首页 > 教学资源 > 教学设计

湘教版高中音乐鉴赏教案

时间：2022年12月12日

来源：暖暖

编辑：本站小编

收藏本文

下载本文

下面是小编为大家整理的湘教版高中音乐鉴赏教案，本文共14篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。本文原稿由网友“暖暖”提供。

篇1：湘教版高中音乐鉴赏教案

【教学目标】：

1.能够乐于欣赏优美和壮美的乐曲。

2.通过欣赏乐曲，学生能够用自己的语言简述优美与壮美的不同风格特点以及能够正确的判断和区别优美和壮美这两种不同音乐美范畴的音乐作品。

【教学重点和难点】：

1. 能够用语言表述优美和壮美的音乐要素的特征以及准确的辨析出音乐作品所属的音乐美范畴(优美或壮美)。

2. 知道有时候一首乐曲并非都是一种美的范畴。

【教学用具】：多媒体及钢琴

篇2：湘教版高中音乐鉴赏教案

一、导入：

1.进行简短的自我介绍。

2.播放4首乐曲片段(悲剧美、欢乐美、优美、壮美)，让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。

教师总结：不同的音乐元素形成不同的音乐美，不同的音乐美带给我们不同的感受。——引出书P26页的一段文字。

提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴?” 学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本

范畴。”

提问：那优美和壮美都有哪些具体的表现特征呢?

设计意图：用四首学生较为熟悉的乐曲片段，来引出新课音乐的美的6个范畴。

二、欣赏优美的作品：

1.仔细聆听无伴奏混声合唱曲《牧歌》的片段

提出问题：演唱形式是什么? 作曲家是用什么样的手法来表现草原的宽广和辽阔的。

2.带领学生用“lu”哼唱《牧歌》的主题，再次体会属于优美范畴音乐的特征。

3.欣赏全曲，思考优美的乐曲在旋律、节奏、速度与力度上有何特点。

设计意图：通过对比较有优美特点的歌曲仔细分析后，学生可以基本掌握优美的特点。

4.欣赏民族管弦乐队《彩云追月》。着重介绍乐器、演奏形式、特有节奏。(让学生试着跟音乐打节奏)

5.再听辨乐曲《国际歌》，同样让学生听辨类型—壮美。此时自然引入到对壮美的表现特征的分析。

三、欣赏壮美的作品：

1.介绍《国际歌》的创作背景。再把《国际歌》的第一段让学生跟琴演唱一遍，以体会壮美的音乐特征。

(引导学生回答)

3. 欣赏属于壮美范畴的器乐曲《大进行曲》(选自歌剧《阿依达》)，简单介绍创作者以及剧情。

4. 通过欣赏《大进行曲》片段，来分析主奏乐器。以及分析进行曲的几个主要特点。

【本课评价】：

用连线的方式，对学生区别优美和壮美的能力进行检测：

《夜曲》、《草原上升起不落的太阳》、《亚麻色头发的少女》、《七律·人民解放军占领南京》、《义勇军进行曲》。

【拓展】

找一首乐曲《歌唱祖国》，其中既有壮美又有优美，让学生试着说出它属于优美还是壮美

结论：其实有时候一首乐曲中音乐美的范畴并不是唯一的，有可能是一种，也有可能会有很多种。所以咱们在判断的时候千万不能以偏概全，要完整的去研究它才是。

篇3：湘教版高中音乐鉴赏教案

一.音乐与人生

1.吴祖强，作曲家。代表作:有琵琶协奏曲《草原小姐妹》,芭蕾舞剧《鱼美人》《红色娘子军》，交响音画《在祖国大地上》

2.刘德海，琵琶演奏家。演奏代表曲目：《十面埋伏》《阳春白雪》，创作有琵琶曲《天鹅》《草原小姐妹》《老童》。

3.草原小姐妹共有五个乐章《草原放牧》《在寒夜中前进》《与暴风雪搏斗》《党的关怀记心间》《千万朵红花遍地开。

4.柴可夫斯基，俄国作曲家。代表作有：《第六(悲怆)交响曲》，芭蕾舞剧《天鹅湖》，《睡美人》，《胡桃夹子》;歌剧《叶普根尼奥涅金》，《黑桃皇后》;《18序曲》，交响诗《罗密欧与朱丽叶》，钢琴套曲《四季》。

5.音乐的基本要素，包括音的高低、长短、强弱和音色。

6.音乐的形式要素，包括节奏、旋律、和声、音色、力度、速度等。

二.多彩的民歌

1.民歌是由人民群众(口头创作)的，通过(口耳)相传不断加工提高的(集体)创作的结晶。故具有(口头性)，(即兴性)，(集体性)，(变异性)等特点。

2.民歌的体裁有：劳动号子、山歌、小调、儿歌、风俗歌等。

3.民歌的八块色彩区：东北、西北、华北、西南、江浙、江淮、闽粤台、湘鄂。

4.西北民歌：

代表曲目：青海的花儿《上去高山望平川》，陕西民歌《脚夫调》《赶牲灵》《三十里铺》，山西民歌《刨洋芋》。

风格特点：旋律(高亢悠长)，(起伏)较大，(节奏)较自由，多用(假声或真假声)结合的方法演唱。

5.中原民歌

代表曲目：山东民歌《沂蒙山小调》河南民歌《王大娘钉缸》河北民歌《孟姜女哭长城》江苏民歌《茉莉花》

6.南方民歌

代表曲目：云南民歌《弥渡山歌》《小河淌水》，浙江民歌《对花》《对鸟》，湖北民歌《幸福歌》

风格特点：歌词(含蓄内在)，善用(比兴);旋律(婉转、流畅、细腻、抒情)。

7.蒙古，藏族，维吾尔族的民歌

蒙古民歌代表体裁：长调《牧歌》《辽阔的草原》，短调《嘎达梅林》《森洁德玛》

西藏民歌代表作品：《北京有个金太阳》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飘着彩虹》

西藏音乐分为(民间音乐)、(宗教音乐)、(宫廷音乐)三大类。

维吾尔族民歌代表作品：《掀起你的盖头来》《牡丹汗》《阿拉木汗》《新疆好》《达坂城的姑娘》

各民族代表乐器：藏族(扎木聂);蒙古 (马头琴);维吾尔族 (冬不拉、弹布尔、手鼓)。

篇4：高中音乐鉴赏教案

第十六单元第二十九节：冼星海

教材版本：普通高中课程表准实验教科书 .音乐 (人民音乐出版社)

模块名称：音乐鉴赏

授课年级：高一教学

课时：一课时

教学目标：

1、知识目标: 介绍大型声乐套曲《黄河大合唱》及作品创作的年代、背景，认识、了解 “人民音乐家”冼星海的光辉一生。

2、能力目标：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，对作品整体把握的鉴赏能力，通过细赏其中的乐章，更深刻地理解作品。

3、情感目标：培养学生们的爱国热情，感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。

教材分析：

1、《黄河大合唱》是人民音乐家冼星海1939年3月创作的著名大型声乐作品，是我国近代音乐史上一部具有强大艺术生命力的壮阔无比的史诗。作品痛诉了华夏摇篮――黄河遭受的苦难;揭示了黄河伟大坚强的气概;歌颂了中华民族反抗侵略、坚强必胜的英雄气概。这部作品以其巨大的艺术魅力在民族存亡的紧要关头像战斗的号角、讨伐的文一样震撼着每一个中国人的心灵，使中华儿女斗志昂扬地奔赴战场，去投入民族解放战争，去光复被蹂躏的每一寸土地。《黄河大合唱》的歌词是诗人光未然根据原拟写的长诗《黄河吟》改写的八乐章歌词，而且每乐章前都有诗歌朗诵。《黄河大合唱》的全部合唱谱曲仅用六天的时间，连同伴奏音乐也不过半月。在演唱形式上有独唱、对唱、齐唱、轮唱、合唱等;在曲式结构上既吸取了西洋音乐的创作手法，又强烈地突出了民族音乐的色彩、风格;在伴奏音乐上，既发挥了管弦乐有宏大气魄的特长又突出了民族乐器的色彩;演唱前的诗歌朗诵突出并强化了歌曲的内容，使人顿时热血沸腾、心潮为之震撼。《黄河大合唱》是堪与世界任何声乐名作相媲美的永世辉煌的音乐名著。

《黄河大合唱》共分八个乐章：1、《黄河船夫曲》激越而惊心动魄的战歌。2、《黄河颂》气势雄伟的男中音独唱。3、《黄河之水天上来》配乐诗朗诵。4、《黄水谣》民谣体的诉说性民歌。5、《河边对口曲》朴素的民歌风格，男生对唱歌曲。6、《黄河怨》感情深厚、如泣如诉的女高音独唱曲。7、《保卫黄河》进行曲体裁的轮唱曲，形象鲜明有力、富于动力。8、《怒吼吧!黄河》整部作品的精练概括，艺术感染力达到全曲顶峰。

2、作者及创作背景

冼星海(1905-1945)，广东番禹人。青年时期留学法国学习声乐，1935年回国投入抗日救亡斗争。他积极创作演出，作品皆为鼓舞中国民众同仇敌嫱度肟谷盏哪谌荨K相继创作了《在太行山上》《到敌人后方去》等多首歌曲，大型声乐作品有《黄河大合唱》《生产大合唱》《九.一八大合唱》等，其他还有《中国狂想曲》等器乐作品。

教学难点：创设情景，激发情感，感受作品的内涵，使之受到爱国主义的教育。

教学方法：听一段、唱几句、议一阵，启发感受参与熏陶、陶冶。

教学过程

一、课前组织：

声乐练声：作胸腔共鸣和头腔共鸣的转换练习。

二、情景导入：播放抗日战争历史纪录片。

提问：影片内容发生在哪一个特殊的历史时期?你看后有哪些感想?(教师点拨，让学生更清楚地了解音乐创作的背景。)

三、新课

导语：工人、农民、知识分子，各行各业，各个阶层，革命的人群像像潮水般涌入这场浩大的反侵略的战争中，其中当然也包括我们许多优秀的音乐家……

1、播放洗星海生平简介

提问：你从中可以看出冼星海是个怎样的人?

2、播放《黄河大合唱》的创作故事

提问：(1)、冼星海在战火中、在窑洞里、在土炕上、在煤油灯下、在小方桌上，仅用了六天时间就完成了这部巨作，是什么动力使他做到的呢?

(2)延安演剧三队在自制简陋的乐器伴奏下，仅用了14天时间就完成了首演，那又是什么动力能使他们做到呢?

3、播放《黄河大合唱》八个乐章剪辑音乐视频，学生分别说出八个乐章曲名，并随机说说

每个乐章其中的音乐特征或随音乐唱唱其中的乐句。

(1)教师简介作品体裁―声乐套曲，学生总结听赏八个乐章总体印象，填空：作品(音乐内容)丰富，(音乐情感)丰富，(表演形式)丰富。

教师小结：《黄河大合唱》的音乐以群众歌曲的音调为基础，同时吸取了民间音乐的因素，在曲式结构上还吸取了西洋音乐的创作手法，由此可以看出冼星海无论是在音乐专业创作的安排上还是在主题内容的把握上都做得非常的细致。

(2)学生谈谈自己喜欢的乐章，有的可以唱唱有特点的乐句，或朗诵其中的文句。

过渡语：今天老师要给大家介绍其中在老百姓当中传唱非常广的二个乐章，那就是《黄水谣》和《保卫黄河》。

4、欣赏《黄水谣》

(1) 完整播放《黄水谣》，分析音乐形象。

提问：音乐可以分为几个乐段(三个)，你在音乐中听到几种情绪?(幸福、痛苦)

(2) 观看教师制作的本乐章各个乐段音乐要素对比表格，并通过示范、讨论体会“音乐语言”(音乐要素)对音乐形象产生的重要影响。

(3) 教师和学生共同合作演唱《黄水谣》第一乐段和再现乐段，

提示：亲身体会音乐情感和音乐要素的作用。

篇5：高中音乐鉴赏教案

授课年级高一

授课人星空

教学目标

1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》，激发学生对民间丝竹音乐的兴趣和爱好。感受、体验乐曲的音乐风格。

2、在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握有关的音乐知识。

主要教学内容

1、《中花六板》、《娱乐升平》。

2、江南丝竹、广东音乐方面的音乐知识。

重点和难点

《中花六板》、《娱乐升平》。比较作品的音乐风格。

教学方法

欣赏法、谈话法等。

篇6：高中音乐鉴赏教案

一、学习目标：

(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。

(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

二、重点、难点：

重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。

三、教学内容安排：

(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

四、教学资源建议：

(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

五、教学方法与学习指导策略建议

(一)教学方法：(针对教师)

1.在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

(二)学生学习指导策略建议

1.努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

2.学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

六、教学过程：

略

七、教学评价建议：

1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容。

2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

篇7：高中音乐鉴赏教案

一、学习目标

（一）聆听《雄心壮志冲云天》、《家住安源》唱段，了解唱段内容，感受体验现代戏曲音乐的表现力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的乐趣。

（二）了解京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧基本知识。

二、重点与难点

重点：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》，感受、体验其变化着的音乐情绪，掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当及现代京剧的知识。难点：理解声腔（以西皮、二黄为主）、板式、伴奏，在戏曲情感、情绪渲染表现中各自独立而又相互帮衬的重要作用。

三、教学内容安排

（一）唱段初次欣赏；引领学生思考教师课前已准备的试题板所示思考题目（题目的拟定主要围绕学习目标和知识重点中的内容，难易依据学生实际情况和能力水平而定）。

（二）二次欣赏唱段中重点部分节选，引领学生边听边依据题板、记录作答。

1、再次欣赏：学生间的交流，教师针对某些学生中还不清楚的知识点，进行讲解、总结、归纳后再次欣赏。

2、分组展示学生艺术实践活动：从完整唱段中根据声腔及板式的特点，有目的挑选简单的局部唱段让学生分组进行唱段模仿、板式节奏敲击体验。

四、教学资源建议

（一）学生资源（二）多媒体资源（三）网络资源

五、教学方法与学习指导策略建议

（一）知识的学习，采用在教师指导下自主预习式学习方法，每个人搜集的资料互相交流，共享。同时在音乐实践活动中顺带讲解有关音乐知识。

（二）重要唱段的了解、掌握，采用针对性多次重复听赏、听辨法以及模唱唱段来获得在感受体验中的音乐理解。

六、教学过程

七、教学评价建议

（一）能基本掌握中国戏曲的声腔、板式、伴奏、行当等以及现代京剧基本知识，能在课堂上主动与他人进行交流。

（二）能与他人或小组间进行合作，唱上一小段现代京戏唱段并能进行表演设计。

篇8：高中音乐鉴赏教案

教学目标：

1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

教学方法：

1、引导学生做多种形式的参与和感受。

2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

教学特色：京剧艺术是一门博大精深的艺术，不可能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清楚地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。

教学过程：

一、组织教学：学生听《智取威虎山》音乐走进教室。

二、导入：老师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。介绍京剧的历史。

三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）

四、介绍京剧的乐队

京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏，那就是打击乐。

打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。

五、重点介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

1、唱：欣赏《穆桂英挂帅》中《猛听得金鼓响》选段，和《红灯记》中《血债要用血来还》选段，分析花旦和老旦的音乐特色。花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

2、念：欣赏《失街亭》中的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样，很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或”京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。

3、做：欣赏《拾玉镯》开门、喂鸡、穿针三个片段。戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。

4、打：欣赏《三岔口》，“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。

京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢，有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。

六、欣赏《唱脸谱》。

展示中国的文化遗产，引起学生的骄傲和自豪――我是中国人。

七、总结和拓展。

作为当代的青年应该怎么样继承和发扬京剧音乐。

篇9：高中音乐鉴赏教案

设计意图：

通过本课学习了解现代京剧，培养学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识及技能，初步认识京剧的艺术的特征。

课型：新授课

课时：一课时

教学目的：

通过听赏《雄心壮志冲云天》及《十七年》，使学生了解唱段内容，感受体验其情感表现，理解角色的思想感情，以及懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的相关知识，培养学生对京剧的热爱。

教学重点：

掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的知识。

教学难点：

引导学生进行模仿，学唱京剧。

参考教具：

多媒体、锣、鼓等。

教法：

讲解、引导欣赏、互动。学法：欣赏、记忆、听辨。

教学过程：

1、导入：播放京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》，介绍剧情，提出问题：演唱者在京剧的行当中属哪个行当呢，与上节课的《海岛冰轮初转腾》相同吗，（学生知道是旦角，但不一定清楚这两者的区别）

2、京剧的行当（见书p64页）生：男性人物，可细分为老生、小生、娃娃生等。（展示扮相图片及播放生行的唱段视频。）旦：女性人物，可细分为青衣、花旦、老旦等。（举例、展示扮相图片。）净：俗称“大花脸”，为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物，可分为花脸、架子花脸等。丑；为反派人物或诙谐、滑稽的人物。（展示扮相图片。）

3、介绍脸谱，播放《说唱脸谱》。（展示扮相图片。）

4、播放唱段《雄心壮志冲云天》《十七年》视频，让学生分辨角色属什么行当。复听《雄心壮志冲云天》，让学生感受音乐情绪变化。

5、京剧的唱腔和伴奏（见书p64页）

（1）京剧的唱腔以西皮、二黄为主。一般，二黄比较深沉，带有浑厚、凝重的特色；西皮明朗流畅，带有欢快兴奋的特色。（举例说明）

（2）京剧的伴奏称做“场面”，场面中又分为“文场”和“武场”。文场伴奏乐器主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、唢呐、笛子等，武场主要有板鼓、大锣、小锣、铙钹等。不同乐器演奏出不同的效果，描写不同的场面。

（3）展示锣、鼓乐器。让学生通过敲击感受鼓、大锣、小锣、拨，然后由教师指导学生模仿，走男女台步，自创亮相动作。

6、念白

（1）念是指人物有节奏感、韵律感的吟诵诗句，音乐性较强。白是指人物之间的对话。白又分为“京白”和“韵白”。京白多使用北京生活用语，口语性强，生动活泼。韵白有声调，有节奏、无韵律的长短句。

（2）《都有一颗红亮的心》唱段与《十七年》唱段中都有念白，对塑造人物形象、情感有很大帮助。

（3）节选《十七年》唱段中的白，让学生听、想、学、演。

7、现代京剧

今天欣赏的京剧是现代京剧。现代京剧在狭义上说是指中华人民共和国成立之后，在“双百方针”指导下，通过戏曲改革，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。与传统京剧相比，表现在“生不刮须，净不构脸，引进交响音乐”等。

8、播放中西混合乐队演奏《雄心壮志冲云天》。（出示现代京剧乐队照片）

9、学唱京剧，体会京剧的唱腔、行当、伴奏、韵味以及表演艺术。唱段《甘洒热血写春秋》，简单介绍剧情和人物。

10、结束语

京剧作为从清代光绪年间至民国乃至新中国成立前夕的“流行音乐”，在我国以及世界音乐史上都占有很高的艺术地位，它融合了歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、武打技艺、服装设计、化妆等多种艺术门类。然而，我国现代化步伐日益加快，人们的生活节奏频频提速，各种“快餐文化”应时而生，冲击着我国众多的传统艺术，包括京剧。如何使京剧艺术吸引更多同学的眼球，让我们的“国粹”变为流淌的音符呢，请同学们听过《说唱脸谱》、《粉墨人生》、《苏三说》、《onenightinbeijing》、《刀马旦》、《折子戏》等通俗歌曲后，就京剧艺术的发展前景以文字形式发表一下自己的观点。

篇10：高中音乐鉴赏教案

一、教学目的

了解京剧的基础知识（起源、唱腔、伴奏乐器、表演形式、人物行当等）

2培养热爱祖国文化的感情，懂得继承和宏扬民族文化的意义。

3、教学方式：演示，教师讲解、示范

二、教学过程

1、导入新课

⑴听歌曲：《唱脸谱》

[师]这首歌曲是关于我们的国粹――京剧的。京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧，印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国的戏曲的艺术形式是保留最完整的。其中京剧又被誉为是我国的国粹。随着文化的传播与交流，，京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱，甚至一些老外特地到中国拜师学艺，把我国的艺术带到他们的国家中去。那么我们作为一个中国人，对自己的国粹了解多少呢？

⑵谈谈对京剧的认识。（学生讨论回答）

2、京剧艺术基础知识

（1）起源：京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名，但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧。1790年，安徽的四大地方戏班：三庆班、四喜班、春公班和春班。先后进京献艺，获得空前成功。

徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以微调“二簧”和汉调“西皮”为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。

在2的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。

（2）角色的分类与脸谱：

“生、旦、净、丑”是什么？其实不过是角色分类。

“生”是男性正面角色。

“旦”是女性正面角色

“净”是性格鲜明的男性配角

“丑”是幽默滑稽或反面角色。

每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运、是京剧的一大特点，也是理解剧情的关键。

红脸含有褒义，代表忠勇者。

黑脸为中性，代表猛智者。

蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄。

黄脸和白脸含贬义，代表凶诈者。

金脸和银脸是神秘，代表神妖。

（里分别有不同的脸谱。以便学生认识，和区分）

（3）京剧的音乐

声腔：唱腔和伴奏统称声腔。以板式变化为主，又因不同行当形成生腔和旦腔。

念白：“念”指人物吟诵诗句，富有节奏韵律感，音乐性较强；“白”指人物之间的对话。分韵白和京白。

（练习对话片段男：哥哥，哥哥……女：兄弟，你哥哥出去做买卖去了，叫你等他一会儿。男：哦，等他一等。女：是。）

打击乐：通过打击乐器有节奏的击打，掌握全场演出的节奏，人物情绪和唱腔的演唱。

京剧三大件：京胡，京二胡，月琴

曲牌音乐：京剧乐队中的管弦乐器，除担任唱腔的伴奏外，还演奏各种纯乐器曲牌，作为剧中的过场音乐和配合哑剧式的表演，曲牌多从昆曲中借用。

如：“京胡曲牌”“唢呐曲牌”“笛子曲牌”。

做：舞蹈化的形体动作（看喂鸡片段，让学生模仿）

打：传统武术和跌打技艺的结合（讲述盖叫天事迹）

3、京剧欣赏与学习

欣赏《铡美案》选段

剧情简介：陈世美得中状元，招为驸马后不认前妻秦香莲母子，反差韩琦于土地庙杀害。韩不忍，遂放其逃走后自刎。香莲愤之，拦轿喊冤。包拯出面，良言相劝陈世美，无果。包拯伸张正义，不顾皇亲势大，按律处陈世美以斩刑。

唱词：【西皮导板】包龙图打坐在开封府，【原板】尊一声驸马宫细听端的，可记得端午日朝贺天子，在朝房与驸马你相过了面皮，我相你眉长眉短有儿女，膀高膀低定有前妻，我劝你相认是正理，（白）驸马，祸到临头悔不及

欣赏此曲，并结合所学的知识分析剧中的脸谱，人物以及音乐。

学唱选段：《甘洒热血写春秋》

4、课后小结：

今天我们学习了京剧的一些基础知识，并欣赏和学习了京剧的音乐。希望大家能了解我国优秀戏曲文化，并能够热爱这一中国的国粹。下课。

篇11：高中音乐鉴赏教案

课时：1课时

教具：多媒体教室

一．教学目的

了解京剧的基础知识（起源、唱腔、伴奏乐器、表演形式、人物行当等）

2培养热爱祖国文化的感情，懂得继承和宏扬民族文化的意义。

3．教学方式：演示，教师讲解、示范

二．教学过程

1．导入新课

⑴听歌曲：《唱脸谱》

[师]这首歌曲是关于我们的国粹--京剧的。京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧，印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国的戏曲的艺术形式是保留最完整的。其中京剧又被誉为是我国的国粹。随着文化的传播与交流，，京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱，甚至一些老外特地到中国拜师学艺，把我国的艺术带到他们的国家中去。那么我们作为一个中国人，对自己的国粹了解多少呢？

⑵谈谈对京剧的认识。（学生讨论回答）

2．京剧艺术基础知识

在200年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。

（2）角色的分类与脸谱：

“生、旦、净、丑”是什么？其实不过是角色分类。

“生”是男性正面角色。

“旦”是女性正面角色

“净”是性格鲜明的男性配角

“丑”是幽默滑稽或反面角色。

每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运、是京剧

的一大特点，也是理解剧情的关键。

红脸含有褒义，代表忠勇者。

黑脸为中性，代表猛智者。

蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄。

黄脸和白脸含贬义，代表凶诈者。

金脸和银脸是神秘，代表神妖。

（里分别有不同的脸谱。以便学生认识，和区分）

（3）京剧的音乐

声腔：唱腔和伴奏统称声腔。以板式变化为主，又因不同行当形成生腔和旦腔。

念白：“念”指人物吟诵诗句，富有节奏韵律感，音乐性较强；“白”指人物之间的对话。分韵白和京白。

（练习对话片段男：哥哥，哥哥……

女：兄弟，你哥哥出去做买卖去了，叫你等他一会儿。

男，哦，等他一等。

女：是。）

打击乐：通过打击乐器有节奏的击打，掌握全场演出的节奏，人物情绪和唱腔的演唱。

京剧三大件：京胡，京二胡，月琴

曲牌音乐：京剧乐队中的管弦乐器，除担任唱腔

的伴奏外，还演奏各种纯乐器曲牌，作为

剧中的过场音乐和配合哑剧式的表演，曲牌多从昆曲中借用。

如：“京胡曲牌”“唢呐曲牌”“笛子曲牌”。

做：舞蹈化的形体动作（看喂鸡片段，让学生模仿）

打：传统武术和跌打技艺的结合（讲述盖叫天事迹）

3．京剧欣赏与学习

欣赏《铡美案》选段

欣赏此曲，并结合所学的知识分析剧中的脸谱，人物以及音乐。

学唱选段：《甘洒热血写春秋》

4．课后小结：

今天我们学习了京剧的一些基础知识，并欣赏和学习了京剧的音乐。希望大家能了解我国优秀戏曲文化，并能够热爱这一中国的国粹。下课。

篇12：高中音乐鉴赏教案

教学内容与教学目的：

一、通过听《窗花舞》、《晚会》，唱《小拜年》、《过新年》，感受音乐所表达得过新年的热烈氛围，感受不同地域的民歌风，懂得珍惜今天的幸福生活。

二、积极参与编创旋律，用打击乐表现过新年的气氛、自编动作等音乐实践活动。

教学重点难点：用歌声表达得过新年的热烈氛围，感受不同地域的民歌风，懂得珍惜今天的幸福生活。

课时：

二课时

第一课时

教学内容：

一、聆听芭蕾舞剧《窗花舞》。

二、学唱歌曲《小拜年》。

教学过程：

一、聆听芭蕾舞剧《窗花舞》。

1、初听音乐前，教师可简介《白毛女》剧情。

提示：乐曲的情绪势怎样的？你感到喜儿是一个什么样的人？你会剪窗花吗？

2、复听音乐时，自编动作表演贴窗花，跳自编得窗花舞。

二、学唱歌曲《小拜年》。

1、可借用图片简介湖南人民欢度新年的风俗。

2、听录音范唱或教师范唱，学生轻轻随着歌声拍手，感受节拍。

3、跟着老师的琴声，模唱歌曲。

4、跟着老师的琴声读歌词、填唱歌词。

5、听音乐分小组编创动作。边唱边跳。

三、小结，下课。

第二课时

教学内容：

一、聆听管弦乐曲《晚会》。

二、歌曲表演《过新年》。

教学过程：

一、聆听管弦乐曲《晚会》。

1、初听音乐，感受音乐的欢乐氛围。

提示：音乐让你想到了什么？心情是怎样的？

2、简介作曲家贺绿汀。

3、复听音乐，让学生随着音乐做动作。

二、编创与活动：热热闹闹过新年。

1、提示学生：怎样用打击乐器创造出过新年的热烈气氛？

2、分小组编创。

3、展示每个小组的合奏效果。

二、学唱歌曲《过新年》。

1、提示学生：你是否注意到在过新年时家家门上贴的对联？你喜欢哪一幅，抄在课本上，读给同学们听。

2、听歌曲录音或教师范唱感受歌曲，模唱歌曲。

提示：“咚咚咚咚锵”是什么乐器的声音？

3、边听录音边徒手模仿打击乐器的动作。

提示：选择那些打击乐器为歌曲伴奏合适？

4、歌曲熟悉后，分小组编创伴奏。大家唱歌，选一组同学为歌声伴奏。

三、小结，下课。

篇13：高中音乐鉴赏爵士乐教案

1、能够认真聆听本课的作品，了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野；

2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特点；

3、了解爵士乐的相关文化及艺术价值，激发学生学习爵士乐的兴趣。教学重点

引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士乐的音乐特点。教学难点

从节奏和旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学准备

教师准备一些有关爵士乐的视频、音频及钢琴演奏资料，并制作成多媒体课件，随时与学生进行交流和补充。教学过程

一、创设意境，组织教学

二、导入新课：

1、欣赏电影《海上钢琴师》片段；

2、学生谈谈对音乐的理解和感受，主人公演奏的是什么风格的音乐作品？

3、引出课题《爵士乐》。

实用精品文献资料分享

（说明：本段视频一开始就抓住了学生的注意力，再通过提问反馈出学生自主学习后爵士乐的认识，自然导入新课。）三、新课教学

（一）了解爵士乐的起源；

（二）感受、体验布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格；

1、欣赏“布鲁斯女王”贝西。史密斯的《空虚布鲁斯》

①初听作品感受作品的演奏乐器，并模仿进行小声哼唱（长号、钢琴）

②学生谈感受：犹豫、悲伤：难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

③学唱一两句，体验黑人宣泄的方式。

④引导学生对比演唱课件展示的谱例，感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

2、教师演奏“拉格泰姆之王”乔普森的钢琴作品《演艺人》片段；

①说出聆听的感受适合跳舞的音乐。

②学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

③爵士乐节奏练习。

④引导学生总结拉格泰姆的特点。

教师总结：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士乐语汇。

（三）感受、体验爵士乐的即兴性；

①让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”，表现在那些方面？

②师：即兴演奏和演唱时爵士乐的灵魂，是它的生命之所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力和创造力，严格的说自由根据歌曲的主题即兴的演唱和演奏才能被称之为爵士乐，所以说“即兴”是爵士乐的灵魂。?

（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地作出反应；同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程。）

实用精品文献资料分享

（四）爵士乐的艺术价值：

1、爵士乐的产生《蓝色狂想曲》

2、欣赏《蓝色狂想曲》体会其艺术价值在哪里？找出作品中出现了那些主要演奏乐器？

（体现在流行音乐与严肃音乐相融合）

3、在美国的洛杉矶奥运会上由百台钢琴共同演奏《蓝色狂想曲》说明了什么？

（象征着美国白人和黑人的融合。黑人美妙的音乐已经被白人甚至全世界人所接受。）

（说明：提出一些理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）。

（五）爵士乐在中国：

1、思考：爵士乐是什么时候来到中国的？最先登陆中国的那个城市？代表作品有哪些？

2、学生交流。（三四十年代；上海；《夜上海》《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等）

3、师：爵士乐在中国的.影响由来已久，当这种由黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，舶来了东方；三四十年代的上海，百老汇舞厅，和平饭店等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出中国对爵士乐的吸收和借鉴。 4、欣赏《夜来香》

师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，称为“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道，爵士乐是美国黑人创造的，是美国贫民情感的宣泄和流露，表达的是劳动人民的心声，在现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元化的音乐文化，丰富自己的视野。

（说明；结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本节课的学习目的：了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野.）（六）拓展训练：

请将歌曲《小星星》的旋律加以简单改编，使其成为一首爵士乐风格

实用精品文献资料分享

的音乐作品，同时为旋律配节奏的伴奏。

（说明：通过实践让学生真正体会“什么是爵士乐”）

（七）小结：

这节课我们通过爵士乐了解了一种文化，而通过文化又让我们更好的了解了音乐，今天大家和我一起认识了爵士乐；了解了爵士乐；创作了爵士乐，让我真正领悟到了什么是爵士乐，谢谢大家！下课。

篇14：湘教版三年级音乐游子吟教案

教学理念：歌曲《游子吟》是一首亲切真挚的人性美颂歌，抒发了母子之间深厚的情感。歌曲舒缓优美的旋律，深深拨动着天下儿女的心弦。于是我以亲身感受母子情，向学生介绍作为一位妈妈对孩子的爱的经历为切入点，整堂课以母子情深为依托，让学生在听赏、感受、吟诵、演唱、表现等活动中将音乐本身、音乐画面、音乐情感紧密地融合在一起，最终达到感受母子情，表现母子情的目的。

教师的教学目标：1、指导学生在听赏时跟唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，通过表演充分感受与表现爱妈妈的朴实情感。

2、指导学生有感情地演唱歌曲《游子吟》，怀着对母亲的赞赏之情演唱，通过学习，教育学生从小就应体贴父母，孝敬父母。

3、引导学生参与感受、表现、体验音乐，使学生充分感受歌曲的思想情感。

学生的教学目标：1、能在听赏时跟唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，表现爱妈妈的朴实情感。

2、能学会演唱歌曲《游子吟》，并从中感受母子情，得到爱的教育。

3、复习和巩固附点音符，学习和掌握音乐知识前倚音。

学习任务：任务一：听赏与跟唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》。

任务二：学唱歌曲《游子吟》。

检测工具：分组展示、比赛。

教具准备：课件、电子琴、录音机。

教学过程：

一、激情导课

(一)导入新课：师：同学们，看到你们一个个活泼可爱的样子，老师就像看到自己的孩子一样亲切，因为我的孩子和你们的年龄差不多。在学校，老师非常爱自己的学生，在家里，我也是一位很称职的妈妈，因为我的孩子从小到大都是在我的呵护下长大的。记得我的孩子出生后不久，每天晚上我都会给他唱一首歌曲叫《摇篮曲》，摇篮曲是在婴儿入睡时演唱的歌曲，是妈妈唱给孩子的。每次他都会在这首充满母爱的歌声当中甜甜地入睡。大家想听这首歌吗?那么，请大家都趴在桌上闭上眼睛，来感受妈妈对孩子深切的爱吧!(师自弹自唱《摇篮曲》)

(二)明确目标：1、听赏《唱给妈妈的摇篮曲》2、学唱歌曲《游子吟》

(三)预期效果：通过听赏、感受、演唱和表现，使同学们感受母子情深。

二、民主导学

(一)任务呈现：

任务一，听赏《唱给妈妈的摇篮曲》

师：好，请同学们睁开眼睛坐好，一位小朋友听到老师的演唱，说我也要唱摇篮曲，是唱给妈妈的摇篮曲，为什么他要给妈妈唱摇篮曲呢?听完这首歌曲我们就知道答案了。(课件显示歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》)

自主学习：

1、听赏《唱给妈妈的摇篮曲》(放录音)

师：听完这首歌曲我们知道答案了吧!对，这首歌表达了孩子对妈妈的爱。我们的妈妈不管从事什么职业都很辛苦，工作回来还要操持许多家务，并且还要关心我们的学习和生活，妈妈太累了，不知不觉伏在桌上睡着了，孩子看到后，悄悄地为自己的妈妈披上了小花袄。这说明我们不仅要得到妈妈的爱，同时也要关心和爱我们的妈妈。

2、感受《唱给妈妈的摇篮曲》

师：下面，我们再一次感受这首歌曲的意境。在宁静的夜晚，妈妈不知不觉伏在桌上睡着了，孩子悄悄地为自己的妈妈唱起了摇篮曲。好，我们同桌分角色，一个演妈妈，一个演孩子，并试着用亲切柔美的声音随着音乐轻声哼唱。

3、跟唱《唱给妈妈的摇篮曲》

师：大家的表演很到位，我们已经感受到了这歌曲的情绪和意境，让我们用歌声表达对妈妈深切的爱，把这首歌曲完整地唱一遍。

任务二：学唱歌曲《游子吟》

1、熟悉歌词

师：母爱是天底下最伟大的爱，其实自古以来，妈妈给予自己的孩子都是无私的爱。今天我还想给大家介绍一为古代的妈妈，请大家看这张图片，请你说一说这张图片上描绘的是什么?(课件出示图片)

师：图片上的这个儿子就是我国唐朝的著名诗人孟郊，他为了表达对母亲深深的爱和感激之情，写下了一首流传千古的诗歌——《游子吟》(课件出示诗歌)

(1) 教师朗读古诗《游子吟》

师：同学们，你们觉得这首诗歌写得好不好，你最喜欢其中的哪一句?(生答)

(2)学生齐声朗读古诗《游子吟》

师：母亲为了我们的学习和生活，付出了艰辛的劳动，是多么伟大，多么可亲可敬啊!好，那就让我们带上对诗歌的理解，有感情的把这首古诗朗读一次，来感受一下母子情吧!

2、学唱歌曲

师：看来大家都被这首诗歌深深地打动了，其实被打动的不光是你们，还有许许多多的儿女们。有一位作曲家为了让人们能够更好的表达母子情，为诗歌谱写了优美的旋律，使它成了一首动听的歌曲——《游子吟》大家用心来听一听。(课件出示歌曲)

(1)初听歌曲(放录音)

(2)学习和巩固附点音符

师;:大家发现了没有，歌谱中的许多地方出现了我们在二年级《粗心的小画家》一课中学过的音符——附点音符，请大家找一找，并仔细观察有哪些相同和不同之处。对，歌曲的开头就出现了附点音符2..3(板书)，而且在这首歌曲中出现了几次，对，三次。接着我们再看第二小节也有6.2(板书)，也出现了三次，接着看第三小节4.5(板书)，也出现了三次，他们的不同点是什么?对，一个是附点四分音符，一个是附点八分音符，好，让我们共同唱一唱。(课件出示歌曲)

(3)学习前倚音

师：歌谱中除了附点音符，还有我们以前没有见过的音符，请大家找一找，对，在这首歌曲当中有多处出现了这个音符，你们看它的形状像什么?它的形状就好像妈妈紧紧地拉着孩子的手，害怕他离开自己的那种依依不舍的感觉，它的名字叫前倚音。(板书)我们在演唱的时候要将这两个音符连起来唱，就像妈妈和她的孩子紧紧连在一起，我们来按顺序唱一唱。(课件出示歌曲)

(4)教师范唱歌曲

师：认识了前倚音，我们也了解了它的作用是体现了深厚的母子情，好，请同学们完整地听老师把这首歌曲唱一次，来感受这首歌曲的风格特点。

自主学习：

1、教师伴奏生轻声哼唱

师：下面大家随着老师的琴声轻声哼唱旋律，来再一次感受母子情。

2、师生接龙演唱歌曲

师：大家感受到了吗?歌曲的每一句旋律都表达了妈妈和孩子之间的深厚感情，现在老师就是你们的妈妈，我来唱前半句，你们就是我的孩子，请你们接后半句。

3、生生接龙演唱歌曲

师：同学们真聪明，那我们就一起来玩一玩妈妈呼唤孩子的游戏吧!我们分成母子两组，母亲一组唱前半句，孩子唱后半句。

4、完整地演唱歌曲

师：动人的旋律已经让我们出发感受到了母子之间深厚的感情，这样一首感人的歌曲，我们在演唱的时候应该用怎样的情绪来演唱呢?对，深情地，现在让我们深情地把这首歌曲唱一次，来感受孟郊对母亲深深的爱。

展示交流：