呼唤具有审美特质的散文教学

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篇1：呼唤具有审美特质的散文教学

呼唤具有审美特质的散文教学

“意境”两字在许多人心目似乎只属诗歌，其实不然，“意”，情思也；境，形象也。散文既是一种自由多样，关注真实世相的文体，自有其对特定意境的追求；古有“诗文一家”“文中有画”之说，也揭示了意境美不独为诗，也为散文所有；并且，现代人对于“散文是美文”的界说，也在认同散文文质相承，形神兼美的同时，实质上承认了散文的特征之一，即用独具质感的优美的语言创设特定的情境以寄托自己的哲理情思。

在散文中意境的创设，通常有两种主要途径――以形传神和以神御形，其共性是达到散文意境的融和统一，不可分离。鉴赏散文的意境美，就要循其通达意境的路途，领略不同人物的不同人生的不同场景，从这种场景的或闪烁而过或慢速显现之间，捕捉到作者寄寓于其中的绵长的情思，深邃的哲理。

（一）以形传神的意境需要循形察情

散文意境创设方法之一是以形传神，就是“通过对具体形象的逼真描绘而传达出抒情主体的精神意蕴”，传递出文中主人公的主观情感，阅读这样的文章，我们不妨循其形，入其里，察其情，达到鉴赏的目的，获得审美的愉悦。

朱自清的《荷塘月色》中“月光如流水”一段给人的美感非同一般，作为鉴赏，就需要体味这种美感的产生过程。我们可以见出该段重点是何塘的月色，故文中先用一笔喻写月光，用“流水”似的“泻”来形容圆月的普照，给人月华似水的真切的'感受。“薄薄的青雾”句看似唐兀，实乃紧扣住“月色”二字：上有月光映照，下有荷叶反射，白雾便成若有若无之青雾。透过薄雾看荷塘，景物皆如此朦胧飘忽，作者便用“像笼着轻纱的梦”句来形容，“梦”为喻体，恰好是月色之美，美得令人感到不真实的写照。至于下文的“梵婀玲”“树影”都是构成此段美好意境的绝不可少的一环。总之，在这幅画面中，月光、荷塘、青雾，造成了绘画的构图美，明与暗，层次和色彩造成视觉上的美感，小提琴演奏名曲，给人以音乐美，造成听觉上的美感。

我们在进入这样的场景时，充分领略荷塘月色的美时，心又怎么不能意会到作者此刻面对的幽静和宁滥的那般平和宁静的心境呢？而联系上下文，因“噪”而觅“静”，因“烦”而觅“宁”，这般心境背后的烦忧和“不宁静”也就见出一斑了。刘勰在《文心雕龙》中提到：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，如是必显。”正是揭示了此种情形下的鉴赏方法。

（二）以神写形的的意境需要追问真意

散文创设意境方法之二――“以神写形”，就是“通过对象的底蕴来塑造形神兼备的意象”。在这种方法下的意境，通常呈现出夸张变形的特点，充满象征意味。阅读这种散文，我们尤其应该探求散文形象变异的原因，象征的背景，而这是说，这种鉴赏较之前者那种自然的进入，更着意在有意识的探求。

波德莱尔的杰作《每个人的怪兽》，描绘了背负沉重怪物盲目行走的人群场面。这个人与“怪兽”浑然一体的象征，强烈地表现出人之生存的沉重与荒诞。这种对理性具有明显冲击力的鉴赏效果，无疑需要我们对文中被异化了的人类的生存状况发出追问；鲁迅的《秋夜》中，夜空会躲闲、微笑，枣树也有感情与知性，夜空是“奇怪而高”、色厉内荏，狡诈阴险，枣树则直而往上，不屈不挠，抗争到底，这样，自然景致完全在作者的主观世界中异化变形，构成独特的意境之美。

我们在感受艺术形象这种扑面而来的个性气息的同时，要达到审美的层次，更主要的是要追究其产生背景，其目的指向。

二、鉴赏散文的情感美

与韵文相比，散文如日常谈话般率性真诚，随意自由，外国散文中有所谓絮语散文，随笔散文，我国现代有谈话风散文，有所谓“闲话”、“杂谈”类散文类别，在强调散文情感的自然流露上二者恰好不谋而言。

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篇2：呼唤具有审美特质的散文教学(教师中心稿)

石狮石光中学   陈冬凝

美的内涵历来是美学界争论不休的话题，希腊的古典主义，认为“美在物体形式”;之后的新柏拉图主义和理性主义，强调“美即完善”；十七世纪的英国经验主义，认同“美感即快感，美即愉快”；十八、十九世纪的德国古典美学，认为“美在理性内容，表现于感性形式”；十九世纪的俄国现实主义，肯定“美即生活”--因为美的意蕴的多元性，所以只能说审美活动是读者各种复杂的精神活动的交织，是生理和心理、感性和理性、社会与历史、文化与智慧的综合产物。高尔基说:“我所理解的美,是各种材料--也就是声调、色彩和语言的一种结合体，它赋予艺人的创作一种能影响情感和理智的形式，而这种形式也就是这样一种力量，能唤起人对自己的创造才能感到惊奇、骄傲和快乐。”

散文是自有文明以来生命力最长久的一种文学样式，其风采与魅力难以一言尽叙！从语言色调看，散文如“素描”，如“谈心”，从文化内核看，散文是“观察”是“思考”，散文是智慧的结晶是情感的宣泄。在散文的笔下，有奥妙无穷的大千世界，在微妙莫测的心灵领域；散文的笔法变化无穷，无拘无束；阅读散文令我们愉悦，令我们沉思，令我们扼腕长叹，令我们愁肠百转……。毫无疑问，散文中有“美”的丰富的因子，而散文教学中的审美活动也不会是指向单一，层面单薄的过程。

一、鉴赏散文的意境美

“意境”两字在许多人心目似乎只属诗歌，其实不然，“意”，情思也；境，形象也。散文既是一种自由多样，关注真实世相的文体，自有其对特定意境的追求；古有“诗文一家”“文中有画”之说，也揭示了意境美不独为诗，也为散文所有；并且，现代人对于“散文是美文”的界说，也在认同散文文质相承，形神兼美的同时，实质上承认了散文的特征之一，即用独具质感的优美的语言创设特定的情境以寄托自己的哲理情思。

在散文中意境的创设，通常有两种主要途径--以形传神和以神御形，其共性是达到散文意境的融和统一，不可分离。鉴赏散文的意境美，就要循其通达意境的路途，领略不同人物的不同人生的不同场景，从这种场景的或闪烁而过或慢速显现之间，捕捉到作者寄寓于其中的绵长的情思，深邃的哲理。

（一）以形传神的意境需要循形察情

散文意境创设方法之一是以形传神，就是“通过对具体形象的逼真描绘而传达出抒情主体的精神意蕴”，传递出文中主人公的主观情感，阅读这样的文章，我们不妨循其形，入其里，察其情，达到鉴赏的目的，获得审美的愉悦。

朱自清的《荷塘月色》中“月光如流水”一段给人的美感非同一般，作为鉴赏，就需要体味这种美感的产生过程。我们可以见出该段重点是何塘的月色，故文中先用一笔喻写月光，用“流水”似的“泻”来形容圆月的普照，给人月华似水的真切的感受。“薄薄的青雾”句看似唐兀，实乃紧扣住“月色”二字：上有月光映照，下有荷叶反射，白雾便成若有若无之青雾。透过薄雾看荷塘，景物皆如此朦胧飘忽，作者便用“像笼着轻纱的梦”句来形容，“梦”为喻体，恰好是月色之美，美得令人感到不真实的写照。至于下文的“梵婀玲”“树影”都是构成此段美好意境的绝不可少的一环。总之，在这幅画面中，月光、荷塘、青雾，造成了绘画的构图美，明与暗，层次和色彩造成视觉上的美感，小提琴演奏名曲，给人以音乐美，造成听觉上的美感。

我们在进入这样的场景时，充分领略荷塘月色的美时，心又怎么不能意会到作者此刻面对的幽静和宁滥的那般平和宁静的心境呢？而联系上下文，因“噪”而觅“静”，因“烦”而觅“宁”，这般心境背后的烦忧和“不宁静”也就见出一斑了。刘勰在《文心雕龙》中提到：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，如是必显。”正是揭示了此种情形下的鉴赏方法。

（二）以神写形的的意境需要追问真意

散文创设意境方法之二--“以神写形”，就是“通过对象的底蕴来塑造形神兼备的意象”。在这种方法下的意境，通常呈现出夸张变形的特点，充满象征意味。阅读这种散文，我们尤其应该探求散文形象变异的原因，象征的背景，而这是说，这种鉴赏较之前者那种自然的进入，更着意在有意识的探求。

波德莱尔的杰作《每个人的怪兽》，描绘了背负沉重怪物盲目行走的人群场面。这个人与“怪兽”浑然一体的象征，强烈地表现出人之生存的沉重与荒诞。这种对理性具有明显冲击力的鉴赏效果，无疑需要我们对文中被异化了的人类的生存状况发出追问；鲁迅的《秋夜》中，夜空会躲闲、微笑，枣树也有感情与知性，夜空是“奇怪而高”、色厉内荏，狡诈阴险，枣树则直而往上，不屈不挠，抗争到底，这样，自然景致完全在作者的主观世界中异化变形，构成独特的意境之美。

我们在感受艺术形象这种扑面而来的个性气息的同时，要达到审美的层次，更主要的是要追究其产生背景，其目的指向。

二、鉴赏散文的情感美

与韵文相比，散文如日常谈话般率性真诚，随意自由，外国散文中有所谓絮语散文，随笔散文，我国现代有谈话风散文，有所谓“闲话”、“杂谈”类散文类别，在强调散文情感的自然流露上二者恰好不谋而言。

的确，散文抒情志的功能并不比诗歌差，在深入人心探幽，在方式途径的灵活多样上，散文可说还胜诗歌一筹，因此，散文往往成为作者内心情感最自然的最熨贴的寄托。散文直接面对的是宇宙间最美丽的生命体－－人，直接面对的是最为丰富多样的生命的情感体验。实现散文的审美功能，还需要循其语言表征，追寻它直抒或隐含的人物情感，在对这些情感的理解认同和反复体味中提升审美品位。

那么，散文的这种审美功能在阅读中是如何实现的呢？

稍有鉴赏力的读者都有从阅读兴奋中享受艺术美感的经验和体验：阅读之后，在一定的艺术直感的支配下，艺术意象重现，与作者之间沉默的情感交流出现了高潮，在兴奋中获得共鸣的快感，这时候虽不求甚解而心绪飞动，虽掩盖而毕而余味无穷……，这是在值得鉴赏处自然形成的“兴奋点”，金圣叹评点《水浒传》时常有“快绝！妙绝！”的赞叹；脂评本《红楼梦》常用“宁不相杀”的点评。追根溯源，这种兴奋点的形成正是在读者进入阅读鉴赏的境界，无意识的换位思考后得到的一种情感的愉悦与共鸣，而唤起读者审美体验的正是作品中或浓郁或淡然或婉曲或直率的情感。

由此，我们可以回答以上的问题：深入文本，发挥想象，换位思考，是实现欣赏散文情感美的有效途径。

举朱自清的《背景》为例，作者在用家庭灾祸设置好父亲送子远行的背景后，描绘了父亲送子的几个场面，尤其细致入微地刻画了父亲为我买橘子的行动，此时似电影镜头叠现的情势点示了“我”多次的流泪。“事非经历不知难，情非感受不知味”，若只是冷眼旁观，漠然置之，那与我们司空见惯于街偶中的乞丐的感受有何相异？又何以能唤起我们的审美愉悦？此时，唯有发挥想象，换位思考，调动自己的生活体验，才能深切意会到一个父亲，一个一家之长在家国两茫茫之际，送子远行时的那种深情的牵挂，那种不忍不舍，满怀希望而前景黯淡，相互交织的复杂感受。

但仅仅是调动想象，换位思考，还只是促使“兴奋点”的形成，停留在“理解感情，引发共鸣”的层次上，不足以说明进入审美鉴赏的较高层面。要进入情感美的鉴赏，还必须要求对在形成的为自我所感知到的情感进行追本溯源，摸索出一番理性思考的“所以然”，而这一番“所以然”的得出过程则可见出读者的鉴赏门道，其结果也正可见出读者的鉴赏功夫来。

再举《背影》，文中引发我们共鸣的天伦之情--父爱，为什么在当时的作者却未能明了，“真是太聪明了呢”？为什么直至“近几年来，家中光景是一日不如一日”之际，收到父亲的悲观而故作达观的信后，作者对父亲的挚发才得以象火山一样喷发呢？（--而这千言万语只成就又一个“背影”！）对这些问题深入剖析，不但要调动自己的生活体验，而且可能需要借用心理学、历史学、美学的知识共同参与解读。山东李洪昌先生在其“教学感悟”中悟出认为父子在时间、空间感情的适当距离产生了美（《中学语文教学参考》6期）这种对情感美的缘由的理性追溯就使鉴赏过程有了实实在在的着落。

人的情感是相通的，不同经历不同阶层不同时代的不同读者都可能从某一角度找到与散文作者的共通处，达到部分地接受作品的地步，关键是看你在什么理性背景下，沿什么途径入手、探幽，也就是说，鉴赏散文的情感美，不但要“通其情”，并且要“晓其理”。张炳隅先生在其《文学鉴赏学》中用“通情达理”概括，正是其意。

三、鉴赏散文的哲思美

小说展现故事风光，让读者在领略其风光的同时，步入看不见的故事的深入，悟出宝贵的人生智慧；诗歌表现情感，读者总是被诗的意象、情感和想象能力所牢牢吸引，在诗的阅读中得到的更多是情感宣泄的快感，是破解解读这种宣泄途径后的愉悦。而散文，从历史的隧道中走来，更从人间世相中显现而出，自有其有别于诗歌、小说的追求。

回顾散文走过的足迹，战国时的《左传》作为古代叙事散文成熟的作品，长于记事写人尤其擅长战争，而叙事散文的丰碑《史记》则进一步发扬古代叙事散文的记实笔法，唐宋作为散文的黄金时代，叙事当中挟进了抒情议论，明清小品散文把情思信息慢慢张扬开来……，以下至今，才是我们较为熟知的现当代散文，这一时期的特征，用郁达夫的话来说，是“每一位作家的每一篇散文中所表现的个性比从前的任何散文都来得强”。鲁讯的沉郁博大、朱自清的清新淡雅、张爱玲的真切微妙、丰子恺的幽默拙雅……无不具有鲜明的个性特征。

长久以来散文以记实为本，以史学为伴，蕴集着散文作者对于人生世相的多少关注，多少思索，多少探索。在这个种根之上，才繁衍出了作者各具特征的情思。因此我们可以说，散文是体验历程的产物，是纯正思考的结晶。散文之“神”，散文之“魂”就是作者对于人生世相的思考，对于生存之理的探索，这就是渗透于散文形象中的哲思。罗丹提及其著名的作品《思想者》时说：“艺术人的整个美，来自思想，来自意图，来自作者在宇宙中得到启发的思想和意图。”这句话适用于散文。

鉴赏散文这种独特的哲思美，需要开放性地理解散文的哲思。

观照世界，无论作者或读者都不能不基于一定的角度，受制于一定的时空，因而，无论其寄寓或所感受到的哲思都逃脱不了注定的死角。但历史社会文明的复杂性却时时提醒人们不可以用一种模式来诠释世界，无限纷繁的世界、各式各样的感悟，需要以多元的精神为导引，开放性地接纳、理解，由此而拓展着自己的认识空间，从而更好地提高审美品位。

史铁生的《我与地坛》是当代散文中独具浓重生命个性色彩的一篇，其艺术感染力不但来自冷静的文笔穿越苦难而喷涌出的一般独特的凝重与凄然的气息，而且来自于本应旺盛如青草却霎间枯萎的岁月中的往事，来自于在被毁灾的命运中对生命的思考，对生与死的执着的追问。（实际上当一个教师喋喋不休于记叙的方式、素材时，学生早被这其中具有哲理忌昧的永恒命题的探寻所感动，尽管以其经验，他并不一定知晓该怎样观对这份感动。）

毫无疑问，《我与地坛》最独特的美的特质就在于其哲思的表达，这种哲思因其存在于那么狂乱浮躁的年代而益显独特，因其存在于作者的遭受厄运之中又似乎显得如此普通，只有剖析一个时代的追求，明白群体与个体的力量之比，只有理解了史铁生的插队生涯，他的青春梦想，才能明白那个发出亘古疑问的瞬间对他意味着什么，我们可以把这种对生命两难境地的艰难抉择到在特定的群像背景 中加以考察，如屈原、如司马迁、如老舍、如哈姆雷特……，那么“生”或者“死”对我们就不只意味着一个问题，而意味着人生的一种永恒的状态。悲剧感由之而生，审美演变化累积人生，洞察生命，--而这，需要开放的目光，广阔的视野。

当然，鉴赏散文的哲思美还应该还必须留意到它与散文的意境是魂体相依的，不可以孤立地抽离开来品读而妄自衍生出某种概念。

四、鉴赏散文的形式美

黑格尔说：“艺术内容在某种意义上最终是从感性事物，从自然取来的；或者说，纵使内容是心灵性的，这种心灵性的东西也必须借外在现实中的形象，才能掌握得到，才能表现出来。”这即是说，文学的情感美和哲思美都离不开表现方面的形式美。美学家有个命题叫“美在形式而不即是形式”，说明形式与内容的和谐统一才能铸成艺术的美，其关系犹如服饰与人体，相得益彰，才能称之为美。

刘勰认为文学可有六观：“一观体制的安排；二观描文辞的布置；三观如何借鉴他人而变化；四观或奇或正的表现手法；五观怎样运用事类使用内容丰富充实；六观语言语的音韵节奏。这“六观”可作为我们对散文形式美的一种参照，这里撷其要归纳成如下的鉴赏要点：

（一）验证篇章结构的“恰当美”

一篇散文所写的内容，尽管可以是上下五千年，纵横八万里，但绝不会是一般散沙，尤其是优秀散文，其内容应该是一个整体，是一个和谐统一的有机结构，内容的整体性要求便带来内在结构的恰在好处的张力和运动方式，使文章的篇章结构更紧密地附着于内容之上，甚至与之血肉相连，息息相关。在文字的散与整，材料的疏与密，文笔的繁与简，布局的开与合收与放的关系上，能够根据文章意境的要求，作者情思的要求而处理好这些关系，这样的篇章结构便成称之为美。

朱自清的《绿》是一篇善用工笔细描的写景散文，重心在梅雨潭水之“绿”，文笔就“简”在瀑布，“繁”在潭水。简笔略写和繁笔详写时，又注重疏密之分别。繁笔详写潭水，先是正面展现，又从旁联想开去，用他处质色各异之“绿”来衬托，来渲染，却止于泛泛而及，传神而已，开放的格局中又有疏密相间之美。整个结构多姿多彩，摇曳生色，把个抽象的“绿”色写得夺人心魄，使人为之心醉神迷。这样的形式处理与作者对梅雨潭生机勃勃的绿的赞美已浑然一体，语言的张力与内在情感逻辑的推动相辅相成，难分彼此，当然是我们所称道的美的结构。

（二）验证语言表达的“外饰美”

生动的语言，形象的修饰，体裁的运用，章句的排列等若配合和当，往往使作品更为出色，体现了外在装饰般的动人的美。对这种美的观照和审视将强化我们鉴赏过程中的审美愉悦，也加深我们对散文美的多方位的认识。此方面例子举不胜举，不再赘述。

教育部“八五”和“九五”两个美育研究的规划课题，提出了将美育向各学科教学渗透和各学科教学向审美特质方向转化的教育教学理念或模式。新大纲强调语文学科要“培养高尚的审美情趣和一定的审美能力。”散文教学是语文学科教学不可或缺的一个重要构成，中学语文新教材所选入的中外散文作品，大多情意浓厚，文辞优美，构思绵密，语言富有情感和哲理，在一个广阔的空间中再现了人类丰富多样的情感世界，凸现了异彩纷呈的艺术表现形式。只有从审美的需要出发，解读和鉴赏这些文学作品，使散文教学转化为美的再现，美的欣赏和美的创造的活动，才能有效地提高散文阅读教学的质量，培养和提升学生的审美素质，真正体现出语文学科对人文的归属。

参考书目

1、汪文顶《怎样写散文》（海峡文艺出版社  1992年8月）

2、孙绍振《审美价值结构与情感逻辑》（华中师范大学出版社  ）

3、张炳隅《文学鉴赏学》（上海教育出版社  1991年12月）

4、于君《生成与创意》（北方文艺出版社  1991年10月）

5、刘勰《文心雕龙》

6、《中学语文教学参考》（期刊    20第一期至第六期）

7、《语文月刊》（期刊    年第一期到第七期）

参考资料

1、汪文顶《现代文学讲义》（1987－1991年笔者就读于福建师大中文系期间）

[呼唤具有审美特质的散文教学(教师中心稿)]

篇3：语文教学呼唤审美教育论文

语文教学呼唤审美教育论文

论文摘要：审美教育应该是语文教学的一个重要组成部分，历年的语文教学大纲都表明了要培养学生健康高尚的审美观和审美情趣，培养一定的审美能力，但在实际的语文教学中，不管是阅读教学也好，写作教学也好，都忽视了审美教育，其后果是造成了教师厌教语文、学生厌学语文的不良局面，所以语文教学亟需审美教育，呼唤审美教育。

论文关键词：审美教育,审美情趣,审美意识,审美感受,审美体验

审美认识审美能力阅读教学写作教学美的内蕴

内容形式

现在，很多语文教师感叹语文越来越难教，越教越没味，而且不约而同地都把原因归结于高考这根指挥棒，认为是高考束缚了语文教学，“戴着镣铐跳舞”这一形象的说法就道出了很多语文教师对语文教学现状的无奈。但真的是这样吗？冷静下来仔细分析，我倒觉得更多的是语文教学自身的问题。这些问题是多方面的，我这里想谈的是语文教学中普遍存在的忽视审美教育的问题。

一、什么是审美教育

过去，我们在培养学生时，经常会谈到“德、智、体、美、劳”全面发展，其中的“美”就是美育，也就是审美教育，湖南师大杨安教授在《美学纲要》一书里，是这样解释”审美教育”的：“美育，是在对世界的审美关系中培养和发展受教育者的健康的审美意识，高尚的审美情操，深层次的审美能力，从而使受教育者按照美的规律改造世界，改造自身。”“它是教育不可缺少的组成部分。”“是提高民族素质的一条必由之路。”而且，审美教育和其它方面的教育是彼此渗透、相辅相成的。比如，在智育的过程中，就需要引入美育因素。正如苏联著名教育家苏霍姆林斯基所说的：缺少了诗意的美感的涌流，受教育者就不可能得到充分的智力发展。审美教育，不但能通过审美价值唤起人的强烈的追求真理的情感和激情，而且能通过发展人们的感觉、知觉、表象、想象和幻想等认识的直接形式和感性形式，以及对周围世界的敏感的、丰富的情感反应，促进形象思维和抽象思维的协调发展。美育对德育的作用，更是显而易见，比如审美评价和道德评价，美丑观念和善恶观念总是交织在一起的。道德情感和道德趣味，影响着审美情感和审美趣味。美育能激发人们的道德情感，坚定人们的道德信念，培养人们的道德情操。

二、语文与审美教育

其实，我们国家一直以来都很重视在语文教学中贯穿审美教育，这从不同时期的《语文教学大纲》中都能看出来。比如1986年版的《中学语文教学大纲》在对“教学目的”的说明中提到：“在语文教学过程中，要培养学生的社会主义道德情操、健康高尚的审美观和爱国主义精神。”而版的《高中语文教学大纲》的内容虽然比以前有较大的变动，但它仍然明确提出在语文教学过程中要培养高尚的'审美情操和一定的审美能力。最新颁布的《普通高中语文课程标准》中也同样提到：“高中语文课程应使学生具有较强的语文应用能力和一定的审美能力、探究能力……”这些阐述无疑都在表明语文教学中应该实施审美教育，它对提高学生的语文素养有着很重要的作用。

三、语文教学实际中审美教育的缺失

许多语文教师也许对《教学大纲》的基本内容比较熟悉，但对其中的许多精神实质，可能并没有真正去深入领会，尤其是对审美教育的认识和理解可能就没有到位，所以在教学实际中也就不能很好地去实施审美教育。

（一）阅读教学中审美意识、审美教育的缺失

改版后的语文教材最大的一个进步是：文学性大大增强。选入教材的文章多为历代或现当代的名篇，大都具有文质兼美的特点。面对如此丰富的美的教学文本，我们在具体的语文教学过程中就必须具备审美的眼光，审美的意识来实施审美的教育，从而通过师生共同的审美活动，培养学生高尚的审美情趣和一定的审美能力。

但是，由于长期应试教育的影响及现实中沉重的考试压力，我们很多语文教师把语文教学的目标定为应付考试，初中的终极目标是应付中考，高中的终极目标是应付高考。于是，在我们的语文课堂上。一篇篇经典美文，被肢解为字、词、句的分析，语、修、逻、文的解剖，以及空洞、苍白的道德标鉴。而蕴含其中的丰富的审美资源被白白地流失、浪费。

例如，教柳宗元的诗《江雪》，有的教师就只停留在对诗句的解说、对柳宗元思想品格的分析、而没有引导学生去用心体会诗中所描绘的苍茫寥廓、纯洁寂静、远离尘俗的独特意境，以及在这一意境之中的凝聚着浓郁象征意蕴的“蓑笠翁”形象。这一意境是心与物、情与景的统一，是诗人主观的思想情感、审美情趣与自然景物的贯通交融。这样的意境无疑是一种极致的美。教师带领学生去揣摩这一意境，也就是一次绝佳的审美活动，学生通过联想、想象进入诗歌的意境，也就是一种审美感受、审美体验，进而形成一定的审美认识，即通过意境的揣摩感悟到柳宗元那清高而孤傲的内心情感，而作为审美者的学生自己无疑也会受到一次心灵的洗礼。

又如朱自清的《荷塘月色》，这是一篇非常优美的散文，它的美体现在很多方面：语言的美、结构的美、意境的美、情韵的美等，那么，我们在教学时，也就应该把它作为美文（文质兼美的散文）来赏析，带着学生走进朱自清笔下的清幽、静美的月下荷塘，去欣赏那月下荷花的别样的美，去体会荷塘之上月色与荷花相互交融的优美的意境。进而体察朱自清先生那含蓄蕴藉的内心情感。我想，如果用这样一种带着审美意识、审美眼光的教学方式来讲授《荷塘月色》，那么不管是学生，还是老师都会受到一次美的熏陶，甚至心灵的净化。但在具体的教学中，许多教师将这篇本来有着丰富的审美内蕴的美文教成了单薄的散文，将教学过程肢解为结构层次的分析、段意的概括、语言的品味（也浅化成了对修辞手法的分析）、主旨的归纳等等。                  这样一来，学生对这篇本来优美的散文就并没有感受到多少美，更不能深入品味其中美的内蕴，也就更谈不上审美情趣，审美能力的培养。而且还会导致学生对语文学习了无兴趣，误认为语文是枯燥乏味的。而更严重的后果是，如果长此以往，就会使学生，甚至包括老师自己都会形成一种审美疲劳，对美的文章，甚至美的事物感觉迟钝，从而造成审美的缺失。

（二）写作教学中审美教育的缺失

凡是参加过高考阅卷的老师都有一个很深的感慨，学生的作文水平越来越差，一年不如一年，好文章几乎是凤毛麟角，很多学生的作文内容空洞、感情苍白、语言贫乏，让人读之乏味。要分析其中的原因，我想首先前面分析的阅读教学中存在的问题就是一个很重要的原因，因为阅读是写作的基础。如果不能深入领会文章的美，也就不大可能写得出美的文章来。其次，写作教学本身存在的问题也是一个很重要的原因。我们的语文教师往往热衷于教给学生各种各样的写作方法：“起、承、转、合”“总―分―总”“凤头、豹尾、猪肚”等等，但是却很少启发学生去观察生活，感受生活尤其是没有教给学生用审美的眼光去发现生活中的美，去感受身边美好的事物，这样写出来的文章，即使形式上很漂亮，但内容却贫乏、枯燥、空洞，有些还很牵强、做作，这样缺少实际内容，尤其缺少美的内蕴的文章，怎么能打动人呢？而相反，那种真正对生活、对事物有自己独特感受和认识的文章，即使形式上很质朴、没什么技巧，也能打动人，也是好文章，因为它有着丰富的内蕴，有美的特质，能给人以审美的愉悦。

当然，这并不是说不要形式，不要技巧了，而是强调在内容与形式的关系上，内容是主要的，起着决定作用，而形式与技巧应该是为内容服务的。所以，在作文教学中，我们首先应该教会学生去积累丰富的写作素材，引导学生用审美的眼光、审美意识去发掘生活中美的事物。这样的话，学生就不会觉得没东西可写，也不会觉得写作文是一件难事了。

综上所述，审美教育在语文教学中有着非常重要的作用，是不应该被忽视的。语文教学呼唤审美教育的参与。而且这与应试其实并不矛盾，不管是中考，还是高考，依据的始终是教学大纲，考的无非是基础和能力，而审美能力的考查其实在这两大考试中都有体现，比如阅读和写作这两大块。都要考察到学生的审美能力、所以，我们不应该把审美教育与应试对立起来，而应该从本质上认识到它们的一致性。越是重视学生审美能力以及其他能力的培养，学生越会觉得考试其实很容易，效果也会更好。

真希望我们的语文教学能让师生都觉得快乐，都觉得是一种美的享受。这并不是梦，它是一定能实现的，只要我们都来重视并实施审美教育，更何况有些语文教师已经在这么做了。

参考文献

1 美学纲要》(作者, 杨安, 湖南人民出版社)

2 全日制中学语文教学大纲》(1986年版)

3 全日制普通高级中学语文教学大纲》(20版)

4 普通高中语文课程标准》(实验)(20版)

篇4：散文教学中的审美教育

散文教学中的审美教育

辽宁 凌源 ●杨晓红

《语文课程标准》中强调：“语文具有重要的审美教育功能，语文应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力。”审美教育，又称美育，它让人获得一种美的感受，进入一种美的境界，表现一种美的情怀。散文教学，是语文教学中最灵动、最丰富、最美好的内容，具有较高的审美属性，作者的强烈情感通过语言引起读者共鸣，从而获得精神愉悦。在散文教学过程中，教师要把学生引入美的殿堂，让他们感受美、鉴赏美、热爱美，从而形成健康向上的审美观念和审美情趣，这是作为语文教师的职责所在。

一、反复诵读，激发起学生的审美需求

书读百遍，其义自见。学生反复诵读，才能进入到作品的情境之中，品味出作品的奇妙之处，感受到它的韵律美和抒情美。诵读是一个古老而又传统的方法，但我们的散文教学离不开它。因为没有了诵读，散文的美感就找不到源泉。我认为这种诵读一方面是学生对散文的朗读与品读，学生通过对散文中的优美文字的语感体验，进而接受和了解形象的内涵，唤起学生对作品本身的体验，这是很重要的。现当代散文是更需要反复诵读的，一定要给学生诵读文章的时间，因为作为散文本身，它生动的语言不需要教师做太多的分析，这样会破坏散文原有的意境，而通过反复诵读，散文中的丰富情感和深刻含义自然而然地就表达了出来。学生的诵读为课堂教学拉开了情感和审美的序幕，达到了散文对学生美感传递的第一步。

教师的精美范读也很重要。教师要用充满激情的声音来朗读散文中情感丰富的语段，用极富美感的语调来吸引学生，激发起学生的兴趣，把他们带进散文的美丽世界。教师声情并茂的范读，会让学生不由自主地受到感染，不知不觉地进入一种境界，从而走进散文中，也走近了作者。教师的范读要比磁带和课件中的录音更具感染力，教师的优美范读能让声音在教室里回荡，从而达到非同一般的艺术效果。而现在课堂上的散文教学多数都缺失了这一环节，或者是象征性地做做，这是课堂教学中美育的一大缺失。

二、体味意境，开拓学生的审美想象

品味语言、鉴赏语言，感悟语言的魅力。在散文教学中，教师要注意引导学生抓住关键的字词去体味和感悟其中的情感。现代著名作家碧野的《天山景物记》是一篇文中有画、画中有诗的优秀散文。文中写道“蓝天衬着矗立的巨大的雪峰，在太阳下几朵白云在雪峰间投下云影，就像白缎上绣上了几朵银灰的暗花。那融化的雪水从峭壁断崖上飞泻下来，像千百条闪耀的银链。”这里的蓝天、雪峰、白云、雪水、溪流、浪花虽是天山最常见的景物，但被作者注入了热爱美丽河山的爱国主义情感，着重写出了天山雄伟秀丽的特点，并采用了三个连续的美丽动人的比喻，描绘出了一幅神奇的、绚丽夺目的风景画面，其中几个动词的运用更给人以“画中动态”之感。现代著名散文家朱自清的《荷塘月色》也是极富美感的一篇名作，文中叠词的运用极尽绘情状物之能，非常富有发现力。如“曲曲折折的荷塘上面，弥望的`是田田的叶子”，“田田”二字，把荷叶那种肩并肩紧密地挨着的情态形象地描绘了出来；又如“正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星”，叠字“粒粒”，把含苞待放的荷花那种“晶莹剔透”的形象跃然纸上；“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色”，“脉脉”一词赋予了荷塘流水如情窦初开那样的少女般的情怀；“荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多”，其中“远远近近，高高低低”在表现出树多的同时，把这些树高低错落、连绵成片以及层次分明的景致送进了读者的眼帘。这篇散文所用的字语虽然寻常，作用却实为瑰妙。深入文章，发掘语言的内涵，调动学生已有的生活经验，去感受语言的魅力。

教师在讲授充满着诗情画意的优美散文时，要让学生体会散文中蕴涵的情景交融的意境，开拓学生的审美想象能力。《天山景物记》是一篇具有浓郁诗情的散文。在讲授“迷人的夏季牧场”这一段，我先让学生朗读，然后点拨他们：作者笔下的迷人夏季牧场可以用一个字来概括，那就是“美”，请你们用最精炼、准确的语言形容出它的不同角度的美？经过启发点拨，学生概括出了夏日牧场的静态美，牧群的色彩美，牧女歌唱的形象美和音乐美，雨后牧场的情景美，牧民的别致晚餐的情趣美，牧民喝奶的生活美，草原之夜的自然美等。优美的散文语言是诗化的语言，犹如行云流水，姿态万千，一泻千里。写景状物，使人身临其景，抒情言态，令人血气俱动。散文的语言是作者心灵自然地流淌，犹如长江源头，百川争流汇于一江春水，给人永恒的美感。学生体味出了语言上的美感，就会深刻地感受和领悟作者的情感及作品的意境，就会在充满诗情画意的课堂氛围中受到美的熏陶。

三、设情入境，培养学生的审美情操

散文注重的是意境的描写，讲究的是情感上的渗透，因此许多散文的美感往往是内蕴的。在教学散文时，辅以情感和内涵相近的音乐，把音乐语言与文学语言联系沟通起来，充分调动学生的听觉、视觉、嗅觉等器官，让散文中所描写的景物，所倾吐的情意，不断和学生的心灵碰撞，从而引起共鸣，在愉快的学习氛围中培养了审美情操。我在讲授《荷塘月色》这篇散文时，特意选取了名曲《春江花月夜》，并配以荷塘月色的画面，优美的旋律，幽雅、静谧的意境深深陶醉了学生，叩击了他们的心灵，营造了心境，引起了强烈的审美共鸣，使学生的思维很快走进课文的内容。学生不断体会到月色的飘逸美、如梦境般的童话美，月色的朦胧美、神秘美、和谐美；感受到荷香的清淡幽雅，若有若无的音乐美；体会到荷叶、荷花的姿态美，领悟到荷花那出淤泥而不染，濯清莲而不妖的高洁品质和那叶子底下流水的脉脉含情。利用音乐的感染力来激发学生愉快积极的情感体验，提高学生的学习兴趣，音乐与文字语言的结合，拓宽了学生的审美视野，培养了学生的审美情操。

四、调动潜力，激发学生的审美体验

散文中的情感广博深邃，学生受阅历、接受水平等限制，对文章中的情感往往体验不深。教学中配以恰当的音乐，在传递思想感情的同时让学生更深刻地领悟作品的思想内容，这样的表达比文字更深刻、更丰富。音乐的感情和作品的情感二者有机结合，会让学生形成一种潜移默化的情感力量，激发学生更深层次的审美体验，从而加强学生对文章情感内容地把握理解，在教学现代作家郁达夫的《故都的秋》时，可以播放《聆听地球的回音》来感受大自然的清静，渲染故都之秋的清、静、悲凉意境，揣摩作者那颗热爱故都、向往北国之秋的眷眷之心。学习台湾作家李乐薇的《我的空中楼阁》时，可以播放古筝名曲《渔舟唱晚》，来表现文中那种超然物外的，孑立独行的人格情怀。这样会较好地启发学生的深层审美体验，加深对课文内容的理解，深刻体会作者极尽笔墨描写他的“空中楼阁”是为了表达他热爱大自然，向往独立、安静、幸福的生活的情怀和对美好生活的追求。

在散文教学中渗透审美教育，就是在充分挖掘散文自身的审美因素的同时，把散文的内容与形式有机结合起来，把知识传授与美感体验结合起来。在学生的认知基础上，发展他们感受美、欣赏美和创造美的能力，建立起完善的审美心理结构。散文教学中的美育，可以多方面、多方法进行，教师在平时要指导学生多参加、多观察、多体验各种自然、社会和艺术审美实践活动，不断积累和逐渐丰富他们的审美经验。

（凌源市职业教育中心）

篇5：审美情感和体验在散文教学中的渗透

审美情感和体验在散文教学中的渗透

杨进红

人本主义心理学家马斯洛把审美看成是人的高级精神需要之一，认为“审美是一种高级需要，美在自我实现者身上得到最充分的体现”。英国美学学会主席赫伯特.里德在其《寓教育于艺术》中也指出：“美育不仅成为当今教育中的重要组成部分，而且大有成为整个教育的基础和整个教育改革的突破口。”因此，教学既要激发、满足学生的认知需要，更要注重激发、满足学生的情感需要、审美需要，实现美学教育。 散文作为教材中文质兼美的范文，很能唤起学生的审美体验和审美情感，因此，散文教学中，教师除了引导学生分析作者善于抓住景物特点，有层次地描写景物的写作方法，理解作者通过景物描写来表情达意的写作技巧外，还可以借助各种媒体作为审美情感的触发点，引导学生进入审美感受和体验，获得审美经验。教师应该充分利用散文中的美学因素，和学生共同挖掘教学内容本身的内在美和运用教学形式艺术化的外在美来促进学生素质的全面和谐发展，培养学生的欣赏能力、思维能力、审美能力和创造能力。 对于教材提供的散文佳作，教师可采用创设情境、指导朗读、品析语言、配乐朗诵等方法进行审美教学。

一、创设情景，唤起学生的审美需求

列宁曾十分强调情感对人的认识和逻辑思维的调节作用，他说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。”由此可见，情感与知识的双向交流是紧密联系在一起的。所以在散文课堂教学的起始阶段，教师应力求酝酿出一种与教学内容相关的情感或情绪。新课的导入，教师可以运用声情并茂的开场白，唤起学生的情感需求，把学生带入课文特定 情境中。

有人说开讲是教师送给学生的第一束鲜花，视为教学“定调”，更有“善于始者，成功已半”的说法。“入境动情”的开讲能一下子抓住学生，营造良好的课堂气氛，激发学生的兴趣和欲望。特别对那些抒情性很浓的散文佳品，教师宜创设一个与文章基调相一致的情境，利用动情的肺腑之言，带学生置身于教学内容相应的情景之中，奠定感情基调，让学生迅速进入角色，使学生的情感与作品的情感积极交融，产生强烈而深厚的情感反应。如朱自清的《绿》可以这样开讲： “春天，给人们无限的希望与蓬勃的活力；秋天，也会以它特有的魅力使人们感受到永不衰竭的生机。朱自清先生在1924年秋天写就的散文小品《绿》，则是把对光明和理想的执着追求满蕴在对一潭秋水生机勃勃、绿意盎然的描绘中。今天，就让这篇优美的散文‘带领’我们去领略浙江仙岩山中梅雨潭那神奇的景色，‘那醉人的绿’吧！”

学生置身于教师创设的这种特定的情境中，就会带着一种对“美”的憧憬和急于领略美景的审美期待，进入文章的情感世界，引起强烈的情感共鸣。这种情感的共鸣，可以转化为学生自觉审美的“催化剂”，使学生产生新的审美追求，主动去寻美访胜，采撷珠宝，从而深潜到文章所构筑的内部世界，领悟文章所营造的美学意境。

二、品析词语，开拓审美联想和想象能力

对于那些洋溢着诗情画意的优美散文，要让学生体会文中情景交融的意境，开拓其审美联想和想象能力，首先要引导学生品析文中极富艺术表现力的词语，引导学生深悟文中深层意蕴所包含的艺术美、哲理美和情感美。“词以一字为工”。阅读教学中， 教师可以引导学生对课文一些精彩的语段及词句作赏析、揣摩，体味祖国语言的丰富内涵和无穷魅力。如教学朱自清《荷塘月色》这篇散文，在赏析“月下荷塘”这一极富诗情画意的语段时，可引导学生揣摩“比喻、通感、拟人”等修辞手法在表情达意上的丰富内涵，品味“羞涩”、“袅娜”等词表现出一种什么样的情趣；在赏析“塘上月色”这一精彩段落时， 可引导学生找出描写月光的一系列动词“泻”、“浮”、“洗”、“笼”， 然后让学生思考“这些词在描摹景物上有何特点？”（以动态的词描写静态的景）、“营造出一种什么样的意境？ ”通过指导学生仔细揣摩作者在用词遣句方面的功力，体味文章的意境美。 现在学生阅读易犯的毛病是不求甚解、浏览情节，对一些精彩的细节描写、景物描写总是一掠而过，因此， 教师要有意识地引导、点拨，让学生在鉴赏语言的过程中， 提高语言理解能力，深刻体会作品的内蕴美，通过对美的形象的感受，对美的本质的认识，去领悟它所包含的人生意义和美学价值，从而拨动学生心灵的琴弦，培养其高尚的审美情趣。

教师还可以 通过联系具体语境对语言进行分析比较， 使学生对作者选词造句的深意有进一步的理解。同样是朱自清的<<荷塘月色 >>中“塘上月色”这一段落，为加深学生体会作者用词的精微和妙处， 教师可以找出其它同义和近义的动词让学生作比较，如把“泻”换成“淌”或“照”，把“浮”换成“升”，把“笼”换成“包”， 表达效果又有何不同？指导学生比较分析，在思索中让学生领悟语言的丰富内涵，产生如临其境的感受和体验。 教师只有创设具体的语境，让学生通过比较来揣摩、领悟， 才能在潜移默化中让学生吸收这些典范的语言材料，让学生从具体的语言环境中培养审美想象和审美创新能力，提高语文素质。

三、配乐朗读，提升审美情操

“文学的本质是始于感情终于感情的。文学家把自己的情感表达出来，而他的目的――不管是有意识的或是无意识的――总是要在读者的心目中引起同样的感情作用的”。因此，教读一些经典散文作品，光靠品析语言还不够，还要通过指导朗读，把无声的`文字变为有声的语言，生动地再现作者的思想感情，使文章如出己之口，如出己之心。特别对那些抒情性极浓的散文，教师还可以借助音乐作为朗读背景，指导学生配乐朗诵，把音乐语言与文学语言沟通起来，充分调动学生的听觉、视觉等器官，使文中所描绘的景和物，所倾吐的情和意，叩击学生的心灵，引起共鸣，让学生在愉悦的学习中提升审美情操。

笔者在课堂教学中，曾多次尝试以音乐作为媒体进行散文教学，效果是明显的。如朱自清的《荷塘月色》，为了让学生深入领会作者情景交融、境与情合、人景合一的 完美境界，我预先剪辑了三段经典民乐（一为《二泉映月》、一为《春江花月夜》、一为《梁祝》）作为披文入情的触发点，在概括完文段的景物特点后，用录音机播放出来，要求学生用心去听，把握音乐旋律的感情基调，选择一段旋律作为课文文段的配乐朗读的音乐。其目的是希望通过音乐的感染力来唤醒学生积极、愉快的情绪情感体验，激发学生的学习兴趣，使学生通过对节奏、旋律、音响等听觉表现进行分解和综合等心智加工活动，培养学生的审美想象。

但是，这种审美感受和体验毕竟是高层次的审美境界，学生不一定都能上升到这一审美层次，有些同学有这种审美体验，但也是瞬间的，怎么样来保持和强化这种审美活动呢？因此，下一步的教学环节就从“配乐美读，提升情操”入手。配乐朗诵是学生很感兴趣的语文实践活动，同时也为了给学生一个充分表现自己才华的机会，调动其听觉、视觉、触觉等多种感官参与学习活动，我利用乐曲《春江花月夜》作为课文朗读的背景，要求学生主动起来进行配乐朗诵的表演，使学生广泛参与感受美、体验美、欣赏美的实践活动，通过审美对象诱发的美感，激发学生的审美激情，用艺术美的力量来使学生的心灵世界向美好方面转化，进而表现和创造美，提高审美能力，从而促进审美心理结构的形成和发展。 朗读是学习语文的传统方法，也是审美传情的极好手段。因此，在教学过程中，教师有意识地对学生的朗读实施点拨与指导，可以使学生初步掌握阅读和欣赏抒情散文的方法和途径，培养入情入境地朗读散文的能力，同时，音乐与文学语言的结合，也拓宽了学生的审美视野，提升了学生的审美情操。

四、音乐作文，审美创新能力的再迁移训练。 音乐作为艺术的一种形式，和文学有许多相通之处，特别是其广阔的情感空间和想象空间，为人们的审美想象提供了一个自由驰骋的大天地，音乐的旋律和节奏又最能拨动青年学生的心弦，引发强烈的审美共鸣。因此，在散文单元的教学过程中，教师可以针对学生对音乐非常感兴趣的心理特点，抓住这个训练学生创新能力的很好的契机，教师进行一些听音乐作想象作文的训练课，利用音乐中所蕴含的丰富的审美因素，来强化学生的审美体验和审美感受，让艺术和文学语言沟通起来，让美的因素塑造学生完美的人格和高度发达的个性。 如高一册散文《荷塘月色》教学结束后，笔者以经典民乐《二泉映月》为音乐材料，要求学生充分调动自己的情绪情感体验，听完音乐后，当堂想象作文，以此来强化学生的审美联想和审美想象。实践证明，这样的情境作文比一般的命题作文更适于培养学生的审美创新能力，更易于塑造学生的创新品质。

散文教学中，教师如能有意识地把艺术形式（如音乐、绘画、诗歌、雕塑、戏曲、电视音乐片等）和语文教学有机融合，无疑会拓宽审美信息量的传递通道，加大审美信息容量，使审美信息的传递达到最优化，从而让学生能最大限度地接收这些信息，以适应学生的审美需要。

审美情感和体验在散文教学中的渗透，其实质就是充分挖掘文本本身的审美因素，把课程的理性内容与感性形式、抽象概念与鲜活形象有机统一起来，把深奥的知识传授与动情的美感体验结合起来，在强化学生的认知智能的基础上，发展学生感知美、欣赏美、创造美的能力，建构完善的审美心理结构。

摘自于：语文网络教育频道

篇6：审美情感和体验在散文教学中的渗透

审美情感和体验在散文教学中的渗透

杨进红

人本主义心理学家马斯洛把审美看成是人的高级精神需要之一，认为“审美是一种高级需要，美在自我实现者身上得到最充分的体现”。英国美学学会主席赫伯特.里德在其《寓教育（www.35d1.com－上网第一站35d1教育网）于艺术》中也指出：“美育不仅成为当今教育（www.35d1.com－上网第一站35d1教育网）中的重要组成部分，而且大有成为整个教育（www.35d1.com－上网第一站35d1教育网）的基础和整个教育（www.35d1.com－上网第一站35d1教育网）改革的突破口。”因此，教学既要激发、满足学生的认知需要，更要注重激发、满足学生的情感需要、审美需要，实现美学教育（www.35d1.com－上网第一站35d1教育网）。 散文作为教材中文质兼美的范文，很能唤起学生的审美体验和审美情感，因此，散文教学中，教师除了引导学生分析作者善于抓住景物特点，有层次地描写景物的写作方法，理解作者通过景物描写来表情达意的写作技巧外，还可以借助各种媒体作为审美情感的触发点，引导学生进入审美感受和体验，获得审美经验。教师应该充分利用散文中的美学因素，和学生共同挖掘教学内容本身的内在美和运用教学形式艺术化的外在美来促进学生素质的全面和谐发展，培养学生的欣赏能力、思维能力、审美能力和创造能力。 对于教材提供的散文佳作，教师可采用创设情境、指导朗读、品析语言、配乐朗诵等方法进行审美教学。

一、创设情景，唤起学生的审美需求

列宁曾十分强调情感对人的认识和逻辑思维的调节作用，他说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。”由此可见，情感与知识的双向交流是紧密联系在一起的。所以在散文课堂教学的起始阶段，教师应力求酝酿出一种与教学内容相关的情感或情绪。新课的导入，教师可以运用声情并茂的开场白，唤起学生的情感需求，把学生带入课文特定 情境中。

有人说开讲是教师送给学生的第一束鲜花，视为教学“定调”，更有“善于始者，成功已半”的说法。“入境动情”的开讲能一下子抓住学生，营造良好的课堂气氛，激发学生的兴趣和欲望。特别对那些抒情性很浓的散文佳品，教师宜创设一个与文章基调相一致的情境，利用动情的肺腑之言，带学生置身于教学内容相应的'情景之中，奠定感情基调，让学生迅速进入角色，使学生的情感与作品的情感积极交融，产生强烈而深厚的情感反应。如朱自清的《绿》可以这样开讲： “春天，给人们无限的希望与蓬勃的活力；秋天，也会以它特有的魅力使人们感受到永不衰竭的生机。朱自清先生在1924年秋天写就的散文小品《绿》，则是把对光明和理想的执着追求满蕴在对一潭秋水生机勃勃、绿意盎然的描绘中。今天，就让这篇优美的散文‘带领’我们去领略浙江仙岩山中梅雨潭那神奇的景色，‘那醉人的绿’吧！”

学生置身于教师创设的这种特定的情境中，就会带着一种对“美”的憧憬和急于领略美景的审美期待，进入文章的情感世界，引起强烈的情感共鸣。这种情感的共鸣，可以转化为学生自觉审美的“催化剂”，使学生产生新的审美追求，主动去寻美访胜，采撷珠宝，从而深潜到文章所构筑的内部世界，领悟文章所营造的美学意境。

二、品析词语，开拓审美联想和想象能力

对于那些洋溢着诗情画意的优美散文，要让学生体会文中情景交融的意境，开拓其审美联想和想象能力，首先要引导学生品析文中极富艺术表现力的词语，引导学生深悟文中深层意蕴所包含的艺术美、哲理美和情感美。“词以一字为工”。阅读教学中， 教师可以引导学生对课文一些精彩的语段及词句作赏析、揣摩，体味祖国语言的丰富内涵和无穷魅力。如教学朱自清《荷塘月色》这篇散文，在赏析“月下荷塘”这一极富诗情画意的语段时，可引导学生揣摩“比喻、通感、拟人”等修辞手法在表情达意上的丰富内涵，品味“羞涩”、“袅娜”等词表现出一种什么样的情趣；在赏析“塘上月色”这一精彩段落时， 可引导学生找出描写月光的一系列动词“泻”、“浮”、“洗”、“笼”， 然后让学生思考“这些词在描摹景物上有何特点？”（以动态的词描写静态的景）、“营造出一种什么样的意境？ ”通过指导学生仔细揣摩作者在用词遣句方面

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篇7：审美情感和体验在散文教学中的渗透

审美情感和体验在散文教学中的渗透

桂林市第十八中学语文组 杨进红

人本主义心理学家马斯洛把审美看成是人的高级精神需要之一，认为“审美是一种高级需要，美在自我实现者身上得到最充分的体现”。英国美学学会主席赫伯特.里德在其《寓教育于艺术》中也指出：“美育不仅成为当今教育中的重要组成部分，而且大有成为整个教育的基础和整个教育改革的突破口。”因此，教学既要激发、满足学生的认知需要，更要注重激发、满足学生的情感需要、审美需要，实现美学教育。 散文作为教材中文质兼美的范文，很能唤起学生的审美体验和审美情感，因此，散文教学中，教师除了引导学生分析作者善于抓住景物特点，有层次地描写景物的写作方法，理解作者通过景物描写来表情达意的写作技巧外，还可以借助各种媒体作为审美情感的触发点，引导学生进入审美感受和体验，获得审美经验。教师应该充分利用散文中的美学因素，和学生共同挖掘教学内容本身的内在美和运用教学形式艺术化的外在美来促进学生素质的全面和谐发展，培养学生的欣赏能力、思维能力、审美能力和创造能力。 对于教材提供的散文佳作，教师可采用创设情境、指导朗读、品析语言、配乐朗诵等方法进行审美教学。

一、创设情景，唤起学生的审美需求

列宁曾十分强调情感对人的认识和逻辑思维的调节作用，他说：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有人对真理的追求。”由此可见，情感与知识的双向交流是紧密联系在一起的。所以在散文课堂教学的起始阶段，教师应力求酝酿出一种与教学内容相关的情感或情绪。新课的导入，教师可以运用声情并茂的开场白，唤起学生的情感需求，把学生带入课文特定 情境中。

有人说开讲是教师送给学生的第一束鲜花，视为教学“定调”，更有“善于始者，成功已半”的说法。“入境动情”的开讲能一下子抓住学生，营造良好的课堂气氛，激发学生的兴趣和欲望。特别对那些抒情性很浓的散文佳品，教师宜创设一个与文章基调相一致的情境，利用动情的肺腑之言，带学生置身于教学内容相应的情景之中，奠定感情基调，让学生迅速进入角色，使学生的情感与作品的情感积极交融，产生强烈而深厚的情感反应。如朱自清的《绿》可以这样开讲： “春天，给人们无限的希望与蓬勃的活力；秋天，也会以它特有的魅力使人们感受到永不衰竭的生机。朱自清先生在1924年秋天写就的散文小品《绿》，则是把对光明和理想的执着追求满蕴在对一潭秋水生机勃勃、绿意盎然的描绘中。今天，就让这篇优美的散文‘带领’我们去领略浙江仙岩山中梅雨潭那神奇的景色，‘那醉人的绿’吧！”

学生置身于教师创设的这种特定的情境中，就会带着一种对“美”的憧憬和急于领略美景的审美期待，进入文章的情感世界，引起强烈的情感共鸣。这种情感的共鸣，可以转化为学生自觉审美的“催化剂”，使学生产生新的审美追求，主动去寻美访胜，采撷珠宝，从而深潜到文章所构筑的内部世界，领悟文章所营造的美学意境。

二、品析词语，开拓审美联想和想象能力

对于那些洋溢着诗情画意的优美散文，要让学生体会文中情景交融的意境，开拓其审美联想和想象能力，首先要引导学生品析文中极富艺术表现力的词语，引导学生深悟文中深层意蕴所包含的艺术美、哲理美和情感美。“词以一字为工”。阅读教学中， 教师可以引导学生对课文一些精彩的语段及词句作赏析、揣摩，体味祖国语言的丰富内涵和无穷魅力。如教学朱自清《荷塘月色》这篇散文，在赏析“月下荷塘”这一极富诗情画意的语段时，可引导学生揣摩“比喻、通感、拟人”等修辞手法在表情达意上的丰富内涵，品味“羞涩”、“袅娜”等词表现出一种什么样的情趣；在赏析“塘上月色”这一精彩段落时， 可引导学生找出描写月光的一系列动词“泻”、“浮”、“洗”、“笼”， 然后让学生思考“这些词在描摹景物上有何特点？”（以动态的词描写静态的景）、 “营造出一种什么样的意境？ ”通过指导学生仔细揣摩作者在用词遣句方面的功力，体味文章的意境美。 现在学生阅读易犯的毛病是不求甚解、浏览情节，对一些精彩的细节描写、景物描写总是一掠而过，因此， 教师要有意识地引导、点拨，让学生在鉴赏语言的过程中， 提高语言理解能力，深刻体会作品的内蕴美，通过对美的形象的感受，对美的本质的认识，去领悟它所包含的人生意义和美学价值，从而拨动学生心灵的琴弦，培养其高尚的审美情趣。

教师还可以 通过联系具体语境对语言进行分析比较， 使学生对作者选词造句的深意有进一步的理解。同样是朱自清的<<荷塘月色 >>中“塘上月色”这一段落，为加深学生体会作者用词的精微和妙处， 教师可以找出其它同义和近义的动词让学生作比较，如把“泻”换成“淌”或“照”，把“浮”换成“升”，把“笼”换成“包”， 表达效果又有何不同？指导学生比较分析，在思索中让学生领悟语言的丰富内涵，产生如临其境的感受和体验。 教师只有创设具体的语境，让学生通过比较来揣摩、领悟， 才能在潜移默化中让学生吸收这些典范的语言材料，让学生从具体的语言环境中培养审美想象和审美创新能力，提高语文素质。

三、配乐朗读，提升审美情操

“文学的本质是始于感情终于感情的。文学家把自己的情感表达出来，而他的目的--不管是有意识的或是无意识的--总是要在读者的心目中引起同样的感情作用的.”。因此，教读一些经典散文作品，光靠品析语言还不够，还要通过指导朗读，把无声的文字变为有声的语言，生动地再现作者的思想感情，使文章如出己之口，如出己之心。特别对那些抒情性极浓的散文，教师还可以借助音乐作为朗读背景，指导学生配乐朗诵，把音乐语言与文学语言沟通起来，充分调动学生的听觉、视觉等器官，使文中所描绘的景和物，所倾吐的情和意，叩击学生的心灵，引起共鸣，让学生在愉悦的学习中提升审美情操。

笔者在课堂教学中，曾多次尝试以音乐作为媒体进行散文教学，效果是明显的。如朱自清的《荷塘月色》，为了让学生深入领会作者情景交融、境与情合、人景合一的 完美境界，我预先剪辑了三段经典民乐（一为《二泉映月》、一为《春江花月夜》、一为《梁祝》）作为披文入情的触发点，在概括完文段的景物特点后，用录音机播放出来，要求学生用心去听，把握音乐旋律的感情基调，选择一段旋律作为课文文段的配乐朗读的音乐。其目的是希望通过音乐的感染力来唤醒学生积极、愉快的情绪情感体验，激发学生的学习兴趣，使学生通过对节奏、旋律、音响等听觉表现进行分解和综合等心智加工活动，培养学生的审美想象。

但是，这种审美感受和体验毕竟是高层次的审美境界，学生不一定都能上升到这一审美层次，有些同学有这种审美体验，但也是瞬间的，怎么样来保持和强化这种审美活动呢？因此，下一步的教学环节就从“配乐美读，提升情操”入手。配乐朗诵是学生很感兴趣的语文实践活动，同时也为了给学生一个充分表现自己才华的机会，调动其听觉、视觉、触觉等多种感官参与学习活动，我利用乐曲《春江花月夜》作为课文朗读的背景，要求学生主动起来进行配乐朗诵的表演，使学生广泛参与感受美、体验美、欣赏美的实践活动，通过审美对象诱发的美感，激发学生的审美激情，用艺术美的力量来使学生的心灵世界向美好方面转化，进而表现和创造美，提高审美能力，从而促进审美心理结构的形成和发展。 朗读是学习语文的传统方法，也是审美传情的极好手段。因此，在教学过程中，教师有意识地对学生的朗读实施点拨与指导，可以使学生初步掌握阅读和欣赏抒情散文的方法和途径，培养入情入境地朗读散文的能力，同时，音乐与文学语言的结合，也拓宽了学生的审美视野，提升了学生的审美情操。

四、音乐作文，审美创新能力的再迁移训练。 音乐作为艺术的一种形式，和文学有许多相通之处，特别是其广阔的情感空间和想象空间，为人们的审美想象提供了一个自由驰骋的大天地，音乐的旋律和节奏又最能拨动青年学生的心弦，引发强烈的审美共鸣。因此，在散文单元的教学过程中，教师可以针对学生对音乐非常感兴趣的心理特点，抓住这个训练学生创新能力的很好的契机，教师进行一些听音乐作想象作文的训练课，利用音乐中所蕴含的丰富的审美因素，来强化学生的审美体验和审美感受，让艺术和文学语言沟通起来，让美的因素塑造学生完美的人格和高度发达的个性。 如高一册散文《荷塘月色》教学结束后，笔者以经典民乐《二泉映月》为音乐材料，要求学生充分调动自己的情绪情感体验，听完音乐后，当堂想象作文，以此来强化学生的审美联想和审美想象。实践证明，这样的情境作文比一般的命题作文更适于培养学生的审美创新能力，更易于塑造学生的创新品质。

散文教学中，教师如能有意识地把艺术形式（如音乐、绘画、诗歌、雕塑、戏曲、电视音乐片等）和语文教学有机融合，无疑会拓宽审美信息量的传递通道，加大审美信息容量，使审美信息的传递达到最优化，从而让学生能最大限度地接收这些信息，以适应学生的审美需要。

审美情感和体验在散文教学中的渗透，其实质就是充分挖掘文本本身的审美因素，把课程的理性内容与感性形式、抽象概念与鲜活形象有机统一起来，把深奥的知识传授与动情的美感体验结合起来，在强化学生的认知智能的基础上，发展学生感知美、欣赏美、创造美的能力，建构完善的审美心理结构。

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篇8：高中语文教学中的散文阅读教学审美困境研究论文

高中语文教学中的散文阅读教学审美困境研究论文

摘要：高中语文教学中， 散文阅读教学是非常重要的组成部分。它不仅可以丰富学生的人文知识， 同时还能对其审美意识进行培养， 促进其文学鉴赏力的提升。然而， 当前我国高中语文散文阅读教学的整体情况却不容乐观， 严重忽视了阅读过程中学生的审美体验， 这对于学生的全面发展十分不利。为此， 高中语文教师必须及时采取措施来打破这种困境。

关键词：高中语文; 散文阅读; 审美困境; 突破;

近年来我国新课程改革正不断推进， 教学理念也发生了重大转变。课程结构从以前教师为主导逐渐改变为以学生为主体， 充分强调课堂中学生主观能动性的发挥， 高中语文散文阅读教学逐渐改变了以往“填鸭式”的教学模式。高中语文散文阅读教学的重点在于培养学生的审美能力， 但是， 从近年来我国的教学情况来看， 散文教学很明显进入了审美困境， 学生在教学中缺少良好的阅读体验。这种情况下教师必须及时找到有效的方法突破困境。

一、散文阅读教学审美困境有哪些

1. 散文学习上忽略审美

语文课堂的时间有限， 在指导学生的散文阅读时， 教师通常要求教师看清题目或提出文章内涵与作者情感等问题， 让学生带着这些题目进行阅读。课堂一开始学生的思维就是局限的， 散文阅读的目的放在了回答问题上， 而不是对其中的美进行感受。这种教学方式直接忽视了对学生审美的培养， 也打击了学生对于语文散文的学习积极性， 对其发散思维的意识形成了限制性作用。

2. 答题内容流程化

在高考指挥棒的作用下， 高中语文课堂更加关注答案的标准性， 将教学重点放在了卷面分数上。一些教师还会以答题方式来学习散文， 例如通过对某方面的描写， 抒发了文章作者的哪些情感等。这种阅读理解式的答题对学生的思维形成了限制， 应试教育体制之下散文的美感荡然无存。

3. 阅读评价指标单一

当前我国始终在实行应试教育体制， 高中语文散文阅读教学中评价学生时， 教师普遍过分关注学生的分数。教师以标准答案当做判断学生学习好坏的标准， 结合散文阅读分析这一部分的分数对学生进行评价。这种评价方式严重打击了学生对散文阅读的学习兴趣， 在分析过程中学生思考的方向很容易就会出现偏离的现象， 会去考虑如何回答才能靠近标准答案， 这样一来， 学生的思维就会被限制， 散文阅读审美根本达不到预期的要求。

二、如何突破散文阅读的审美困境

针对上文提到的当前高中语文散文阅读教学中面临的审美困境， 教师有必要对教学策略进行科学调整， 鼓励学生将其学习主观能动性发挥出来， 这对于学生阅读积极性的提升很有必要。笔者主要提出了以下几点相关建议。

1. 在阅读中体悟散文的美

阅读是语文教学中的重要组成部分， 读的目的是帮助学生体悟文章的意境。在读的过程中， 学生可以深入感受到文章抒发的情感。在阅读过程中， 可以让学生细致体会作者是如何遣词造句的， 在用词和表达等方面积累经验， 从而为以后的写作部分打下良好的基础。阅读散文可以帮助学生摆脱外界环境的影响， 帮助其全身心投入到文章的意境之中， 这对于深入感受作者的情感以及文章的美感非常有利。

2. 减弱散文阅读理解的流程化

在应试教育的影响下， 新课改也在进行高考与教育上的改革。要想恢复散文美感与对文章情感的理解， 就要不断提高学生的审美能力， 逐渐去掉教学的流程化。在阅读散文的过程中， 不能为学生预设题目， 也不要预设思路， 使学生带着轻松、好奇的心情去贴近文章和作者营造的'氛围， 深入体悟文章中抒发的情感与寄托的思想。

3. 充分重视散文阅读体验

高中语文阅读教学中同时包含很多不同的教学层次， 教学过程是循序渐进的。散文阅读的重点在于培养学生的审美鉴赏能力上， 在阅读过程中要将重点放在阅读的过程上而非阅读的结果上， 强调阅读中审美价值的获取。在散文阅读教学中， 教师作为一个引导者而存在， 在课堂上需要教师帮助学生去发现其中蕴含的美感， 同时适当延伸阅读内容， 最终促进学生审美分析能力的提升。

总之， 高中语文散文阅读教学应该从词句的意味逐渐朝着行文氛围及思想情感等方面深入， 其过程体现了学生的感受以及理解。在其过程中， 教师起到了指导性作用， 引领学生仔细体会、用心感受， 通过自然而然的过渡接受审美熏陶， 与文中作者创造的人物形成共鸣。散文阅读培养的过程实际上就是培养学生阅读水平的过程， 也是提高学生文学审美能力的过程， 它是一个缓慢的、循序渐进的过程， 并不是会答题才算读懂了文章。

参考文献

[1]丘天、田睿、王艳玲2016《基于高考试卷分析的高中语文现代文阅读教学思考》， 《现代教育科学》第4期。

[2]李金云、马欢2015《当前高中语文教学研究的探索与反思--以人大复印报刊资料<高中语文教与学>为中心的分析》， 《河北师范大学学报》 (教育科学版) 第5期。

[3]郜培芳、任强2017《抒情散文有效教学之“三读”--以高中语文教材<故都的秋>教学为例》， 《景德镇学院学报》第4期。

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