本应当是一路炫耀高科技、一路轰轰烈烈地打闹一场，再加些温情戏，让观众在电影院圆一把英雄梦就好，却被李安赋予了独特的人文气质、个人风格，不仅如此，在我看来，他还试图对人物进行心理层面的追究与探讨。

弗洛伊德有“本我、自我、超我”的意识论。影片中，愤怒是男主的力量源泉，也是他“本我”的直接体现。“本我”是与生俱来的，是原始的自己，是本能、是欲望，是无意识的，它的追求就是快乐、安逸，极力避免辛劳、苦痛。“本我”痛苦难捱时，容易情绪暴怒，失去控制，这就是“绿巨人”的诞生，他的理智被蒙蔽，成为超级英雄甚至超级破坏者。用李安的话说，“每个人都背着一个巨大的怪兽，如何去控制它、战胜它，这正是我想在片子里思考的。”

“自我”则执行思考、判断，它力图在遵循社会原则之下，想法设法来满足本我的需求;换言之，它为“本我”服务。绿巨人的女友贝蒂代表的情感力量、以及女友父亲“将军”所代表的维护现世安全的行动，正是自我的具象。而且，很有意思的是，布鲁斯对贝蒂的爱，更像是佛洛依德力证的“恋母情结”，他从小缺乏母爱，当女主张开双臂迎接发怒的绿巨人时，正是母亲对孩子的包容之爱;于是男主突然温顺了，匍匐在贝蒂的脚下。平静下来的布鲁斯，“自我”意识复苏，会与贝蒂讨论自己发生变异的原因，思考预见的问题与矛盾，企图维护大局又免遭伤害。但是“将军”是不具同情心的，更是布下天罗地网抓捕绿巨人;具象的“自我”(将军)理性的考量、与“本我”(绿巨人)非理性的原始性，剧烈冲突，使得布鲁斯备受折磨，倍感痛苦。

“超我”位于人格的最高层，趋向于完美主义，它严格遵循道德规范。

影片的收尾，有一场“舞台剧”——父子对峙。原来，父亲导致幼年的布鲁斯受到了伽马射线辐射，激发了基因的变异，“绿巨人”正是他的“杰作”，于是父亲前来索取力量索取回报。从无力地回答“随你怎样，我不会跟你走”，到大吼“你走!”，布鲁斯都在挣扎，在用“超我”约束自己、规范自己。然而，在父亲的层层“进逼”中，绿巨人最终还是释放了最大的愤怒，吞噬了一切，包括父亲、包括自己心底的压抑、彷徨。这真像一场古希腊的崇高的悲剧，绿巨人注定得不到爱情，注定抗拒不了父亲埋下的伏笔，他甚至从事着与父亲相同的科学研究，如此种.种，都是宿命式的轮回呐!

“别让我生气，你是不愿意看到我生气的样子的”，影片结尾的这句话是绿巨人漫画的经典台词，也正式昭示了超级英雄绿巨人的诞生，布鲁斯最终妥协了、屈从了，做了命运的俘虏。至此，李安刻画出了最细腻的人性、最克制的情感，在一部漫威电影里。 绿巨人既是英雄、又是怪物，他硕大无朋、色彩森然的形象，本身就是一种放浪形骸;这，不禁让人想起庄子《大宗师》中的子舆：“曲偻发背，上有五管，颐隐于齐，肩高于顶，句赘指天”，这样怪诞的形象与疾病，子舆只是叹一句“物不胜天久矣”，慨然受之。

也许，绿巨人也向着“超我”的境界在迈进，胸怀着扶危济困、大庇天下寒士俱欢颜的理想，虽然，他内心更孤独了。《逍遥游》说：“鲲之大，不知其几千里也;化而为鸟，其名为鹏。鹏之背，不知其几千里也;怒而飞，其翼若垂天之云”，这何尝不是庄子的化身呢?他蓬头垢面、粗衣布鞋、却又言忘意得、神采飞然;他苟活于乱世，却又不留情面、鞭辟入里;他不求闻达于诸侯，却又充斥着纯稚无邪的艺术气质、天下为公的处世准则。“作《易》者，其有忧患乎?”是呵，唯有大忧患者，才力图大解脱。庄子也好、绿巨人也好，都欲在极其痛苦的灾难之中超脱桎梏，寻求自由、寻求“天和”。 也许，“本我”与“超我”的不争，亦只得如此。圣者克里斯多夫渡河，庄子撄而后宁，东方的睿智和西方的哲学，于此邂逅，于此殊途同归。

也许，本片就是李安的一次“述异”——每个人的体内都有一个绿巨人;一次“告解”——就像中国古代的文人高士一般，修之于身。

人生，不外如是。

有关绿巨人漫威电影的观后感

漫威电影复仇者联盟个人观后感作文

漫威蚁人电影的观后感作文精选

关于漫威的感言

漫威影业十周年 标语

蜘蛛侠观后感200字作文

漫威电影《蜘蛛侠》观后感:懂爱.doc

将本文的Word文档下载到电脑，方便收藏和打印

推荐度：

点击下载文档